소개

안녕 여러분! 제이크이고 오늘은 웹 코믹스를위한 페이지를 만드는 방법을 보여 드리겠습니다.

 

이제이 글은 스토리 작성 방법, 캐릭터 제작 방법, 훌륭한 웹 코믹 제작 방법에 대한 자습서가 아닙니다. 이 가이드는 시간을 절약 할뿐 아니라 시간을 절약 할 수있는 Clip Studio Paint 작업에서 얻은 시간 절약 팁과 요령에 관한 것입니다. 그것을 달성하십시오. CLIP STUDIO는 실제로 만화를 만들기 위해 만든 제작되었으며, 제공해야 할 것을 보여 드리게되어 기쁩니다.

 

최상의 경험을 위해 아래 링크 된 YouTube 비디오를 시청하십시오!

시작 / 1 단계 : 형식

이것에 대해, 우리는 당신이 이미 이야기를 준비했다고 가정합니다. 당신의 캐릭터는 갈 준비가되어 있고, 당신의 스크립트는 준비되어 있으며, 당신은 당신의 이야기가 페이지에서 어떻게 재생되기를 원하는지에 대한 기본적인 아이디어를 가지고 있습니다. 그러나 우리가 디지털 종이에 펜을 넣기 시작하기 전에,이 과정에서 가장 중요한 첫 단계는 만화의 기본 형식입니다.

 

웹 사이트에 업로드하고 그것을 잘 부르기 만하면되기 때문에 이것을 고려하지 않고 만화에 뛰어 들었던 많은 예술가들의 이야기가 있습니다. 나중에 관객이 성장하고 웹 코믹스를 확장하여 인쇄로 전환하고 싶을 때 초기 작품이 인쇄하기 쉽지 않고 종이에 정말 나쁜 것처럼 보입니다. 해상도가 불량하거나 코믹 프린터가 허용하지 않는 치수 또는 기타 여러 이유로 인해 발생할 수 있습니다.

 

따라서 웹 코믹스를 시작할 때는 인쇄 할 수있는 가능성을 옵션 으로 조정하는 것이 중요합니다. 당신이하고 나중에 자신을 두통을 많이 저장하면 당신은 훨씬 행복하게 될 것입니다!

 

CLIP STUDIO의 환상적인 점은 만화에 원하는 형식의 옵션이 많이 있다는 것입니다. 용지 크기 및 컬러 또는 흑백을 포함하여 선택할 수있는 많은 사전 설정이 있습니다.

 

EX로 업그레이드하면 원하는 페이지 수, 바인딩 위치, 작성자 세부 정보 등과 같은 더 많은 옵션을 제공합니다.

EX로 업그레이드하는 것이 만화를 만드는 데 필요한 것은 아니지만 웹 코믹을 통해 더 능률적으로 만들고 균일 성을 향상시킵니다.

 

이 자습서에서는 표준 A4 크기를 사용하기로 결정했습니다. 이미 특정 게시자를 염두에두고 있다면 권장하는대로 진행하십시오.

 

2 단계 : 대략적인 스케치

이제 형식을 벗어 났으므로 대략적인 스케치를 만들어 보겠습니다.

 

페이지 작성 방법을 결정할 수없는 경우 아이디어를 종이에 담을 수있는 수단이 필요하므로 첫 스케치가 지저분하지 않도록주의하십시오. 그들은 완벽하지 않을 것이며, 괜찮습니다! 그러나 하나의 아이디어에 집착 할 필요도 없습니다.

 

목표는 용지에 넣는 것이므로 잉크 전에 항상 고칠 수 있습니다. 어떤 사람들은 또한 그들이 바로 들어가기 전에 챕터의 모든 페이지가 아니더라도 대부분의 작업을 거칠지 만, 이것은 어렵고 빠른 규칙은 아닙니다. 스케치를 파란색으로 만들고 싶습니다. 오른쪽에있는 레이어 속성 창으로 이동하여 파란색과 흰색 아이콘을 클릭하면됩니다. 원하는 색상으로 변경할 수 있으며 대부분의 일반 레이어 및 폴더에서 작동하지만 기본값이므로 파란색으로 고정하고 싶습니다.

힌트 : 인쇄 라인

지금 당신은 아마 "Jake! 왜 방에서 코끼리를 무시합니까? 페이지에서이 임의의 줄은 무엇입니까?”

 

그것들은 인쇄 라인입니다!

 

이 안내서는 최종 인쇄판에 표시되는 내용을 출판사에게 가져 가기로 결정한 경우이를 모니터링하는 데 도움이되는 안내서입니다. 그렇지 않은 경우에도 페이지 전체의 일관성을 유지하는 데 도움이됩니다.

