색상을 추가하는 도구

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AriaVon

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프레젠테이션

안녕하세요!! 이 새로운 TIPS에 오신 것을 환영합니다. 오늘은 일러스트레이션에 쉽고 빠르게 색상을 적용할 수 있는 다양한 도구를 소개하겠습니다. 여기에 제시된 방법은 모든 유형의 스타일에 적용할 수 있습니다. 이 팁이 도움이 되기를 바랍니다. 글쎄, 더 말할 것도 없이.

 

시작하자!!

1. 이전 개념

우선, 제가 조언해 드릴 수 있는 첫 번째 일은 일러스트레이션에 원하는 색상을 준비하라는 것입니다. 그들은 도중에 마음을 바꾸고 다른 것을 사용하기로 결정할 수도 있지만, 색상 이론을 사용하여 색상을 선택하면 나중에 변경하려는 경우 색상 이론 중 하나를 사용할 수 있기 때문에 이미 일부를 사용하게 됩니다. 처음부터 색칠을 시작하지 않고도 프로그램 도구를 사용할 수 있습니다.

 

 

► 계획 색상

이 프로그램에는 색상을 선택하고 저장하는 데 필수적인 "색상 팔레트"라고 부르는 다양한 도구가 있습니다. 이제 어떤 것이 계획을 세우는 데 도움이 되는지 살펴보겠습니다.

 

아래에는 색상 이론을 다루는 것 외에도 그 특성에 대한 더 자세한 설명에 대한 링크를 남겨 둡니다.

먼저 색상을 선택할 때 실용적이기 때문에 색상 팔레트를 사용하는 것이 좋습니다. 이러한 각 도구는 다음 경로에서 찾을 수 있습니다. 창 > 옵션은 색상 원에서 혼합 색상까지입니다.

• 색상 혼합

 

이 도구를 사용하면 아날로그 조합을 에뮬레이트하는 팔레트를 사용하여 색상을 혼합할 수 있으며 사용이 매우 직관적입니다. 또한 브러시의 질감을 사용하여 색상을 혼합할 수 있습니다. 디지털 세계에서 색상의 기본을 사용하는 데 유용합니다.

• 컬러 슬라이드, 중간색 및 대략적인 색상

 

이 세 가지 도구는 색상을 선택하는 데 도움이 될 수 있습니다. 색상 슬라이더를 사용하면 RGB, HLS 및 CMYK 모델을 전환할 수 있습니다. 이 도구를 사용하면 색상환에서 선택한 색상의 광도, 채도 또는 톤을 추출할 수 있습니다.

중성색 패널의 경우 색상의 광도와 채도를 얻을 수 있습니다. 참조 상자에 색상을 배치하면 색상이 서로 어떻게 혼합되는지 확인할 수 있습니다.

대략적인 색상은 선택한 색상의 근사치를 얻는 데 사용됩니다. 이제는 단일 색상에 의존하지만 이전 색상은 최대 4가지 색상에 의존할 수 있습니다. 왼쪽과 왼쪽 상단 섹션에 있는 막대를 사용하면 회색과 흰색 수준을 수정하여 선택한 기능의 수준을 측정할 수 있습니다.

• 색상 세트

 

우리는 이미 색상을 가지고 있지만, 이 동일한 색상을 다른 경우에 사용하고 싶다면 어떻게 될까요? 어떻게 저장하나요? 매우 흥미로운 질문이군요. 프로그램에 "색상 세트"라는 팔레트가 있다는 것을 알 수 있습니다. 이는 팔레트를 저장하는 데 도움이 됩니다.

 

첫째, 팔레트에는 드롭다운 메뉴를 통해 액세스할 수 있는 기본 색상 세트가 있지만 직접 만들 수도 있습니다.

새로운 색상 세트를 생성하려면 오른쪽 상단에 있는 렌치를 클릭해야 합니다. 클릭하면 다음과 같은 창이 나타나며 세트 생성, 수정, 복제, 삭제를 위한 다양한 옵션이 나타납니다.

새 세트가 생성되면 빈 공간을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "색상 교체" 옵션을 선택하거나 오른쪽 하단.


► 색상 계획을 위한 팁

초보자는 일반적으로 자신이 원하는 색상으로 일러스트레이션을 시각화하는 데 어려움을 겪습니다. 따라서 색상을 추가할 수 있는 세미 클린 스케치를 사용하는 것이 좋습니다. 브러시를 사용하여 스케치 아래에 색상을 빠르게 적용합니다. 구성이 우리에게 확신을 준다면 다음 단계로 넘어갈 준비가 된 것입니다.

이제 색상 구성이 마음에 들지 않으면 모든 것을 지우고 다시 시작하는 것이 지루할 것입니다. 다행스럽게도 프로그램에는 아무것도 삭제하지 않고 색상을 더 쉽게 변경할 수 있는 기능이 있습니다. 찬찬찬... 그리고 도구는? 톤/대비/광도.

