군침 도는 음식 예시!

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어서 오십시오! -소개-🍳

안녕하세요, Leriisa입니다!
다른 튜토리얼로 돌아 왔습니다. 몇 달 전의 첫 번째 팁에 대해 저를 지원해 주신 분들께 감사드립니다.
그래서 오늘은 맛있고 군침 도는 음식을 그리고 그리는 방법을 보여 드리겠습니다! 음식을 원근법으로 접시에 담는 방법, 부드럽고 단단한 가장자리를 사용하여 볼륨과 형태로 페인팅하는 방법, 마지막으로 Clip Studio Paint의 일부 색상 보정 도구를 사용하여 조각의 분위기와 조명을 더 밝게하고 강화하여 더욱 간지럽 히는 방법을 보여 드리겠습니다. 그 미뢰.
나는 당신이 이것을 즐기고 배우고 좋아하는 음식을 그릴 수 있기를 바랍니다!

-빛과 볼륨-

맛있는 음식을 그리는 과정에 뛰어 들기 전에 조명 속성의 기본 사항과 3D 공간에서 볼륨을 묘사하는 방법을 수정해야합니다. 결국 식감과 반투명 한 자연과 같은 음식의 많은 속성을 무시하고 그 밑에서 원시 형태를 보는 것은 어렵습니다.

먼저 아래에서 설정 한 구의 형태 그림자와 투사 그림자를 살펴 보겠습니다. 광원의 위치-광선이 시작되는 위치는 빛과 그림자의 위치에 직접적인 영향을줍니다. 왼쪽 상단 모서리에서 빛이 비추면 캐스트 그림자가 구의 오른쪽으로 밀려납니다. 둥근 종결 자 (빛과 그림자 형태 사이의 분할)는 광선에 수직 인 각도에서 구의 윤곽선을 따릅니다. 하이라이트 (가장 밝은 빛 반점)는 들어오는 광선과 같은 방향 인 왼쪽으로 반사됩니다. 이것은 빛이 바로 위에있는 경우에 해당되며, 그 결과 바로 아래에 그림자가 생기고 하이라이트가 생깁니다. 구의 뒤쪽에서 나오는 빛에도 동일하게 적용되어 상단에 빛의 작은 둥근 부분 만 나타나고 크고 부드러운 그림자가 생깁니다.

-사진을 과다 노출시키고 그림자를 정말 어둡게 만들면 궤도에서 달의 위상처럼 보일 것입니다!

빛에 의해 색상이 어떻게 조작되는지 이야기합시다! 이 경우 빛은 왼쪽 상단에서 나옵니다. 작은 하이라이트 부분에는 매우 밝은 색상이 사용됩니다. 빛 아래에서 사과의 기본 색상에는 중립적 인 핑크 톤이 사용됩니다. 빛 값과 그림자 값 사이의 포화 색상 (사과의 기본 색상과 유사한 색조)이 어떻게 하위 표면 산란으로 인해 발생하는지 확인하십시오. 많은 예술가들이이 기술을 자신의 예술 스타일에 통합합니다! 빛에서 가장 먼 것은 그림자 값으로, 빛에서 멀어지는 모든 평면을 나타내는 훨씬 더 어두운 값입니다. 이 값은 아래 그라데이션 스트립에 표시됩니다!

다양한 형태로 많은 얼굴과 평면으로 음식을 그릴 때는 전체적인 볼륨과 모양을 그리는 것으로 시작하는 것이 좋습니다. 건물을 지은 후 집을 페인트하고 장식하기가 더 쉽습니다! 그 후, 딸기 표면의 씨앗으로 인해 생긴 움푹 들어간 곳과 같은 작은 형태를 추가하고 다듬습니다. 앞으로 서두르고 모든 양식을 한 번에 칠할 필요를 느끼지 마십시오!

-초콜릿 코넷-🍫

이 그림에는 다섯 가지 유형의 브러시 / 지우개 만 사용합니다. 스케치에는 연필, 라인 아트에는 기본 G 펜, 레이어의 투명 픽셀을 잠그기 전에 기본 색상 차단, 텍스처 및 페인팅을위한 페인팅 브러시 브러시입니다. 지우개는 딱딱한 지우개와 부드러운 지우개를 모두 사용하고, 후자는 하이라이트의 가장자리를 부드럽게하여 음식을 실제처럼 보이게합니다!

더 간단하고 쉽기 때문에 아침 빵을 그리는 것부터 시작하겠습니다! 초콜릿 코넷의 경우 4 ~ 6 개의 도넛 모양 형태가 서로 붙어 있으며, 도넛 형태는 멀어 질수록 점점 작아집니다. 나는 갈색 비드 색상과 짝을 이루기 위해 어두운 갈색 색상을 제안합니다. 스케치를 위해 Redjuice의 'Mechanical Pencil 0.5'를 사용합니다. 자료는 여기에서 무료로 다운로드 할 수 있습니다.

