Introduction

Bonjour, bienvenue dans mon premier tutoriel !! J'espère que cela vous sera utile !

Éléments à prendre en compte lors de la création d'une tenue de personnage

Il y a principalement 4 questions auxquelles vous devez réfléchir avant de commencer à concevoir la tenue de votre personnage.

Leur personnalité

Sont-ils généralement bien habillés ou préfèrent-ils le côté pratique à tout ?

Pensez à au moins 3 adjectifs qui décrivent votre personnage et assurez-vous que le design reflète ces caractéristiques.

Exemple : mon personnage se conforme généralement à sa mode décontractée professionnelle occidentale du 21e siècle, mais il aime la mode victorienne et portera souvent des vêtements qui ressemblent à ceux de cette période historique.

À quelle période, lieu et cadre se trouvent-ils ?

Sont-ils conformes à leurs paramètres ?

Sont-ils obligés par leurs circonstances à s’habiller d’une certaine manière ?

Exemple : mon personnage se conforme généralement à sa mode décontractée professionnelle occidentale du 21e siècle, mais il aime la mode victorienne et portera souvent des vêtements qui ressemblent à ceux de cette période historique.

Leurs préférences

Est-ce qu’ils aiment un style spécifique ?

Aiment-ils mettre en valeur certaines parties de leur corps ? Ou en cacher d'autres ?

Quels types de proportions et de couleurs aiment-ils ?

Exemple : mon personnage n’aime pas montrer son corps, il est donc souvent très couvert. Il déteste aussi l’attention, mais il est assez grand, donc il n’essaye pas de l’améliorer en portant des talons. Il aime beaucoup le jaune, le bleu et le violet et préfère que ses vêtements lui soient ajustés (par opposition aux amples par exemple)

Votre support

Quel est le support principal de votre projet ?

Est-ce un concept de jeu, de quel genre ? Une illustration générale ? Une animation ? Une bande dessinée?

La réponse à cette question variera en fonction de la quantité de détails que je vous suggère d'inclure dans votre conception.

Exemple : dessiner une bande dessinée signifie que vous devez dessiner le personnage encore et encore, avoir beaucoup de détails n'est pas adapté pour cela, comme dans l'animation traditionnelle, alors qu'une illustration peut avoir autant de détails que vous le souhaitez.

Commencez à concevoir !

Je vous suggère de rechercher des références en suivant les idées que vous avez proposées pour les trois premières questions. Enregistrez autant de références que possible et trouvez celles qui correspondent le mieux à votre personnage.

Voici quelques éléments auxquels il faut prêter attention.

Proportions et formes

Une fois que vous avez les vêtements qui correspondent le mieux à votre personnage, commencez par créer des proportions sympas.

Quant à mon personnage, une chemise ample et légère est indispensable, pour que la partie supérieure du corps soit plus visible. Je pense que, comme il n’aime pas attirer l’attention sur lui, il porterait un col roulé en dessous, tout en gardant la chemise fluide et en créant une forme carrée mais incurvée.

Quant au pantalon, un pantalon droit foncé conviendrait. Il porterait la chemise à l'intérieur du pantalon.  Chaussures formelles pour finir.

Mais... dans certains cas, c'est ennuyeux. Cela fonctionnerait si vous souhaitez uniquement habiller votre personnage, pas le rendre reconnaissable. Pour les rendre reconnaissables, il faut exagérer ! 

Une bonne astuce consiste à utiliser la silhouette, à remplir le design de votre personnage avec une seule couleur, puis à exagérer certaines de ses caractéristiques et proportions.

Textures et détails

Pour rendre n'importe quelle tenue moins ennuyeuse, vous pouvez également ajouter… Des détails !!

C'est là que votre créativité entre en jeu : ajoutez des accessoires comme des bijoux ou des chapeaux ou tout ce qui vous vient à l'esprit !

 

J'ai ajouté un collier, une chaîne de lunettes, des bagues et des gants.

Une autre chose que vous pouvez faire est d'ajouter des lignes de couture, j'adore les ajouter car cela aide également avec la perspective et donne l'impression que les vêtements sont moins « vides ».

N’oubliez pas que les gens s’habillent rarement en civil, même ceux qui ne considèrent pas la mode comme une priorité : beaucoup de vêtements (mais les objets en général) ont du caractère ! Les t-shirts ont des graphismes, les pantalons ont une forme, les bagues ont des motifs ou un bijou, certaines lunettes de soleil ont des formes bizarres, parfois certaines choses sont abîmées mais sont quand même portées. Soyez créatif avec ça !

Symbolisme des couleurs

Vous pouvez utiliser les couleurs pour ajouter de la personnalité à votre personnage, en utilisant le symbolisme des couleurs !

 

Gardez à l’esprit que certaines couleurs ont des significations différentes selon les cultures, mais vous pouvez toujours utiliser les relations entre les couleurs pour créer une signification.

 

Exemple : les couleurs chaudes nous font ressentir de la passion, des conflits, de l'énergie.

Deux personnages associés à deux couleurs complémentaires pourraient être considérés comme des ennemis ou des rivaux.

Si votre personnage se sent isolé dans sa société, vous pourriez peut-être utiliser des couleurs très vives pour votre personnage et des couleurs grisâtres et désaturées pour les autres personnes qui l'entourent, ou l'inverse, selon la situation.

 

J'ai décidé d'utiliser le violet, pour indiquer le mystère, un noir bleuté, une couleur analogue au violet, le blanc, pour atténuer les couleurs sombres, et l'or, à la fois comme couleur d'accent et comme couleur complémentaire, qui indique également l'importance.

Ajout de quelques filtres de correction des couleurs parce que c'est mon style !

C'est ça! J'espère que cela vous a été quelque peu utile et que ce n'était pas trop ennuyeux à lire, amusez-vous à habiller vos personnages !!