Salut tout le monde ! Je m'appelle N ou Ann ! =)
Je vais faire de mon mieux pour vous montrer comment je dessine et illustre les yeux pour environ 95% de mes œuvres d'art ^ ^
Je vais vous montrer comment je dessine des yeux stylisés en utilisant Clip Studio Paint, le même type d'yeux que j'ai utilisés dans mes œuvres récentes.
Le tutoriel vidéo peut être trouvé ici :
Je vais aborder plusieurs sujets différents pour le dessin des yeux.
‣ Formes et anatomie des yeux.
‣ Personnalités des formes d'yeux.
‣ Construction des yeux.
‣ Peinture et rendu des yeux.
Formes et anatomie des yeux
Les yeux sont construits à partir de multiples formes superposées, pour simplifier.
Vous avez la grande sphère blanche appelée la « sclère ».
Au-dessus se trouve l'« Iris », la partie circulaire colorée qui entoure notre « pupille », un petit cercle sombre dont nous avons besoin pour la vue.
La pupille et l'iris sont concaves vers l'intérieur de la sclère.
Et les enveloppant tous ensemble au-dessus de l'« Iris » comme une coquille protectrice transparente se trouve la « Cornée » qui est convexe par rapport à la sclère. C'est aussi la partie qui reflète les reflets.
Il est important de se souvenir des formes de l'œil car lorsque vous commencez à bouger les yeux, vous pouvez voir comment la pupille s'affine lorsque nous passons à la vue latérale, et la cornée devient visible.
En ajoutant la peau autour de l'œil, nous avons le canal lacrymal. La forme du canal lacrymal a tendance à changer en fonction de l'ethnicité du personnage. Cependant, une bonne règle générale est de lui donner une forme similaire à un triangle aux bords lissés.
Gardez également à l'esprit que les paupières projettent une ombre sur l'œil. Et puisqu'il y a de l'ombre là, nous ne pouvons pas vraiment y avoir de reflets, j'ai donc déplacé ces derniers pour les adapter à la structure de la peau autour de l'œil.
La peau autour de la sclère couvre environ ⅓ du haut et du bas en position de repos.
Changer ce rapport peut créer différentes expressions, comme les ouvrir largement, révélant plus du globe oculaire, ce qui transmet la surprise, surtout si cela est associé à un sourcil levé.
Je l'ai également fait moi-même et enregistré, afin que vous puissiez le voir sur moi sous une forme plus animée :
En se cachant davantage, l'œil peut créer un plissement qui peut exprimer n'importe quoi, de la suspicion à simplement une difficulté à lire.
En ajoutant les cils, nous devons garder à l'esprit qu'il y a des cils à la fois sur le bord supérieur et inférieur de la paupière.
Les hommes ont tendance à avoir des cils plus clairsemés et courts, tandis que les femmes ont des cils longs et plus fournis.
Au-dessus de notre paupière supérieure, nous avons également le pli de la paupière qui dépend de l'ethnicité du personnage.
Différentes formes de plis dépendent de l'ascendance du personnage, je vous recommande donc de rechercher l'ethnicité correspondante pour bien faire les choses.
Personnalités des formes d'yeux
Différents personnages ont différents types d'yeux. Par exemple, lorsque les développeurs de jeux, les directeurs de casting de films et les modélisateurs 3D créent un design de personnage, ils ont tendance à accorder une attention particulière aux formes des yeux, car c'est ce sur quoi les gens ont tendance à se concentrer.
Et différentes formes d'yeux transmettent différents sentiments et émotions à propos d'un personnage, ainsi que leur énergie ou son absence.
Yeux anguleux et vifs - Des formes d'yeux anguleuses et vives pourraient transmettre un sentiment plus perspicace pour le personnage, menaçant, ou peut-être simplement énergique et actif.
Alors que les yeux tombants - Peuvent transmettre soit une nature docile et peu énergique pour un personnage, soit peut-être l'innocence, ils pourraient aussi transmettre un sous-entendu de désintérêt, de lassitude.
Et une forme d'œil rond pourrait transmettre un look plus alerte mais attentionné et juvénile, une personnalité jeune et pétillante.
Les yeux carrés et vifs - ont tendance à transmettre une expression plus terre-à-terre et expérimentée, comme un homme mature et fiable ou une femme têtue et inébranlable.
Bien sûr, associer tout type d'œil à une forme de tête, une forme de sourcil et le ton général du personnage est essentiel pour obtenir l'expression désirée à transmettre.
Construire les yeux en perspective
En tant qu'artiste, il nous suffit généralement de connaître les formes visuelles de l'œil et de ses os et muscles environnants pour créer une image crédible.
Le globe oculaire est un globe qui se loge dans l'orbite de notre crâne, nous ne voyons donc que la partie visible de l'œil de face. Nous n'avons généralement pas besoin de nous soucier de l'apparence de l'ensemble du globe oculaire.
Nous nous concentrerons donc principalement sur les plans du visage autour des yeux, car nous pouvons voir que les yeux s'enfoncent généralement lorsque le sourcil est proéminent, projetant une ombre sur nos orbites.
Lorsque l'œil est logé dans les orbites, il pousse la peau hors de l'orbite, créant un plan convexe.
Les zones du visage couvrant l'œil et ses environs peuvent être définies comme des plans orientés dans des directions différentes, où nos paupières sont respectivement tournées vers le bas et vers le haut, puis vers l'intérieur vers le pli.
Vous avez une légère concavité, comme mentionné précédemment, vers le sourcil, et la même dans la direction opposée vers les pommettes.
Ces plans restent les mêmes, quelle que soit la direction du regard de la tête, et sont éclairés en fonction de la provenance de la lumière.
