소개

풍경 디오라마 페인팅의 과정을 보여 드리겠습니다. 산과 풀을 텍스처링하는 방법을 설명하겠습니다. 또한 풍경을 그릴 때 도움이되는 많은 팁을 보여 드리겠습니다.

디오라마를 사용하면 장면의 대상에 집중할 수 있습니다. 준비한 개념을 그림에 더 쉽게 통합 할 수 있습니다. 디오라마는 또한 관점 기술에 대한 좋은 훈련 역할을 할 수 있습니다.

단어와 감정으로 시작하고 적절한 참조를 선택하십시오.

초기 아이디어를 모으기 위해 특정 감정이나 주제를 포착하는 단어를 적습니다. 이 디오라마 이미지의 경우 산, 풍경, 평화 롭고 드라마틱하고 저녁 태양과 같은 단순한 단어였습니다.

그런 다음 내 풍경에 대한 적절한 참조를 선택합니다. 가능한 한 많은 참조를 사용하는 것을 두려워하지 마십시오. 각 프로젝트마다 별도의 영감 폴더도 있습니다. 처음에는 가능한 모든 것에서 영감을 얻습니다. 색상, 모양, 조명, 분위기 및 개별 개체에 대한 몇 가지 참고 자료가 있습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 간신히 볼 때까지 점점 덜 언급합니다. 그런 다음 나는 내 그림에만 집중합니다.

 

원근법

실제 프로세스를 시작하기 전에. 나는 재빨리 몇 개의 투 시선을 놓는다. 이것에 문제가 있다면 Clipt Studio Paint가 도와 드리겠습니다. Layer> Ruler / Frame-> Create Perspective Ruler ...로 이동 한 다음 2 포인트 투시를 선택합니다. 이제 Snap to Special Ruler를 클릭하여 생성 한 퍼스펙티브에만 페인팅합니다.

 

스케치

풍경에 대한 나의 스케치는 일반적으로 매우 거칠다. 나는 항상 아름답거나 흥미로운 모양을 찾고 있습니다. 아무것도 생각 나지 않으면 재미있는 빛으로 만회하려고합니다. 모양이 전부는 아니지만 일반적으로 매력적인 이미지를 만드는 데 도움이됩니다.

자유롭게 스케치하는 데 어려움이 있다면 좋은 운동이 있습니다. 어깨에서 그립니다. 스케치를 시작할 때 손을 들지 마십시오. 그래픽 태블릿에 펜을 놓고 계속해서 모양을 스케치하되 연속적인 선을 사용하십시오. 시간이 지남에 따라 더 빠르고 자신감을 갖게 될 것입니다.

불투명도가 낮은 G 펜이나 Tumip 펜과 같은 펜이나 회색으로 스케치하는 것이 가장 좋습니다.

가장 좋은 스케치를 선택하거나 가장 좋아하는 스케치를 선택하십시오. 새 레이어를 만들고 스케치 레이어를 50 % 불투명도로 설정합니다. 또는 지우개를 사용하여 불투명도가 낮은 오래된 선을 지 웁니다.

엉망진창 그리기

지저분한 스케치가 끝나면 새 레이어에 깨끗한 그림을 놓습니다. 나는 그림에 너무 많은 세부 사항을 포함하지 않으려 고 노력합니다. 그림을 그릴 때 원래 모양에서 너무 많이 벗어나지 않도록 대략적인 구조가 필요합니다. 어쨌든 색상이 많이 바뀌고 구성의 전체 모양과 일부가 사라지고 다른 것으로 대체됩니다.

빛

그림을 그린 후에는 다양한 조명 시나리오를 흑백으로 칠합니다. 드로잉 아래에 새 레이어를 놓고 드로잉 레이어를 Mutliply로 설정합니다. 회색 톤으로 전체 모양을 칠하고 투명 픽셀보기를 클릭합니다.

어두운 회색으로 그림자를 칠하고 밝은 회색으로 빛을 칠합니다. 저녁 빛을 포착하려고합니다. 이 경우 저녁 빛을 포착하려고합니다. 따라서 빛은 측면에서 비추고 매우 낮습니다.

여러 조명 설정을 실험하는 것이 좋습니다. 따라서 두 번째 빛 장면을 그렸습니다.

처음부터 시작하지 않으려면 새 레이어를 만들고 아래 레이어로 클립을 클릭하십시오. 이렇게하면 이전 모양을 칠하지 않고 맨 아래 레이어를 칠할 수 있습니다.

더 많이 포착하고 싶은 감정이 반영된 첫 번째를 선택했습니다.

색깔

선택하는 색상은 조명에 따라 다릅니다. 일몰에는 붉은 색조가 지배적입니다. 하늘도 저녁에는 더 붉어지고 어떤 경우에는 보라색이되기 때문에 그림자도 하늘에서 더 많은 보라색 캐스트의 일부를 받게됩니다. 빛의 현상을 관찰하기 위해 참고 문헌을주의 깊게 연구하십시오.

