CLIP STUDIO PAINT를 사용한 기본 수채화

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meomeongungu

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여러분, 안녕하세요! 기본적인 디지털 수채화 튜토리얼을 소개합니다. 이 기술은 건축 렌더링, 도시 스케치 및 책 일러스트레이션에 유용합니다.

 

1. 종이와 선화

1A. 수채화 용지

이 단계를 건너뛸 수 있지만 훨씬 더 사실적으로 그림을 그릴 수 있습니다.

 

웜톤, 쿨톤 중 원하는 미색으로 베이스 레이어를 채워주세요.

 

재료 탭 > 단색 패턴 > 질감으로 이동합니다. 원하는 레이어를 레이어 탭으로 끌어다 놓습니다.

 

레이어 속성 탭에서 오버레이 텍스처 버튼을 클릭합니다. 강도를 10 - 20으로 설정합니다.

 

부드러운 에어 브러시를 사용하여 기본 색상 레이어에 약간 더 어두운 색상을 무작위로 두드립니다.

 

종이가 완성되었습니다. 두 레이어를 잠급니다. 다른 드로잉 레이어는 이 두 레이어 사이에 있습니다.

 

따뜻한 음색:

쿨톤:

1B. 연필 라인 아트

저는 그레이 색상의 리얼 연필을 사용하고 있습니다. 혼합 모드를 곱하기로 설정합니다.

 

2. 수채화 그리는 방법

수채화 물감은 색상의 (실제 또는 디지털) 투명한 레이어를 나타냅니다. 플랫 워시는 단일 색상의 균일한 레이어입니다.

 

기본 사실적 수채화 브러시를 사용하여 플랫 워시를 그릴 수 있습니다.

 

보시다시피 플랫 워시는 단일 색조(노란색)가 있지만 하나의 색상이 아닙니다. 워시는 더 밝고 더 어두운 톤을 가지고 있으며 노란색의 어두운 음영인 뚜렷한 수채화 테두리가 있습니다.

 

제공된 기본 브러시는 보기에는 좋지만 색상 변형이 많지 않아 워시가 약간 얕게 보입니다. 더 어두운 음영을 그리는 것은 어렵고 단일 스트로크로 워시를 그려야 하며 그렇지 않으면 스트로크 사이에 어두운 패치가 생깁니다.

 

기본 사실적인 수채화 브러시로 위의 이미지를 그렸습니다. 그것은 즐거운 빠른 스케치 느낌을 가지고 있습니다. 이것은 여전히 좋지 만 아래 그림과 같이보다 완전하고 완성 된 종류의 일러스트레이션을 목표로한다면 아닙니다.

어떤 스타일이 더 나은지에 관한 것이 아니라 단순히 각각에 대해 다른 접근 방식이 필요하다는 것을 의미합니다.

 

2A. 플랫 수채화 워시

라인 아트를 준비합니다.

 

질감 펜 및 채우기 도구를 사용하여 모든 색상으로 그립니다(어떤 색상이든 상관 없음).

 

레이어 우클릭 > 레이어에서 선택 > 선택 만들기… (정기적으로 사용하는 경우 바로 가기로 만드는 것이 좋습니다.)

 

새 레이어 만들기 > 레이어 마스크 만들기 (기존 컬러 레이어를 유지하거나 삭제할 수 있습니다)

 

이제 테두리를 걱정하지 않고 그릴 수 있습니다. 큰 사이즈의 원형 수채 브러시/평수채 브러시/물세척을 사용하고 더 진한 색상을 원할 경우 해당 부분을 여러 번 반복합니다.

 

그러나 수채화 물감을 더 생생하게 만들고 싶다면 다음 단계를 따르십시오.

 

순수한 검정 색상을 선택하고 원형 수채화 브러시/평수채 브러시/물세척을 사용하여 여러 번 그립니다. 이제 투명도가 있는 수채화 텍스처가 있습니다. 혼합 모드를 곱하기로 설정합니다.

 

이제 수채화 물감을 더 풍부하게 보이게 할 때입니다.

 

투명 픽셀을 잠그고 소프트 에어브러시를 사용하여 텍스처를 "색상"으로 지정합니다.

 

세탁 시 최소한 두 가지 색상을 사용하십시오. 테두리 근처는 어두운 색상, 위쪽과 중간은 밝은 색상입니다.

워터리 브러시로 가볍게 세탁하십시오.

 

러닝 컬러 스프레이로 물 역류를 만드십시오.

 

레이어 마스크에 물방울 브러시를 사용하여 마스킹 유체 스플래시 마크를 만듭니다.

 

마지막으로 마스크를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭 > 레이어에 마스크 적용(또는 버튼 클릭).

 

레이어 속성 탭에서 효과 > 테두리 효과 > 수채화 가장자리로 이동합니다. Range, Opacity, Darkness 및 Blurring 너비를 모두 낮추십시오.

완성 된:

 

2B. 그라데이션 워시

플랫 워시와 마찬가지로 더 많은 색상이나 용지의 색상을 사용하십시오.

 

색상을 투명하게 그라디언트하려면 용지 색상을 사용하십시오.

2C. 더 많은 효과를 위해 미리 만들어진 수채화 텍스처 사용하기

플랫 워시와 같은 선택을 만듭니다. 그런 다음 재료 탭으로 이동하여 수채화 텍스처를 레이어 탭으로 끌어다 놓습니다.

 

레이어에 마스크 연결을 선택 취소합니다.

 

Ctrl + T(Transform)를 사용하여 텍스처를 원하는 대로 정렬합니다.

 

편집 > 밝기를 불투명도로 변환

 

투명 픽셀을 잠급니다.

 

소프트 에어브러시를 사용하여 색상을 추가합니다.

 

혼합 모드를 곱하기로 설정하고 테두리 효과를 켭니다. 결과:

3. 샘플 도면

위의 기술을 사용하여 집 그림을 그립니다!

 

라인 아트:

기본 색상(여기서 각 색상은 별도의 레이어에 있음):

Watery 브러시와 Running 컬러 스프레이로 불완전함을 추가하고 Wet Wash 브러시(+ 레이어 마스크)를 사용하여 하늘을 추가합니다.

테두리 효과 추가:

그림자 세부 정보 및 흰색 추가:

기본적으로 젖은 세척 브러시가 표시되지 않으면 여기에서 가져옵니다.

튜토리얼에 사용된 텍스처:

샘플의 잎은 이 세트의 이중 색상 브러시를 사용하여 채색되었습니다.

기본 펠트 펜은 샘플과 같이 흰색 젤 펜으로 사용할 수 있습니다. 기본 브러시에 표시되지 않으면 여기에서 가져옵니다(불투명도를 70%로 낮춤).

자산 작성자에게 큰 감사를 드립니다!

이 튜토리얼이 여러분 모두에게 유용할 수 있기를 바랍니다. 다음에 뵙겠습니다.

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