色彩理論は難しい。色付きの照明や雰囲気の影響を受けるものを着色するのは難しいです。つまり、ピンクのボールは緑色の光の下でどのように見えるのですか?!

このチュートリアルでは、「通常の」イラストを風化したイラストに変える方法を教えます!修正レイヤーを使用してイラストの色のムードを調整する方法と、Clip Studio Assets ブラシを使用して環境の詳細を追加する方法を紹介します。

 

最終的には、修正レイヤーのみに完全に依存するのではなく、これらの色が自然にペイントされた場合 (タッチアップのために修正レイヤーを少し使用するだけ) が最適です。これを行うには、最初に小さなサムネイルを作成します。ただし、これらの手法は、Web コミック、初心者、または何かをすばやく完了する必要がある場合に適しています。

 

「グラデーションマップについて話してくれませんか？」

他の天気チュートリアルからわかるように、一部のアーティストは、グラデーション マップを使用してイラストをカラー グレーディングする方法について、すでに優れた説明を行っています。その場合、グラデーション マップの使用方法については説明しません。彼らのすばらしいチュートリアルをチェックしてください！

 

そして、私の意見では、グラデーション マップは少し難しすぎると感じています。最適なレイヤーのブレンド モードと、レイヤーの透明度を知る必要があります。光と影を 2 つの異なるレイヤー モードに分ける必要がある場合、同じレイヤーが光と影の両方に影響を与えます。後ほど、カラーバランス補正レイヤーでこの問題を解決する方法を説明します。

グラデーション マップでは、適切な色を選択する必要もあり、それには時間がかかる場合があります。グラデーション マップは非常に特殊です。調整レイヤーを使用すると、すべてがスライダーになるため、より柔軟で使いやすくなります。

 

私のこのイラストをデモンストレーションに使用します。ご覧のとおり、ニュートラル ライティング、つまり「通常の」ライティングで着色されています。

ちなみに私のキャラクターの名前はマル博士です:)

知っておくべき基礎

ライトが明るいほど、色のコントラストが増し、シャドウ エッジがシャープになり、グラデーション シャドウが弱くなります。

色のコントラストを確認する簡単な方法は、グレースケール フィルターを使用することです。

1. 他のすべてのレイヤーの上にある新しいレイヤーを作成します。

2.レイヤーブレンドモードをカラーにします

3.レイヤーを黒、白、またはグレーで塗りつぶします

暖かい光は冷たい影を生成し、冷たい光は暖かい影を生成します。

環境に暖かい光と暖かい影があり、その逆の場合もありますが、それは通常、屋内の部屋などの人工的に照らされた領域で発生します。このチュートリアルでは、自然で屋外の要素である天候による色の変化に焦点を当てているため、前述の原則を使用します.

一般的に、赤と黄色は暖色で、青と緑は寒色です。ただし、すべては相対的なものであり、コンテキストが重要です。たとえば、マゼンタは赤よりも寒色です。

 

修正レイヤーの使い方＋コツ

新しい修正レイヤーを作成するには、[レイヤー]> [新しい修正レイヤー]に移動します。多くの修正レイヤー タイプから選択できます。

このチュートリアルでは、次の 3 つのタイプを使用します。

1.明るさ・コントラスト

2.トーンカーブ

3. カラーバランス

1 は非常に簡単なはずなので、2 と 3 について説明します。

注: 明るさ/コントラストと色相/彩度/明度の明るさ調整の違いは、前者は色間のコントラストをより多く保持し、後者はより少ないコントラストを保持することです。

トーンカーブはこんな感じ。その数学的外観に怯えることはありません!