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1484795

라인 아트 및 음식 개요를 위해 CSP 커뮤니티에서 제공하는 간단하면서도 멋진 또 다른 펜은 DAE_PEN입니다!

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1772544

스케치 레이어 아래 레이어에 코넷의 밝은 갈색 기본 색상과 초콜릿 크림 채우기의 어두운 갈색 기본 색상을 놓습니다. 나는 올가미 프리 핸드 올가미 도구를 사용하여 색상을 배치하고 Shift 키를 누른 상태에서 선택 부분을 추가합니다. 그런 다음 전체 불투명도 G 펜을 사용하여 색상의 윤곽을 수정합니다.

광원은 왼쪽 상단 모서리에 있습니다. 이제 코넷 빵 위에 더 어두운 갈색을 추가하고 그림자에있는 더 어두운 노란색을 설정합니다. 나는 또한 내 펜을 사용하여 초콜릿 충전물이있는 곳에서 평면이 안쪽으로 휘어지면서 그림자의 날카로운 가장자리를 만듭니다. 날카로운 모서리에서 부드러운 모서리로가는 것이 항상 더 쉽습니다. 그 반대의 경우도 마찬가지입니다.

빵 부분은 윗부분은 더 진하고 따뜻한 적갈색을, 아랫면은 밝은 오렌지색을 띤 갈색을 사용합니다. 기본 색상의 '그림자 버전'입니다. 코넷 앞쪽의 주름을 칠할 때 화살표로 보이는 작은 캐스트 그림자에 더 어두운 음영을 사용하는 것을 잊지 마십시오. 캐스트 그림자는 그림자를 형성하는 것보다 더 거칠다는 것을 기억하십시오!
또한 밝은 노란색 색조를 사용하고 코넷의 앞쪽 모서리에 일부 하이라이트를 칠합니다.

이제 코넷 내의 주요 형태 그림자의 경우 더 어두운 따뜻한 값을 사용하고 빛에서 떨어진 각 '도넛'의 측면을 브러시로 칠합니다. 이러한 그림자는 평면 방향의 점진적인 변화와 빛 반사의 점진적인 손실로 인해 발생합니다. 마찬가지로 더 어두운 주황색 값으로 코넷의 바닥을지나 나머지 그림자를 칠하십시오.

육즙이 많은 하이라이트를 위해 더 밝은 핑크 색상 (더 차가운 색상이며 따뜻한 색조 사이에서 눈에 띄게 두드러짐)을 선택하고 더 거친 펜 도구로 전환하여 광원 근처의 코넷 전면에 페인트합니다. 작고 빠른 직선 스트로크는 주변 조명이나 반사광처럼 보일 수있는 크고 부드러운 스트로크보다 하이라이트의 거칠고 에너지를 더 잘 표현합니다! 또한 이전에 칠한 그림자의 어두움을 더 진한 적갈색으로 증폭했습니다. 항상 가치 척도의 전체 스펙트럼을 사용하십시오! 우리는 어둠이 적어도 70-80 % 어두워지기를 원합니다.

딱딱한 펜을 사용하여 코넷의 실루엣 주위에 어두운 윤곽선을 그려서 코넷을 다듬어 보겠습니다. 동일한 딱딱한 펜을 사용하여 초콜릿 채우기의 앞쪽 끝에 단단하고 생생한 하이라이트를 칠하여 크림이 반짝 반짝 튀어 나오도록하고 시청자에게 두껍고 무광택이 아닌 얇고 콧물임을 설득하십시오.

하드 하이라이트와 소프트 하이라이트 사이를 전환하고, choc 채우기의 미묘하고 부드러운 조명 위에 딱딱한 얼룩을 겹쳐보세요. 지루한 흰색을 목표로 삼지 말고 화려한 청록색 또는 건방진 오렌지색 일 수 있습니다.

마지막으로 이미지에 표시된 주황색과 부드러운 에어 브러시 도구를 사용하여 페인팅 위에 클리핑 된 오버레이 레이어 모드를 사용하면 코넷이 생동감있게 튀어 나와 시청자의주의를 사로 잡습니다. 주요 그림자가 형성되는 빛의 반대쪽을 따라 여러 레이어에 갈색을 사용하고 바닥을 브러시하여 더 풍부한 어둠을 만듭니다.
> 지속적으로 지울 필요가 없도록 레이어를 클리핑하는 것을 잊지 마십시오!

