Introduction

Bonjour à toutes et à tous, ici Ayda Fork !

 

Cet article vous expliquera comment créer vos propres illustrations de style conte de fées. Si vous souhaitez générer de magnifiques illustrations attrayantes sur le thème des contes de fées, Clip Studio Paint dispose de tous les outils nécessaires pour réaliser vos rêves. Alors, apprenons à bien l'utiliser !

 

Toutes ces techniques sont faciles et je les ai utilisées pour créer mes propres illustrations, et j'espère qu'elles vous seront également utiles.

 

Merci d'avoir pris le temps de me lire !

 

Tirer parti des ressources disponibles !

Si vous avez des difficultés avec l'anatomie, vous pouvez utiliser un modèle 3D et créer votre personnage par-dessus sur un autre calque.

 

Vous pouvez choisir d'utiliser un corps féminin ou un corps masculin qui sont généralement inclus dans vos téléchargements. De plus, vous pouvez également trouver d'autres types de modèles 3D dans les ressources, qui se présentent sous une variété de formes et de tailles !

Vous pouvez également découvrir toutes les poses dans les ressources pour ajuster la pose du modèle. Tout ce que vous avez à faire est de glisser-déposer la pose sur les modèles dont vous souhaitez modifier les poses, puis vous pouvez contrôler la position du modèle à l'aide des boutons situés au-dessus.

Outre le bouton situé au-dessus du modèle, j'utilise généralement le bouton qui apparaît lorsque vous cliquez sur le modèle.

Lorsque vous cliquez sur le bouton de l'appareil photo, il affiche les angles que vous souhaitez utiliser pour votre modèle. C'est beaucoup plus facile que de manipuler le bouton supérieur pour obtenir la position idéale.

 

Ensuite, à l'extrémité droite, il y a un bouton qui vous permet de choisir le type de personnage que vous désirez, comme une caractéristique corporelle. Vous pouvez également facilement choisir la source de lumière pour votre propre personnage, ce qui vous facilitera la coloration par la suite.

Ébauche des illustrations

Lorsque vous créez votre propre illustration, il est important d'avoir un plan de ce que vous allez dessiner et de l'apparence de votre personnage dans l'œuvre.

 

Même si c'est étrange et imparfait, tant que vous comprenez ce que vous voulez dessiner, cela suffira comme croquis de base et comme source pour vos idées.

Pour ma part, je voudrais dessiner la lune dans le coin supérieur gauche de la toile (j'ai choisi de dessiner une illustration nocturne). Les personnages seront au premier plan. Ce n'est qu'un plan simple, alors ne passez pas trop de temps à essayer de comprendre ce que je viens de dessiner.

 

Ensuite, faites glisser votre modèle 3D sur la toile et placez-le dans les poses que vous souhaitez créer, précisément comme dans votre idée. Ensuite, vous pouvez commencer à esquisser sur de nouveaux calques par-dessus le modèle avant de créer le line art final pour votre dessin.

 

! N'oubliez pas d'utiliser des calques séparés pour chaque partie du corps de votre personnage, comme un pour les cheveux, un pour le visage, un pour les yeux, et d'autres pour les mains, le corps, les vêtements, etc., et de tout enregistrer dans un seul fichier nommé "lineart" ! Cette approche vous permet de contrôler et d'ajuster facilement ce que vous voulez ajouter ou supprimer du personnage sans interférer avec les autres lignes du dessin.

Colorisation

Lors de la colorisation, utilisez la même approche que pour le line art. Colorez toutes les parties des personnages sur des calques différents, mais cette fois, chaque calque doit être dans son propre fichier pour un processus de coloration plus fluide (comme sur l'image).

Vous pouvez également faire glisser le fichier contenant votre modèle 3D au-dessus du fichier « couleur ». Cela vous permet de voir l'ombre plus clairement pendant la coloration (si vous ne pouvez pas voir votre dessin parce que le modèle 3D le couvre, réduisez l'opacité du modèle 3D jusqu'à ce que vous puissiez colorer plus facilement).

Utiliser les ressources pour plus de commodité

CLIP STUDIO ASSETS propose une variété d'outils pour vous aider dans votre dessin. Il suffit de rechercher les termes de ce que vous cherchez, et vous serez inondé d'options. Il y a certains assets qui nécessitent un paiement pour être utilisés, mais j'utilise normalement ceux qui sont gratuits, qui sont toujours utiles s'ils sont utilisés correctement~

Pour les illustrations de personnages, j'ai utilisé une brosse à cheveux que j'ai téléchargée depuis CLIP STUDIO ASSETS pour m'aider à dessiner des cheveux difficiles et aussi pour gagner du temps lors du dessin.

Après cela, j'ai cherché l'aide de CLIP STUDIO ASSETS pour trouver les ailes les plus exquises et magnifiques que j'avais en tête pour les jolies petites ailes de la fée. Et voici ce que j'ai choisi parmi tant d'options merveilleuses.

En utilisant ces ressources, je les modifie selon mes désirs, comme la couleur, la forme, etc., en utilisant le mode de fusion et un calque de dégradé pour la coloration souhaitée.

Et, comme je l'ai déjà dit lors de l'esquisse pour les brouillons, pour le fond de la lune, j'ai utilisé une magnifique image de CLIP STUDIO ASSETS pour m'épargner de dessiner le fond, ainsi qu'une image de pilier que j'ai fait glisser sur la toile à la position désirée.