Par exemple, si notre lumière venait du bas, nous ombrerions les yeux de telle manière que chacun des plans orientés vers le bas serait illuminé et ceux orientés vers le haut, ombrés.
Dessiner et peindre les yeux
Tout d'abord, j'utiliserai ces pinceaux Clip Studio pour peindre et dessiner tout ce que vous me voyez faire,
un simple pinceau dur qui sera le G-Pen,
puis j'utiliserai un pinceau doux de la section Aérographe, et enfin,
un pinceau estompeur de la section estompage.
La première étape de la création des yeux est de choisir le type de personnage que nous avons, où il regarde, et s'il est masculin ou féminin dans ses traits.
Pour cet exemple, je choisirai des yeux anguleux et vifs avec des traits féminins,
je commencerai donc par esquisser la sclère, puis les plis de la peau par-dessus, et les cils sur les paupières qui sont plus fournis parce que nous dessinons des traits féminins.
Au-dessus de la paupière supérieure, j'ajouterai le pli de la paupière, qui modifie l'ethnicité du personnage.
Nous pouvons ensuite commencer à peindre la peau autour du globe oculaire,
Et sur une couche supérieure après avoir fusionné la peinture dans la sclère (je copie toujours la couche d'esquisse pour me souvenir du côté de l'iris que je veux plus tard ♥)
en choisissant la couleur de la peau et la couleur de notre sclère, car il est essentiel de noter que la sclère n'est pas blanche mais un gris chaud désaturé qui correspond généralement à la valeur de la peau environnante.
et puisque le globe oculaire (sclère) fait saillie, il pousse nos paupières vers l'avant, créant un ombrage autour de lui.
J'aime utiliser un pinceau doux pour peindre la peau et passer lentement dessus pour l'estomper aux bons endroits. Cependant, n'hésitez pas à utiliser un pinceau dur pour créer des ombres plus nettes et des changements de ton.
Il est généralement préférable d'avoir plus de bords nets que de bords doux.
Il est également bon de se souvenir de ne pas rendre la paupière inférieure et supérieure "pixelisée", un peu d'épaisseur ajoute énormément à la forme.
Pour dessiner le canal lacrymal, je prends généralement la couleur de la peau, je la réchauffe et je la teinte un peu vers le rouge.
Et je recommanderais de revoir les plans du visage pour comprendre comment ombrer chaque zone autour de l'œil, comme nous l'avons mentionné plus tôt dans la section précédente sur la façon de dessiner les yeux en perspective.
Et puisque, comme tout, la sclère est un objet tridimensionnel, elle a une ombre portée sur elle par les paupières supérieure et inférieure, selon la lumière de la scène. Et gardez à l'esprit qu'elle a un ombrage sphérique car ce n'est pas un plan plat orienté vers l'avant.
Sur une couche séparée au-dessus de la sclère, j'utiliserai un pinceau dur pour créer un cercle parfait qui servira d'iris. Nous pourrons ensuite utiliser les outils de transformation pour l'incliner dans la bonne perspective si nécessaire.
Je supprime ensuite les parties qui sont censées être sous les paupières.
J'utilise la même technique pour dessiner une pupille aussi !
Et puis utiliser un pinceau doux pour dessiner un dégradé de couleur plus foncée à une couleur plus claire.
Lorsque la lumière provient d'une source lumineuse et frappe la cornée et l'iris, elle les traverse, laissant un reflet sur la cornée et ombrageant la zone où la lumière frappe l'iris.
Et parce que la lumière à l'intérieur de l'iris rebondit, elle a tendance à réchauffer la lumière à l'intérieur, rendant les couleurs plus saturées et vibrantes.
J'aime aussi flouter un peu l'iris sur les bords pour lui donner un aspect plus pictural afin qu'il ne paraisse pas trop parfait ou numérique.
J'ai utilisé l'outil de flou pour estomper ces bords :
Nous allons légèrement ombrer au-dessus de notre pli de la paupière car il mène à nos sourcils, que je dessinerai en choisissant d'abord une forme qui correspond à la forme de nos yeux, anguleuse et nette.
Et puis commencer à dessiner des mèches de cheveux en utilisant un pinceau dur là où les poils poussent.
Ensuite, je vais commencer à dessiner les cils, en essayant d'imiter la forme de l'œil dans les cils eux-mêmes.
Alors que je construis lentement la forme des cils avec des mèches épaisses puis des plus petites.
Personnellement, j'aime aussi utiliser la même couleur que celle que j'ai utilisée pour les cils, qui est généralement la même couleur que les cheveux mais beaucoup plus foncée pour maintenir l'harmonie des couleurs sur la toile, comme une touche de couleur de fard à paupières autour du pli de l'œil.
Il y a aussi une technique que j'aime utiliser pour rehausser un peu les couleurs et introduire une variété de teintes : j'ajoute une couche de superposition par-dessus, et sur celle-ci, j'utilise un rouge foncé et un brun sous la paupière inférieure près du sourcil. Ensuite, autour de la sclère, je les marquerai pour essayer de les rendre plus clairs.
J'aime aussi ajouter quelques reflets généraux et jouer avec eux pour rendre l'ensemble attrayant, il n'est pas toujours nécessaire que ce soit réaliste =)
Notes de clôture
J'espère que ce tutoriel vous a été utile !
Je n'ai pas fait beaucoup de gifs pour la dernière section car à mi-chemin, j'ai réalisé qu'il est plus difficile de comprendre ce qui se passe avec un gif lorsque je montre le processus de peinture.
Si vous avez des questions, n'hésitez pas à les poser, voici également une image inutilisée de tous les globes oculaires regardant des côtés différents ! =D
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