植物を描くための役立つガイド
さまざまな植物をどのように描くかを知っていると、シーンの作成に非常に役立ち、アートワークのリアリズムを高めることができます。今日は、木、葉、花、草の束を描く方法を段階的に説明します。このチュートリアルのすべては、テクスチャブラシなしで手作業で行われるため、アクセスできるブラシに関係なく再作成できます。
各チュートリアルの全プロセスを確認するには、上記のYouTubeビデオをご覧ください。さあ始めましょう!
ブラシ、設定、レイヤー補正
Forjjolパックは、特に葉や樹皮を描く場合に優れた質感をもたらします。この役立つガイドでは、すべてのステップバイステップチュートリアルで説明しています。
フォルジョルぼかし①
フォルジョルブラシⓧ
フォルジョルブラシ④
SAI風厚塗り主線は、花びらとクローズアップの葉の滑らかなディテールのための素晴らしいブラシです。ペイントの量、ペイントの密度、ブラシの密度などのブラシ設定を変更して、幅広い機能を実現します。
BOKEブラシは、照明のロマンチックな効果を提供し、シーンまたは個々の花の上に適用して、それらにセンスを与えるのに最適です。ローズペインティングのステップ14で見ることができます。
戦場塵ブラシ/ Battlefield Dusts Brushは、シーンや花に素晴らしいテクスチャのほこりや露の効果をもたらします。ローズペインティングのステップ12で見ることができます。
::調色補正::
色調補正は、よりバランスのとれた自然な仕上がりの製品を実現するのに役立ちます。これらはステップバイステップチュートリアル全体で使用します。
色調補正にアクセスするには2つの方法があります。 (レイヤー)->(新しい修正レイヤー)すべての下位レイヤーに修正を表示するか、または(レイヤー)->(新しい修正レイヤー)修正を編集して1つのレイヤーにのみ修正を表示します。以下に、画像を使用して両方のアクセス方法を示しました。
トーンカーブは画像のコントラストを変更し、作品内の個々の値を明るくしたり暗くしたりできます。で使用されます…
-アスペンツリーのステップ7
-アスペンリーフのステップ8
-オーチャードグラスのステップ9
-ステップエイトオブローズペインティング
色相/彩度/明度は、画像の色を変更し、すべての鮮やかさを調整し、製品を暗くしたり明るくしたりします。で使用されます…
-オークツリーのステップナイン
-オークの葉のステップナイン
-柳の木のステップ5
::グラディエント::
前景から透明へのグラデーションは、キャンバス上でマウスをドラッグアンドドロップするときに、色の特異な滑らかな光線を作成します。で使用されます…
-樹皮のステップ9
-オークリーフのステップ8
-柳の木のステップ4
-ウィローブランチのステップ3
::レイヤーのクリッピング::
新しいレイヤーをベースレイヤーにクリップすると、キャンバス上の任意の場所に描画し、ベースレイヤーの上にのみ表示することができます。このツールを使用するには、レイヤーパネルの[下のレイヤーにクリップ]をクリックします。これらのステップバイステップチュートリアル全体で見られます。
樹皮
樹皮は、その極端な質感のために説明するのが困難です。 Clip Studioのアセットページには、樹皮の描画にかかる時間を短縮するために多くのテクスチャブラシが用意されていますが、アクセスできるブラシに関係なく、ステップバイステップで自由に描くことができます。
- 第一歩 ;茶色の土台から始めて、樹皮の一般的な部分のスケッチを始めます。これらの形状は、描画するツリーによって異なる場合があるため、参照写真を確認して確認することをお勧めします。
- ステップ2 ;次に、Forjjolブラシ④をつかみ、セグメントに深さを追加し始めます。現在、すべての下にある基本色を確立しているため、詳細に立ち入る必要はありません。
-ステップ3。ポップな色を追加し、ベースをより多様にするために、暖かみのある値を使用し、暗くミュートされた値を補完して、木に少し灰の色合いを与えます。これらの色は、テクスチャを提供するためにForjjol Brushⓧを使用して大まかに配置されます。
-ステップ4。ツリーに現在存在するすべてのコンテンツとForjjol Blur①ブラシのブレンドを開始します。この手順はオプションですが、色がより自然に流れるようにすることができます。