타다! 당신의 초콜릿 코넷은 진심으로 먹을 준비가되어 단 것으로 즐길 수 있습니다!

-초승달-🥐

많은 사람들이 즐겨 먹는 프랑스 빵을 그려 보자! 초콜렛 코넷과 달리 크로와상은 양쪽 끝에서 크기가 감소하는 도넛 모양의 형태로 구성되어 있습니다. 크로와상을 가로 질러 선을 그리면 크로와상 끝이 회전하는 각도를 식별하는 데 도움이됩니다!

스케치 레이어 아래의 레이어에서 하드 불투명 펜 또는 올가미 및 페인트 통 도구를 사용하여 노란색 갈색 기본 색상으로 차단합니다. 그런 다음 투명 픽셀을 잠급니다.

밝은 강모 브러시를 사용하여 더 어둡고 따뜻한 갈색을 선택하고 그림과 같이 크루아상에 약간 '탄'효과를 내기 위해 상단과 측면의 대부분을 브러시로 칠합니다.

진한 적갈색, 진한 노란색 등 다양한 갈색을 빵 주름의 그림자에 도입하고 전체 크로와상 형태의 윤곽을 따라 획을 그려 약간의 질감과 흥미로운 색상을 추가했습니다.

그런 다음 더 짙은 불에 탄 부분과 어두운 갈색 값을 가진 그림자를 통해 크로와상을 더 실제처럼 보이게 만듭니다. 크로와상 바닥 근처의 진한 노란색을 사용하여 반사광을 칠합니다 (이 색상은 크로와상이 놓인 표면 색상에 따라 다름) 가장 거친 형태의 그림자에는 진한 빨간색, 포화 된 선에는 포화 된 빨간색을 사용합니다. 그림자와 빛 값 사이의 지하 산란, 마지막으로 빛 값에 대한 기본 주황색입니다.
> 당신은 그 가치에 상응하는 크로와상의 모든 색을 구로 표현한 것을 상상했습니다.

맛있는 크로와상 하이라이트를 위해 새 레이어를 만드십시오. 밝은 노란색 베이지 색상을 선택하고 딱딱한 펜을 사용하여 작고 얇은 획과 웅덩이 모양을 만듭니다. 그런 다음 투명 픽셀을 잠그고 부드러운 지우개로 하이라이트를 검토하여 모든 매우 단단한 하이라이트 사이에 부드러운 하이라이트를 추가합니다. 나는 하이라이트의 한쪽을 더럽 히고 다른 쪽은 세게 두는 경향이 있습니다.

장면의 조명을 설정하고 위에서 오는 따뜻한 색조의 광선을 상상해 봅시다. 따뜻한 노란색으로 상단을 닦으십시오. 크로와상의 캐스트 그림자를 칠하고 테이블의 그림자와 빛 사이의 집중 선을 포화 주황색으로 과장하십시오! 그리고 우리는이 크루아상을 마실 준비가되었습니다!

-토스트에 달걀-🥚

약간 더 건강하고 건강에 좋은 아침 빵을 그려 봅시다. :) 토스트는 기본적으로 약간의 두께를 가진 정사각형이며 접시 위에 평평하게 놓여 있습니다. 따라서 설득력있는 토스트를 그리기 위해서는 원근감이 중요합니다! 우리는 토스트를 내려다보고 있기 때문에 토스트의 왼쪽과 오른쪽에있는 수평 니스 칠 지점 (토스트의 평행 한면이 수렴하는 지점)이 토스트 자체 위에 있습니다. 푸드 아티스트는 종종 더 가까운 소실점을 사용하여 토스트가 더 가깝고 튀어 나온 것처럼 보이도록 관점을 약간 과장합니다.

스케치 아래에 토스트의 기본 색상을 놓습니다. 토스트의 윗면은 더 밝은 노란색이어야하고, 측면은 우리가 실생활에서 보곤하는 빵 조각의 보통 어둡고 타 버린면을 나타내므로 더 진한 빨간색 주황색이어야합니다!

이제 토스트 측면에 주름을 칠하고 모서리에 밝은 갈색을 추가합니다.

점진적이고 블 렌디 한 색상 변경을 위해 약간 밝은 노란색과 밝은 강모 브러시를 사용하여 상단 평면을 다듬습니다. 같은 브러시를 사용하여 빛이 닿거나 반사 될 가능성이 적은 측면의 모서리를 어둡게합니다. 하이라이트의 경우 밝은 분홍색 톤을 선택하고 상단 평면의 한쪽 또는 양쪽에 얇은 하이라이트 라인을 칠합니다.