 

이 도구는 편집 > 색조 교정 > 톤/대비/밝기 경로에서 찾을 수 있습니다. 이름에서 알 수 있듯이 컨트롤을 사용하면 현재 선택한 레이어에 있는 색상의 톤, 대비 및 채도를 변경할 수 있습니다. 각 색상을 별도의 레이어에 배치하면 별도로 수정할 수 있습니다.

 

저는 이 도구를 정말 좋아합니다. 불필요한 시간을 낭비하지 않고 수천 가지 색상 테스트를 수행할 수 있기 때문에 정말 마음에 듭니다.

2. 처음부터 모델을 위한 도구

이제 예, 이 튜토리얼의 중심 초점인 일러스트레이션에 색상을 더 쉽게 추가할 수 있는 프로그램의 다양한 기능부터 시작하겠습니다. 이 두 번째 섹션에서는 스케치부터 시작하는 클래식 일러스트레이션 모델을 전문적으로 다루게 됩니다. 섹션 3에서는 회색조 그림에 색상을 추가할 수 있는 기능을 다룹니다.

 

 

► 채우기

채우기 방법부터 시작하겠습니다. 이 도구를 사용하면 색상을 매우 빠르게 적용할 수 있습니다.

 

권장 사항: 첫 번째 조언으로, 먼저 배경을 흰색에서 회색으로 변경하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 색상을 더 잘 볼 수 있고, 칠해지지 않은 부분, 아직 흰색인 부분, 칠하고 싶은 부분을 확인할 수 있습니다. 흰색 배경으로는 눈에 띄지 않습니다.

 

아래 이미지에 표시된 밝기는 순백색이지만 여전히 흰색으로 칠해야하지만 흰색 배경 때문에 눈에 띄지 않는 것은 아니지만 배경을 회색으로 변경하면 알 수 있습니다. 그 빛의 색이 부족합니다.

이제 먼저 채우기 도구를 찾습니다. 이 도구는 도구 모음에 있는 작은 큐브입니다.

채우기에는 편집된 레이어만 참조, 다른 레이어 참조, 닫고 채우기, 칠하지 않은 부분 칠하기 등 4가지 기능이 있습니다. 네 가지가 있지만 그 중 기본 색상을 설정하는 데 가장 유용한 세 가지만 다루겠습니다. 이 도구를 사용하여 색칠하는 첫 번째 단계는 여러 레이어를 적용하는 것입니다. 아래에서 살펴보겠습니다.

 

• 여러 레이어를 참조하세요

 

시작하려면 스케치 폴더 또는 레이어에 참조 레이어 아이콘을 표시합니다. 이렇게 하면 옵션이 아직 선택되지 않은 경우 GIF 시작 부분에 표시된 것처럼 전체 캔버스를 칠하지 않고도 별도의 레이어에 색상을 적용할 수 있습니다. 채우기 도구의 속성(네 가지 기능 모두 해당 옵션이 있음)과 레이어의 속성 모두에 표시하겠습니다.

보시다시피 폴더 01에는 스케치가 포함된 레이어가 포함되어 있습니다. 이를 참조 레이어 기능으로 표시하고 이 작업이 완료되면 폴더 02로 이동하여 색상을 배치합니다. 이러한 방식으로 채우기 도구는 선택한 레이어를 참조로 사용하여 채울 한계가 무엇인지 알게 됩니다.

채우기 도구의 참조 레이어 설정에서 참조 레이어에서 피처를 제외하는 다양한 옵션을 찾을 수 있습니다. 예를 들어 참조로 사용하고 있는 폴더 내부에 텍스트가 있고 이를 가져오려고 한다고 가정해 보겠습니다. 모든 참조는 참조로 사용됩니다. 폴더 레이어는 제외되지만 텍스트 레이어는 무시됩니다. 제외 섹션에서 텍스트를 제외하는 옵션을 표시합니다.

 

제외할 수 있는 레이어에는 스케치 레이어, 텍스트, 선택한 레이어, 종이 레이어 및 잠긴 레이어가 있습니다.

• 꽉 차있음

 

레이어를 참조했으면 이제 채우기 도구를 사용할 차례입니다. 이 기능을 사용하면 닫힌 공간을 채울 수 있고 일부 설정을 수정하여 약간의 개구부가 있는 공간도 채울 수 있지만 이에 대해서는 다음 포인트에서 살펴보겠습니다. 지금은 세 가지 하위 도구의 사용법만 설명하겠습니다.

 

1. 다른 레이어 참조

 

이 기능은 보통 넓은 공간을 채우는 데 사용하는 기능입니다. 또한 여러 번 클릭하지 않고도 클릭한 상태에서 커서를 드래그하여 여러 공간을 채울 수 있습니다.

