Bonjour ! Dans ce guide, nous allons examiner quelques vêtements d'hiver courants et apprendre à les dessiner !
Quand vous pensez à l'hiver, vous pensez à remonter la fermeture éclair de votre manteau pour vous protéger du vent ; à enfiler un bonnet tricoté pour garder votre tête au chaud, ou une écharpe pour protéger votre visage de l'air glacial. Et enfin, se blottir près d'un feu sous sa couverture préférée avec une tasse de thé ou de chocolat chaud est l'une des meilleures sensations au monde !
Il existe une grande variété de vêtements d'hiver, du stylé et confortable au pratique et lourd. Je vais aborder quelques thèmes courants et des méthodes pour les dessiner. À la fin, je vous recommanderai quelques ressources utiles pour vous aider à dessiner des vêtements d'hiver.
Textures et motifs tricotés
Les pulls sont douillets, doux et souvent tricotés à la main avec des points et des textures détaillés qui attirent l'œil. Les bonnets, les moufles et les écharpes peuvent également présenter ces motifs. Cela peut sembler vraiment intimidant à dessiner, mais il est assez facile de simplifier et de créer une illusion de détail.
Voici quelques exemples de motifs courants que l'on trouve dans les pulls et autres vêtements tricotés.
Si vous regardez attentivement, ils ressemblent à des chaînes et des cordes, voire à des tresses. Si vous savez déjà les dessiner, alors vous êtes probablement prêt à partir.
Et bien sûr, vous pouvez également trouver des brosses qui feront le travail pour vous dans le catalogue CLIP STUDIO ASSET, mais parfois vous voulez simplement quelque chose qui vous soit propre, ou peut-être est-il difficile de trouver quelque chose qui corresponde à votre style artistique.
Alors décomposons cela pour rendre le dessin un peu plus facile…
Les motifs en chaîne peuvent être un peu difficiles au début, mais j'ai en fait simplement copié le même « S » unique que j'ai créé et je l'ai collé jusqu'à ce que je sois satisfait. Cela a également été fait avec le motif de tresse final de la dernière image.
Pour un pas à pas, voir ci-dessous :
1 : Dessinez une forme en « S ».
2 : Copiez, inversez et retournez la forme et alignez-la pour créer une boucle.
3 : Copiez et collez la nouvelle boucle en dessous, en alignant l'extrémité pour créer une boucle continue.
Vous pouvez aller encore plus loin et continuer à répéter cela pour créer toutes sortes de motifs, comme ci-dessous !
En voici un autre :
1 : Dessinez un maillon de chaîne en forme de « S ».
2 : Copiez et collez la chaîne sous la première, en alignant les bords en conséquence.
3 : Effacez les lignes qui se chevauchent pour créer une chaîne infinie.
Et ensuite, vous pouvez continuer à répéter le motif jusqu'à ce que vous ayez terminé.
Voici quelques exemples que j'ai réalisés, et un échantillon de textures utilisées ci-dessous.
Comme vous pouvez le voir, casser vos lignes et créer des motifs de points peut vraiment donner un aspect professionnel sans trop d'effort. J'ai également utilisé l'outil/pinceau de ligne pointillée pour obtenir un effet presque de crochet.
Enfin, il y a aussi une texture « côtelée » que l'on trouve si communément dans les vêtements d'hiver. Cela peut être dessiné avec une ou deux lignes verticales.
Je vous recommande de regarder les pulls dans votre magasin de vêtements local, les boutiques en ligne, ou même votre propre placard pour obtenir une large référence de nombreuses textures et motifs différents à utiliser.
Une fois que vous aurez dessiné suffisamment de motifs par vous-même, vous pourrez créer vos propres pinceaux à utiliser dans votre propre style ! C'est un excellent moyen de garder votre art unique.
Fourrure et Duvet
Vous constaterez que la fourrure est un thème extrêmement courant dans les vêtements d'hiver. La fourrure est souvent utilisée pour apporter plus de chaleur aux vêtements. De nos jours, la plupart des fourrures sont synthétiques, mais elles restent assez efficaces pour bloquer le froid et sont à la mode. Outre les manteaux et bottes entièrement en fourrure, certains des endroits les plus courants où la fourrure est utilisée sont les chapeaux, les accents sur les manches ou les cols.
Voici 5 types de fourrure différents :
1. Poils courts.
2. Fourrure longue.
3. Fourrure moyenne.
4. Petit duvet.
5. Grand duvet.
En gros, dessiner de la fourrure consiste à dessiner vos traits et à créer de la texture en traçant différents types de lignes. Les lignes ressemblant à des cheveux sont des lignes rapides et droites qui peuvent s'effiler et varier en intensité, tandis que le type duveteux s'apparente davantage à la création de petites boucles ou de cercles.
Pour certains vêtements, il peut être plus facile de dessiner une forme de base de la pièce, puis d'y ajouter la fourrure par-dessus. De cette façon, vous pouvez dessiner le vêtement et ajouter la fourrure, de sorte que vous n'avez pas à vous soucier que le chapeau ne corresponde pas à la tête du personnage, ou que le duvet sur une moufle ne semble pas tridimensionnel.