흰색 배경에서 빵을 돋보이게하려면 딱딱한 펜을 사용하고 검은 색에 가까운 짙은 갈색을 선택하고 토스트의 실루엣을 둘러 쌉니다. 토스트가 더욱 역동적이고 흥미롭게 보이도록 윤곽선의 두께를 유지하십시오! 주변 조명의 경우 밝은 갈색을 선택하고 토스트 측면의 어두운 그림자를 넘깁니다.

토스트는 보통 중간에 태워집니다. 곱하기 레이어 모드가 설정된 레이어에서 그림과 같이 상단 평면의 중앙을 가볍게 닦습니다. 이렇게하면 중앙이 다소 타 버린 것처럼 보이게되므로 토스트가 더욱 사실적으로 표현됩니다.

토스트를 이렇게 남겨 두거나 위에 무언가를 추가하여 양념을 칠 수 있습니다! 계란이 종종 토스트와 짝을 이루는 것 같습니다. 토스트에 계란은 확실히 고전입니다. 토스트에 계란을 칠해 봅시다. :) 아래는 계란의 윤곽선을 보여줍니다. 노른자는 거의 반원형이지만, 달걀 흰자는 다소 돔과 같은 볼륨입니다. 우주에서 알의 부피를 아는 것이 중요하며 나중에 명확해질 것입니다.

달걀 흰자위는 베이지 색, 노른자위는 오렌지색의 기본 색상을 놓으십시오. 노란색 대신 주황색을 사용하면 달걀 노른자가 더 조밀하고 풍부하며 고급스러워 보입니다.

달걀 노른자 안에는 두 가지 짙은 오렌지색과 약간의 그림자 톤이 섞여 있습니다. 노른자 바깥쪽에 일부 하이라이트 선에 대해 노른자 표면의 윤곽선을 따라 선을 칠합니다.

더 반짝이는 노른자를 위해 딱딱한 펜과 밝은 노란색을 사용하여 작은 원과 다이아몬드 모양의 하이라이트를 추가하십시오!

달걀 노른자의 경우 기본 색상이 흰색이기 때문에 노란색 회색에서 분홍색까지 다양한 회색을 사용할 수 있습니다. 흰색으로 칠하는 것은 항상 매우 다재다능하며 물체가 '꺼져'보이지 않는 한 돌 색상으로 설정된 것은 없습니다! 달걀 흰자 가장자리 주위에 밝은 그림자를 칠하십시오. 보통 달걀 흰자위는 매우 얇고 '기름진'외곽 부분이나 테두리가 고르지 않습니다.

달걀 흰자위의 타고 바삭 바삭한 바깥 쪽 가장자리를 강조하려면 갈색 톤의 배열을 선택하고 윤곽선 위로 이동하여 일부 영역 만 어둡게합니다. 표시된 바삭 바삭한 양이 너무 많으면 달걀 흰자가 덜 매력적일 수 있으므로 이것을 펴십시오.

계란에 최고급 후추와 비올라를 뿌려주세요! 프리미엄 풍부함을 힌트로 신선하고 토스트! 반짝이는 양과 풍부한 색감으로 계란이 자유 범위임을 알 수 있습니다 :)

완성 된 클래식 빵입니다!

-팬케이크-🥞

팬케이크 그림에 대한 단계별 프로세스를 설명 할 시간이 충분하지 않았지만이 튜토리얼을 위해 계속 포함하겠습니다. brekky를 위해 팬케이크를 원하는 사람이 이제 더 만족감을 느끼기를 바랍니다!

-디저트 소개-🍓

말차 스위스 롤과 딸기 쇼트 케이크에 빠지기 전에 맛있는 디저트를 칠하기위한 몇 가지 팁과 요령을 살펴 보겠습니다. 아래는 체리 치즈 케이크입니다.

체리는 소스를 발라서 표면을 윤기 있고 칙칙하게해야합니다! 무엇이든 페인팅하는 일반적인 과정으로, 주요 그림자 (1)로 시작한 다음 주변의 주변 광 (2) (예 : 체리 근처의 크림 프로스팅)으로 시작합니다. 주변 광의 가장자리가 단단할수록 물체가 더 반사적으로 보이기 때문에 더 '유리'처럼 보입니다. 하이라이트와 약간의 림 라이트 (3)로 마무리합니다.

> 나는 주로 딱딱한 펜을 사용하여 일부 영역에서만 부드러운 브러시를 사용했습니다. 선명하고 날카로운 모서리는 음식 그리기에 좋습니다! 너무 많이 렌더링하거나 혼합 할 필요가 없습니다.