2. 닫고 채우기

 

이 기능은 올가미와 동일합니다. 선택하면 선택 영역 내부가 페인트로 채워집니다. 선의 패턴을 따르기 때문에 선이 많이 포함된 일러스트 영역에 사용하는 것이 좋습니다.

 

 

삼. 채워지지 않은 영역 페인트

 

실제로 이 도구는 다른 기능이 선화 선을 따라 채울 수 없는 픽셀을 채우는 데 도움이 됩니다. 사용법은 붓과 같습니다. 선을 채우는 방법을 아는 도구입니다.

• 채우기 도구 설정

 

세 가지 이전 기능에는 제어 시 페인트의 허용 오차 및 오버플로 한계를 조정할 수 있는 다음 설정이 있습니다. 예를 들어, 이 방법을 사용하면 원하는 부분 밖으로 페인트가 흘러나오지 않고 연속된 선이 없는 부분을 칠할 수 있습니다.

 

1. 마감 간격

 

이 기능이 활성화되면 열려 있는 선 세그먼트를 감지하고 이를 연속 선인 것처럼 처리합니다.

2. 용인

 

이 옵션은 큐브를 채우는 유사한 픽셀 수를 변조합니다. 예를 들어 그라디언트에서 허용치가 낮으면 채우는 양이 작아지고, 클수록 더 많은 픽셀 간격을 포함하고 모든 것을 포함할 수도 있습니다.

3. 영역 크기 조정

 

이 옵션은 선을 넘어가기 위해 몇 픽셀 앞이나 뒤로 이동합니다. 다른 경우에는 선을 건드리지 않습니다.

 

참고: 하위 옵션에서는 "가장 어두운 픽셀까지"에 두는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 색상이 선의 한계를 벗어나게 되기 때문입니다.

이러한 지식을 통해 우리는 이제 도구를 현명하게 다루는 방법을 알게 될 것이며, 단색을 가장자리를 벗어나지 않고 쉽고 균일하게, 그리고 무엇보다도 신속하게 적용할 수 있게 될 것입니다.

 

이 섹션을 마치기 전에 참고가 필요한 경우를 대비해 채우기 도구 구성을 소개하겠습니다. 하지만 자신의 스타일에 맞게 조정해 보는 것이 가장 좋습니다.

• 도구를 사용하는 방법

 

마지막으로 이 도구를 사용하여 수행하는 프로세스를 소개하겠습니다. 다음 GIF는 기본 색상을 추가하기 위해 수행한 프로세스를 보여줍니다. 첫 번째 단계에서 설명한 것과 동일한 참조로 해당 폴더에 스케치가 있으면 프로세스가 매우 간단합니다. 나중에 새 폴더에서 "채우기", "다른 레이어 참조" 및 "닫기 및 채우기" 도구를 사용하여 개별적으로 색상을 추가하는 여러 레이어를 만들었습니다.

 

흰색으로 남을 수 있는 공간을 채워야 하므로 다른 레이어 참조 도구에서 영역 및 허용오차 설정을 변경하고 마지막으로 닫기 및 채우기 도구를 사용하여 이전 레이어에서 채울 수 없었던 공간을 칠했습니다.

채우기 도구를 사용한 첫 번째 단계의 결과입니다. 단색을 추가하는 빠르고 깔끔한 방법입니다.

페인트 라인/라인아트

 

단색 이외의 또 다른 용도는 많은 노력 없이 선을 칠할 수 있다는 것입니다. 프로세스는 매우 간단합니다. 먼저 선화 위에 레이어를 만들고 이를 아래 레이어로 조정한 다음 채우기 도구를 사용하여 시트의 아무 곳이나 클릭합니다.

 

선택적으로 레이어가 너무 많지 않도록 나중에 레이어를 결합할 수 있습니다. 이 방법의 장점은 한 번의 클릭으로 전체 선화를 칠할 수 있다는 것입니다. 나중에 우리는 선화를 그리는 또 다른 방법을 보게 될 것입니다.

 

참고: 이렇게 하려면 레이어에서 참조 옵션을 활성화할 필요가 없습니다.

초안

 

그림을 그리는 매체로 사용하는 것 외에도 지우는 데에도 사용할 수 있습니다. 큰 세그먼트를 삭제하는 데 매우 유용합니다. 이는 모든 충전 도구를 사용하여 수행할 수 있습니다. 이를 위해서는 색상환에 있는 투명 색상 옵션을 클릭해야 합니다.


