Voulez-vous dessiner vos personnages au chaud et emmitouflés dans des vêtements d’hiver ? Avec les vacances qui approchent, j'avais envie de dessiner une scène hivernale. Alors pour aujourd'hui, essayons de dessiner des vêtements d'hiver, et je partagerai également une astuce simple pour donner à votre personnage l'impression qu'il se trouve dans une scène hivernale et froide.

Conception de la planification

Esquisse de base

Avant de dessiner une illustration complète. En général, j'essaie d'abord de planifier la conception d'un personnage. J'aime généralement avoir des références préparées à l'avance ou avoir un rapide croquis des vêtements avant de me lancer dans une grande illustration. Il est préférable de planifier d'abord la conception de votre personnage avant de vous lancer dans l'illustration, car sinon vous aurez du mal à modifier des parties détaillées de la conception du personnage dans l'illustration réelle.

Couches de base

Maintenant que nous en avons terminé avec l’esquisse de base, nous disposons d’une base approximative pour planifier le reste de la conception du personnage.

Lors de la planification des vêtements d’hiver, nous devons garder à l’esprit la superposition. Lorsqu'ils portent des vêtements d'hiver, peu de gens portent simplement une veste épaisse et sortent directement. Il y a généralement plusieurs couches impliquées. Habituellement, les gens commencent par superposer une chemise, puis peut-être un pull ou un col roulé, et enfin une veste plus épaisse.

Pour l’instant, commençons par dessiner un pull léger à col roulé comme base du personnage. Comme le col roulé fait office de couche de base, il devrait être un peu plus fin et épouser un peu plus le corps.

Maintenant que j'ai la base du col roulé, cela ne donne toujours pas l'impression hivernale que je souhaite vraiment. Pour changer cela, vous pouvez utiliser les pinceaux à motifs de la boutique Clip Studio Assets pour ajouter une couche de profondeur et d'intérêt à vos dessins.

Ici, j'utilise les pinceaux à motifs nordiques peints à la main à partir de 27 pts sur la boutique d'actifs.

D’un seul geste, je peux facilement ajouter une jolie texture et un joli motif au col roulé. Cela dégage vraiment une sensation d’ambiance hivernale maintenant. Je vais ajuster un peu les couleurs et passer au calque suivant.

Textures tricotées

Disons qu'il fait très froid dehors et qu'un seul col roulé ne suffira probablement pas à vous protéger du froid. Ajoutons une autre couche ! Que diriez-vous d'un pull en maille épaisse ?

Un petit conseil : pour donner à vos vêtements un aspect plus oversize, pensez à l'endroit où se trouvent les coutures des épaules. Les vêtements plus serrés ont tendance à avoir des coutures plus proches de l'endroit où se trouve réellement l'épaule, car ils sont plus ajustés, tandis que les vêtements plus amples sont plus amples et la couture de l'épaule finit par être plus loin sur la ligne.

Les vêtements sont également un peu plus éloignés de l'endroit où se trouve réellement le corps, et vous devriez penser à la façon dont la gravité affecte les plis des vêtements lorsqu'elle tire le tissu vers le bas et l'éloigne du corps. Pour l'exemple de conception de personnage, le col roulé est plus ajusté au corps car il s'agit de la couche inférieure, tandis qu'un pull est plutôt une couche intermédiaire ou supérieure, donc il est plus ample.

Maintenant que nous avons terminé la base de notre cardigan, celui-ci ne ressemble toujours pas vraiment à un cardigan en tricot. Nous pouvons résoudre ce problème en utilisant davantage de ressources Clip Studio Paint. Ce pinceau de texture est également de 27 pt !

Parfois, si un pinceau que vous téléchargez depuis Clip Studio Assets ne correspond pas particulièrement à votre style, vous pouvez simplement dessiner dessus en séparant ce que vous avez fait sur un pinceau sur un autre calque, en réduisant l'opacité, puis en dessinant dessus.