광택이 나는 과일 조각을 칠할 때에도 동일한 세 단계가 적용되며, 이는 디저트를 보완하기 위해 토핑으로 자주 사용되기 때문에 모든 종류의 디저트와 관련이 있습니다.
과일의 경우 동일한 단계를 사용합니다.
1. 기본 '밝은'색상
2. 기본 '그림자 색상'
3. 과일에있는 씨앗과 패턴을 그립니다.
4. 딱딱한 펜 / 브러시를 사용하여 과일 가장자리를 따라 하이라이트 추가
5. 빛을 묘사하기 위해 상단에 부드러운 에어 브러시로 곱하기 및 오버레이를 사용합니다.

-말차 스위스 롤-🍵

제가 개인적으로 좋아하는 녹차 맛 스위스 롤을 칠해 보겠습니다. :)
측면에 평평하게 놓이는 원통을 스케치합니다. 예측 가능한 대칭 디자인이 아닌 더 흥미로운 디자인을 위해 딸기를 각각 다른 방식으로 배열하십시오.

스케치 아래의 레이어에 딸기는 빨간색 기본 색상, 크림 프로스팅은 베이지 색 흰색, 케이크 자체에는 짙은 녹색 그림자 값이있는 녹색 기본 색상, 스위스 롤 아래의 목재 도금에는 갈색을 놓습니다.

접시의 하이라이트와 그림자를 칠해 봅시다. 밝은 노란색을 사용하여 광원에 가장 가까운 가장자리를 칠하십시오. 플레이트에 두께가 있음을 기억하고 중간 갈색을 사용하고 플레이트 측면을 브러시 다운합니다.이 평면은 광원을 직접 향하는 플레이트의 기본 평면에 비해 빛을 덜 수신합니다. 어두운 갈색을 사용하여 스위스 롤의 큰 캐스트 그림자를 칠하고 캐스트 그림자의 직선 각도가 광원의 광선과 일치하는지 확인합니다. (그렇지 않으면 조명 상태가 혼란스러워집니다)

케이크의 스폰지를 조금 렌더링 할 시간입니다. 더 진한 녹색을 사용하여 오른쪽에 부드러운 그림자를 그립니다. 광원이 위치한 곳의 반대 방향, 빛이 케이크에 가장 많이 닿는 전면에서. 그런 다음 스위스 롤의 측면 표면에 딸기와 크림 프로스팅으로 드리운 그림자에 매우 어두운 검은 색에 가까운 녹색의 배열을 사용합니다. 윤곽선을 따라 원통형 롤 주위를 캐스트 그림자가 감 쌉니다.

접시의 갈색 색상 중 일부가 스위스 롤 측면에있는 큰 그림자에 반사되므로 갈색 색조를 사용하여이 미묘한 반사광을 스위스 롤 측면 바닥 근처에 칠하세요! 녹색과 노란색 사이에이 색상의 색조를 만드십시오.

선명한 어두운 선화를 위해 어두운 갈색 값을 선택하고이 색상을 변경하여 매우 평범한 실루엣을 만들지 않도록합니다. 스폰지를 다듬고 작업중인 평면의 주요 값을 더 어두운 버전으로 두 평면을 모두 살펴 봅니다. 두 평면 모두 짙은 녹색의 둥근 씨앗 모양의 공기 주머니의 작은 클러스터를 칠하십시오. 이것은 전형적인 스펀지 케이크의 가볍고 '거품'질감을 강조하는 데 확실히 도움이됩니다. 결국, 우리는 보통 딱딱하고 조밀 한 스폰지 케이크보다 부드럽고 푹신한 스폰지 케이크를 더 좋아합니다!

이 롤을 신선한 딸기로 마무리합시다! 약간 밝은 오렌지색 톤으로 시작하고 딱딱한 펜과 부드러운 펜을 조합하여 딸기의 부드러운 빛 중앙을 칠하십시오. 딸기의 중앙에서 바깥쪽으로 돋아 나는 부드러운 빛의 스트로크가 있어야합니다. 더 밝은 색을 사용하고 딸기의 안쪽을 가장 밝은쪽으로 칠하십시오. 딸기의 중앙은 빨간색으로 남겨 두십시오. 그림자의 경우 딸기의 바깥 쪽 가장자리를 짙은 따뜻한 색조 (따뜻한 그림자)와 빛에서 멀어지는면으로 렌더링합니다. 딸기가 겹치기 때문에 입체감이 좋습니다.
딸기를 반짝 거리게 만들기 위해 모서리 주변에 딱딱한 하이라이트로 딸기를 장식합니다. :)


소용돌이 모양의 크림 충전물 안에 팥을 넣을 수 있습니다. 팥과 녹차의 맛이 서로 잘 어울리는 것을 알았습니다! 칙칙한 적갈색을 사용하여 아래 그림과 같이 콩 모양과 작은 반점 모양으로 페인트합니다. 이 단계에서 배 밖으로 나가지 마십시오. 그렇지 않으면 .. 음 .. 팥을 많이 쳐다볼 수 있습니다! XD 콩 모양의 공간을 넓히고 팥은 광택이 나는 마무리가 아니기 때문에 칙칙한 하이라이트를 추가합니다.