► 레이어

레이어는 정확히 색상을 적용하는 도구가 아니라 이를 포함하고 있지만 해당 기능을 사용하면 색상을 적용할 때 더 효과적으로 제어할 수 있습니다. 예를 들어 불투명도를 사용하면 투명도 효과와 같은 색상에 특정 효과를 줄 수 있습니다. . 그래서 색감을 내기 위해서는 레이어 관리가 필수라고 생각했다. 다음으로 색상에 도움이 되는 레이어의 기능을 설명하겠습니다. 이전에 우리는 이미 그 중 일부(참조 레이어 및 혼합 모드)를 보았으므로 여기서는 논의하지 않겠습니다.

 

• 하단 레이어에 맞춤

 

이 기능은 레이어 옵션에서 찾을 수 있으며 맨 왼쪽에 있는 바로 옆 아이콘입니다. 이 기능은 색상을 적용하는 데 비파괴적인 방법을 제공하므로 나머지 부분을 손상시키지 않고 특정 부분을 수정할 수 있기 때문에 매우 유용합니다. 그러나 물론 이를 위해서는 모든 것을 레이어로 분리해야 합니다.

그 기능은 잘못된 컷아웃을 만드는 것입니다. 즉, 그 위에 그려진 내용은 참조하는 레이어(하단 레이어)에 그려진 내용의 한계에 대해서만 표시됩니다. 클리핑을 제거하면 만들어진 모든 것이 표시되며 동일한 레이어에 대해 여러 클리핑 레이어를 적용할 수도 있습니다.

 

• 투명한 픽셀 차단

 

이 기능은 레이어 옵션에서 찾을 수 있습니다. 작은 자물쇠가 있는 사각형 아이콘입니다.

이것이 파괴적인 방법이라는 점을 제외하면 이전 방법과 유사합니다. 이 기능을 사용하면 새 레이어가 생성되지 않지만 동일한 레이어에서 활성화되면 색상이 있는 픽셀에만 그릴 수 있고 투명한 레이어는 완전히 무시됩니다.

페인트 라인/라인아트

 

앞에서 본 것처럼 채우기 도구를 사용하여 칠할 수 있지만 또 다른 방법이 있는데 바로 이 기능을 이용하는 것입니다. 이 방법의 장점은 한 번에 모든 것을 한 가지 색상으로만 칠할 수 있는 다른 방법과 달리 선화의 일부를 다른 색상으로 칠할 수 있다는 것입니다.

 

"투명 픽셀 잠금"으로 레이어를 잠그면 브러시로 선화 부분만 칠하면 됩니다.

• 불투명도

 

이 섹션의 마지막 기능은 불투명도입니다. 이는 레이어 옵션에 있는 슬라이더 막대입니다.

이 기능은 매우 쉽습니다. 스크롤 막대를 사용하여 레이어를 덜 보이거나 더 많이 보이게 만들 수 있습니다. 100%이면 해당 레이어의 개체는 불투명하지만, 내려가서 0%가 되면 투명해집니다.

 

플랜에서는 반투명 효과를 얻기 위해 하이라이트가 있는 레이어의 불투명도를 낮추기 위해 이 기능을 사용했습니다.

• 도구를 사용하는 방법

 

주로 레이어 기능을 사용하여 선화의 경계를 벗어나지 않고 색상을 적용하거나 첫 번째 색상을 벗어나지 않고 다른 색상 위에 색상을 적용합니다. 예를 들어 기본 색상인 캐러멜이 있고 이제 하이라이트를 적용하고 싶지만 해당 섹션을 떠나고 싶지 않습니다. 이를 위해 기본 색상 위에 새 레이어를 만들고 아래 레이어에 맞게 조정할 수 있습니다. 이렇게 하면 베이스를 떠나지 않고 하이라이트를 적용할 수 있어요

 

요약하자면, 이러한 레이어 기능은 색상을 제어하고 레이어의 순서를 유지하는 데 도움이 됩니다.


► 블렌딩 모드

블렌딩 모드는 프로그램이 레이어와 그 아래에 있는 레이어를 결합하여 다양한 효과를 생성하는 레이어 간의 상호 작용을 생성하는 일련의 수학적 연산이 포함된 기능입니다. 이를 통해 색상의 톤을 미묘하게 조정할 수 있습니다.

 

28가지 혼합 모드가 있으며 레이어 옵션에서 찾을 수 있습니다. 각 레이어와 레이어 폴더별로 블렌드 모드를 설정할 수 있습니다. 적용 방법은 폴더나 레이어를 선택하고 혼합 모드 메뉴를 표시한 후 원하는 것을 선택하면 됩니다.

이러한 옵션은 특성의 유사성을 기준으로 그룹화할 수 있습니다. 일부 브러시에는 혼합 모드 옵션도 있습니다. 둘 다 같은 방식으로 작동합니다.

 

그룹은 다크닝 효과, 브라이트닝 효과, 대비 효과, 색상 변경 효과로 구분되며, 그룹은 다음과 같습니다(일반 효과는 이 구분에서 제외됩니다).

 

1. 어둡게.

2. 명확히 하세요.

