Déverrouiller l'outil de texte de Clip Studio Paint!
Si vous débutez dans Clip Studio Paint, vous ne connaissez peut-être pas toutes les fonctionnalités de l'outil Texte. En effet, bon nombre de ses fonctionnalités sont cachées. Alors découvrons les secrets de l'outil Texte et apprenons à l'utiliser plus efficacement !
Vous pouvez lire la version texte de ce didacticiel ou regarder une version vidéo ici :
Déverrouillage des options avec les détails de l'outil secondaire
Dans le coin inférieur droit de la fenêtre "Propriété de l'outil", vous trouverez une petite icône de clé à molette. Cela représente l'option "Détail de l'outil secondaire". Vous pouvez également activer cette fenêtre en allant dans « Fenêtre > Détails du sous-outil ».
Cette nouvelle fenêtre répertorie maintenant TOUT un ensemble d'options supplémentaires pour votre outil actuellement sélectionné.
Vous pensez peut-être "mais n'est-il pas un peu gênant de cacher certaines options dans une fenêtre séparée?" - et c'est vrai! C'est aussi pourquoi vous pouvez basculer toutes ces options pour qu'elles soient affichées ou masquées dans la fenêtre Propriétés de l'outil. Cliquez simplement sur la case grise à gauche du bouton fléché sur le côté gauche de n'importe quelle option. Cela affichera une icône en forme d'œil dans la boîte, ce qui signifie que cette option est maintenant visible dans la fenêtre Propriétés de l'outil. De même, cliquez sur l'icône en forme d'œil pour masquer à nouveau l'option !
Ce qui est bien, c'est que cela s'applique à tous les outils - pas seulement à l'outil Texte ! La fenêtre Détails de l'outil secondaire peut simplement masquer certaines fonctionnalités supplémentaires que vous n'aviez jamais connues, alors assurez-vous de l'explorer et de l'expérimenter.
Cependant, l'objectif de cette vidéo est toujours l'outil Texte ! Examinons donc certaines des options auxquelles nous avons maintenant accès et que je trouve utiles lorsque je travaille avec du texte dans Clip Studio Paint!
Texte et zones de texte
Revenons à l'essentiel. Si vous utilisez l'outil Texte pour la toute première fois, vous l'utiliserez probablement comme ceci :
Cliquez n'importe où sur le canevas, puis commencez à taper. Cela crée du texte sur la toile.
Vous avez peut-être remarqué le menu déroulant "Faire glisser" dans la fenêtre Propriétés de l'outil. Par défaut, cela devrait être réglé sur "Aucun". Cependant, vous pouvez sélectionner "Créer une zone de texte" ici. Essayons.
Cette option signifie qu'au lieu de simplement cliquer pour créer du texte, vous créez une zone de texte.
Mais quelle est la différence?
D'une part, une zone de texte limite l'espace disponible pour le texte.
Avec une zone de texte, à partir de Clip Studio Paint 2.0, l'option « envelopper le texte à l'image » sera sélectionnée par défaut. Cela signifie que si le texte devait s'étendre au-delà de la largeur d'un cadre de zone de texte, une nouvelle ligne de texte est créée à la place.
Vous pouvez trouver cette option dans la fenêtre et le menu Détails de l'outil secondaire > Texte. En le sélectionnant ou en le désélectionnant, vous pouvez changer le texte en zone de texte, ou vice versa.
Une autre différence est la façon dont le texte par rapport à une zone de texte peut être transformé. Essayons de rendre ces deux exemples plus étroits.
Alors que le texte normal est écrasé et transformé, la zone de texte garantit que le texte reste le même, sauf que davantage de sauts de ligne sont introduits.
Les bases des bulles
Si vous utilisez l'outil Texte dans Clip Studio Paint, il y a de fortes chances que vous souhaitiez l'utiliser pour créer une bande dessinée, un manga ou un webtoon. Et dans un tel cas, vous voudrez peut-être que le texte soit présent dans une bulle de dialogue.
Maintenant, vous pouvez dessiner des bulles à la main sur un calque séparé, ou vous pouvez utiliser l'outil "Ballon" de Clip Studio Paint. Si vous avez déjà un calque de texte présent (qu'il s'agisse de texte normal ou d'une boîte), sélectionnez simplement ce calque, puis sélectionnez l'un des sous-outils "ballon" et cliquez et faites glisser pour créer une bulle et le lier à ce texte. Vous pouvez également utiliser l'outil "stylo ballon" pour dessiner à la main la bulle de dialogue, sauf avec les avantages supplémentaires de l'outil ballon !
Gardez à l'esprit que vous pouvez utiliser l'outil bulle plusieurs fois si vous souhaitez créer une forme de bulle plus complexe. Vous pouvez même utiliser l'outil "queue" et ajouter une ou plusieurs queues au ballon.
