컨셉 아트 풍경 || 미니어처에서 최종 컨셉에 이르기까지!

2,661

Ayime

Ayime

안녕 모두!

내 이름은 Ayime이고 만화, 애니메이션 및 비디오 게임 세계에서 경험을 가진 스페인 컨셉 아티스트입니다!

 

오늘은 아이디어 또는 "축소판 그림"(스페인어로 된 미니어처)에서 최종 개념으로 이동하는 방법을 간단히 보여 드리겠습니다.

 

가장 먼저 말하는 것은이 튜토리얼이 프로세스에 초점을 맞추고 구체적으로 페인팅하지 않는다는 것입니다. 여기에서는 아이디어에서 최종 예술로 옮겨가는 내 방식을 보여줍니다.

 

글쎄, 우리가 시작했다!

1. 드로잉베이스의 창조

1 : 가로 형식으로 파일을 만듭니다. 제 경우에는 A3 용지 (3508px · 4961px)와 300dpi의 높은 해상도를 선택했습니다. 또한 "Ilustracion"형식을 넣어 "papel"이라는 배경을 가진 파일을 만들 수 있습니다.

2. 우리는 우리의 색깔 중에서 채도가 거의없는 색상을 선택합니다. 우리는 색깔이 창처럼 4 등분되어 있다고 상상해보아야합니다. 이 창을 "색의 조화"라고 부를 것입니다.

 

영역 1의 색상은 밝은 색상입니다 (예 : 태양, 달, 전구 ...). 영역 2의 색상은 빛 가까이에서 가까운 색상이지만 빛이 아닙니다 (즉, 빛이 아닙니다. 벌브 (bulb))로 구성되어 있으며 더 색이 짙습니다. 이러한 색을 채색 (SATURATED)이라고합니다. 즉, 회색의 양이 적습니다. 영역 3의 색상은 불투명 한 색상 (더 많은 회색을 가진 색상, 기본 색상으로 사용하는 색상)과 4 영역의 색상은 그림자 (빛에 반대되는 색상)의 색상입니다.

그런 다음 영역 3에있는 채도가 거의없는 색상을 선택합니다.

3. 선택한 색상으로 용지의 메뉴에서 "레이어 색상"을 클릭하면 선택한 색상의 레이어 "용지"가 자동으로 페인트됩니다.

4. 우리의 배경과 같은 색깔의 영역 번호 4의 음색으로, 우리는 사각형을 그립니다. 원하는만큼 페인트 할 수 있지만 최소한 3 ~ 9 개의 최대 값을 사용하는 것이 좋습니다.

채우기와 관련이있는 사각형, 즉 줄이 아니라 우리의 "미리보기 이미지"의 배경으로 도움이 될 것입니다.

디자인을 결정할 때 더 많은 옵션을 가질 수 있도록 2 개 이상의 정사각형이 필요합니다.

5. 이미지를 만들고 싶을만큼 복사하여 붙여 넣기하거나 사각형을 만듭니다. 제 경우에는 9 개의 이미지이므로 9 개의 직사각형을 만들었습니다.

6. 이제 그림을 그리기 위해 직사각형 레이어의 알파를 차단합니다. 알파를 막음으로써 우리는 라인을 벗어날 수없고 사각형을 유지하는 데 도움이됩니다! 알파를 차단하거나 알파의 잠금을 해제하려면 기호에 흰색 자물쇠가 있어야합니다.

 

우리는 또한 브러쉬를 선택하고 인터넷 참조를 사용하여 그리기 시작합니다. 우리가하고 싶은 것을 항상 참고할 필요가 있습니다 !!!!!

 

제 경우에는 산이있는 숲을 만들기로했습니다. (나는 그들이 나를 안내하는 데 사용했던 사진이기 때문에 참조의 이미지를 업로드 할 수 없다. 산, 나무, 강 등을 만드는 법을보기 위해 !!)

 

 

수채화와 비슷한 효과를 좋아하고 색상을 혼합하는 데 많은 도움이되기 때문에 Clip Studio에서 미리 지정한 브러시를 선택했습니다.

2. 그림 그리기 시작

1. 페인트를 시작하기 전에 하나의 색만 사용하고 다른 색조를 사용하는 것이 좋습니다 (색조는 2 부에서 설명 함).

 

이를 위해 Clip Studio에서는 단 하나의 색과 색조가있는 색 팔레트를 선택할 수 있습니다. 우리는 작업을 더 빠르게하기 위해이 색상 표를 사용합니다.

 

색상을 클릭하거나 측면 막대 (이미지에서 파란색으로 표시)와 수직 (이미지에서 녹색으로 표시)의 매개 변수를 수정할 수 있습니다.

S (파란색 중 하나)가있는 세로 막대는 색상이 갖는 흰색의 양을 보여줍니다.

V가있는 가로 막대 (녹색 막대)는 색상에 검은 색을 표시합니다.