-ステップ5。ぼかした後、樹皮のセグメントを元々描いていたよりも濃い色合いでもう一度再定義します。リアルさを増すには、これらの線を完全に滑らかにするのではなく、不安定で粗くします。これは、必要に応じてブラシの安定化を減らすことで簡単に実現できます。
-ステップ6;テクスチャ表面の作成を開始します。画像で最も明るい色合いを色選択し、カラーホイールを使用してさらに明るくします。詳細を設定する前に光源がどこにあるかを把握することは重要です。テクスチャが最も見える場所に大きな影響を与えるからです。表面が滑らかではないことに注意してください。それは樹皮が木から剥がれ始めるかもしれない隆起し、不均一な棚を持っています。通常、ハイライトは、光源に面している隆起した樹皮ストランドのエッジでより目立ちます。
-ステップ7。さらに暗い値の設定を開始して、プライマリ樹皮ストランドをもう一度強調します。次に、樹皮にディテールとテクスチャを追加し続けて、明暗のコントラストを徐々に高めます。テクスチャのパターンが均一になりすぎないように注意してください。むしろ、ツリー全体で使用する形状を変えてください。
-ステップ8。終わりに近づいています!オーバーレイに設定された新しいレイヤーで、光源に暖色を使用します。この層が設定した深さの一部を使い果たした場合、必要に応じて消去します。
-ステップ9;前景から透明に設定されたグラデーション(G)ツールを使用して、MULTIPLY設定がオンになっている新しいレイヤーで、光源の反対側から影を作成します。必要に応じて、追加のMULTIPLYレイヤーを重ねて作成して、このシャドウを構築します。これで完了です!リアルさをさらに高めたい場合は、テクスチャの詳細を追加し続けることもできますが、ここで停止します。
オークの木
オークの木は世界中にあり、600種類のオークで構成されています。このため、その葉、サイズ、形、色は、選択した個々の種によって大きく異なります。ツリーの描画を開始する前に、どのバリエーションを作成するかを決定し、それを配置するシーンで成功することを確認します。
- 第一歩 ;あなたの樹皮と最も目に見える下の枝が座る場所の大まかな輪郭をスケッチします。ラインアートに、将来の基本色とうまく調和する色を使用します。
または、最初のスケッチではなく、すぐにアウトラインのペイントにジャンプします。
- ステップ2 ;新しいレイヤーを作成し、ラインアートレイヤーの下に色を付けて、ベースを埋めます。このステップでは、Forjjolブラシ④を使用してテクスチャを提供します。次に、後で簡単にブレンドできるように、ラインアートとベースカラーをマージします。
-ステップ3。 Forjjol Brushを使用して、葉のベースにペイントします。樹皮が表示されたまま、木の後ろの端まで簡単に塗りつぶすには、葉に2つの新しいレイヤーを作成します。1つはTree Trunkレイヤーの上に、もう1つはその下に配置します。
ツリーの葉の輪郭が完全に丸くないことに注意してください。それは、不均一なエッジといくつかのリーフバンドルが他よりも高く配置されている突出したバンプを持っています。
-ステップ4。濃い緑の値で、葉の束の縁をゆるく輪郭を描くことにより、木の葉に深さを作成し始めます。彼らは木の幹に向かって出発し、外に向かって進むべきです。
-ステップ5。明るい色を使用して、光源が当たる葉の束の上部をハイライトします。次に、色のブレンドを開始し、葉のテクスチャを作成して、葉の束の端の周りの個々の葉を示します。
-ステップ6;色のブレンドを続け、さらに明るい色で葉の束の上部のエッジをさらに強調表示し始めます。
-ステップ7。木の幹に使用されるレイヤーで、茶色の濃い色合いを使用して木の樹皮のパネルを定義します。この色を、ステップ2で木の幹に使用した元の明るい茶色のシェードと緩やかにブレンドして、追加のシャドウを暗示します。
-ステップ8。木の幹のパネルをさらに強調するために、エッジを暗くし、ハイライトに明るく温かみのある色合いを使用します。明るい緑の色合いをつかみ、ツリーの葉の束の上部に追加のハイライトのポップを追加し、コントラストを追加するためにいくつかの暗い値をツリーの葉の枝に色付けします。
-ステップ9;最後のステップとして、(レイヤー)->(新しい修正レイヤー)->(色相/彩度/明度)に移動し、種と照明でよく見られる正しい陰影になるまでツリーの色を調整します。