Si vous utilisez maintenant l'outil Déplacer, vous constaterez que la bulle et le texte se déplaceront ensemble. Mais que se passe-t-il si vous n'êtes pas satisfait de l'emplacement du texte, de la taille de la bulle ou de quelque chose du genre ?
Lorsque vous utilisez l'outil Objet, vous pouvez sélectionner séparément le texte, les bulles et toutes les queues. Vous pouvez également utiliser l'outil Texte, mais cela ne vous permettra de sélectionner que le texte, pas les autres éléments.
Vous pouvez également ajuster la couleur de la ligne, la couleur de remplissage, la taille du pinceau ou même le style de pinceau de la bulle.
Enfin, vous pouvez utiliser l'outil "Corriger la ligne" et tous ses sous-outils pour modifier davantage un ballon déjà dessiné. Cela signifie que vous pouvez pincer et faire glisser la ligne, la simplifier, modifier des points de contrôle individuels ou simplement augmenter ou diminuer la largeur de la ligne !
Il y a beaucoup de subtilités dans l'utilisation de l'outil Ballon, mais ce sont les bases dont vous avez besoin pour commencer avec l'outil !
Style et mise en forme du texte
Revenons au texte réel dans les bulles !
L'une des fonctionnalités les plus importantes est de pouvoir choisir une police et une taille de texte. Dans une zone de texte, l'alignement devient également pertinent. Dans la plupart des cas, pour créer un dialogue comique, vous voudrez probablement que cela soit "justifié", plutôt qu'aligné à gauche ou à droite.
Mais il existe d'autres options pour ajuster le texte. Vous pouvez écraser ou étirer des lettres individuelles avec les options de détail de l'outil secondaire> Police> Rapport horizontal ou vertical.
Un cas d'utilisation que je trouve utile consiste à augmenter le rapport horizontal si j'ai besoin d'un tiret plus long que celui présent dans la police !
L'option d'espacement des caractères permet à l'espace entre les lettres individuelles d'apparaître plus étroit ou plus large. À mon avis, cela peut être une option intéressante pour donner l'impression qu'un personnage parle rapidement ou lentement. Cependant, il est important de toujours garder à l'esprit la lisibilité et de ne pas opter pour des valeurs trop extrêmes.
De même, dans la section "Espacement des lignes/alignement", vous pouvez ajuster l'espace entre chaque ligne de texte.
Avec les options de style, vous pouvez même facilement donner à votre texte un effet en italique ou en gras, même si ces options ne sont pas incluses dans la police que vous souhaitez utiliser.
Création de contours de texte
Une option que vous avez peut-être remarquée dans la section "Police" est "Contour". Cela modifie votre texte pour qu'il n'apparaisse que sous forme de plan au lieu de texte intégral. Pour mon utilisation, je ne trouve pas cette option particulièrement efficace. Vous n'avez que deux options pour l'épaisseur du contour, ce qui le rend difficile à lire. Si vous souhaitez ajouter un contour à votre texte, je vous suggère la méthode suivante :
Assurez-vous que le texte est sur son propre calque.
Si le calque de texte comprend déjà une bulle de dialogue, utilisez l'outil Objet pour sélectionner uniquement le texte, puis utilisez "Edition> Couper" pour découper le texte.
Ensuite, ajoutez un nouveau calque vierge, puis utilisez "Edition> Coller" pour mettre le texte sur son propre calque.
Maintenant, ouvrez la fenêtre Propriétés de la couche.
Ici, sélectionnez l'option "Effet> Effet de bordure".
Vous pouvez choisir la couleur et l'épaisseur de la bordure.
Bien sûr, cela s'applique à l'ensemble du calque de texte. Si vous ne souhaitez mettre en évidence qu'un seul mot, ce qui est possible avec l'option "Contour", je suggérerais toujours d'utiliser cette méthode, mais en utilisant plusieurs calques de texte pour obtenir l'effet.
Listes de polices
Lorsque vous choisissez une police, vous remarquerez peut-être un menu déroulant en bas indiquant « Toutes les polices ». Ce menu vous permet de créer et de choisir parmi des listes de polices. Cela peut vous faire gagner du temps si, par exemple, vous avez beaucoup de polices et travaillez sur plusieurs bandes dessinées différentes qui utilisent chacune une variété de polices différentes. De cette façon, vous n'avez pas besoin de faire défiler et de faire défiler pour trouver ceux dont vous avez besoin, mais vous avez un accès rapide à ceux que vous utilisez le plus.