Essayez de ne pas avoir toute la fourrure allant dans la même direction. Un peu d'aléatoire (mais pas TROP) dans la direction des pointes peut sembler plus naturel.
Pour rendre la fourrure en couleur, voici un pas à pas :
1 : Dessinez la forme que votre duvet aura. Elle n'a pas besoin d'être parfaite car nous pourrons l'ajuster plus tard !
2 : Avec un pinceau à points ou à particules circulaires que vous aimez, ajoutez de petits cercles d'une couleur plus foncée que celle de votre duvet. Vous pouvez même le faire en niveaux de gris et ajuster les couleurs plus tard.
3 : Maintenant, superposez à nouveau certains des cercles que vous avez faits avec la couleur plus claire, en effaçant certains des cercles créés.
4 : Répétez l'ajout de cercles clairs et foncés pour créer une texture duveteuse. Il est préférable d'utiliser l'outil pipette/sélecteur de couleurs pour prélever les couleurs proches afin de mieux mélanger les choses.
Il peut prendre un certain temps pour voir où tous les petits reliefs doivent aller, alors continuez à en ajouter jusqu'à ce que vous soyez satisfait.
Vous n'avez pas à vous soucier trop de la source de lumière, car nous pourrons l'ajouter plus tard.
5 : J'ai ajouté une ombre et ajusté les couleurs.
6 : J'ai étiré de petits morceaux des bords avec l'outil de liquéfaction et de doigt pour le rendre plus duveteux.
Pour l'image ci-dessus, j'ai conservé le line art du duvet et je l'ai colorié. J'ai également ajouté une superposition de texture duveteuse sur le manteau et la fourrure.
Bonnets
Maintenant que nous avons quelques textures à utiliser, appliquons-les à certains bonnets !
Bonnet simple (Beanie) :
Les bonnets sont souvent courts, donc n'ajoutez pas trop de fronces supplémentaires sur la tête. Ils sont décorés de logos ou de boutons et ont généralement une texture côtelée.
Bonnets à cache-oreilles :
Les bonnets à cache-oreilles peuvent garder vos oreilles au chaud. Il existe même des bonnets crochetés pour ressembler à de mignons animaux !
Pompon :
Les bonnets à pompons sont super populaires et faciles à dessiner !
Il existe des bonnets tricotés à la main aux bonnets en peluche avec une longue « queue » qui présente un pompon à l'extrémité.
Duveteux :
Gants et Cache-oreilles
Les moufles partagent également souvent les mêmes textures tricotées ou côtelées si courantes dans les vêtements d'hiver. Il existe aussi des gants en cuir, des gants comme les manches d'un pull, et des gants ornés de fourrure.
Soyez attentif à la position de la main à l'intérieur de la moufle ! Il est préférable de dessiner la main d'abord, puis le gant par-dessus pour éviter les problèmes.
Enfin, les cache-oreilles sont des bandeaux qui couvrent vos oreilles avec de la fourrure. Vous pourriez essayer d'ajouter des oreilles de chat sur le dessus pour un peu de mignonnerie !
Écharpes
Les écharpes sont un excellent accessoire de mode en plus de garder votre visage au chaud ! Elles existent dans de nombreux styles et il existe tellement de façons de les porter. Certaines variations sont tricotées à la main avec les motifs que j'ai expliqués ci-dessus, tandis que d'autres peuvent avoir des rayures ou des carreaux imprimés. Elles peuvent également être décorées aux extrémités avec des franges ou des glands.
Dans le cas des motifs, il est important de se souvenir de la structure et de la forme de l'écharpe ! Par exemple, si vous tenez l'écharpe dépliée, horizontalement et qu'un motif à rayures traverse verticalement, assurez-vous d'ajuster cela lorsqu'elle est enroulée autour des épaules avec des torsions et des plis.
X : Les rayures de l'écharpe ont changé d'orientation sous la section enroulée. Les rayures sont également trop rigides et ne suivent pas la forme du tissu.
✔ : Les rayures sont cohérentes avec la forme de l'écharpe.
Essayez de penser à l'écharpe en deux parties et à la façon dont chaque côté est positionné. Les écharpes sont généralement enroulées autour du cou en spirale avant d'être repliées sous ou sur quelque chose pour les maintenir en place. Si vous ne dessinez pas les extrémités repliées correctement, cela pourrait ne pas sembler naturel…
Consultez cet exemple en utilisant un de mes anciens dessins. ↓
Ce n'est pas trop mal. Mais l'écharpe a l'air un peu étrange, n'est-ce pas ? Elle ne semble pas être enroulée, elle ressemble à un simple tube rassemblé autour du cou, ou peut-être que l'écharpe est simplement enroulée et pourrait glisser de ses épaules.
X : L'écharpe est très rigide et il n'y a pas de pli ou d'enroulement implicite.
✔ : L'écharpe est plus lâche et a de la forme. L'enroulement est plus apparent.