グラフの左側は暗い値を表し、右側は明るい値を表します。

「価値観とは？」

あなたの色はどれほど明るいか。 0 ～ 100 です。数字が小さいほど暗いです。カラー スライダーとカラー ホイールで値の数値を確認できます。 「V」と書かれています

グラデーション マップとトーン カーブを使用している場合、値の数を知ることは重要です。これにより、色がマップ上のどこにあるかを特定できるため、色をより正確に編集できます。

ここでグレースケール フィルタが役立ちます。これは、「V」番号がグレースケール バージョンの色と同じではないためです。グレースケール バージョンの数値の方が正確です。

また、トーン カーブにグリッドがあることもわかりますか?各線は 25% の値を表します。ええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええええ限り

濃い灰色の山のようなスパイクが見えますか?それらは、特定の値の色がいくつあるかを表します。私のイラストのほとんどは暗い色を使用しているため、左側のスパイクが高く、暗い値を表しています。

暗い値を明るくしたい場合は、対角線の左側をクリックして上にドラッグします

対角線がどのように曲がって曲線になるかを確認してください。その結果、他の明るい値がより明るくなるように調整されます。

より明るい値を調整したくない場合は、その場所をクリックして固定します。

これにより、色のコントラストが低下することに注意してください。これは、暗い値を明るい値に近づけるために調整したためです。

私が見たほとんどの審美的な低コントラスト オート アクション トーン カーブ調整は、対角線を階段のように見せました。それを試してみてください！

豆知識: とがった山のように見せると、レインボー フィルターになります!

ブレンドモードに修正レイヤーを入れることもできるので、レインボーフィルターのブレンドモードを選んで楽しんでください！

曲線がファンキーになればなるほど、色もファンキーになります。

トーン カーブ ウィンドウの左上隅から、イラストの赤、緑、青を調整できます。今説明したことはすべて、この部分にも当てはまります。

もっと赤くしたいですか？曲線上の点を上げます。赤みを減らしたいですか？ドットを下げます。

カラーバランスに！

スライダーは、シアンとレッド、マゼンタとグリーン、イエローとブルーの 3 つです。お互いに正反対なので、そのように配置されています。したがって、黄色を減らしたい場合は、青を追加します。

グラデーションバランスでは、ハイライト、ハーフトーン（「通常」、いわばベースカラー）、およびシャドウの色を調整できます。

これが、グラデーション マップではなくカラー バランスで色を調整することを好む理由です。こうすることで、より正確になり、煩わしさが軽減されます。

値を同じに保ちたい場合は、[明るさを維持] をオンのままにします。完全に同じにはなりませんが、プログラムは最善を尽くします😅

暑くて晴れている

暑くて晴れた天気は、熱を伝える暖かい光があることを意味します。つまり、涼しい影もあるということです!この天気はまた、光が強いため、影がより粗く、コントラストが強くなります。

新しいカラー バランス レイヤーを作成します。ハーフトーンは温かみのあるオレンジ色になるので、スライダーを黄色と赤に動かします。スライダーをどこまで動かす必要があるかは、イラストの外観によって異なります。いい感じになるまでいじってみましょう！

冷たいはずの影を調整します。設定の全体的なトーンはまだ暖かいはずなので、無理をしないことが重要です。

また、このスライダーの青は暖かみのある群青色に近いので、青よりもシアンを多く入れました。シアンはより冷たい青です。ほら、名ばかりの寒い色でも、まだ暖かい面と寒い面があります!すべては相対的です！

最後にハイライト。それらは黄色であるべきです。

うーん...明るい光と太陽の光が対照的な影になることは知っていますが、私の影は暗すぎて夕方のシーンのように見えると思います.暑くて晴れた午後 2 時のことを考えていました。

影を少し明るくするために、他の明るさ調整レイヤーではなく、より正確なトーンカーブを使用しました。

グレースケール フィルターを使用すると、調整したい影が 75 以下の値であることがわかったので、その 75 マークに「ピン」を配置しました。

黄色の丸で囲まれたポイントは「ピン」ポイントで、明るいトーンが調整されないようにするために使用されます。

暖かく晴れた日を示す別の方法は、暖かい色を使用することに加えて、汗を追加することです. CSP アセットには優れた水滴ブラシがたくさんありますが、ほとんどはより大きなサイズで使用するためのものであり、そうしないとカリカリした色の塊のように見えます。残念ながらムル博士は体が小さいので、手で汗をかきました。

といっても難しくありません！

1.スウェットをハイライトカラーで描く（今回は白）

2. 肌の上からシャドウカラーを点眼します。

3. その色を汗の影として使用します。

4. 汗のしずくが特にジューシーな場合は、内側に影の色を塗ります。

5. 汗がさらにジューシーな場合は、ハイライト ドットをペイントします。

途中経過のGIFが容量内なのにアップできなかったので、良かったらTwitterにアップしました！

これが私のお気に入りのスウェットブラシです。アセットページに「汗」または「水」と入力すると、さらに多くの情報を見つけることができます!