::オークリーフ::
遠くからオークの木を描く方法と全体的な構成がわかったので、前景に近い被写体に個々の葉を描く方法を学び始めます。
オークの葉は、描画しているオークの木の個々の種によって大きく異なる可能性があるため、作成しているシーンの気候でどのような品種が成長するかを事前に確認してください。次のチュートリアルは、豊かな土壌と直射日光で最もよく成長する白いoの木の葉のためのものです。この種は北米原産です。
- 第一歩 ;葉の輪郭から始めます。完全に対称にする必要はありませんが、多少対称にすべきです。簡単な対称性を実現するには、対称ルーラーを使用するか、葉の半分を描き、レイヤーを複製し、裏返し、その複製を反対側に移動してから、塗りつぶしツールを使用して色で塗りつぶします。
- ステップ2 ;ベースカラーレイヤーをロックしてその上に描画します。または、新しいレイヤーを作成し、それを下のベースレイヤーにクリップします。次に、光源が来る場所に最も近い全体的なハイライトを適用します。葉は、通常、平らな表面ではなく、自然の木に取り付けられたときにある程度湾曲しているため、着色するときはこのことに留意してください。
-ステップ3。テクスチャブレンドブラシを使用してハイライトをブレンドします。このステップでは、Forjjol Blur①ブラシを使用します。
-ステップ4。より暗い色を使用して、葉の静脈を描き始めます。このオークの葉はその表面にかなりの曲線を持っているので、静脈はこれを示すのを助けるために葉の曲線に従います。
ヒント ;静脈のパターンは、脈脈と呼ばれます。描いている木や葉の種類によって異なります。
-ステップ5。緑色の明るいポップを使用して、葉が最も光にさらされる場所に、より顕著なハイライトを追加します。これは通常、葉の最も高い部分です。
-ステップ6;葉には深みがあるので、緑色の濃い色を選択し、光源に面していない中心静脈の側に影を追加します。
-ステップ7。明るい色でズームインすると、葉の静脈がはっきりと見えるようになり、静脈と茎に沿って個々のハイライトと光沢のある効果が追加されます。
-ステップ8。 OVERLAYに設定されたすべての上に新しいレイヤーを作成して、光源をさらに強調します。それをベースレイヤーにクリップするか、(CTRL +ベースレイヤーをクリックして)ベースレイヤーのみを選択し、フォアグラウンドから透明への設定でグラデーション(G)を使用して滑らかな光線を作成します。レイヤーをMULTIPLYに設定し、より暗い色でリーフの下部からこの手順を繰り返して、滑らかなシャドウを作成します。
-ステップ9;最後のステップとして、(レイヤー)->(新しい補正レイヤー)->(色相/彩度/明度)に進み、種と照明でよく見られる正しい陰影になるまで葉の色を調整します。
アスペンの木
ポプラの木は涼しい地域で繁栄し、さまざまな土壌タイプと標高で見つけることができます。日陰不耐性です。アスペンの注目すべき特色は、その広範な根系であり、これらの根からそれ自体のクローンを発芽させ、同一のDNAでコロニーを形成します。
地震アスペンは、北米全体で最も広く分布している木です。
- 第一歩 ;アスペンの木は主に色が白いため、背景が明るすぎて木自体が洗い流されないようにしてください。最初のステップは、新しいレイヤーでツリーの細い輪郭を作成することです。
- ステップ2 ;アスペンの特徴は、主に明るい樹皮に目立つ暗い斑点です。いくつかのスポットまたはダッシュを追加して、ツリーのキャラクターを与えます。
-ステップ3。葉の輪郭をゆるやかに追加します。小さく丸い葉の形と、オークの木のようなものに比べて木が持つ葉の量が少ないことが多いため、ポプラの葉の輪郭はむらがあり、豊富ではありません。
-ステップ4。明るい色では、光源からハイライトが当たる場所にドットを付けます。ドットは、個々の葉を表すのにも役立ちます。
-ステップ5。濃い色を使用して、ハイライトの下やリーフバンドルの下部に影を付けます。ハイライトの場合と同様に、アスペンのテクスチャ表面をより適切に示すために、広いストロークではなくドットを使用します。
-ステップ6;アスペンの場所と環境を考慮して、光源と雰囲気を補う色を使用して、木材に影を付けます。この木は秋に向けて黄色に変わる葉を持っているので、季節により現実的にするためにいくつかの落ち葉を追加します。
