Dessiner des intérieurs douillets

Voulez-vous apprendre à dessiner des intérieurs chaleureux et douillets ? Bonjour, je m'appelle Oyun Orka, une VTuber qui essaie de dessiner, et bien que dessiner des scènes d'intérieur puisse sembler difficile, c'est en fait relativement facile si vous le décomposez en étapes ! Alors pour aujourd'hui, parlons de la façon de dessiner des scènes d'intérieur douillettes en utilisant des règles de perspective dans Clip Studio Paint.

Étant donné que les scènes d'intérieur ont tendance à contenir de nombreux objets fabriqués par l'homme, il est important de comprendre au moins un peu la perspective, alors commençons par quelques bases de la perspective.

Bases de la perspective

Généralement, lorsque vous dessinez en perspective, vous pouvez le décomposer en 3 parties : La ligne d'horizon, le point de fuite et les lignes de fuite.

Comme vous pouvez le voir ici, puisque nous avons un point de fuite unique d'où partent toutes les lignes de fuite, c'est ce qu'on appelle la perspective à un point de fuite.

Outre la perspective à un point de fuite, il existe également la perspective à deux points de fuite, la perspective à trois points de fuite, et aussi la perspective à quatre points de fuite, mais je me concentrerai sur la perspective linéaire pour ce tutoriel, donc la perspective à 1-3 points de fuite.

La perspective à 1 point de fuite possède un point de fuite unique sur la ligne d'horizon, et toutes les lignes de fuite mènent à ce point de fuite unique.

Les objets horizontalement à un angle de 90 degrés par rapport à la ligne d'horizon sont droits et parallèles à la ligne d'horizon, et les lignes verticales sont droites mais perpendiculaires à la ligne d'horizon.

En revanche, pour la perspective à deux points de fuite, il y aura 2 points de fuite le long de la ligne d'horizon, et la distance entre ces deux points peut varier.

Toutes les lignes de fuite mènent à l'un ou l'autre des deux points, selon leur orientation - Toute surface orientée vers la gauche aura des lignes convergeant vers le point de fuite gauche, et inversement.

Et ici, les lignes verticales restent droites et perpendiculaires à la ligne d'horizon.

Et enfin, nous avons la perspective à 3 points de fuite - Pour la perspective à 3 points de fuite, nous avons généralement 2 points de fuite le long de la ligne d'horizon, et également un troisième point de fuite soit au-dessus, soit en dessous de la ligne d'horizon.

Ici, au lieu de rester droites et perpendiculaires à la ligne d'horizon, les lignes verticales convergent maintenant vers le troisième point de fuite.

Grilles de perspective

Alors que vous pourriez dessiner votre grille de perspective manuellement, si vous utilisez Clip Studio Paint, il existe des moyens plus faciles de le faire automatiquement !

La première façon de créer votre grille de perspective est d'aller sous calque, puis sous cadre de règle, de cliquer sur droit et de cliquer sur Créer une règle de perspective.

Cela ouvrira une fenêtre contextuelle où vous pourrez sélectionner le type de perspective que vous souhaitez créer : perspective à un point de fuite, perspective à deux points de fuite ou perspective à trois points de fuite. Et vous pouvez cliquer si vous souhaitez la créer sur un nouveau calque ou non.

Cela créera une nouvelle règle de perspective par défaut.

Alternativement, vous pouvez le faire manuellement. En allant sous Créer une nouvelle règle > Règle de perspective > Ajouter un point de fuite, vous pourrez ajouter une grille de perspective. Par défaut, ce sera une perspective à un point de fuite puisque vous n'ajoutez qu'un seul point. Mais si vous souhaitez ajouter plusieurs points de fuite, vous pouvez également les ajouter.

Après avoir ajouté un autre point de fuite, vous verrez que la ligne d'horizon est un peu inclinée. Pour corriger cela, vous pouvez aller sous l'Outil Opération et cliquer n'importe où sur les lignes de la règle. Ensuite, sur la ligne d'horizon, cliquez sur la ligne d'horizon et cliquez simplement sur Horizontaliser le niveau des yeux.

De plus, dans ce menu, vous pourrez activer et désactiver la grille.

Vous pouvez activer la grille pour le plan XY en rouge, le plan YZ en vert et le plan XZ en bleu. Cela créera un guide visuel de l'endroit où vos lignes iront lorsque vous dessinerez sur cette grille de perspective.

Alternativement, si vous ne voulez pas que la grille entière occupe de l'espace sur votre toile, au lieu d'afficher toute la grille, vous pouvez également aller dans Règle de perspective > Processus > Ajouter un repère.

Chaque fois que vous tracez une ligne à partir de n'importe quel point, cela créera un repère. Pour déplacer l'un des points, allez simplement sous l'Outil Opération et déplacez-le, et si vous voulez supprimer un repère, vous pouvez aller à Supprimer le repère et simplement cliquer sur ceux que vous voulez supprimer.

L'outil de suppression fonctionne également pour les points de fuite. Si vous souhaitez supprimer un point de fuite, il vous suffit d'aller sous Processus > Supprimer le point de fuite, puis de cliquer sur le point que vous souhaitez supprimer.

Une dernière chose à noter. Si vous dessinez et réalisez que vos lignes ne suivent pas la grille de perspective, assurez-vous d'avoir l'Aimantation à la règle spéciale activée. Il est également utile de l'activer et de la désactiver si vous dessinez des choses qui ne sont pas alignées avec la règle de perspective.

