이 튜토리얼에서는 제가 꽃을 그리는 방법과 그림에 회화적인 느낌을 주는 방법을 보여드리겠습니다.

그럼 시작해볼까요!

여기에 과정 영상이 있습니다.

이 영상에는 자막이 제공됩니다.

자막을 켜는 것을 잊지 마세요.

텍스트 버전입니다

평소와 같이 그림의 초기 단계에서는 모든 것을 분리하는 것을 좋아합니다.

그래서 꽃 부분, 줄기, 배경을 모두 개별 레이어에 둡니다.

그런 다음 새 레이어를 만들고 아래 레이어에 클리핑합니다.

이제 이 레이어 안에서 자유롭게 그릴 수 있으며 가장자리를 벗어나거나 하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다.

그런 다음 다른 레이어에도 똑같이 적용합니다.

이것은 제 그림 대부분의 기본적인 설정입니다.

제가 사용한 주요 브러시들입니다.

첫 번째 브러시로 그림의 70%를 완성했습니다.

두 번째 브러시는 단단한 가장자리와 마무리 디테일을 만드는 데 사용했습니다.

세 번째 브러시도 마무리 디테일용입니다.

첫 번째 반복.

과감한 스트로크, 아무것도 지우지 말고, 두려워하지 말고 즐기세요.

아직 디테일에 대해 생각하지 마세요.

천천히 쌓아 올릴 것입니다.

두 번째 반복.

첫 번째와 두 번째의 차이점을 보여주는 GIF입니다.

그냥 색상을 더 추가했습니다.

다음 세부 작업 단계 전에 일부 가장자리를 블렌딩하는 것을 좋아합니다.

블렌딩 브러시에 대해서는 나중에 좀 더 설명하겠습니다.

이제 그림에 단단한 가장자리와 더 많은 디테일을 추가할 시간입니다.

다음 단계.

꽃을 강조하기 위해 배경 작업을 조금 했습니다.

이제 가장 재미있는 부분이라고 생각합니다.

클립 스튜디오용으로 멋진 블렌딩 브러시를 만들었습니다.

다운로드하여 사용해보고, 실험해 보세요!

마음에 드셨으면 좋겠습니다.

여기에서 다운로드:

어떤 역할을 하는지 몇 가지 예시입니다.

하지만 너무 과하게 하지 마세요!

단단한 가장자리를 유지하는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 너무 흐릿해 보일 것입니다.

이제 마무리할 시간입니다.

반짝임을 추가하고

빛이 가장 많이 닿는 곳에 블룸 효과를 주었습니다.

끝입니다 :)

아, 그리고 단계들