-ステップ7。アスペンをさらに目立たせるために、木の後ろのレイヤーに明るいシアンを入れて、葉の周りに大まかにペイントします。さらに、深紅を使用して、木が地面に落とす影を作ります。
次に、黒に近い暗い色合いをつかみ、アスペンの端をより明確にします。最後に、(レイヤー)->(新しい補正レイヤー)->(トーンカーブ)でトーンカーブを使用し、必要に応じてカラー調整を作成して、画像をより鮮やかにします。
::アスペン葉::
海抜8,000〜10,000の標高では、アスペンは9月中旬から秋にかけて色が変わり始めます。ほとんどの樹木は、激しい雪や風の後、鮮やかな色と葉の多くを失います。葉を見ることを計画している場合、天気を監視し、悪天候が発生する前に行くことが重要です。
- 第一歩 ;葉のやや対称的な輪郭から始めます。アスペンには不均一なエッジがあり、円形の涙滴の形をしています。
- ステップ2 ;明るい色を使用して、リーフの下部から手動グラデーションを作成します。
-ステップ3。赤みを帯びた色相と黄色の組み合わせを使用して、葉の中心にテクスチャを追加し、エッジの一部の輪郭を描きます。このステップでは、Forjjol Brushⓧを使用します。
-ステップ4。葉とその茎の静脈を描きます。このステップでは、葉の近くにズームインすると、描画しているものを簡単に確認できます。完全に真っ直ぐな静脈ではなく、ある程度のカーブと不均一な幅を適用して、リアリズムを最大限に実現します。
-ステップ5。深い赤と明るい黄色で葉をさらにテクスチャリングします。葉の上部に濃い赤を塗り、黄色の底に対抗します。
-ステップ6;リーフスタンドの静脈に、光源の反対側の静脈を密接に陰影付けして、見かけのボリュームを追加します。次に、明るい色で、光が当たる静脈に沿って光沢を追加します。
-ステップ7。 ADD(GLOW)レイヤー設定では、光源に最も近く、光が最も届く場所に全体的な葉の光沢を配置します。
-ステップ8。 -ステップ9;最後に、(レイヤー)->(新しい修正レイヤー)->(トーンカーブ)に移動して、葉の色を調整して、より鮮やかで生き生きとした色にします。
柳の木
柳の木は、再生と不死の兆候として中国で生まれ、世界中の温帯地域に広がっています。特に水辺でよく育ちます。
サイズと形状が異なる400種類以上のヤナギがあります。
ナポレオンボナパルトは、セントヘレナ島への亡命中に木の下で安らぎを見つけ、死んだときにヤナギの下に埋葬されました。
- 第一歩 ;木の幹の輪郭を描きます。多くの場合、幹の大部分は柳のドレープの葉で不明瞭になるため、まだ初期段階で輪郭を詳しく説明する必要はありません。
- ステップ2 ;葉の一般的な形状を、木の幹の上にある新しいレイヤーと、木の幹の下にある新しいレイヤーに配置して、簡単に塗りつぶします。葉の上でいくつかの消去が発生し、後でそれらをきれいにし、それらを独自のレイヤーに置くことで時間を節約できます。
-ステップ3。暗い色で、各葉の束の一般的な輪郭をマークします。ウィローの葉の束は、多くの木とは異なり、垂直に落ちます。
-ステップ4。前景から透明に設定されたグラデーション(G)ツールを選択し、葉のレイヤーをロックして、葉の底を暗くします。これは、ツリーに深さを適用するのに役立ちます。
-ステップ5。ツリーの色が薄くなりすぎている場合は、色相/彩度/明度レイヤー補正を使用して明度を下げます。これにより、後で強調表示がはるかに簡単になり、すぐに追加される明るい値に重点が置かれます。
-ステップ6;個々のリーフストランドの詳細に取り組む時です!青い数字1〜3に見られるように。
(1)光線の反対側にあるストランドの中間色の影から始めます。ほつれたロープのように日陰の鎖を作るようにあなたの方法を下に働きます。
(2)光源に面する側で使用する明るい色を取得します。この色を使用して、反対側で1に対して1のプロセスを繰り返します。
(3)新しい暗い色を使用して、ブラシのサイズをわずかに小さくし、影をつかむように注意を向けて、明暗のコントラストを追加します。
素晴らしいディテールとテクスチャを作成するため、このステップではForjjol Brushⓧを使用します。
-ステップ7。オーバーレイに設定された新しいレイヤーで、暖かい色と反対の冷たい色を取得して、照明効果を作成します。これで完了です!