Lorsque vous dessinez dessus, il n'est pas nécessaire que ce soit exact. En général, faire ces motifs en forme de Y donnera l’effet d’une texture tricotée.

Souvent, lorsque vous dessinez ces détails, ce qui compte, c'est simplement ce à quoi cela ressemble de loin et non ce à quoi cela ressemble de près. Ainsi, même si ces formes en Y n'ont probablement pas beaucoup de sens individuellement, placées dans le contexte d'un pull avec les autres textures comme indices visuels, les gens comprendront probablement le message qu'il s'agit d'un pull en tricot.

Pantalons et chaussures

Maintenant que nous avons déterminé la base du corps, pensons ensuite au pantalon et aux chaussures.

En hiver, s’il fait très froid, les gens portent généralement plusieurs couches de pantalons. En fonction du froid de l'environnement, vous pouvez opter pour quelque chose de plus fin, comme un simple jean, ou opter pour quelque chose de plus épais.

Pour cela, j'opterai pour un pantalon légèrement plus épais, peut-être destiné aux températures plus enneigées.

En partant de la base, j'imagine qu'il y a une sorte de superposition en dessous et donnant un peu d'espace entre l'endroit où se trouvent réellement le corps et la jambe et l'endroit où se trouve le pantalon. De plus, lorsque vous portez des pantalons plus épais, le tissu a tendance à se regrouper davantage, en particulier autour des articulations.

Pour les chaussures d'hiver, il en existe de nombreux types différents. La plupart des gens aimeront probablement porter des bottes en hiver, surtout s'ils partent en randonnée ou se promènent sous la pluie ou la neige. Il existe également de nombreux types de bottes différents.

Pour ici, je vais juste faire de simples bottes en caoutchouc noir avec quelques lignes ondulées en bas pour montrer qu'il y a une sorte d'adhérence sous la chaussure.

Couche extérieure (Parkas)

Il existe de nombreux types de vestes d'hiver, des vestes matelassées aux vestes polaires en passant par les parkas… Vous pouvez penser à une veste que votre personnage aime porter ou simplement dessiner ce que vous voulez.

Pour ce modèle, j'opterai pour la parka. Pour la capuche en fourrure de la parka, j'utiliserai la brosse à peluches de seizenS.

Selon le type de parka que vous souhaitez dessiner, la fourrure peut provenir soit de l'intérieur de la parka, soit de l'extérieur. Avec beaucoup de parkas,

Si nous voulions exprimer que la doublure en fourrure se trouve uniquement sur la capuche, nous dessinerions d'abord les côtés intérieurs de la veste, ainsi que l'intérieur de la capuche avant de dessiner la fourrure à l'extérieur. Cela signifie que la doublure en fourrure se trouve uniquement à l'extérieur de la capuche et non à l'intérieur.

Vous pouvez également essayer de dessiner la fourrure à l’intérieur comme à l’extérieur…

…Ou un rembourrage en fourrure vraiment moelleux à l'intérieur en utilisant davantage de pinceaux texturés.

Esquissons maintenant rapidement une veste parka. Les parkas sont généralement plus épaisses, vous devez donc également faire attention à l'épaisseur de la veste en fonction de l'intérieur du vêtement.

Avec des vêtements plus épais, les plis sont moins visibles que pour des vêtements plus fins. Plus tôt avec le cardigan, davantage de plis sont visibles. Mais ici, avec la parka, comme c'est une doudoune très épaisse, il y aura probablement moins de plis dans les vêtements.

Cependant, si vous souhaitez exprimer qu'il s'agit d'une veste très fine et légère, vous pouvez le faire en ajoutant plus de plis aux vêtements et en la rendant plus ajustée. Alors maintenant, avec les lignes de pliage supplémentaires des vêtements, cette veste semble un peu plus fine qu'elle ne l'était auparavant ici. Maintenant, colorons notre parka !

Voici le design terminé ! J'ai également expliqué plus en détail les accessoires et réalisé une illustration avec un speed painting dans la vidéo YouTube.

J'espère que cela vous a été utile, merci d'avoir cherché !