책에서 영화, RPG 세션에 이르기까지 숲은 판타지 이야기에서 정말 흔한 시나리오입니다. 여기 계시다면 자신만의 숲을 그리고 싶을 것입니다. 하지만 숲을 그리려고 할 때마다 원하는 만큼 생생하고 흥미롭게 보이지 않았거나 색상과 세부 사항을 추가하는 데 어려움을 겪었습니다. 하지만 걱정하지 마세요. 이 비디오에서는 숲을 만드는 방법을 단계별로 보여 드리겠습니다.

이 튜토리얼에는 YouTube의 비디오 버전이 포함되어 있습니다!

이야기가 핵심이다

어떤 일을 하기 전에 먼저 어떤 이야기를 할 것인지 결정해야 합니다. 저를 믿으세요. 이렇게 하면 프로세스가 더 쉬워질 것입니다.

 

이 장면에서 일어나는 일과 그것이 중요한 이유에 대해 한두 줄만 쓰십시오. 지나가는 행복한 여행자 그룹일 수도 있고, 집으로 가는 길을 찾는 길 잃은 영혼일 수도 있고, 거대한 나무 위에서 쉬고 있는 지친 모험가일 수도 있습니다!

구성

자, 그러면 숲과 같이 매우 혼란스럽고 유기적인 것을 어떻게 구도에 배치할 수 있을까요?

우선, 우리의 초점이 무엇인지 정의해야 합니다. 이 경우에는 거대한 나무와 모험가입니다. 이제 이 숲을 채우자! 나는 줄기와 잎사귀가 될 큰 모양을 추가하는 것으로 시작하여 나뭇가지가 될 중간 모양을 추가하고 마지막으로 작은 모양을 추가하여 세부 사항을 추가하는 것을 좋아합니다.

스케치

이러한 모양을 추가한 후 스케치를 하기 위한 기반으로 사용합니다. 이것은 스케치를 명확하고 일관성 있게 유지하는 데 어려움이 있는 경우 특히 유용합니다. 참조를 확인하여 다양한 초목을 추가하여 숲이 너무 균일하게 느껴지지 않도록 하는 것을 잊지 마십시오.

선화 및 세부 정보

나무는 페인트 방법에 따라 상당히 복잡할 수 있습니다. 그러나 동일한 세부 수준으로 모든 단일 트리를 칠할 필요는 없습니다. 이러한 세부 정보를 추가하는 이유와 그들이 말하는 이야기를 염두에 두십시오.

 

세부 사항을 사용하여 초점에 주의를 기울이고 무언가가 카메라에서 정말 멀리 떨어져 있으면 어쨌든 알아차리지 못할 수 있으므로 스토리에 중요한 경우가 아니면 해당 영역에 많은 세부 사항을 추가하지 마십시오. !

색상 및 조명

내 초기 계획은 캐릭터에 스포트라이트가 있는 밝은 배경을 만드는 것이었지만 초점과 더 많은 대비를 만들기 위해 배경을 더 어둡게 만들기로 결정했습니다.

 

기본 색상을 적용한 후 조명 작업을 시작했습니다. 작품으로 전달하고자 하는 느낌을 염두에 두는 것이 중요합니다. 그의 경우에는 매우 아늑하고 평화로운 숲을 원했기 때문에 꽤 따뜻한 톤으로 진행했습니다.

조명 작업을 할 때 블렌드 모드를 사용하여 조각을 더 응집력 있게 만드는 것을 좋아합니다. 추가(발광), 오버레이 및 발광 닷지는 제가 가장 좋아하는 것 중 일부입니다!

최종 세부 정보

내 일러스트레이션을 좀 더 완성된 모양으로 만들기 위해 텍스처와 효과를 추가하는 데 꽤 많은 시간을 할애합니다. 클립 스튜디오 에셋 스토어에서 훌륭한 종이 질감을 많이 찾을 수 있습니다!

 

이것이 오늘 튜토리얼의 전부입니다. 유용하게 사용하시길 바랍니다^^

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