::ウィローリーフ::
柳の木の葉は細く、明るい緑色をしています。葉は長くて垂直な茎に取り付けられ、両側で外側に向かって広がります。
シダレヤナギは、雨滴が枝から落ちるときの涙に似ているため、その名前を得ました。
- 第一歩 ;細い枝と幹の輪郭から始めます。枝自体にはある程度の厚さがありますが、中央の葉の茎は下に行くほどかなり薄くなります。
- ステップ2 ;ステップ1の上に新しいレイヤーを作成します。ステップ1で描かれた茎のどちらかの側で、上から下に向かって活発な葉のストロークを行います。
-ステップ3。リーフレイヤーをロックします。次に、明るい色をつかみ、フォアグラウンドから透明へのグラデーション(G)ツールを使用して、葉の下部を明るくします。これにより、奥行き感が生まれます。
-ステップ4。暗い色で、葉に影を追加します。影は、光源から遠ざかる葉に最も目立ちます。
-ステップ5。さらに暗い色では、中央の茎に最も近い影を追加します。
-ステップ6;光源に合った明るいハイライトを使用して、光が直接当たる葉や枝に光沢を作成します。これは多くの場合、リーフまたはブランチの最高点になります。
-ステップ7。 OVERLAYに設定されたすべての上に新しいレイヤーを作成し、葉にクリップします。追加の照明効果を形成するために、明るく暖かい色で入ります。新しいMULTIPLYレイヤーに対してこれを繰り返し、シャドウ効果に暗い色を使用します。
松の木
松の木には111種類あり、大きさ、針、色は木ごとに大きく異なります。松の木は世界中で見つけることができ、非常に用途が広く、スコッチパインやアカマツなどのいくつかの品種は、平均気温-50°Fでも生き残ります。
- 第一歩 ;暗く落ち着いた茶色で、上部に向かって先細りになる特異な線を引きます。行の下部の幅は、行の上部よりも太くする必要があります。これは松の木の幹になります。
- ステップ2 ;落ち着いた緑色を取得し、活発でふわふわしたストロークで松葉の輪郭を描きます。これらは松の幹の周りを回って、ある程度隠します。これらの形状を水平に伸びた雲と考えると役立つ場合があります。
-ステップ3。暗い緑色のミュートでは、影を下部に、クラスターの中心の周りにランダムに適用して、緑色のアウトラインボリュームを与えます。
-ステップ4。明るい緑色を使用して、針の輪郭のハイライトを作成します。これは、個々の緑のクラスターの上部で、中心の周りでランダムに行う必要があります。
-ステップ5。ステップ3で使用したよりも暗い色合いで、光源の反対側にある木の影をさらに明確にします。
-ステップ6;明るいハイライトを使用して、リーフクラスター内に丸いスパイクを形成して、個々の針をより目立たせましょう。陰影のある領域にときどきいくつかの大まかな楕円形のハイライトを点けて、影から突き出ているストランドを示します。
ツリーの幹にもハイライトと詳細を追加します。
-ステップ7。追加の照明を形成するには、すべての上に1つの新しいOVERLAYレイヤーを作成し、それを針にクリップします。温かみのある明るい色を選び、前景から透明に設定されたGRAIDENT(G)ツールを使用して、光源が直接当たる木の側面に滑らかな光線を作成します。次に、同じレイヤー上でクールな色を使用して、反対側から影の光線を作成します。
::松の枝::
松は常緑樹であり、緑の状態を維持し、一年中針葉を保持します。また、針葉樹です。彼らは種を守るために枝から円錐形を発芽させることで繁殖することができます。
- 第一歩 ;ブランチにラフで不均一な輪郭を描きます。滑らかで直線ではなく、フォームが粗く、テクスチャのエッジがあることを確認してください。
- ステップ2 ;鈍い緑色を使用して、個々のストランドをブランチから突き出させます。ストランドの端は、鋭く先細になるのではなく、ある程度丸くする必要があります。枝全体でこれらのストランドの長さを変化させて、枝の根元で目立たないように不均一になるようにします。すべてのストランドを真っ直ぐにするのではなく、多様性のために曲線と角度を使用します。
-ステップ3。ステップ2の針レイヤーをロックし、暗い色を使用して個々のストランドに影を付けます。これらの影は、枝の根元近くで最も顕著です。ストランドの先端は、多くの場合最高点であり、ほとんどの照明に到達するため、一般的には影を付けないでください。