晴れているということは、光がたくさん差し込んでいることを意味します。

これは、太陽を遮る雲が少ないことを意味します。しかし、これについては、私は晴れた空を持っているつもりです。

流れ込む光の量をさらに伝えるために、いくつかの光線とレンズ フレアを追加します。通常、強い光を当てるとより目立つようになるため、ほこりの粒子も追加しました。また、見た目が良くなります

 

光線：

• レイヤーブレンドモード: Add(Glow) 素晴らしいグロー効果があるため

• カラー 16 進コード: 6D5635。濁った黄橙色

・一部明るくするために、エアブラシで白を足しました

• 窓を覆いすぎないように、光線にいくつかの隙間を作りました

 

レンズフレア：

• 使用したブラシの色を変更できません

• レイヤーブレンドモード: Add(Glow)

• 柔らかい消しゴムを使って一部を消して明るさを落としました

 

ほこり：

• デフォルトのスプレー ブラシを使用しました。エアブラシのセクションで見つけることができます

• カラー：ホワイト

• レイヤーブレンドモード: 通常。不透明度 34%

終わり！

 

使ったブラシはこちら。レンズフレアブラシは無料、光線ブラシは50CP。

どんよりした

曇った天気では、太陽を遮る雲がたくさんあるため、光が少ないと、大気が暗くなり、影のコントラストが少なくなります。そこで、明るさ・コントラスト補正レイヤーを使いました。

この天気はムーディーな雰囲気が強いので、より寒色系の雰囲気になるはずです。

光と影の演出があまり行われていないため、ほとんどの調整はハーフ トーンに対して行われます。

イラスト全体を暗くしてしまったのですが、空をもっと暗くしたいので、補正レイヤーで暗くしました。

あまり強い光が当たらないので、窓やガラスのガラスの輝きの不透明度を下げました。

雲の上に！空の色をアイドロップし、影の色のようにその色を暗くします。それがあなたの雲の色になります。

これが私が雲に使用したブラシです。それは無料です！ [雲単色V]を使用しました

パースペクティブは、雲を含むすべてに影響を与えます!

暗い部分は雲の裏側です。白を使用して、雲の上部を示します。白い部分を描いた後、同じ雲ブラシで下を少し消して、実際には上より下を見ているように見えます。

遠くにある割には雲がくっきりしすぎているように見えたので、ガウスぼかしを少し使用しました。

また、葉が少し「晴れ」すぎているように見えたので、トーン カーブでトーン ダウンしました。より具体的にしたかったので、明るさ/コントラスト調整の代わりにトーンカーブを使用しました.

最後に、ムルのシャツのハイライトの不透明度を下げました。暗い天候では、ハイライトの強度を下げる必要があります。

そして完了！

憂鬱な暴風雨

通常の雨のシーンにするには、曇りのイラストに雨粒を追加するだけで完了です。代わりに、暴風雨のようなもっと劇的なことをする方法を紹介します!同じ曇りのイラストを使用します。

 

まず、全体を暗くしたくないので、トーンカーブでさらに暗くしました。稲妻で明るいハイライトを生成したいので、ハイライトの明るさ (80 以上の値) を維持したいと考えています。

次に、カラー バランス レイヤーを使用して、シャドウにシアンとブルーを追加します。

雲を暗くし、空の新しいグラデーションを使用しました。濁色19で不透明度70%にしています

稲妻を追加する時が来ました!この無料の稲妻ブラシ パックの雷ブラシ ブラシを使用しました。

雷は静脈や亀裂のように機能することを忘れないでください。お互いに枝分かれすることもあります。

まだ構図を考えているので、ランダムなパターンで稲妻を描くつもりはありません。中央の窓に 1 つの大きな稲妻があり、それが焦点になります。他の落雷ははるかに小さいですが、大きな落雷に近いままです。

さらに、通常、複数の落雷は互いに近接して発生することはないため、この図では多くの落雷が見られることはありません。リアルであることに加えて、これは構図で目を誘導するのにも役立ち、視覚的な混乱を減らします!

