Bonjour ! Aujourd'hui, je vais vous montrer une façon de colorier les vêtements de vos dessins et de leur donner une texture unique en utilisant les outils de Clip Studio Paint.

I) Concepts de base

Avant de commencer le tutoriel lui-même, j'aimerais que nous examinions d'abord quelques concepts de base : le lineart et la coloration. Pour cela, j'ai utilisé un chemisier blanc en coton comme exemple, ce qui est le plus courant à peindre.

Pour faciliter le processus de coloration, un lineart propre et détaillé est très important ! Nous y tracerons les lignes des plis qui nous serviront de guide pour l'ombrage ! Il est recommandé d'utiliser des lignes dures et sombres sur les bords/extrémités des vêtements, tandis que pour les petits détails (comme les boutons, les coutures, les plis), nous utiliserons un pinceau avec une faible opacité.

 

Pour mon lineart, j'utilise toujours le Crayon Artemus pour sa texture et sa grande polyvalence pour enregistrer différents pourcentages d'opacité, selon la pression exercée par le stylet de la tablette graphique.

Nous allons placer les couleurs de base sous le calque du lineart, en utilisant un calque distinct pour chaque vêtement (ce qui nous aidera à faciliter notre travail et, plus important encore, à le rendre le plus propre possible).

>Nous mettrons le calque Lineart en mode [Multiplication].

Maintenant, je veux vous montrer une petite ASTUCE qui nous aidera plus tard :

>Sélectionnez le calque Lineart et appuyez sur Ctrl+C. >Créez un calque au-dessus et appuyez sur Ctrl+V pour coller ce que vous avez copié. Vous l'appellerez "Lineart-Copie" et il sera également en mode [Multiplication] (Très important !)

>Maintenant, sélectionnez [Verrouiller les pixels transparents] (1) >Sélectionnez une couleur chaude, de préférence orange (2), et avec le [Seau], colorez le Lineart-Copie.

Vous pouvez voir que les couleurs sont maintenant plus vives ! C'est un très petit effet mais qui fera la différence par la suite, lorsque nous aurons fini de peindre notre dessin.

Nous avons tout ce qu'il faut pour commencer à ombrer les vêtements :) Je vous montre une vidéo que j'ai enregistrée avec le [Timelapse] du programme, puis je vais vous expliquer pas à pas comment j'ai peint le chemisier :

1) La première étape consiste à ajouter un [Dégradé] avec une couleur plus foncée que la couleur de base du chemisier. Dans ce cas, j'ai choisi une couleur crème pas trop saturée.

>Nous créons un [Calque] au-dessus du calque de base et sélectionnez le mode de calque [Définir comme masque d'écrêtage] (gardez toujours cette option à l'esprit car nous l'utiliserons constamment).

>Nous sélectionnons l'outil de dégradé [Du premier plan au transparent].

 

>Nous plaçons le dégradé sur le calque, de bas en haut.

2) Nous continuons maintenant avec les ombres dures.

 

>De nouveau, nous créons un autre [Calque], mais cette fois au-dessus du calque que nous avons nommé "Dégradé". Celui-ci s'appellera "Ombre".

>Je recommande d'utiliser l'outil [Aérographe] (Doux ou Plus Fort, selon ce que vous jugez le mieux).

>Peignez les ombres comme vous le souhaitez. N'hésitez pas à ajouter tous les détails que vous voulez.

3) Pour donner une meilleure finition, nous allons maintenant placer une couleur de transition, entre l'ombre et la couleur de base.

 

>Nous sélectionnons le calque "Ombre".

>Appuyez sur l'option [Agrandir la zone sélectionnée] et une boîte comme celle-ci apparaîtra :

>Par défaut, je recommande d'utiliser 3 px, mais le chiffre que vous choisissez variera en fonction de la taille de la toile que vous utilisez.

>Nous allons créer un calque sous le calque "Ombres". Nous l'appellerons "Mise en évidence".

>Avec l'outil [Seau], nous peignons avec une couleur de ton chaud, dans ce cas j'ai utilisé une couleur orange et j'ai réduit l'opacité jusqu'à ce que j'aime le résultat.

N'est-ce pas plus joli comme ça ? Regardons l'effet de plus près !

(Astuce : pour vous souvenir de l'astuce, pensez toujours que la couleur froide a un contour de couleur chaude)

Avec ça, nous avons toutes les bases ! =D

 

En résumé, les calques que nous utiliserons seront 3 (trois), sans compter la couleur de base. Ce sera le format de base que nous utiliserons pour peindre tout type de vêtements, qui pourra varier dans certains cas spéciaux.

 

Pour mieux les illustrer, l'ordre des calques devrait être le suivant :

En ce qui concerne le lineart, nous pouvons également le colorer, mais c'est une option facultative.

*Une ASTUCE supplémentaire est de placer une texture de bruit/grain au-dessus de tout le dessin pour que les couleurs s'intègrent complètement.

Pour cela, j'utilise la texture "Bruit RVB" et je mets le calque en mode [Lumière douce]. De plus, je réduis son opacité.

Le dessin entièrement coloré ressemblerait à ceci =)

II) Satin

Le satin est un tissu de coton caractérisé par

-Son éclat

-Sa douceur.

-Comme c'est un tissu léger, il aura plus de plis et s'adaptera au corps de la personne qui le porte.

 

Ce dernier point est très important à prendre en compte ! Les plis sont la chose la plus importante pour donner de la texture aux vêtements, dans ce cas, cela montrera que c'est un tissu léger et glissant.