3. 대비.

4. 구성 요소.

다음으로, 각 그룹의 효과를 더 명확하게 설명하는 몇 가지 예를 제시하겠습니다. 각 효과에는 고유한 특성이 있지만 각 섹션마다 하나만 제시하겠습니다. 그러므로 각각의 방법을 시도하여 그 잠재력을 직접 확인하는 것이 좋습니다. 모든 레이어에서 블렌딩 모드를 사용하기 시작하면 이를 사용할 수 있습니다.

 

• 어둡게

 

이러한 모드는 해당 레이어에 적용된 색상을 일반 형태보다 더 어둡게 만듭니다. 이 그룹에서 가장 많이 사용되는 모드는 "Multiply""Burn (Linear)"이며, 종종 그림자를 나타내는 데 사용됩니다.

이 도구를 어떻게 사용할 수 있나요?

 

1. 그늘

 

이 기능을 사용하면 매우 빠르게 반사 그림자를 만들 수 있습니다. 이를 위해 새 레이어를 만들고 아래쪽 레이어에 맞게 조정한 다음 브러시를 사용하여 혼합 모드를 "곱하기"로 변경합니다. 우리는 그림자를 칠할 것입니다. 그것이 있으면 가장자리가 너무 딱딱하지 않고 불투명도를 적절하게 낮추도록 가우시안 블러를 적용할 수 있습니다.

2. 대기

 

일러스트레이션의 분위기를 변경할 수도 있습니다. 이는 슬픔, 차분함을 전달하거나 황혼, 일몰 등 하루 중 다른 시간을 표시하는 데 유용합니다. 그라데이션을 사용하는 것이 좋습니다.

 

이러한 분위기를 바꾸기 위해 혼합 모드를 "곱하기"로 변경하는 새 레이어를 만든 다음 가장 적합한 방향으로 그라디언트를 적용하고 마지막으로 레이어의 불투명도를 다음과 같이 낮춥니다. 우리가 좋아하는 만큼.

삼. 문자

 

캐릭터를 배경에 연결하려면 이 기능을 사용할 수 있습니다. 이를 위해 캐릭터 위에 새 레이어를 만들고 이를 아래 레이어에 맞게 조정한 다음 그라디언트 또는 단색을 적용하고 마지막으로 레이어를 낮춥니다. 원하는 대로 레이어의 불투명도를 조정합니다.

• 명확하게 설명

 

이전 결과와 반대되는 결과가 발생합니다. 색상은 일반적인 형태보다 더 밝게 보입니다. 이 그룹에서 가장 많이 사용되는 모드는 "화면""Dodge (선형)"이며 조명 효과를 나타내는 데 자주 사용됩니다.

이 도구를 어떻게 사용할 수 있나요?

 

예를 들어 빛과 그림자의 경계에서 발생하는 표면 글로우와 같은 글로우 효과를 제공하는 데 사용할 수 있습니다.

 

이렇게 하려면 필요한 밝기를 제공하는 모드로 모드를 변경할 새 레이어를 만든 다음 에어브러시를 사용하여 그림자의 가장자리를 칠하는 것만큼 쉽습니다.

• 차이

 

위의 모드를 필요에 따라 어둡게 또는 밝게 하여 대비를 높이는 방식으로 결합합니다. 간단히 말해서 밝은 색상은 더 밝아지고 어두운 색상은 더 어두워집니다. 이 그룹에서 가장 많이 사용되는 모드는 "오버레이"입니다. 색상 느낌을 향상시키는 데 도움이 되는 효과를 나타내는 데 자주 사용됩니다.

이 도구를 어떻게 사용할 수 있나요?

 

반면에 이 기능은 머리카락이나 일부 장식과 같은 하이라이트를 추가하는 데 사용할 수 있습니다.

• 요소

 

이러한 블렌드 모드는 색조, 채도 및 밝기를 변경합니다. 또한 회색조 그림을 색칠하는 데에도 유용합니다(회색조에서 색상으로 섹션에서 살펴보겠습니다).

이 도구를 어떻게 사용할 수 있나요?

 

이 그룹의 가장 일반적인 용도 중 하나는 색상을 변경하는 것입니다. "색조/채도 및 광도" 기능을 사용하여 색상을 변경하면 그림자도 달라지며 신뢰할 수 있는 효과를 제공하지 않습니다. 그렇습니다. "톤" 또는 "색상" 혼합 모드를 사용하면 결과가 균일해집니다.

 

나중에 회색조 그림에 "색상" 모드를 사용하는 또 다른 방법을 보여 드리겠습니다.

"채도" 모드를 사용하면 채도를 변경할 수 있습니다. 반면 밝기는 제가 실질적으로 사용하지 않는 기능 중 하나이기 때문에 어떤 용도로 사용할 수 있는지에 대한 구체적인 예는 없습니다. 죄송합니다.