 

通常レイヤーに白い稲妻を描きました。グロー効果を作成する方法は次のとおりです。

1.雷レイヤーを複製する

2.レイヤーブレンドモードを追加（グロー）に設定します

3.ガウスぼかしを使用する

4.見栄えが良くなるまで不透明度を下げます

非常に狭い光源が 1 つしかなく、雰囲気をよりドラマチックで暗いものにしたいので、中央以外の周囲の窓枠と壁を暗くしました。

同じことがガラスの輝きにも当てはまります。不透明度を 100% に戻し、マスキング レイヤーを使用して、中央にない部分を少し消去しました。

風が強いと雰囲気が出るように表現したかったので、落ち葉を入れることで風が強いことを表現しています。次に、風の強さを本当に伝えるために、モーション ブラーを追加しました。 [フィルター] > [ぼかし] > [モーションブラー] に移動してアクセスします。

モーション ブラー フィルターを使用すると方向角度を調整できるので、右に吹いている風の方向に角度を付けるようにします。稲妻の傾きと一致するので、その方向を選びました。このように、それはアクションラインに従います。

明るい稲妻にもっと焦点を当てたいので、乗算レイヤーを使用して、空の左側の部分にグレーをエアブラシで塗りました。

修正レイヤーがすべての作業を行うわけではありません。場合によっては、手動で調整する必要があります。

窓に最も近い部分を明るくし、残りの部分は陰に隠れるようにしました。そこで、ムルの頭と肘にハイライトをいくつかエアブラシで塗り、次に乗算レイヤーで、明るすぎると感じた部分 (彼のシャツ、顔、座席) に冷たい灰色の影をエアブラシで塗りました。

最後に、雨を降らせる時が来ました！使用したフリーブラシはこちら。

窓に雨が降ったことによる視覚的なノイズがすでにたくさんあるので、背景には雨滴を追加しないことにします。さらに、窓は私たちに近いため、視覚情報は背景よりも重要です。

風が強いと斜めに雨粒がポタポタと落ちてくるので、強風をより強く伝えるためにこちらにしました。

 

そして完了！

黙示録

雪国に一度しか行ったことのない東南アジア人として、残念ながら雪国についてのアドバイスはできません。でも、クールな黙示録的なシーンを作る方法はお見せできます！これまで説明してきた補正レイヤーのすべての知識を使用して、任意の天気/雰囲気を作成できます。

 

エイリアンの隕石が地球に衝突したと想像してください。それからのガスは、私たちの周りの空気を病んだ緑に変え、より高い高度の空気をかすんだ血のような赤に変えます.

したがって、ハーフトーンとハイライトは赤になり、シャドウは緑になります。

うーん...ハイライトが明るすぎると思います。私はそれらをトーンダウンします。また、影を少し暗くし、最も暗い部分を暗くしません。

レインボーフィルター!!!映画 Annihilation のように、ぼんやりとした油流出効果を追加します。

これには、新しいトーン カーブ レイヤーを使用しました。それもかなり強かったので、レイヤーの不透明度を38%に設定しました。

仕上げの時間です！

赤い空をカラーピックし、イラストの上にソフトライトレイヤーでグラデーションをかけました。

次に、Add(Glow) レイヤーで、緑の煙を追加しました。残念ながら、私が使用したミスト ブラシは友人から譲り受けたものなので、リンクすることはできませんが、CSP アセットで代替品を見つけることができると確信しています!

私のチュートリアルを読んでくれてありがとう。

これらのテクニックをうまく説明できたことを願っています。