 

각 줄은 다른 것을 나타냅니다. 가장 안쪽 줄은 만화를위한 가장 안전한 공간입니다. 여기에서 대부분의 텍스트와 작업을 표시 할 수 있습니다. 가장 두 줄은 자르기 표시 – 그 사이의 간격은 버퍼입니다. 모든 인쇄가 동일하지는 않기 때문에이 버퍼는 인쇄 과정에서 잘릴 수 있거나 잘리지 않는 오류의 여백을 나타냅니다. 페이지를 스케치 할 때 장면 구성 방법을 생각할 때이 선에주의를 기울이려고합니다.

 

3 단계 : 판넬

페이지에 대한 기본 아이디어를 얻은 후 만족 스러우면 다음 단계는 패널 도구를 사용하여 패널을 제곱하는 것입니다. CLIP STUDIO의 패널 제작에있어 정말 좋은 점은 일단 사용하면 자동으로 영역을 차단하여 폴더에 넣는 것입니다. 이 작업은 몇 가지 추가 단계를 이미 저장했기 때문에 매우 유용합니다. 또한 패널의 크기와 모양을 편집 할 수 있으며 그에 따라 조정됩니다.

4 단계 : 상세 스케치

다음은 도면의 세부 사항을 스케치하는 것입니다. 다시 한 번 스케치를 파란색으로 바꾸면 잉크로 갈 때 가이드로 사용하기가 훨씬 쉬워집니다. 일부 아티스트는 즉시 잉크 입력으로 넘어 가서이 단계를 완전히 건너 뛸 수있는 기술을 보유하고 있지만 그 아티스트 중 하나는 아닙니다. 그리고 당신은 필요하지 않습니다! 그것은 당신의 안락함 수준과 현재의 기술 수준에서 얼마나 빨리 일을 마무리 할 수 있는지에 관한 것입니다.

5 단계 : 잉크

이제 가장 좋아하는 부분이 있습니다 – 잉크! 이것은 개인 취향과 스타일이 실제로 빛날 수있는 곳입니다. 내 라인에는 Real G-Pen이라는 기본 브러시 중 하나를 사용하고 있습니다. 종이가 펜의 잉크를 흡수하고 약간의 개성을주는 방법을 시뮬레이션하는 약간 거친 가장자리 때문에이 펜이 정말 마음에 듭니다. 아직 사용하지 않은 경우 프로그램에서 제공하는 다른 펜으로 실험하고 원하는 것을 찾아야합니다! 그리고 기본값이 당신을 위해하지 않으면, 자산 저장소에 많은 무료 및 유료 옵션이 있습니다. 나는 기본적으로 여전히 훌륭하고 일을 끝내기 때문에 개인적으로 완벽하게 행복합니다.

 

프로젝트 의이 부분에 대한 좋은 팁은 너무 많은 세부 사항에 너무 익숙하게 할 수 없다는 것입니다. 여기에서 키워드는 속도 입니다. 특히 특정 일정에 따라 릴리스되는 웹 코믹을 만들 계획이라면 더욱 그렇습니다. 당신은 당신의 라인에 약간의 혼란이 허용되며, pedantic 할 필요가 없습니다. 경험상 가장 좋은 규칙은 다음과 같습니다. 캐릭터가 멀수록 멀수록 더 자세하게 입력 할 수 있습니다. 반면에 캐릭터가 더 가까이 있거나 페이지를 더 많이 채울수록 더 많은 정보를 원할 것입니다 포함하는. 커버 아트를위한 아름다운 디테일 걸작을 저장하십시오!

 

잉크 입력을 마치면 도구를 사용하여 색상의 위치를 차단합니다. 이를 위해 페인트 통 / 채우기 도구 아래에있는“닫기 및 채우기”라는 도구를 사용합니다. 선을 별도의 레이어 나 폴더에 둔 상태에서 선을 선택하고 등대 아이콘 (기준 레이어로 설정)을 클릭합니다. 한 번에 하나의 레이어 나 폴더에 대해서만 사용할 수 있으므로 다른 레이어 나 폴더를 참조하려면 강조 표시 한 후 등대를 다시 클릭하여 참조 점으로 설정해야합니다.

 

그런 다음 일단 그렇게하면 닫기 및 채우기 도구의 옵션을 살펴 봅니다. 영역 배율 아래에는 다중 참조 옵션이 있습니다. 해당 아이콘을 전환하면 채우기 도구가 모든 레이어 (옵션 1), 참조 레이어 (옵션 2), 확인란이있는 레이어 (옵션 3) 또는 작업중인 레이어와 같은 폴더 내의 항목을 참조하도록할지 여부를 표시 할 수 있습니다 켜짐 (옵션 4). 등대와 함께 두 번째 옵션이 선택되어 있는지 확인하십시오. 이 모든 작업이 완료되면 닫기 및 채우기 도구를 사용하여 라인 아트 주위에 원을 그리면 닫힌 공간이 자동으로 채워집니다! 이것이 작동하려면 선이 끊어지지 않거나 걸리지 않아야합니다.