Tant que vous dessinez l'écharpe passant sous ou sur un autre côté avec une ligne de définition claire, je pense que ça ira. Faites attention à vous souvenir de la forme de l'écharpe, elle doit reposer lâchement sur les épaules, et elle s'effile un peu lorsqu'elle est pliée.
Bien sûr, ce n'est pas toujours le cas avec les écharpes, car certaines personnes les drapent simplement sur leurs épaules sans les enrouler. C'est bien aussi !
De plus, si quelqu'un avec de longs cheveux porte une écharpe, les cheveux seront souvent rentrés à l'arrière de l'écharpe, comme ceci :
Capuches
Les capuches sont également excellentes pour garder votre tête et votre visage au chaud tout en protégeant du vent, de la pluie et de la neige !
Une mode populaire des sweats à capuche comporte des cordons de serrage pour ajuster la capuche aussi serrée ou lâche que vous le souhaitez ! (Mais la tirer très fort peut paraître un peu ridicule !)
Presque similaire à une écharpe, la capuche repose lâchement sur les épaules lorsqu'elle n'est pas sur la tête. Et selon la taille de la capuche, il peut y avoir plus ou moins de volume de tissu.
La flèche « 1 » montre l'intérieur de la veste tandis que la flèche « 2 » pointe vers la capuche au repos.
La vue latérale de la capuche lorsqu'elle est baissée ressemble un peu à un triangle. Elle est lâchement regroupée à l'arrière, sur les épaules près du cou.
Si la capuche est sur la tête, le sommet de la capuche formera parfois une petite pointe lâche, comme le montre la flèche « 1 ».
Il peut y avoir un peu de mou à la capuche à l'arrière, comme le montre la flèche « 2 ».
Faites attention à laisser de la place pour la tête à l'intérieur de la capuche, et assurez-vous que la capuche est assez grande pour contenir la tête. Si elle est trop petite, elle aura l'air étrange. C'est une bonne règle à suivre également pour les bonnets !
Autres conseils
Les plis des vêtements se rassemblent souvent autour des articulations comme les coudes, les aisselles, les genoux, les poignets, les chevilles, etc. Dans le cas des pulls amples, les plis et les fronces augmenteront.
Les plis donneront l'impression de draper ou de tirer vers le bas, s'enroulant presque autour de la forme du corps.
Le col, la taille et les poignets seront plus petits que le pull. Cela transmet l'ampleur du vêtement.
N'oubliez jamais de tenir compte du corps du personnage sous les vêtements, en particulier lorsque vous dessinez des pulls amples ! De plus, la couture d'épaule des vêtements amples sera placée plus bas sur le bras, sous l'épaule plutôt que sur celle-ci.
Je pense que l'une des choses les plus importantes pour véritablement transmettre un look hivernal est la superposition des vêtements ! Lorsque vous pouvez voir visiblement les couches que votre personnage porte, cela peut rendre la saison et la sensation du temps ou de l'environnement autour d'eux beaucoup plus claires pour le spectateur.
Ce personnage porte un T-shirt avec une parka et un manteau matelassé par-dessus !
À ce propos, les manteaux matelassés et bouffants sont une autre pièce populaire à dessiner ! Les sections du manteau sont séparées et remplies de fourrure ou de plumes de duvet. Les coutures créent une apparence plissée et froncée avec beaucoup de petits plis et de froissements.
Il existe également des motifs matelassés en losanges comme celui ci-dessus !
Notes rapides sur les trench-coats :
Les trench-coats existent dans une grande variété de styles et de longueurs. Ceci n'est qu'un petit exemple des bases.
Pour les styles masculins, le manteau se boutonne sur le côté droit. Cela signifie que du point de vue du spectateur, le côté gauche du manteau est replié sur le devant. Pour les styles féminins, le côté droit est replié sur le devant du manteau.
RESSOURCES Utiles
Voici quelques-uns de mes pinceaux et ressources préférés à utiliser pour les vêtements d'hiver !
Bien que le second soit simplement un pinceau de corde ou de tresse, il fonctionne très bien pour créer des motifs tricotés.
Ce pack de textures offre de nombreuses excellentes options pour ajouter du moelleux ou des tricots réalistes aux vêtements !
Ces deux ensembles de pinceaux permettent d'ajouter rapidement et facilement des accents duveteux, moelleux ou fourrés à votre art.
Enfin, vous ne pouvez pas oublier d'ajouter une fermeture éclair à votre manteau d'hiver !
Conclusion
Merci d'avoir lu jusqu'ici !
J'espère que vous avez appris quelque chose et que vous êtes inspiré pour habiller vos personnages avec des vêtements d'hiver douillets qui vous sont propres.
Si vous avez des questions ou si quelque chose doit être éclairci, n'hésitez pas à demander !
Et si vous êtes intéressé par plus de mes œuvres, vous pouvez consulter les liens ci-dessous ou dans mon profil.
À la prochaine ! ☆
Les utilisateurs qui ont aimé cette publication
Commentaire