-ステップ4。ブランチをより暗い色でテクスチャリングします。このテクスチャは、拡大して枝全体に垂直でラフで不均一なC形状を作成することで簡単に適用できます。
-ステップ5。個々の針に追加のシャドウを適用し、ブランチにハイライトを追加します。光沢は、個々の針ストランドの端にも配置され始めています。
-ステップ6;枝の影を暗くし、光沢効果を明るくして、フォームにさらに深みとコントラストを与えます。
草
オーチャードグラスは、あらゆる種類の家畜が安全に消費されるため、牧草地での使用が一般的です。この種は、その広範な根のために侵食制御にも適しています。
-ステップ1-3。草の葉のストランドのいくつかのアウトラインから始めます。ストランドの数を徐々に増やします。草は完全に直線ではないことに注意してください。自然な成長と寸法を示すために、曲線とさまざまな幅があります。
ステップ3では、サボテンのような枝が突き出た細い糸が描かれます。これは、種子を含むオーチャードグラスのストランドになります。
-ステップ4。ステップ3のステムの端に沿って個々のダイヤモンドの形を作ります。これらのアウトラインは、後でシードの配置を視覚化するのに役立ちます。
-ステップ5。ステップ4で作成したダイヤモンドの形状を埋め、明るい色を使用して光に面する側にハイライトのドットを追加し、暗い色を使用して反対側に影のドットを作成します。これは、シードのテクスチャを形成するために大まかに行う必要があります。
-ステップ6;明るい色と暗い色で、個々の草のストランドのハイライトとシャドウの定義を開始します。
-ステップ7。ハイライトの明るいポップは、葉と種子の最高点で光沢を追加しますが、暗い影は、最も陰になった点で個々のストランドをより明確に定義し始めます。
-ステップ8。すべての上に新しいレイヤーをオーバーレイに設定すると、草の束の上部が暖かい色相で滑らかに色付けされ、追加の照明効果が得られます。
-ステップ9;草の深さが足りない場合は、(レイヤー)->(新しい補正レイヤー)->(トーンカーブ)でトーンカーブを適用し、植物の全体的なコントラストを上げます。
-ステップ10。シードの色をすばやく変更して、他の草と区別しやすくするために、新しいレイヤーをCOLORに設定し、下のシードレイヤーにクリップします。茶色、クリーム色、または金色の種子の上を移動し、必要に応じて不透明度を下げて移行をスムーズにします。
フラワーズ
::ベルフラワー::
ベルフラワーとして知られるカンパニュラは、感謝、謙虚さ、魅力、永遠の愛を象徴しています。また、死との関係から墓に植えられているのを見ることができます。
カンパニュラには、形、大きさ、色が約300種類あります。青または紫が最も一般的な色になる傾向があります。
この花は多年生で、2年以上生きます。一般的に6月に咲き始め、霜が降りるまで続きます。
- 第一歩 ;花の茎から始めます。これには、特に花が垂れ下がる場合に、ある程度の曲線があります。茎の縁は、花を付けるものになるため、より太くなります。
- ステップ2 ;茎の端に花の輪郭を描きます。この輪郭は鐘のような形をしています。丸みを帯びたベースとフレアエッジを備えています。
-ステップ3。ステップ2で作成したベル形状に追加して、個々の花びらの輪郭を形成します。花がどの方向を向いているかに注意してください。全体の輪郭が変化します。
-ステップ4。明るい色で、花のテクスチャのハイライトを作成します。これを行うには、拡大して、花の根元から花びらの端までブレンドストライプを作成するのが最適です。
-ステップ5。影に暗い色を使用し、個々の花の底を定義して深みを作成します。このシャドウは、ステップ6でシャドウをさらにテクスチャリングするため、あまり詳細ではないこのステップでは非常に一般的です。
-ステップ6;花に追加のテクスチャを与えるために、影をより詳細にします。このテクスチャーは、ステップ4で行ったように、花びらの根元から端までブレンドストライプを作成することで簡単に行えます。花びらの縁の輪郭を描きますが、光源が当たる場所にあまり陰をつけないように注意してください。
-ステップ7。コントラストを追加するために影の構築を続け、緑の幹のシェーディングとハイライトに取り組みます。
