擬人化キャラクターの作り方!
はじめに
存在するものに基づいてキャラクターを作成したいが、どこから始めればよいかわかりませんか?私は Skyribbonsteph です。お手伝いできます!物や動物などをクールな擬人化キャラクターに変えるプロセスを見てみましょう!
性格と体型
キャラクターを作成する際に考慮すべき 2 つの主な出発点があります。それは、性格と体型です。個性から始めましょう。
人格
あなたのオブジェクトが実在の生きている人だったとしたら、彼らはどのような性格を持っていますか?キャラクターの個性を考える良い方法は、オブジェクトの身体的特徴について考えることです。
あなたの五感を考えてみてください。可能であれば、物に触れたり、味わったり、嗅いだり、聞いたり、見たりするのはどのような感じですか?柔らかくて暖かいですか、それとも寒くてとがっていますか?あなたのオブジェクトは、触れたり経験したりするのに危険なものですか?それとも、魅力的でフレンドリーですか?
設計プロセス中に参照するオブジェクトの特性の短いリストを作成してみてください。私はまた、あなたが同様に取り組むことができるいくつかの人格の例を引き出しました.
ボディタイプ
キャラクターの体型を考えるときは、オブジェクトのサイズと形状を考慮してください。
オブジェクトは建物と同じくらい大きいですか、それとも小石より小さいですか?ワイドですか、スキニーですか?平らですか、それとも厚いですか?丸か尖ったか?あなたのオブジェクトは、子供、大人、または高齢者として想像されますか?
以下に体型の例をいくつか示します。
性格と体型を組み合わせて、キャラクターの基本的な体型を考え出すことができます!オブジェクトから着想を得た、いくつかの基本的なキャラクター フィギュアの例を次に示します。
左の冷蔵庫をイメージしたキャラクターは大きくて太くて真面目。
ビー玉をイメージした右側のキャラクターは、小さくて丸く、人懐っこいです。
形の言語と身体的特徴
形状は、オブジェクトを認識する最も重要な方法の 1 つであるため、擬人化されたキャラクターは、何らかの方法でオブジェクトの形状を具現化する必要があります。
頭の形
擬人化されたデザインを作成する重要な方法の 1 つは、キャラクターの頭の形をオブジェクトの形に一致させることです。これは、シェイプ ランゲージが多い誇張されたアート スタイルを使用している場合に最も効果的です。
体の部分
より繊細なデザインを作成したい場合は、キャラクターの特定の体の部分 (まつ毛、指など) を誇張して、オブジェクトの形状に似せることもできます。
髪型
アーティストが使用するもう 1 つの非常に人気のある方法は、キャラクターのヘアスタイルをオブジェクトの形に似せることです。
あなたのアイデアをプッシュ (1)!
擬人化されたキャラクターをデザインするときは、自分のアイデアを押し付けて、可能な限り文字通りにするのが楽しい場合があることを忘れないでください!これらのキャラクターを推し進めて、彼らの髪を文字どおり、彼らが着想を得たオブジェクトで作ってみましょう!
衣類
擬人化されたキャラクターデザインの作成において、服装は非常に重要です。自分の服装にインスピレーションを与えるために、頭の中に世界中のファッション時代のさまざまなスタイルの服のビジュアル ライブラリを用意することが重要です。
出発点として、私のお気に入りのスタイルのいくつかの例を次に示します (さまざまな参考文献から作成されています)。
これらのさまざまなスタイルを着るキャラクターの種類をすでに想像できると思います.おそらく、これにより、キャラクターにどのような衣装を着てもらいたいかというアイデアが生まれます。
アウターウェア
服をデザインするときに私が楽しんで使っているテクニックの 1 つは、オブジェクトの形に合わせてキャラクターに大きなジャケットやアウターウェアを与えることです。これにより、それらが何に基づいているかを明確に表す読みやすいシルエットが得られます。
袖、裾など
もう 1 つのより微妙な衣服のオプションは、オブジェクトの形状をキャラクターのシャツの袖、ズボンの裾、靴などに組み込むことです。
パターン
さらに繊細にしたい場合は、オブジェクトのパターンと一致するパターンをキャラクターの服に付けることができます。
あなたのキャラクターに仕事を与えましょう!
衣装を作成するもう 1 つの方法は、オブジェクトに基づいてキャラクターに仕事を与えることです!これにより、デザインする衣装の種類が明確になり、ゼロから直接始める必要はありません。
あなたのキャラクターが植物に基づいている場合、彼らは庭師である可能性があり、フットボールにインスパイアされたキャラクターはフットボール選手である可能性があります.
