Bonjour, je suis Milton Camargo, caricaturiste, illustrateur et producteur multimédia, à cette occasion, j'ai le plaisir de lancer une série de vidéos dans lesquelles nous apprendrons à dessiner en style cartoon avec le super programme de dessin "Clip Studio Paint".

Dans cette vidéo, nous allons apprendre à faire des illustrations d'animaux mignons dans le style le plus cartoon, étape par étape. J'attends vos commentaires, suggestions et salutations.

Nous allons procéder au résumé étape par étape pour l'illustration d'un personnage avec ces caractéristiques, cette fois nous allons illustrer un chaton très mignon.

ÉTAPE 1 « APERÇU »

Pour cette partie du processus, nous nous concentrerons sur la création de figures simples et faciles à dessiner, comme une poire. Cette forme est très efficace car son association est facile à comparer avec les volumes de divers types de corps, en l'occurrence le corps de notre animal de compagnie. Nous utiliserons également des formes de base telles qu'un cercle pour construire la tête.

PASO 2 "LINE ART"

Nous allons commencer par baisser l'opacité du calque, là où nous venons de faire l'esquisse. Et nous allons créer un nouveau calque. Je commence à faire les lignes de notre ami. Pour rendre nos personnages, dans ce cas mignons, je dois faire de grands yeux avec un bel éclat et m'assurer qu'ils ont un petit nez. Dans les sections où nous devons remplir dans ce cas avec du noir, nous utilisons le pot de peinture pour remplir ces espaces.

Psychologiquement, les courbes donnent le sentiment d'empathie, vous pouvez utiliser ce type de lignes courbes pour les intégrer à nos personnages mignons. Nous pouvons également définir et commencer à ajouter du volume à notre personnage en définissant des ombres portées et en augmentant la valeur de la ligne sur les contours de notre personnage.

ÉTAPE 3 "COULEURS MATÉES OU PLATS"

Pour notre troisième étape du processus, nous devons créer un nouveau calque et celui-ci doit se trouver sous le calque Dessin au trait. Notre ami aurait une belle couleur bleue à gauche. Je commence à remplir avec notre pot de peinture les zones que je veux être aussi bleues, avec notre outil Pot de peinture, avec la possibilité de faire référence à d'autres calques actifs. Nous pouvons polir en fonction de notre dessin et de ce que nous voulons avec le pinceau, les petites zones que je ne peux pas remplir le pot de peinture.

ÉTAPE 4 "OMBRAGE"

Pour l'étape d'ombrage, nous devrons créer un nouveau calque et celui-ci doit se situer entre le calque des plats et le calque de dessin au trait. Ce calque doit avoir deux fonctionnalités avant de travailler sur les ombres. La première de ces caractéristiques est qu'il devrait être comme un masque, et nous l'activons avec les touches contrôle et alt plus la touche g, nous voyons que lors de l'activation du masque, le calque est laissé avec une petite bande rose, ce qui le rend clair que notre calque est comme un masque.

 

 

Nous nous situons dans le calque d'ombrage et commençons par un ombrage simple et subtil avec la même couleur bleue de l'aplat, avec l'outil aérographe en mode doux dans les zones où la lumière peut ne pas frapper, nous supposons avec le dessin dans cette partie du processus que la source de lumière bien par le haut. Puis avec le pinceau marqueur à pointe plate pour définir plus précisément ce type d'ombre et encore dans les zones où la lumière n'atteint pas. J'essaie de donner un peu plus de texture à la fourrure de notre petit ami avec le même ton en faisant ces taches que les chats ont habituellement sur le front et une partie du corps,, pour cela je fais des traits qui suggèrent que ce sont les taches et avec le l'outil de mélange de couleurs, en mode du bout des doigts, imitait une texture comme la fourrure.

Pour continuer à détailler notre personnage et lui donner plus de vie, notamment dans la partie du visage, nous créons un autre calque au-dessus du calque d'ombrage et le laissons en mode normal, mais en appliquant le même masque, nous appellerons ce calque des émaux, et ici nous appliquez avec le même pinceau marqueur dans une partie des joues et du tronc de notre personnage un ton rouge, pour ensuite le flouter ou le flouter, de cette façon il aura un aspect plus vif.

ÉTAPE 5 "LUMIÈRES"

Pour cette étape encore, nous créons un nouveau calque et il doit également passer en mode masque, et avec le mode ajout, afin que nous puissions continuer à travailler avec les mêmes couleurs du calque des plats mais ces tons seront beaucoup plus clairs, et nous plaçons avec l'aérographe très doux et avec le pinceau marqueur les parties où la lumière frappe directement notre personnage. Et nous détaillerons plus de choses dans ce processus

ÉTAPE 6 "FINITION"

Nous créons cette fois un nouveau calque au-dessus du calque de dessin au trait et remplissons le tout avec une couleur bleu foncé pour adoucir la ligne noire que notre personnage conserve et la rendre un peu plus conviviale pour les yeux. Pour qu'il n'affecte que la ligne, nous pouvons également utiliser ce calque comme masque rapide afin qu'il n'affecte que le calque inférieur. Nous pouvons ajuster les valeurs de cette teinte pour la ligne avec contrôle + u et apporter des modifications de teinte, de saturation et de luminosité, en fonction de ce que nous voulons obtenir.

Nous pouvons créer de nouveaux calques avec l'option de masque rapide affectant le dossier, détaillant dans un calque pour les ombres en mode multiplier et dans un autre calque pour ajouter un ombrage et un éclairage plus globaux à notre personnage, nous définissons un arrière-plan et finissons d'ajouter Il donne des détails d'ombre au sol et la lueur occasionnelle qui nous aide à présenter notre personnage d'une manière plus délicate.

Prêt, nous avons terminé...

Cette procédure, comme vous l'avez peut-être remarqué, n'est pas très technique, mais elle nous aide à réaliser ce type d'activité de manière simple et rapide avec ce type d'illustration.

 

Merci d'avoir vu mon conseil, j'espère que cela vous aidera beaucoup.

 

Au revoir... ;)