• 이 플랜에 대한 융합 모드 사용

 

기본적으로 아래 GIF에서 볼 수 있듯이 이 기능을 사용하여 하이라이트와 그림자를 추가합니다. 베이스가 완성되면 그 위에 다양한 모드로 하나 이상의 레이어를 만듭니다. 대부분의 경우 곱셈을 사용하고 광택 모드를 추가하지만 각 상황에 어떤 레이어가 가장 잘 어울리는지 테스트하기도 합니다.

맨 아래 레이어에 모드가 조정된 레이어가 있으므로 밝기와 그림자 색상을 추가합니다. 어떤 브러시로도 가능하지만 제 경우에는 캐러멜, 플레이트의 그림자 및 하이라이트에 에어브러시를 사용합니다. 마지막으로 캐러멜에 닿는 플랜의 가장자리는 템페라 브러시로 처리한 다음 흐림 도구로 흐리게 처리했습니다.

보시다시피 채우기 도구, 혼합 모드 및 레이어 기능을 사용하면 사실적인 효과를 얻을 수 있는 색상을 추가할 수 있습니다. 이러한 도구를 사용하려면 이러한 도구의 작동 방식을 알아야 합니다. 시행착오를 통해 모든 유형의 일러스트레이션에 색상을 추가할 수 있습니다.

이 특별한 경우에는 평면의 사실적인 그림을 만들기 위해 네 가지 도구를 사용했습니다. 채우기 도구(기본 색상용), 혼합 모드(하이라이트 및 그림자용), 흐림 및 레이어 옵션입니다. 색상 디테일을 추가하는 브러시로는 에어브러시, G 브러시, 템페라 브러시를 사용합니다.

 

그 결과 우리는 ...

모든 유형의 일러스트레이션, 모든 유형의 스타일에 대해 동일한 프로세스를 수행할 수 있으며 사실적인 일러스트레이션, 만화, 애니메이션 등에 색상을 추가하는 데 사용할 수 있는 보편적인 도구입니다.

3. 그레이스케일에서 색상까지

그레이스케일로 일러스트레이션을 만든 후 색상을 추가하는 일러스트레이션 기법이 있는데, 이에 대해 아래에서 자세히 설명하겠습니다. 회색조 그림에 색상을 지정하는 방법이 있습니다. 아래에서 해당 방법을 살펴보겠습니다.

 

 

► 색조 보정 레이어

"색조 보정 레이어" 도구의 기능을 사용하여 짧은 시간에 일러스트레이션에 색상을 부여할 수 있으며, 또한 사용하기 쉬운 도구이므로 가장 큰 어려움은 우리 자신과 시력에 떨어질 것입니다. 설정을 변경할 때. 이 방법의 좋은 점은 비파괴적이며 조정 내용이 완전히 수정 가능한 새로운 레이어가 되고 심지어 혼합 모드도 작동한다는 것입니다.

 

우선, 색조 교정에는 이 방법에만 사용할 여러 기능인 "레벨 교정", "톤 곡선""색상 균형"이 포함됩니다.

 

해당 기능은 레이어 > 새 색조 보정 레이어 경로에 있습니다.

이 첫 번째 방법으로 그레이 스케일에서 컬러로 전환하기 위해 이를 가능하게 하는 세 가지 도구가 있습니다. "레벨 교정", "톤 곡선""색상 균형"입니다. 세 가지 모두 본질적으로 동일합니다.

 

기능을 열면 즉시 닫아 생성된 레이어를 맨 아래 레이어로 조정합니다. 그렇게 하지 않으면 이 레이어에서 수행한 작업이 그 아래의 모든 레이어에 영향을 미칩니다.

• 레벨 수정

 

이 기능을 사용하면 그림자, 중간톤, 하이라이트를 편집할 수 있습니다. 이 도구가 제공하는 것은 기본적인 톤 편집입니다.

 

인터페이스는 다음과 같습니다. 가장 먼저 염두에 두어야 할 점은 왼쪽이 어두운 면이고 오른쪽이 밝은 면이라는 것입니다.

 

입력 영역의 경우 하단의 화살표가 이 영역에 대한 컨트롤입니다. 왼쪽 슬라이더는 그림자를 제어하고 중앙 슬라이더는 중간 톤을 제어하며 오른쪽 슬라이더는 하이라이트를 제어합니다.

출력 영역은 왼쪽 컨트롤러를 오른쪽으로 드래그하면 모든 것이 흰색으로 변하고, 오른쪽 컨트롤러를 왼쪽으로 드래그하면 모든 것이 검은색으로 변합니다.

최상위 메뉴를 표시하면 RGB, 빨간색, 녹색, 파란색과 같은 다른 옵션이 표시됩니다. 옵션을 변경할 때 다음을 수행해야 합니다.