이 작업을 수행하는 이유는 색상 단계로 넘어갈 때 기본으로 사용할 수있는 별도의 레이어에서 쉽게 액세스 할 수있는 색상 블록을 제공하기 때문입니다. 선 작업을 마치면 모든 색상을 패널별로 정리할 수있는 별도의 폴더를 만듭니다. 패널 도구를 사용 했으므로 이미 정리할 수있는 폴더가 있습니다.

6 단계 : 3D 자산 (선택 사항)

따라서 다음 제안은 다른 사람들과 다르게 분위기가 생길 수 있지만 이것이 가장 효과적이라는 것을 알고 있습니다.

 

나의 가장 큰 약점과 시간 소비는 배경과 물건입니다. 일부 예술가는 모든 것을 완전히 자유롭게 할 수있는 기술을 갖추고 있지만 다시는 그 예술가 중 한 사람이 아닙니다. 빠르고,보기 좋고, 효율적이며, 모든 단일 패널의 배경을 배경으로 울고 싶지 않습니다. 그러나 나는 또한 내 캐릭터가 빈 공간에 떠 다니기를 원하지 않습니다!

 

운 좋게도 Clip Studio에는 해당 프로세스를 간소화하는 데 도움이되는 도구가 있습니다. CLIP STUDIO는 건물에서 작은 물체에 이르기까지 수많은 3D 에셋을 보유하고 있으며,이를 통해 사용자는 만화와 일러스트레이션으로 구현할 수 있습니다. 이 프로그램에는 이미 기본 세트와 객체가 포함되어 있지만 상점에서 무료 및 유료 모두 더 많은 사용자 생성 자산을 찾을 수 있습니다. 더 좋은 점은 많은 부품에 조정 가능한 부품이 포함되어 있기 때문에 장면에 맞게 문을 열거 나, 창문을 열거 나, 깡통을 뜯고, 바퀴를 움직일 수 있다는 것입니다.

 

3D 자산을 사용하려면 재료 폴더에서 페이지로 클릭하고 드래그하는 것만 큼 간단합니다. 여기에서 객체를 움직이고 원근감으로 플레이하며 장면에 맞을 때까지 3D 공간을 이동할 수 있습니다. 이 단계는 필요할 때 언제든지 프로세스에서 올 수 있습니다.

 

이 단계에서는 G-BLACK 사용자가 만든 유료 로커 자산을 사용했습니다. 20 GOLD는 20 센트에 해당하므로 이러한 고급 품목에 매우 저렴한 가격입니다. 페이지로 드래그하면 만족할 때까지 적절하게 조정됩니다.

 

다음 단계는 3D 자산에 고유합니다. 3D 레이어를 선택한 상태에서 조정에 만족하면 툴바로 이동하여 레이어> 레이어의 LT 변환을 클릭합니다. 팝업 창에 3D 자산을 2D로 변환하는 방법에 대한 옵션이 제공됩니다! 깊이, 선 두께, 그림자 및 균일 한 톤을 조정할 수 있습니다. 이렇게하면 '미리보기'에 체크 표시하여 전환이 완료되었을 때의 모습을 확인하십시오.

 

다시 한번,이 옵션들을 가지고 놀고 좋아하는 것을 찾으십시오! 색조가 아닌 색상에 중점을두기 때문에 선과 선만 유지하고 싶습니다. 완료되면 확인을 클릭하면 Clip Studio에서 모든 레이어 정보가 2D 레이어로 변환 된 새 폴더를 생성합니다. 혼란스러워도 걱정하지 마십시오. 원본 3D 레이어가 여전히 있습니다! 무언가를 고쳐야 할 경우 언제든지 돌아가서 조정하고 다시 변환 할 수 있습니다.

7 단계 : 마스킹 및 채색

이제 시간을 절약 할 수있는 또 다른 방법 인 마스킹 도구가 있습니다. 마스킹은 다른 레이어 또는 선택을 참조로 사용하며 해당 참조의 경계 내부에만 페인트합니다.

 

레이어 탭에서 다시 등대 옆에있는 아이콘을 클릭합니다. 여기에는 두 개의 원이 있으며 아래 레이어에 클립이라고 표시됩니다. 이 버튼을 클릭하면 선택한 레이어에 그 아래 레이어에만주의를 기울이고 싶다는 메시지가 표시됩니다. 참조가 여러 개인 경우 또는 레이어가 여러 개인 경우 같은 참조를 원하는 경우에도 폴더에 사용할 수 있습니다.