-ステップ8。明るいシアンのポップは、花のハイライトに注意を引くために使用されます。これらのハイライトは、花の円形ベースの最も高い部分にあります。ステムには、いくつかの光沢効果もあります。
:: ローズ ::
中国で生まれたバラは、愛と情熱の象徴として世界中に広まりました。さまざまな色があり、多くの場合、動物の消費を抑えるために茎に棘があります。
- 第一歩 ;両側に2本の線が下がっている不均一な円を描きます。次に、円の一端の内側に三角形の形状を追加します。その三角形の内側に小さな渦を作ります。これが花の中心になります。
- ステップ2 ;らせん状のパターンは、円の側面から始まり、回り、2つのループを作った後に停止します。いくつかの曲線を追加して、スパイラルを時々セグメントに分割します。
-ステップ3。花びらの中間層は、不均一な曲線を積み重ねて形成されます。
-ステップ4。最後に、花びらの外側の層に到達します。風車の羽根を作るように、重なり合った不均一な曲線を作成します。花びらのサイズを変えて、多様性を持たせます。
- 第一歩 ; Roseアウトラインセグメントで作成したラインアートから始めます。線の色が、花の基本色よりも濃い色であることを確認してください。
- ステップ2 ;花の輪郭を基本色で塗りつぶします。 (マジックワンド)->(ラインアートの外側をクリック)->(選択範囲の反転)->ラインアートの下の新しいレイヤー(フィル)を使用して、Clip Studioでラインアートを簡単に入力できます。
-ステップ3。ぼかしツールでラインアートをぼかします。テクスチャ付きぼかしツールを使用すると役立つ場合があります。
-ステップ4。花びらの端に影を追加します。花びらが特に近くにあるので、花の中心はしばしば最も暗くなります。
-ステップ5。さらに暗い値でシャドウをさらに構築します。花びらが混ざりすぎている場合は、花びらの輪郭を再定義します。
-ステップ6;明るい色で、花びらの最高点にハイライトを追加します。この明るい色を使用して花びらの端を定義すると、コントラストと分離を追加するのにも役立ちます。
-ステップ7。さらに濃い色で、花の近くにズームインし、花びらの端をさらに明確にし、形状にさらに詳細な折り目と曲線を作成します。
-ステップ8。画像が暗すぎる、または明るすぎる場合、または手動で明暗のコントラストを引き出すことができない場合は、トーンカーブを目立たせるのに適したタイミングです。これを行うには、(レイヤー)->(新しい補正レイヤー)->(トーンカーブ)でトーンカーブに移動します。
-ステップ9;花が淡くて均一に見える場合は、新しいレイヤーをCOLORに設定し、それを下のフラワーレイヤーにクリップし、さらに飽和した値をブレンドすることで、より興味深い色と鮮やかさを追加することを検討してください。
-ステップ10。花のレイヤーにクリップされた2つの新しいレイヤーを作成します。1つはOVERLAYに、もう1つはMULTIPLYに設定して、明暗のポップをさらに作成します。必要に応じて花の中心を暗くすることは、MULTIPLYレイヤーで簡単にできるようになりました。
-ステップイレブン;花のレイヤーにクリップされたすべての上にある新しいレイヤーで、前景から透明モードのGRADENT(G)ツールを使用し、花の上部に光線を、下部に影を落とします。
-ステップ12;追加の効果については、花の上に戦場塵ブラシ/ Battlefield Dusts Brushからいくつかの粒子を追加してみてください。これで、バラ自体の描画が完了しました!
-ステップ13。シンプルな背景を作成するには、Forjjolブラシgをつかみ、花の下のレイヤーでキャンバスに影を作り始めます。 Forjjol Blur①を使用する場合は、このシャドウをエッジの周りにブレンドします。
-ステップ14。すべての上にある新しいレイヤーで、BOKEブラシブラシでボケのしぶきを追加します。次に、GLOW DODGEレイヤー設定に設定します。
言葉の後
読んでくれてありがとう!これが役立つと思ったら、いいね!とコメントを忘れずに残してください。将来、チュートリアルを改善する方法についてのフィードバックを本当に感謝しています! ٩(◕‿◕)۶
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