Pour créer une liste de polices, cliquez sur l'icône d'engrenage à côté de "Toutes les polices". Ici, vous pouvez cliquer sur le coin inférieur gauche pour créer une nouvelle liste de polices. Maintenant, placez simplement une coche à côté des polices que vous souhaitez inclure dans la liste. Vous pouvez appuyer sur OK, puis vous pouvez sélectionner votre liste de polices dans le menu déroulant, la prochaine fois que vous l'ouvrirez.
Une autre option utile dans le menu de la liste des polices est la possibilité de changer la façon dont la liste des polices est affichée. Il peut s'agir simplement du nom de la police, du nom de la police affichée dans la police ou du texte actuellement sélectionné affiché dans la police.
Ligatures
Une autre option que vous avez peut-être remarquée dans la section "Police" de la fenêtre Détails de l'outil secondaire est "Ligatures". Par défaut, ceci est activé. Il s'agit d'une nouvelle fonctionnalité qui a été ajoutée dans Clip Studio Paint 2.0.
Que sont les ligatures ? Ce sont des combinaisons de deux lettres spécifiques. Toutes les polices ne les incluent pas - mais certaines le font. Surtout pour les polices manuscrites, cette option peut aider à créer plus de variété dans la façon dont le texte apparaît, ajoutant à un sentiment manuscrit. Je recommanderais certainement d'activer cette option - mais si pour une raison quelconque vous n'aimez pas l'apparence d'une ligature dans une police spécifique, vous savez maintenant comment la désactiver !
Transformer le texte
Ensuite, je veux regarder la section "Paramètres de transformation" et l'option "Mode". Vous pouvez choisir comment le texte doit être transformé lorsque vous utilisez les poignées de redimensionnement. Par défaut, ce paramètre est défini sur Echelle/Rotation. Mais je trouve qu'il peut être intéressant d'avoir la possibilité d'"incliner" le texte.
Si vous souhaitez appliquer des transformations plus radicales à votre texte, comme vous pourriez être habitué à transformer des illustrations, vous constaterez que ce n'est pas possible. L'outil de transformation de maillage, par exemple, n'est tout simplement pas disponible lorsqu'un calque de texte est sélectionné.
Cependant, vous pouvez toujours faire une copie de votre calque actuel, puis raster la copie, puis transformer cette copie. De cette façon, vous pouvez créer des effets de texte intéressants, tels que des personnages semblant hébétés ou fatigués, ou peut-être même simplement crier quelque chose à distance.
5 astuces pour créer du texte dans Clip Studio Paint
Il y a beaucoup plus de fonctionnalités dans l'outil Texte qui, cependant, n'ont que des utilisations limitées en ce qui me concerne personnellement. Quoi qu'il en soit, j'espère que cet aperçu vous a aidé à acquérir une compréhension de base, voire plus approfondie, de l'outil !
Avant de terminer ce didacticiel, je voudrais vous laisser dix astuces pour utiliser le texte. La moitié de ces conseils traitera de la fonctionnalité de Clip Studio Paint, et l'autre moitié traitera de l'utilisation du texte dans les bandes dessinées en général !
Astuce 1 : Formatez plusieurs instances de texte à la fois
Sélectionnez l'outil Texte, ouvrez la fenêtre Détail de l'outil secondaire, puis accédez à la section "Opération". Ici, vous pouvez sélectionner l'option "Faire glisser". Cela vous permet de déterminer ce qui se passe lorsque vous cliquez et faites glisser avec l'outil de texte. Par défaut, il créera une nouvelle zone de texte, mais pour l'instant, basculons-la sur "Sélectionner du texte". Ensuite, allez dans la section "Propriétés d'édition" et sélectionnez "Appliquer au texte sélectionné". Désormais, lorsque vous sélectionnez du texte, toutes les modifications que vous apportez s'appliquent à chaque texte ou zone de texte que vous avez sélectionné !
Cela peut être un moyen facile de gagner du temps si, par exemple, vous décidez de changer de police dans votre BD après avoir déjà créé beaucoup de pages !
Astuce 2 : Créez une mise en forme par défaut pour votre texte
Chaque fois que vous n'avez pas de texte sélectionné et que vous apportez des modifications au style et à la mise en forme du texte, les options actuelles s'appliqueront désormais à chaque fois que vous créerez un nouveau texte.
La chose intéressante à ce sujet est que vous pouvez même enregistrer cette option de texte spécifique en tant que sous-outil et la nommer en conséquence. Si vous basculez entre différents styles de formatage, cela pourrait s'avérer un gain de temps considérable.
Cependant, vous devez désélectionner tout calque de texte actuellement sélectionné pour que cela fonctionne. Sinon, il copiera le style du calque actuellement sélectionné.
Astuce 3 : incluez des instances de texte distinctes sur un même calque
Si vous souhaitez créer des bulles complexes avec plusieurs formes connectées, vous devrez peut-être créer des zones de texte distinctes sur un seul calque.