 

우리는 우리가 원하는 톤을 얻기 위해 값을 수정할 수 있습니다!

2. 칠하기 시작할 때 밝은 색의 전구를 우리 광장의 전구에 두는 것이 좋습니다. 나의 경우에는 나는 그것이 태양이라고 상상했다.

 

그래서 우리는 우리 풍경의 그림자와 빛을 훨씬 더 쉽고 빠르게 조정할 수 있습니다!

3. 이제 우리가 그림을 시작할 때입니다!

 

각 예술가가 예술을 기반으로하는 많은 참조 이미지를 갖는 것이 중요합니다!

 

참조를 고려하여 참조를 복사하지 않고 다른 풍경을 만들고 독특한 풍경을 생각해보십시오!

 

이 작업이 완료되면 우리는 오직 하나의 풍경만을 선택합니다.

 

주의 : 이것은 미리보기 이미지 또는 미리보기 이미지입니다. 즉, 최종 이미지를 작성하거나 기본 컨셉 아트 작품으로 제시하는 REFERENCE 역할을하는 이미지입니다. 즉, 우리의 미니어쳐는 세부 사항을 많이 가질 필요가 없으며 이미지를 일반적인 기능으로 시각화하는 것이 좋습니다.

 

미리보기 이미지의 최종 완성으로 미쳐 버리지 않는 좋은 방법은 먼 곳에서 또는 반쯤 닫힌 눈으로 보는 것입니다. 그래서 우리의 견해는 일반적인 장소 만 볼 것입니다. 멀리에서 이미지를 이해할 수 있다면 좋은 풍경을 만들었습니다 !!

4. 우리가 선택한 미리보기 이미지를 얻은 후에는 그것을 선택하여 새로운 레이어로 복사합니다.

선택할 때 삼각형 선택 도구를 사용하여 이미지를 둘러 쌀 수 있습니다.

 

이미지를 복제하거나 복사하려면 CTRL + C를 누른 다음 CTRL + V를 눌러 이미지를 새 레이어로 붙여 넣기 만하면됩니다. (+ 기호는 동시에 키를 눌러야 함을 의미합니다!)

키보드 단축키가 작동하지 않으면 편집> 복사로 가서 편집> 붙여 넣기로 이동하십시오.

 

 

축소판을 손상시키지 않도록 레이어를 두 배로 늘린 다음 크기를 조정합니다.

CTRL + T 또는 편집> 변형> 축척 + / 축척 - / 회전을 사용하여 레이어의 축척을 조정할 수 있습니다.

3. 최종 이미지 수정

1. 우리는 이미 마지막 부분에 있습니다. 이제 이미지를 수정해야 할 때입니다. 이제 우리는 당신에게 더 자세하게 설명 할 수 있습니다. 작업이 끝나면 색상을 적용하기 위해 흑백으로 전달해야합니다.

 

흑백으로 전달하려면 두 가지 옵션이 있습니다.

 

OPTION A- CTRL + U의 키보드 단축키를 사용하여 색, 음색 및 밝기의 채도를 만질 수있는 메뉴에 액세스합니다. 이미지를 흑백으로 전달하려면 채도를 -100으로 설정해야합니다. 그러면 자동으로 회색 톤으로 바뀝니다.

 

 

옵션 B- 두 번째 옵션은 다음과 같습니다.

편집> 색조 보정> 색조 / 채도 / 광도

그리고 이전과 같은 창을 띄게됩니다. 여기서 채도 -100을 입력해야합니다.

2. 흑백 이미지 (회색 톤)가 있으면 이미지를 그릴 수 있습니다. 우리는 하늘의 푸른 색과 산의 푸른 색을 선택합니다. 그리고 실루엣을 따라 이미지의 새로운 레이어를 페인트합니다. 실루엣을 따라 가기 위해 우리는 레이어 불투명도로 재생할 수 있습니다.

 

원래 레이어를 페인트하지 않도록하십시오!

3. 이제 이러한 색상을 적용하려면 두 레이어를 "밝고 선명한"모드로 설정하여 색상이 올바르게 적용되어야합니다.

4. 우리는 세부 사항을 알려줘야합니다!

 

이제부터는 원하는대로 할 수 있습니다! 이제 레이어를 페인팅하거나 세부 사항을 병합하기 위해 머지 할 수 있습니다. 한계는 당신의 상상력입니다!

 

제 경우에는 태양을 넣고 더 자연 스럽도록 색을 수정했습니다. 내가 노란색 톤으로 한 태양과 SOBREEXPONER (밝기) 모드로 놓은 레이어.

5. 당신이 가장 좋아하는 결과를 얻을 때까지는 시간과 상상력이 필요합니다!

 

이 튜토리얼을 읽어 주셔서 감사합니다 !! 그리고 조경 개념을 쉽게 만들 수있는 방법에 대해 조금 배우는 데 도움이되기를 바랍니다 !!

 

보자!

 

@ayimeart

댓글

신착

공식 신착