모든 것 위에 잘린 새 레이어에서 '오버레이'레이어 모드를 사용하고 부드러운 에어 브러시를 사용하여 스위스 롤의 왼쪽 상단 모서리를 따뜻한 베이지 색으로 닦습니다. 이것은 광원에 더 많이 노출 된면에 빛을 발하는 데 도움이됩니다.
모든 것 위에 잘린 다른 레이어에서 '곱하기'레이어 모드를 사용하고 오른쪽 하단 모서리를 더 어두운 톤으로 브러시하여 전체 그림자 그룹을 조금 더 어둡게 만듭니다. 이 두 가지 레이어 모드를 사용하면 스위스 롤을 둘러싼 조명 조건이 시청자에게 더 명확 해집니다.

… 그리고 멋진 말차 스위스 롤이 멋진 친구들과 나눌 준비가되었습니다!

-딸기 쇼트 케이크-🍰

두 번째 디저트로는 클래식 한 딸기 케익을 준비했습니다. 나는 딸기 그리기를 분명히 좋아합니다!

먼저 케이크 조각부터 시작하겠습니다. 기본 모양이 명확한 경우 아래에서 위로 음식 스케치를 시작하는 것을 좋아합니다. 토핑 배치에 대해 너무 까다 롭지는 않지만 더 장난스럽고 덜 지루한 디자인을 위해 딸기를 기울어 진 각도로 배치하고 싶습니다. 원 / 타원 그리기 도구를 사용하여 아래의 판을 차단 한 다음 변형> 왜곡하여 만족할 때까지 모서리를 드래그합니다. 접시 모양을 변경하여 케이크에 역동적 인 관점을 더할 수 있습니다!

이제 프리 핸드 올가미 도구를 사용하여 스폰지, 휘핑 크림 채우기 및 딸기의 기본 색상을 차단 한 다음 100 % 불투명도 G- 펜으로 이동합니다 (완전 불투명도에 펜 압력이있는 모든 펜을 사용할 수 있음). 가장자리의 모양을 다듬습니다. 그런 다음 측면 조명을 사용하여 조명 체계를 설정합니다.

레이어에 대해 '투명 픽셀 잠금'을 설정 한 상태에서 광원에서 더 멀리 떨어진 슬라이스 평면에 더 어두운 그림자를 계속 추가하고 '빛'과 '그림자'를 구분합니다. 또한 밀접하게 결합 된 딸기와 휘핑 크림 사이에 앰비언트 오 클루 전을 추가합니다.이 좁은 공간은 빛이 쉽게 닿지 않도록합니다. 값을 혼합하여 작품을보다 독특하고 사실적으로 보이게하고 멀리서도 시선을 사로 잡습니다.

이제 스폰지 케이크의 가장자리를 렌더링하고 더 푹신한 느낌을줍니다. 진한 적갈색과 페인팅 브러시를 사용하여 더 타야 할 가장자리에 어두운 황금색 톤을 제공하기 위해 가장자리를 채색하십시오.
매우 조밀 한 케이크를 묘사하는 대신에 약간의 공기 구멍을 추가하여 스폰지를 더 가볍고 푹신하게 만드는 것이 정말 중요합니다. 실제 케이크 사진을 공부하는 경우 공기 주머니의 크기와 모양을 다양하게 변경하고 케이크에 모든 구멍을 그릴 필요를 느끼지 마십시오!

이제 딸기에 색을 칠합시다! 첫 번째 레이어에서 딸기를 감싸는 씨앗을 그린 다음 씨앗 레이어 아래에 채색합니다 (한 레이어에서 모든 것을 수행하는 것이 더 어려울 것입니다). 그런 다음 밝은 파스텔 핑크와 완전 불투명 펜으로 들어가서 각 씨앗 주위에 다이아몬드 모양을 원근감있게 그립니다. 표면의 씨앗에 의해 생성 된 곡선과 딥은 하이라이트에 독특한 다이아몬드 모양을 제공합니다. 진짜 딸기를 관찰 해보세요! 또한 밝은 분홍색으로 가장자리에 림 라이트를 추가합니다.