 

RGB: 검은색/흰색 톤을 제어합니다.

빨간색: 빨간색/청록색 톤을 제어합니다.

녹색: 녹색/자홍색 톤을 제어합니다.

파란색: 파란색/노란색 톤을 제어합니다.

 

입력 및 출력 컨트롤을 사용하면 이러한 옵션의 값을 수정할 수 있습니다.

 

이를 사용하기 위해 색상을 추가하려는 레이어 중 하나에 자신을 배치한 다음 이 창을 열고 남은 것은 원하는 대로 옵션을 이동하는 것입니다. 완전한 컬러 일러스트레이션을 얻기 위해 모든 레이어에 대해 동일한 작업을 수행합니다. 이것은 좋은 도구이지만 약간 기본적입니다. 다음 도구에서는 더 정확하게 색상을 추가할 수 있습니다.

• 톤 곡선

 

이전 도구와 기능은 동일하지만 더 자세하게 설명되어 있습니다. 상수는 반복되며 왼쪽은 빛의 것이고 오른쪽은 어둠의 것입니다.

 

인터페이스는 다음과 같습니다. 보시다시피 출력은 왼쪽에 있고 입력은 아래쪽에 있습니다. 이는 곡선이 그림자, 중간 톤 및 하이라이트를 나타냄을 의미합니다. 곡선에 점을 만들고 이를 왼쪽으로 이동하면 오른쪽에 그림자와 빛이 생깁니다. 중심은 미드톤입니다.

곡선의 각 끝에는 두 개의 점이 있습니다. 첫 번째 점은 밝기(오른쪽 위)입니다. 아래로 드래그하면 어두워지기 시작합니다. 왼쪽 하단의 점이 어둠입니다. 위로 드래그하면 밝아지기 시작합니다.

RGB 드롭다운 메뉴의 경우 이전 도구와 동일하게 작동하지만 색상의 원점이 위의 빨간색, 녹색, 파란색으로 변경된다는 점만 다릅니다. 청록색, 자홍색 및 노란색 아래.

 

필요한 만큼 포인트를 추가할 수 있으며, 많을수록 톤을 더 효과적으로 제어할 수 있습니다.

• 색의 균형

 

인터페이스는 다음과 같습니다. 이 도구는 이전 두 도구와 동일한 원리를 가지고 있으며, 이 도구는 직관적이고 사용하기 매우 쉽습니다. 또한 이전 제품에서는 볼 수 없었던 광도를 유지할 수 있습니다.

 

색상 균형에서 스크롤 가능한 막대에는 청록색, 자홍색 및 노란색이 있고 반대편에는 빨간색, 녹색 및 파란색이 있습니다.

 

연기 균형 섹션과 관련하여 그림자, 중간톤 및 하이라이트를 제어할 수 있는 옵션이 있습니다. 밝기를 유지하고 선택한 경우 그림의 밝기를 유지합니다.


► 블렌딩 모드

융합 모드는 이전 섹션에서 이미 다루었습니다. "구성요소" 그룹 설명에서 말했듯이 "색상" 모드는 회색조 그림을 색칠하는 데 유용하며 사용하기도 매우 쉽습니다.

 

과정은 매우 간단합니다. 먼저 색상을 부여하려는 회색 레이어 위에 레이어를 만들고 이를 아래 레이어에 조정한 다음 혼합 모드를 색상으로 변경합니다.

선택한 브러시를 사용하여 일반적인 채색 과정과 마찬가지로 원하는 색상을 추가합니다.

 

이 방법의 약점은 밝은 색상과 어두운 색상으로, 잘 보이지 않습니다. 미드톤이 효과적입니다.

• 결론

 

회색조 그림을 색칠하는 각 방법에는 장단점이 있지만 이로 인해 제한되지 않고 도구를 변경하고 각 도구의 장점을 결합할 수도 있습니다. 색상을 적용한 후 새 레이어를 만들어 세부 사항을 수동으로 수정하여 완벽한 색상을 얻을 수 있습니다.


► 그라디언트 맵

그라디언트 맵은 색칠을 더 쉽게 해주는 도구이며 사용법도 이해하기 쉽습니다. CLIP STUDIO PAINT 자산의 그라디언트를 다운로드하면 색상 팔레트를 얻을 수 있으므로 작업을 만드는 데 한 단계가 줄어듭니다.

 

이 기능은 레이어 > 새 색조 보정 레이어 > 그라디언트 맵 경로에 있습니다.

 

이를 열면 지도 창을 열 때 활성 레이어 위에 새 레이어가 생성됩니다. 이 새 레이어를 아래쪽 레이어로 조정할 수 있도록 그라디언트 창을 닫습니다. 이렇게 하지 않으면 그라디언트가 그 아래의 모든 레이어에 영향을 미칩니다.