Pour le rendre plus attrayant et époustouflant, j'ai utilisé un calque de dégradé de couleurs « ciel nocturne » que j'ai écrêté au-dessus du fichier « fond » pour harmoniser la couleur de fond avec l'apparence désirée (il est également important de jouer avec le mode de fusion pour obtenir un fond plus attrayant).

 

Ensuite, pour le rendre plus éblouissant, j'ai utilisé de l'or/jaune vif avec un aérographe pour colorer la zone où je voulais qu'elle brille, puis j'ai défini le mode de fusion sur Ajouter (Lueur).

 

 

Ensuite, ajoutez quelques détails comme des paillettes, une source de lumière et plus d'étincelles pour le rendre encore plus éblouissant ! Vous pouvez également modifier le mode de fusion de l'image jusqu'à ce qu'il corresponde à vos attentes !

Faire fusionner les personnages avec l'arrière-plan

Lors de la peinture des personnages, il est crucial de les faire fusionner avec l'arrière-plan afin qu'ils apparaissent parfaitement ensemble et puissent exprimer la tension et l'ambiance correcte dans laquelle se trouvent les personnages.

Tout d'abord, vous devriez lisser toutes vos lignes. Dans votre fichier « Line art », créez un autre calque au-dessus de chaque calque du corps du personnage que vous avez séparé auparavant et écrétez-le sur le calque inférieur. (Comme illustré sur l'image.) Ensuite, en utilisant n'importe quelle brosse, coloriez dessus (pour ma part, j'utilise un aérographe). Il est utilisé pour lisser la couleur de votre line art afin qu'elle se fonde avec l'arrière-plan.

Ensuite, j'utilise le même calque de dégradé de couleurs, « ciel nocturne », sur les personnages que sur l'arrière-plan. Pour commencer, écrétez le calque de dégradé sur le dessus du fichier « fichiers principaux » qui contient les fichiers « line art » et « couleur », puis réduisez l'opacité jusqu'à ce que la couleur vous semble agréable. Ensuite, à l'aide d'une brosse gomme, supprimez les zones où la lumière se rencontre au masque de calque du calque de dégradé.

 

Ensuite, ajoutez un autre calque et modifiez le mode de fusion en Ajouter (Lueur), puis utilisez la couleur or/jaune vif ou toute autre couleur que vous souhaitez pour accentuer les zones que vous avez précédemment supprimées. (C'est à vous de décider de répéter cette procédure ou non jusqu'à ce que vous soyez satisfait et heureux.)

Parce que mon idée est que les personnages sont sur le balcon la nuit, j'inclus des détails tels que la source de lumière de la fenêtre pour indiquer que le personnage est à l'extérieur lorsque la fée lui rend visite.

Pour cette méthode, vous devez modifier le mode de fusion du calque jusqu'à ce que vous en trouviez un qui vous plaise. Vous pouvez également ajuster l'opacité à votre guise. (N'ayez pas peur d'expérimenter avec les couleurs, c'est en fait très amusant et vraiment cool !)

Ajouter des détails

Lorsque vous êtes satisfait de la coloration, passez aux détails !

 

CLIP STUDIO ASSETS propose des outils pour ajouter rapidement des fonctionnalités à votre œuvre, tels qu'une brosse à éclair, une brosse à prisme, une brosse à paillettes et des paillettes. Entrez simplement le mot-clé et appuyez sur le bouton de recherche. Il y aura plusieurs options pour vous permettre de sélectionner celle que vous voulez vraiment ! Pour ma part, il y a trop de choix que j'ai aimés, c'est pourquoi je vous conseille vivement de la rechercher dès maintenant.

Quand vous avez déjà les bons outils, ajoutez simplement plus d'étincelles, de cheveux brillants et de lumière émanant de la fée pour montrer qu'elle brille dans la nuit. Au cours de cette étape, j'ajoute également des larmes à mon personnage féminin humain pour montrer qu'elle pleure, puis la fée vient la consoler dans son chagrin. (C'est le petit détail qui compte !)

Enfin, incluez toujours votre signature lors de l'illustration. C'est pour démontrer que vous êtes propriétaire de l'illustration (C'est important, comprenez !)

 

Sinon, quelqu'un revendiquera votre travail comme le sien !

Conclusion

Quand vous êtes complètement satisfait de tout, c'est là que vous êtes le plus heureux ! C'est le résultat final de mon illustration~

J'ai choisi de dessiner celle-ci parce que la fée est un personnage réconfortant pour moi. C'est une créature magique que nous ne pouvons qu'imaginer, mais j'aimerais en voir une en personne. Cette œuvre montre que si vous êtes une personne décente avec un cœur bon, la fée vous chérira inconditionnellement. Cette fée que j'ai dessinée avait de la magie de guérison, alors quand elle a touché la femme humaine, celle-ci a immédiatement souri et a oublié qu'elle pleurait.

 

Le fait que la lune brille vivement sur elles lorsqu'elles sont seules sur le balcon indique que cette rencontre est privée et que seule la femme humaine peut rencontrer la fée en secret. Comme les fées sont des créatures uniques et rares, il serait dangereux que les gens les découvrent. (J'espère que vous garderez ce secret également, tout le monde !)

 

Eh bien, c'est triste mais cela met fin à mes conseils. J'espère que ces astuces vous seront aussi utiles qu'elles l'ont été pour moi avec mes illustrations. Je ne suis pas sûre que les instructions soient claires... mais s'il vous plaît, aimez si cela vous aide !

 

Merci beaucoup d'avoir lu !!!