올바른 색상을 찾는 데 문제가있는 경우 캔버스 또는 새 레이어에서 직접 혼합합니다. 함께 작업하고 싶지 않은 두 가지 색상이있는 경우 불투명도가 낮은 브러시를 사용하여 색상을 혼합 해보십시오. 이렇게하면 더 가까워지고 캔버스에서 잘 조화되는 더 즐거운 뉘앙스를 얻을 수 있습니다.

질감과 모양을 그리는 데 어려움이 있다면 거친 질감의 브러시를 사용해보십시오. 그런 다음 한 색상으로 다른 색상으로 칠하십시오. 항상 빛과 그림자로 입체적으로 생각하려고 노력하십시오. 날카로운 모서리를 원한다면 올가미 도구를 사용하십시오.

부드러운 가장자리에는 불투명도가 낮은 브러시를 사용하십시오. 여기에서는 바위를 텍스처링하는 방법을 빠르게 보여줍니다.

유기적 모양

같은 모양을 피하십시오. 그것들을 나누고 역동적이고 유기적 인 구조를 당신의 풍경에 그려보세요. 뭔가 지루해 보이면 곡선을 모양에 칠하십시오. 재질을 변경하여 전체 모양을 중단 할 수 있습니다. 다른 사람의 앞이나 뒤에 개체를 배치하고 더 흥미로운 그림자를 만듭니다. 지형에 고도 변화를 쉽게 추가 할 수 있습니다. 나는 바위 계단으로 잔디 지역을 더 흥미롭게 만들었습니다. 산은 올가미 도구로 쉽게 변형되고 단순한 모양이 깨졌습니다. 폭포도 똑같이했습니다. 지루한 폭포의 모습을 다이나믹 한 모습으로 바꾸고 전체 잔디를 붉은 흙색으로 지우고이 부분을 작은 잔디 선으로 칠했습니다.

모양의 변화에도 불구하고 폭포는보기에 지루했습니다. 폭포가 중요하다는 느낌이 계속 들었지만 그림자와 색상에 의해 배경으로 밀려났습니다. 빛의 광선으로 관중의 초점을 폭포로 되돌릴 수있었습니다. 이를 위해 이미지의 일부를 완전히 재 작업해야했지만 그러한 변경은 가치가 있습니다.

반사

반사를 보여주기 위해 손으로 칠할 수 있지만 지름길을 원하는지 이해할 수 있습니다. 올가미 도구로 필요한 모든 것을 표시하고 복사합니다. 개별 개체를 아래로 당깁니다. 레이어 설정 방법에 따라 이전의 모든 레이어에서 하나의 레이어를 만드는 것이 더 쉬울 수 있습니다. 완료되면 Ctrl + T를 누르고 각 개체를 변환합니다. Ctrl 키를 사용하여이 작업을 수행 할 수 있습니다. 직사각형 중 하나를 클릭하고 앞뒤로 드래그하면됩니다. 이제 필요하지 않은 모든 것을 삭제하십시오. 반사가 하늘을 향한면을 보여주지 않는지 확인하십시오. Filter> Blur> Motion Blur…를 클릭하면 산이 반사됩니다.

표시

디오라마는 단순히 방에 떠서 더 이상 노력하지 않고 다소 외로워 보일 것입니다. 액자가 그림을 표현하는 것과 마찬가지로 디오라마도 상영해야합니다. 그림의 왼쪽 부분에 구름 배경을 그렸습니다.

W 키를 누르면 Clip Studio Paint의 자동 선택 기능을 사용하여 특정 색상 영역을 선택할 수 있습니다. 이 도구는 구름 형성에 도움이 될 수 있습니다. 선택 후 불투명도가 낮은 브러시로 더 밝은 색상으로 구름을 칠합니다. 원하는 결과를 얻지 못하면 Color Margin 및 Close gab 설정을 줄이거 나 늘립니다. 풀이나 산의 텍스처 페인팅과 같은 다른 목적으로 도구를 사용할 수도 있습니다.

구름 배경은 여전히 약간 어긋나 보였기 때문에 그 주위에 프레임을 그리고 배경색을 변경하여 이미지의 빛이 더 돋보 이도록했습니다.

부드러운 조명 레이어를 만들고 따뜻한 조명 색상을 선택하고 부드러운 에어 브러시를 사용하여 산 사이에 광선을 그렸습니다. 이것은 멋진 체적 조명을 만들고 이미지를 완성합니다.

그 후 사진이 준비되었습니다. Youtube 비디오에서 페인팅 과정을 더 자세히 볼 수 있습니다. 거기에서 더 많은 것을 설명합니다. 그림을 재미있게 보내십시오.