Planification de l'intérieur

Maintenant que nous maîtrisons les bases des règles, commençons à planifier l'intérieur. Ici, je vais esquisser un bureau devant une fenêtre et jouer un peu avec la pose, avant de m'arrêter sur une pose de sommeil sur le bureau. Une fois mon croquis fait, j'utiliserai la règle de grille de perspective pour créer une grille de perspective qui fonctionne avec mon dessin. Je corrigerai un peu la perspective ici et là, puis je commencerai l'encrage.

Si vous suivez, vous pouvez dessiner n'importe quelle scène d'intérieur, bien que plus tard j'utilise un éclairage dépendant de la lumière venant des fenêtres, donc si vous voulez suivre, vous devriez inclure une fenêtre ou une source de lumière quelconque. Pendant que je dessine cela, je veux aussi ajouter quelques accessoires au bureau pour qu'il ne soit pas totalement vide, comme une lampe.

Dans Clip Studio Paint, si la grille de perspective est activée, vous pouvez également utiliser les outils de dessin direct comme le rectangle, l'ellipse, ou tout autre outil directement sur la grille de perspective. Ici, comme je veux ajouter une lampe, je planifierai le haut et le bas de la lampe en dessinant un cercle, et il s'accrochera automatiquement à la grille. La direction de la grille de perspective à laquelle il s'accroche dépend de la direction dans laquelle vous dessinez.

Je vais esquisser quelques accessoires supplémentaires. Et puis continuons avec l'encrage, et passons aux couleurs plates. Comme je veux un aspect vraiment douillet et chaleureux, j'ai tendance à aimer utiliser le bois dans les intérieurs pour accentuer un peu cette sensation de chaleur. Comme j'ai les règles de perspective activées, tout ce que j'ai à faire est de choisir une direction, puis de dessiner avec un pinceau texturé ou à faible opacité à plusieurs reprises pour obtenir cet effet de texture de bois sur le bureau ou d'autres meubles.

Pendant que je choisis les couleurs et dessine des meubles de mon imagination cette fois-ci, si vous avez du mal avec les couleurs de base, vous pouvez essayer de regarder des meubles, des catalogues ou des photos pour vous aider à assembler une scène qui vous semble douillette.

Maintenant que nos couleurs de base sont terminées, pour l'arrière-plan, je vais dessiner les accessoires. Je m'assurerai que la grille de perspective est activée lorsque je dessine des éléments qui s'alignent sur la grille et que je la désactiverai pour les éléments légèrement décalés de la grille, comme les papiers ou la courbure du livre. En parlant de livres pour l'étagère, une méthode que j'aime beaucoup utiliser pour peindre des étagères est d'utiliser le pinceau Calligraphie.

Ici, je vais changer son angle afin qu'il s'aligne généralement avec l'angle de la perspective et simplement dessiner des tranches de livre. Comme la grille de perspective est activée, je peux assez facilement modifier la largeur de chaque livre en changeant simplement la taille du pinceau et en dessinant sur mes tranches de livre. Ensuite, sur un nouveau calque, je changerai la couleur en un blanc cassé, puis je dessinerai les pages du livre en suivant la perspective. Ensuite, sur un autre calque derrière ces deux calques, j'ajoute les couvertures

/ côtés dans une couleur plus foncée.

Cette méthode est excellente pour dessiner des livres depuis un angle plus élevé, d'autant plus qu'elle montre les pages. Et quand vous avez terminé, vous pouvez simplement nettoyer les étagères en effaçant les parties qui ne sont pas censées être visibles.

Éclairage

Maintenant que nous avons terminé nos couleurs de base, passons à l'ajout d'un éclairage douillet. Tout d'abord, comme je veux que l'arrière-plan paraisse un peu plus peint et doux, je prévois de cacher l'encrage plus tard. Je vais donc d'abord masquer les couleurs de base de l'arrière-plan, puis créer un nouveau calque, puis utiliser l'outil Pot de peinture référençant d'autres calques pour remplir les zones où je veux que l'ombre aille.

De cette façon, j'ai des ombres très nettes qui s'alignent avec les lignes que nous avons faites précédemment. Je remplis d'abord toutes les surfaces qui sont éloignées de la fenêtre, puis j'ajoute des ombres en angle, en imaginant le soleil se coucher dans la scène. Je fais tout cela sur un seul calque, en utilisant une couleur marron unie pour accentuer un peu les tons chauds, puis en estompant les bords à l'aide de l'outil Doigt.

Une fois cela terminé, je vais régler ce calque sur Produit, et nous avons maintenant une belle zone d'ombre bloquée. Puisque ces ombres sont vraiment très contrastées, je peux maintenant masquer confortablement l'encrage de l'arrière-plan et le faire généralement toujours paraître le même.

Maintenant, je vais répéter cela, mais avec le personnage et les accessoires.

Je vais remplir tout le calque avec la même couleur marron que nous avons utilisée plus tôt, le masquer sur le personnage, puis effacer là où je veux qu'il y ait de la lumière.

Une fois cela fait, je vais sélectionner la zone avec les deux ombres, inverser la sélection, puis sur un nouveau calque, remplir tout le calque avec une couleur beige clair, puis le régler sur Incrustation. Cela crée un bel effet de lumière chaude sur les zones où il n'y a pas d'ombre.

Pour une touche finale, je vais ajouter de la lumière indirecte et des reflets, y compris sur le bureau, reflétant la lumière des fenêtres sur les sols, se reflétant sur la bibliothèque et le mur à côté de l'abat-jour. Comme je trouve également que la peau est un peu trop pâle, j'ajouterai aussi un autre calque en mode Produit avec un beige très clair et je le masquerais sur le personnage.

Fini

Et après avoir ajouté quelques touches finales, nous avons terminé l'illustration !

Pour une explication plus détaillée, veuillez consulter ma vidéo ! Merci !