이제 케이크 그림이 만족스러워서 선화로 마무리합니다. 검정색 대신 따뜻한 진한 갈색을 사용하면 조각의 채도를 유지하는 데 도움이됩니다. 휘핑 크림 토핑의 경우 빛에서 그림자를 차단하고 비행기가 회전함에 따라 그림자에 다양한 색상을 추가했습니다. 따뜻한 아이싱 섀도우와 대조적으로 튀어 나오는 하이라이트에 밝은 옅은 녹색을 사용합니다.

마지막으로 곱하기와 오버레이의 혼합 모드 없이는 작품을 완성 할 수 없습니다. 스펀지와 같은 영역은 자연적으로 부분적으로 반투명하기 때문에 가장자리가 매우 포화 된 것처럼 보입니다. 레이어를 병합 한 다음 상단에 오버레이 레이어를 클립 한 다음 따뜻한 노란색이있는 부드러운 에어 브러시를 사용하거나 에어 브러시를 사용한 다음 케이크가 포함 된 모든 레이어를 선택하고> 선택 항목을 만들고 오버레이 레이어를 선택한 다음 모든 외부 선택 삭제를 클릭 할 수 있습니다. .

이제 도금을 위해. 거의 다 왔습니다! 따뜻한 그림자와 차가운 하이라이트 조명 구성표를 혼합하고 일치 시키려고하므로 플레이트에는 연한 차가운 빨간색 (자홍색에 더 가깝게)을 사용하고 그림자에는 따뜻한 빨간색 톤을 사용합니다. 칼 붙이는 가장 많이 반사되므로 포크는 뚜렷한 하이라이트를 갖습니다.

나는 나무 테이블을 배경으로 추가하고 접시에 딸기 소스를 그려 디저트의 빨간색 요소를 꺼내기로 결정했습니다.

저는 제 작품을 포스트 프로세싱하는 것을 정말 좋아합니다. 항상 실험 할 개선과 조정 영역이 있습니다. 대비와 채도를 높인 다음 톤 커브 도구를 사용하여 그림자를 더 어둡게 만들었습니다. 마지막으로 색상 균형을 사용하여 그림자에 더 많은 노란색을 추가했습니다. 또한 하이라이트에 자홍색과 청록색을 더 추가했습니다. 딸기를 톡톡 터뜨리기 위해 반음으로 '빨강'을 늘 렸습니다
> '장식'의 '효과'하위 도구에서 기본 글리터 서클 크로스 브러시를 사용하여 음식을 반짝 거리게합니다.

-햄버거 & 웨지-🍔

나와 함께 메인 코스 요리를 그릴 준비가 되셨나요? 마지막 음식으로는 고급 버거의 바삭하고 씹고 짭짤한 풍미있는 요소와 매끄러운 사각형 접시에 제공되는 웨지 측면을 선보일 것입니다.

첫째, 특히 위에서 물체를 볼 때 재료가 겹치거나 단축 될 수 있다는 점을 이해하는 것이 중요합니다. 아래 이미지는 재료를 내려다 보는 극단적 인 예입니다. 시드 빵, 치즈 슬라이스 (녹지 않음), 소고기 버거 패티, 토마토 슬라이스, 양파, 양상추 잎 등 고전적인 재료로 햄버거를 그릴 것입니다.

원근 그리드로 시작하여 버거를 내려다보고 시청자가 음식 위에 있기 때문에 세 번째 소실점이 우리 아래에있을 것입니다. 꽤 멀리 떨어져있어 수직선이 서로 거의 평행합니다. 다시 윗면 조명을 사용하겠습니다.

이제 원근 격자 선을 닫고 레이어를 만들고 올가미 도구와 100 % 불투명도 G 펜을 사용하여 기본 색상을 차단합니다. (이것은 내가 모든 음식 그림을 시작하는 방법입니다).

정사각형 플레이트의 평면과면 렌더링을 시작합니다. 판의면이 깨끗하기 때문에 둥근 판보다 칠하기가 훨씬 쉽습니다. 빛이 왼쪽 상단에서 나오기 때문에 접시의 오른쪽은 직사광선에 닿는 반면 (접시에있는 음식의 그림자를 고려하지 않음) 왼쪽은 그림자로 남게됩니다. 그러나 칼 붙이와 같은 접시의 표면은 매우 반사적이기 때문에 다음 단계에서 버거 근처의 영역을 가까이서 보여 드리겠습니다.

보시다시피, 버거는 보조 광원 역할을하며 버거 번의 일부 색상이 접시 측면에서 반사되어 접시 색상 주변이 비슷하게 '롤'이 아닌 따뜻한 밝은 오렌지색으로 바뀝니다. 채도가 낮은 회색. 부드러운 에어 브러시 또는 페인트 브러시를 사용하여 반사 된 빛을 페인트하여 사실적이고 생생한 모습을 만듭니다.