アクセサリー!
オブジェクトに似たクールなアクセサリーをキャラクターに与えることもできることを忘れないでください。
あなたのアイデアをプッシュ (2)!
前にも言ったように、これらのデザインで好きなだけ文字通りになるのは楽しいです!あなたのデザインを推し進めて、あなたのキャラクターがあなたが選んだオブジェクトを文字通り身に着けるようにすることを恐れないでください.好きなだけ奇抜になりましょう!
着色
色はすべてをまとめるものです!ベルとプチプチから着想を得たこれらの 2 つのサンプル キャラクターを使用して、擬人化されたキャラクター デザインに色を付ける方法を説明します。
カラーパレットから始める
まず、約 3 ~ 4 色または色合いの基本的なカラー パレットを考え出します。キャラクターには主にこれらの色合いの黄褐色と青を使用します (グレーを追加します)。
コントラストテスト
色のバリエーション間にコントラストを持たせることが重要です。コントラストのために、黄褐色と青の明るい色合いと暗い色合いの両方を使用しています.
色のコントラストが適切かどうかをテストする良い方法は、カラー レイヤーの簡単なコピーを作成し、それを白黒のモノクロに変換することです。
これを行う 1 つの方法は、[編集]、[色調補正]、[色相/彩度/明度] に移動し、[彩度] スライダーを -100 まで下げることです。
良い対悪いコントラスト
白黒でキャラクターの色を明確に区別できる場合、コントラストは良好です。
これは、単色とコントラストの悪いバージョンのコントラストの例です。
レンダリング
次に、レンダリング、またはシャドウとハイライトの追加について説明しましょう。私はセル シェーディングを使用することを好み、服を着る前にキャラクターの肌と髪をレンダリングすることから始めます。私の光源は彼らの頭上にあります。
衣類の素材を考慮する
レンダリングを開始する前に、キャラクターの服がどのような素材で作られているかを一般的に理解しておくことが重要です。以下に、一般的なタイプのマテリアルをいくつか示します。
1) 不透明
2) 半透明
3) 反射
4) 軽い/薄い
5) 重い/厚い
6) フリル
7) プリーツ
8) タイト
9) ルーズ
このチュートリアルでは、最も重要な 3 つのタイプのマテリアル (不透明、反射、半透明) をレンダリングする方法について説明します。
不透明なマテリアルのレンダリング
ベル マンの衣装など、不透明なマテリアルのレンダリングから始めましょう。
生地が折り重なる場所、または腕の間やお腹と腰 (オレンジ色で表示) など、キャラクターの体全体に影を追加します。
これらのマテリアルは厚いため、影には厚いくさび形を使用します。
光がキャラクターに当たらない場所にも影を追加することを忘れないでください (青色で表記)。
反射マテリアルのレンダリング
プチプチの女の子のジャケットの泡、ドレス、スニーカーなどの反射素材には、ほとんど影がありません。不透明な生地と同様に、太くくさび形でレンダリングしますが、ハイライトには暗い影ではなく明るい色を使用します。女の子のドレスとスニーカーのひだに光が当たる場所をオレンジ色で示しました。
半透明マテリアルのレンダリング
気泡緩衝材の女の子のメガネのレンズなど、半透明または部分的に透けて見えるマテリアルをレンダリングするには、レイヤーの不透明度を切り替える必要があります。
これを行う 1 つの方法は、半透明にしたいキャラクターの部分専用に別のレイヤーを作成することです。次に、レイヤーパネルの不透明度スライダーを好みのレベルまで下げます。
おまけのヒント: レイヤーのクリッピング
レンダリングが完了したら、クリッピング レイヤーを使用して線画に色を追加することで、キャラクター デザインを向上させることができます。
線画にクリッピング レイヤーを追加するには、線画レイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、[下のレイヤーでクリッピング] ボタンをクリックします。
クリッピング レイヤーに追加した色は、線画レイヤーに自動的に表示されます。
ここで行ったように、アーティストが使用する一般的なテクニックは、内側の線画に色を追加し、外側の境界線画を黒のままにすることです.
完成品はこちら!
結論
以上が、擬人化されたキャラクターを作成するための私のヒントです。たくさんのリファレンスを使用することを忘れないでください。最初の試行でうまくいかなくても落胆しないでください。これがお役に立てば幸いです。
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