 

Pour l'exemple, j'ai opté pour une longue jupe blanche, comme celle que portent certaines mariées le jour de leur mariage.

Maintenant, je vais vous expliquer pas à pas comment le peindre (gardez à l'esprit la façon dont nous l'avons fait précédemment)

1) Nous plaçons la couleur de base.

2) Sur un nouveau calque, nous ajoutons le dégradé avec une couleur plus foncée.

3) Sur un autre calque, nous ombrons avec la même couleur (ou une plus foncée).

4) Sur un calque sous le calque d'ombres, nous plaçons le contour et réduisons l'opacité (si nécessaire). Dans ce cas, je l'ai fait avec une couleur froide :)

5) Nous ajoutons un calque au-dessus du calque d'ombre, ici nous utiliserons une couleur identique à celle de la base, ou plus claire, pour ajouter des détails.

6) C'est une étape OPTIONNELLE. Nous utiliserons l'outil [Décoration] > [Effet] > [Éclat A] pour ajouter de petits éclats et rehausser la brillance du tissu.

7) Dans cette dernière étape, nous colorons le lineart avec une couleur de votre choix pour l'intégrer au dessin.

Voilà les bases, vous pouvez ajouter tous les détails que vous voulez ! Vous pouvez même essayer cet exemple avec d'autres couleurs !

Voici quelques exemples de dessins que j'ai faits il y a quelque temps en utilisant ce type de tissu :)

III) Tulle

Le tulle est un tissu fin et transparent, idéal pour les voiles de mariées ou pour les transparences de certaines pièces de vêtements.

 

Caractéristiques du tulle :

-Fin.

-Léger.

-Rugueux.

-Transparent.

-Il est tissé en forme de filet.

 

Il est très facile à dessiner et à peindre car il est très dynamique. Imaginez que c'est un tissu spongieux et transparent :)

Pour cet exemple, j'utiliserai un voile de mariée !

1) Nous allons d'abord faire le dessin qui ira sous le tulle. Comme le tulle a une texture unique et est transparent (c'est le plus important), on pourra voir ce qui se trouve en dessous : vêtements, corps, cheveux, etc.

2) Pour faire le lineart, nous utiliserons un pinceau avec une texture rugueuse ou de papier, comme le Crayon Artemus.

Nous allons avoir beaucoup de liberté pour faire les lignes grâce aux caractéristiques propres du tulle =D

La seule chose à prendre en compte est que nous marquerons les lignes avec plus de force aux endroits où il y a des plis, car c'est là que le tissu se superpose et crée une plus grande opacité.

3) Pour la troisième étape, nous aurons besoin de ce pinceau (ou d'un pinceau similaire) que vous pouvez obtenir dans la section Clip Studio Assets :

Nous allons créer un autre calque pour peindre le remplissage avec le pinceau que je vous ai indiqué précédemment.

Voilà les bases pour peindre le tulle ! Vous pouvez y ajouter des détails, comme des broderies et de la dentelle.

IV) Collants

Les collants sont très faciles à dessiner. Comme ils sont près du corps, nous allons les peindre au-dessus du calque que nous utilisons pour peindre la peau.

1) Nous allons d'abord peindre et ombrer la peau.

2) Sur un nouveau calque au-dessus de la peau, nous mettrons une couleur foncée (j'ai utilisé du marron dans ce cas) et nous réduirons l'opacité entre 50% et 80%

3) Nous allons créer un nouveau calque au-dessus du collant pour ajouter les brillances AVEC LA MÊME COULEUR QUE LA PEAU. Pour cette étape, nous utiliserons le pinceau que nous avons utilisé pour le tulle [ID: 1783197].

V) Tissu à motifs

Dans ce cas, nous devrons d'abord dessiner les vêtements avec une couleur de base, en suivant les étapes que je vous ai expliquées dans la section Concepts de base.

Alors, maintenant nous allons utiliser une robe de couleur rouge. Mais comme c'est trop simple, j'aimerais lui ajouter un motif à pois !

2) Pour cette étape, j'ai téléchargé un ensemble de motifs simples sur Clip Studio Assets.

>En plaçant le motif, nous devrons réduire son échelle.

>Une fois que la taille nous convient, nous devons le convertir en calque normal pour pouvoir changer ses couleurs. Pour cela, nous nous positionnerons sur le calque et nous toucherons [Clic droit] > [Rasteriser]

3) Maintenant, nous allons mettre le calque en mode [Verrouiller les pixels transparents] et lui donnerons une couleur claire. Dans ce cas, j'ai utilisé du blanc.

 

>Nous mettrons le calque en mode [Lumière douce] et réduirons son opacité.

4) Maintenant, nous allons utiliser l'outil [Liquéfier] pour donner du volume au motif.

Vous pouvez utiliser cette technique pour différents types de motifs !

(Cas exceptionnels : Si le tissu a une couleur claire, le motif que nous utiliserons sera de couleur foncée. Ici, nous mettrons le calque du motif en mode [Multiplication])

VI) Conseils et réflexions finales

-Pour comprendre comment peindre la texture des vêtements, il est très important de LA CONNAÎTRE. Profitez toujours de l'occasion de toucher un tissu de vos propres mains : touchez-le, regardez ses plis, comparez-le à d'autres tissus, voyez s'il est lourd ou léger, s'il est dur ou doux.

 

-Le lineart est l'étape FONDAMENTALE lorsqu'il s'agit de dessiner les vêtements et de définir leur texture. Gardez toujours cela à l'esprit.

 

-Utilisez ce tutoriel comme référence et intégrez à votre style de dessin ce qui vous est utile =)

 

J'espère que cela vous a été utile !