버거의 캐스트 그림자와 접시 위의 웨지는 짙은 주황색과 흐린 윤곽선이있는 따뜻한 갈색입니다.

나는 씨를 뿌린 빵에 더 어두운 톤으로 들어가고 있습니다. 아름답고 짙은 황금색 부분을 만들고 싶습니다.

진한 빨강 색을 칠하고 블렌딩 한 후 따뜻한 노란색 갈색을 사용하여 빵의 푹신한 버터 가장자리를 묘사합니다. 번은 상대적으로 매끄 럽기 때문에 표면의 틈새를 표시하기 어려울 수 있지만 그림자에는 삼각형 모양의 평면을 사용하십시오. 다음 단계에서 하이라이트 영역을 준비하기 위해 밝은 주황색을 사용하고 있습니다.

선명한 완전 불투명 펜과 시원한 노란색 (초록쪽에 더 가깝게)을 사용하여 밝은 주황색 영역의 중앙에 빵의 하이라이트를 칠합니다. 그런 다음 페인팅 브러시를 사용하여 하이라이트의 가장자리를 부드럽게합니다 (별도의 레이어에 하이라이트를 그린 경우 부드러운 지우개를 사용할 수 있음).

여기에 더 많은 렌더링과 페인팅이 있습니다. 롤빵 아래쪽 가장자리의 접힌 부분에있는 '미니'빛과 그림자를 확인하십시오.

저는 색상 팔레트를 사용하여 버거 패티를 칠하고 있습니다. 여기에는 작은 평면 변화가 많고 블렌딩 브러시보다 펜을 사용하는 데 크게 의존했습니다. 이는 소고기 패티의 윤기 있고 두툼한 질감을 나타내지 않습니다. 빛에서 가장 먼 반사 영역에 덜 생생한 갈색을 사용했습니다.

이제 토마토와 양상추를 칠해 봅시다. 토마토의 씨앗 부분은 매우 빛나고 반사되는 반면 피부는 더 무광택이지만 여전히 반사적입니다. 나는 평면 변화를 강조하고 잎에 더 짙은 녹색을 추가하여 잎에 차원과 사실감을 더하려고합니다. 종이처럼 완전히 평평하지 않고 여전히 눈에 띄는 너비가 있습니다.

반찬으로 넘어 갑시다-웨지! 롤빵의 캐스트 그림자를 차단하고 하이라이트를 단순화합니다. 페인팅의 초기 단계에서 캔버스를 축소하여 세부 사항을 직접 살펴볼 가능성을 줄이는 것이 더 쉬울 수 있습니다. 눈을 가늘게 뜨면 빛과 그림자의 뚜렷한 값을 볼 수 있어야합니다.

진한 갈색과 오렌지색으로 된 쐐기의 끝과 가장자리를 살펴보고 그 부분에서 더 타거나 너무 익힌 것으로 묘사합니다. 그렇지 않으면 시청자가 오렌지 조각으로 착각 할 수 있습니다! 빛을 향한 가장자리에 하이라이트를 추가하여 쐐기를 더욱 선명하게 만들 수 있습니다.

나는 나무 테이블에 버거를 놓기로 결정했습니다. 드디어 고급 소고기 버거처럼 보이기 시작했습니다! 오른쪽 접시의 캐스트 그림자와 식탁의 약간 울퉁불퉁 한 표면에 생성되는 포화 된 윤곽을 확인합니다.

포스트 프로세싱을 위해 대비를 높이고 톤 커브를 사용하여 어둡게 (그림자)를 더 어둡게했습니다. 그런 다음 색상 균형을 사용하여 그림자에 노란색과 녹색을 더하고, 하프 톤에 더 많은 빨간색을 추가하고 하이라이트 (가장 밝은 값)에 청록색 / 자홍색을 추가했습니다.

맛있어요!

- 감사합니다 ! -

지금까지 읽어 주셔서 감사합니다! 이것은 단계를 설명하는 데 시간이 걸렸습니다. 비록 나는 식도락가이고 디저트와 탄수화물에 탐닉하는 것을 좋아하지만 경험이 많은 요리사는 아니기 때문에 음식과 요리에 대한 나의 사랑을 온라인에 예술을 통해 나눌 수 있다는 것이 큰 기쁨입니다. 커뮤니티.
-이 튜토리얼을 마치고 영감을 얻고 그릴 준비가 되었기를 바랍니다! (또는 요리)

내 작품을보고 싶다면 :
@leriisa on insta!
(현재 중단 중)
여기 당신의 시간과 관심을위한라면 그릇입니다 ...

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