Dans la fenêtre Détails de l'outil secondaire et la section "Modifier les paramètres", vous trouverez l'option "Comment ajouter". Par défaut, ce sera réglé sur "Détecter la position". Cela signifie que si vous cliquez ou cliquez et faites glisser pour ajouter du texte dans une forme de bulle, il ajoutera automatiquement le texte sur le même calque pour vous ! Si vous cliquez en dehors de la forme, cela ajoute un nouveau calque de texte. Vous pouvez également modifier cette option pour soit toujours créer un nouveau calque, soit toujours ajouter au texte sélectionné.
Gardez à l'esprit que si vous utilisez la fonction "Fusionner les calques" sur des calques de texte ou de bulles, cela combinera également ces éléments sur le même calque, tout en conservant la possibilité de modification.
Astuce 4 : Utilisez "Calques de recherche" pour trouver rapidement des calques de texte
Si vous travaillez sur un gros fichier avec beaucoup de calques, cela peut vous faire gagner un temps considérable : Ouvrez le menu "Fenêtre > Rechercher un calque". Dans le menu déroulant ici, sélectionnez "Calque de texte/bulle". Vous trouverez immédiatement toutes les couches disponibles de ce type répertoriées.
Astuce 5 : positionnez le texte uniformément avec les outils d'alignement
Ouvrez le menu "Fenêtre > Aligner/répartir". Cette nouvelle fonctionnalité de Clip Studio Paint 2.0 vous aidera à placer le texte de manière ordonnée très rapidement. Pour plus d'informations sur cette fonctionnalité, consultez mon autre tutoriel, "Comment et quand utiliser l'alignement et la distribution":
5 conseils pour rendre le texte beau dans vos bandes dessinées
Astuce 1 : même si vous utilisez des polices, des instances de texte spéciales manuscrites
Prenons notre exemple précédent d'un personnage qui crie. Nous avons réussi à le rendre plutôt cool en transformant le texte - mais comme c'est juste la même lettre répétée encore et encore, cela semble un peu ennuyeux et fade malgré tout.
Dans des cas comme celui-ci, je trouve utile de mettre le texte à la main. C'est un peu plus de travail, mais ça aura l'air beaucoup plus intéressant.
Astuce 2 : Ne surchargez pas les bulles
Comme je l'ai démontré, vous pouvez créer des formes de ballon et des zones de texte distinctes par calque, et même les connecter avec la fonction de queue. Chaque fois que vous mettez un texte plus long dans votre bande dessinée, je vous recommande de l'utiliser. Parfois, vous avez besoin de beaucoup de texte, mais le diviser le rend beaucoup plus facile à lire - et cela aide également à créer des pauses mentales dans le dialogue, car les gens le liront. Cela rendra le dialogue beaucoup plus naturel.
Astuce 3 : créez votre propre police
Cela aidera à donner à votre bande dessinée une esthétique unique. Il existe de nombreuses façons de créer une police - mais personnellement, j'ai utilisé Calligraphr et j'ai trouvé que c'était un service très utile et facile à utiliser !
Astuce 4 : essayez de conserver une taille de texte unifiée
L'avantage de s'en tenir à une seule taille de texte pour tous vos dialogues dans une bande dessinée est que cela signifie que vous pouvez utiliser des tailles de texte plus petites ou plus grandes pour transmettre un dialogue plus fort ou plus silencieux. Bien sûr, de petites variations peuvent ne pas être remarquées et peuvent vous aider à trouver de la place pour le texte en un clin d'œil.
Idéalement, vous ne devriez pas avoir à le faire en premier lieu, ce qui m'amène à mon dernier conseil :
Astuce 5 : Lors de la création d'une page de bande dessinée, commencez par ajouter tout le texte en premier
Je trouve vraiment utile d'ajouter d'abord tout le texte du script d'une page de bande dessinée avant de dessiner la bande dessinée. Cela m'aide à voir combien d'espace j'ai disponible pour l'art. Personnellement, je n'aime pas quand je lis une bande dessinée et vois un panneau où il semble que la bulle de dialogue était une réflexion après coup, car elle semble couvrir une grande partie de l'œuvre d'art, ou la composition semble à l'étroit.
En plaçant le texte EN PREMIER, j'ai une idée de si je devrais réduire la quantité de dialogue dans une page donnée, et je sais exactement combien d'espace je dispose pour l'art - et je peux planifier des compositions autour du texte, plutôt que d'avoir pour insérer le texte dans les compositions.
Merci!
Et avec ça, nous sommes arrivés au bout ! Merci d'avoir lu ou regardé - et comme toujours, si vous avez des questions, commentez ci-dessous et j'essaierai d'y répondre !
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