 

• 그라데이션 세트 가져오기

 

CLIP STUDIO PAINT 자산이 이미 있는 경우 그라디언트를 다운로드할 수 있고 렌치를 클릭하여 통합할 수 있습니다. 그라디언트 또는 세트를 추가, 삭제, 복제 및 변경할 수 있는 일련의 옵션이 나타납니다. 하지만 이 경우에는 "그라디언트 세트 추가"를 사용합니다.

이제 추가하려는 그라디언트 세트를 선택할 수 있는 창이 나타납니다. CTRL 키를 누르고 있으면 여러 그라디언트를 동시에 선택할 수 있습니다. 선택이 끝나면 "추가"를 클릭하여 재료가 로드됩니다.

드롭다운 바에서 추가된 모든 세트를 볼 수 있습니다.

• 그라데이션 맵 생성

 

자체 그라데이션을 만들기 위해 렌치로 다시 이동하여 "새 세트 만들기" 옵션을 선택합니다. 세트 이름을 지정할 수 있는 상자가 나타납니다. 우리는 받아들일 것입니다.

새 세트를 생성하면 그라디언트 막대 바로 아래에 생성, 이동 및 삭제할 수 있는 일련의 화살표(노드)가 있으며 일반 그라디언트의 순서를 반대로 할 수도 있습니다.

노드를 선택하면 "지정된 색상" 옵션을 사용하여 해당 색상을 변경할 수 있습니다. 색상을 선택할 수 있는 창이 나타나면 승인을 클릭한 다음 그라데이션(하단에 십자 기호가 있는 사각형)을 추가합니다. 이름. 준비되었습니다. 이제 첫 번째 그래디언트가 생겼습니다. 이 작업을 "n"번 수행할 수 있습니다.

• 이 도구를 사용하는 방법

 

처음에 설명한 대로 그라디언트 맵의 새 레이어를 열고 이 레이어를 아래 레이어로 조정합니다. 준비가 된.

이미 그라디언트를 적용했지만 완전한 이미지에는 충분하지 않을 수 있습니다. 때로는 일러스트레이션이 너무 복잡하여 여러 그라디언트가 필요할 수 있으므로 여러 그라디언트를 적용하는 방법은 다음으로 살펴보겠습니다.

 

1. 레이어별

 

그림을 레이어로 구분하면 큰 문제가 없습니다. 그라디언트 레이어를 만들고 아래쪽 레이어에 맞게 조정하면 그라디언트가 해당 섹션에 영향을 미치므로 원하는 만큼 그라디언트를 적용할 수 있습니다.

2. 레이어 마스크

 

또 다른 방법은 레이어 마스크를 사용하는 것입니다. 레이어 마스크는 레이어 오른쪽에 나타나는 흰색 축소판입니다.

흰색 축소판을 클릭하면 그라디언트 섹션을 삭제할 수 있습니다. 지우개 유형에 따라 딱딱하거나 부드러운 가장자리를 얻을 수 있습니다.

원하는 결과를 얻을 때까지 새 그라디언트 맵을 추가하고 삭제합니다.

• 세부정보

 

이 도구의 장점은 색상을 더욱 선명하게 만들어준다는 점인데, 예를 들어 이 플랜의 경우 색상이 너무 밝아서 거슬리기 때문에 이전 도구를 사용하여 수정할 수 있습니다. 색조 교정 도구를 사용하여 레이어의 색상, 혼합 모드 또는 불투명도를 약간 흐릿하게 만들 수 있습니다.

 

색상의 선명함을 줄이기 위해 "색조/채도/명도"와 함께 "밝기 및 대비"라는 두 개의 색조 보정 레이어를 사용했습니다. 또한 그라데이션 레이어와 함께 이들 레이어의 불투명도를 낮췄습니다. 카라멜과 플랜.

다음 비교는 위에서 언급한 다른 도구를 동반한 그라디언트 단독(왼쪽)과 다른 그라디언트(오른쪽)의 차이를 관찰하기 위한 것입니다.

작별

채색은 일러스트레이션에서 중요한 과정이며 대부분의 경우 영혼과 같기 때문에 프로세스를 촉진하는 도구를 아는 것이 필수적입니다. 이 TIPS에는 순수하고 달콤한 음식이 가득했습니다. 비록 저는 이것을 별로 좋아하지 않지만 플랜을 좋아합니다. 언젠가 일본식 플란을 먹어보고 싶다고 하는데 맛있다고 하네요. 타일.

 

이 튜토리얼에서 보는 내용이 귀하의 취향에 맞고 도움이 되기를 바랍니다. 뭐, 말할 것도 없이 여기까지 와주셔서 감사합니다! ପ(๑•̀ഗ•̀ൎ)* ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ *ॣ

 

높게 진동하세요!!! 다음에는 만나지 마세요( •⌄• ू ) pine

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