 

등대 옵션과 달리이 옵션은 여러 다른 레이어로 전환 할 수 있습니다. 나는 사용하기가 매우 빠르고 편집하기 쉽기 때문에 전통적인 마스킹 도구보다 이것을 사용합니다. 클리핑과 마스킹으로 놀아 볼 수있는 많이 가 있으므로 더 나은 느낌이들 때까지 자유롭게 실험 해보십시오.

이 클리핑 도구를 사용하여 이전에 선을 유지하고 빠르게 색상을 지정하는 데 사용한 색상 블록을 참조합니다. "하지만 Jake,이 모든 추가 단계 대신 일반 채우기 도구를 사용하지 않겠습니까?" 물어봐서 기뻐요 채우기 도구 자체에는 많은 장점이 있지만 불행히도 완벽하지는 않습니다. 일반 채우기 도구를 사용하면 도면의 일부를 채우지 못할 가능성이 높습니다. 여기에는 도달 할 수없는 선명하고 꽉 찬 라인 아트가 포함되어있어 라인 아트 안팎에 공백이 생길 수 있습니다. 수정이 가능하지만 수정하는 데 시간이 걸리며 불필요한 역 추적을 피하려고합니다.

 

이제 채색으로 돌아갑니다. 다시 말씀 드리지만, 라인 아트와 마찬가지로 세부 사항에 대해 너무 많은 시간을 소비해서는 안됩니다. 웹 코믹스의 각 페이지에서 보내는 시간은 각 페이지에서 잠재 고객이 기대하는 것과 동일한 양이 될 것입니다. 한 페이지를 완성한 후 닳 았을 때 남은 시간이 30 ~ 30 회라면 가장 쉽고 재미있는 단계를 단순화하는 것이 좋습니다. 당신은 당신이 내놓은 일을 자랑스러워하고 싶지만, 그것을 슬로 그와 집안일로 바꾸고 싶지도 않습니다.

 

마지막 단계 : 대화

채색이 완료되었으므로 마지막 단계는 대화 풍선을 배치하는 것입니다! 재료 폴더에 이미 제공된 풍선을 사용하거나 직접 그릴 수 있습니다. 나는 그것들이 모두 사전 설정과 동일하게 보였을 때보 다 조금 더 개성이 있다고 느끼기 때문에 자유롭게 손으로 그리는 것을 선택했습니다. 도구의 풍선 아이콘으로 이동하여 풍선 펜을 선택하면됩니다. 패널 도구와 마찬가지로 조금 더 간소화되었습니다. 원을 만들면 선이 자동 완성되고 공백을 흰색으로 채워 텍스트 입력 준비를합니다. 또한 도구를 사용하여 품번 기호 꼬리를 자유형으로 만들거나 품번 기호 꼬리 브러시를 사용하여 캐릭터를 더 빨리 가리킬 수 있습니다.

이 작업을 마치면 대문자 A처럼 보이는 텍스트 도구를 선택하고 풍선 가운데를 직접 클릭하면 입력 한 텍스트가 풍선 가운데 자동으로 잠 깁니다. 텍스트의 크기와 간격을 쉽게 조정할 수 있지만 원하는대로 텍스트를 움직일 수 있습니다.

 

선택한 글꼴이 청중이 읽을 수 있는지 확인하십시오. 업로드하기 전에 친구 나 테스트 리더에게 확인을 요청하십시오! 텍스트가 너무 작거나 글꼴이 너무 이례적인 경우 예술이 얼마나 능숙하거나 스토리가 설득력이 있는지는 중요하지 않습니다. 청중이 간신히 만화를 읽을 수 없다면 청중을 유지하지 않기 때문입니다. Clip Studio는 컴퓨터에 설치 한 모든 글꼴을 사용하며 온라인에서 선택할 수있는 다양한 만화 글꼴이 있습니다. 세상은 당신의 굴이다!

만화를 다 읽은 후에는 EX>를 사용하는 경우 파일> 내보내기 (단일 레이어) --- 또는 파일> 여러 페이지 내보내기에서 페이지를 내보내고 다음 위치에 저장할 수 있습니다. 당신의 선택, 그리고 짜잔! 귀하의 웹 코믹 페이지를 완료했습니다!

 

마지막 생각들

웹 코믹스는 원하는만큼 간단하거나 복잡하지만 즐거운 경험이 될 것입니다. 이러한 시간을 절약 할 수있는 트릭을 사용하면 만화 페이지를 곧바로 뱉어 낼 수 있습니다!

 

이 튜토리얼을 즐겼다면, 내 채널을 좋아하고 구독하는 것을 고려하십시오! 시청 해 주셔서 감사합니다. 안심하고 즐기세요!