수채화 일러스트를 만드는 TIP!
디지털 수채화로 그리는 것, 그게 가능할까요? 오늘은 디지털 수채화 일러스트를 그리는 과정을 보여드리고자 합니다. 일러스트레이터로서 저는 수채화로 그림을 그린 경험이 있지만 컴퓨터나 태블릿에서는 한 번도 그려본 적이 없습니다.
비디오 튜토리얼
여기에 내 과정에 대한 비디오를 남겨두고 단계별로 볼 수 있습니다. 나는 당신이 그것을 좋아하길 바랍니다!
시작해 봅시다!
저는 iPad에서 그림을 그릴 예정이며 간단 모드에서 Clip Studio Paint 3.0을 사용할 것입니다. 단순 모드를 활성화하려면 Clip studio 로고를 클릭한 다음 간단 모드로 전환 옵션을 확인해야 합니다.
스케치
이것이 오늘 우리가 그릴 스케치입니다.
브러쉬
애플리케이션에 이미 설치되어 있는 브러시를 사용하겠습니다. 대부분의 브러시에는 수채화 용지 질감이 포함되어 있습니다.
고려해야 할 사항
수채화로 칠할 때 투명성으로 인해 불투명도를 구축해야 합니다.
색상을 함께 혼합할 수 있도록 Texture Blend를 사용하겠습니다.
레이어로 작업하는 것이 좋습니다. 각 요소는 별도의 레이어에 있으므로 색상이 아래 레이어에 영향을 주지 않습니다.
칠하자!
파란색 베이스부터 시작하고 수채화 워시 브러시를 사용하여 자연스러운 수채화 마무리를 만들어 보겠습니다.
깔끔한 느낌 없이 컬러를 바르고 둥근 브러쉬를 사용하겠습니다. 좀 더 자연스럽게 보이도록 여러 부분에 색상을 적용하겠습니다.
딱딱한 가장자리에는 텍스처 믹스를 사용하겠습니다.
그리고 드라이 수채화와 스플래터 브러시를 사용하여 좀 더 자연스럽고 수채화로 그린 일러스트 같은 느낌을 주었습니다.
제가 사용한 기법 중 하나는 Wet on Wet 색상을 적용하는 것이었습니다. 물론 우리는 디지털 수채화에 대해 이야기하고 있으며 물을 사용하지 않지만 동일한 색상을 여러 번 적용하되 압력을 가하지 않고 가벼운 레이어를 적용하여 기술을 모방할 것입니다.
동일한 기술을 사용하여 두 색상을 모두 적용합니다. 수채화의 투명도를 사용하여 작업하고 싶기 때문에 항상 색상을 다시 적용하되 압력을 가하지 마십시오.
보라색을 적용한 다음 레이어를 곱하기 모드로 설정하여 어머니를 조금 어둡게 합니다. 참고: 상위 레이어에만 영향을 미치도록 아래쪽 레이어를 조정하세요. 이것은 수채화로 그림을 그릴 때 밝은 색상 레이어를 적용하는 작업입니다.
이제 여러 응용 프로그램에 색상을 적용하여 해당 질감을 만들어 보겠습니다. 나중에 원본 스케치와 맞지 않는 부분은 삭제하겠습니다.
두 색상 사이의 더 나은 전환을 달성하기 위해 둥근 브러시만 사용할 것입니다. 여러번 덧발라주면 색이 점점 더 불투명해지고 볼륨감을 주는 데 도움이 됩니다.
색상 간의 더 나은 전환을 위해 색상을 적용할 때 너무 많은 압력을 가하지 않는 것이 좋습니다.
강아지가 자고 있을 때도 같은 규칙을 적용하세요.
둥근 브러시를 사용하여 벽지에 세부 사항을 추가하고 가장 큰 색상 불투명도를 갖도록 가장 큰 압력을 가하는 것이 요령입니다. 그리고 스플래시를 더 많이 넣어서 좀 더 자연스럽고 수채화 느낌이 나는 마무리를 하고,
겁먹지 마세요!! 외곽선 레이어를 비활성화하면 됩니다. 그 모습이 마음에 들고 수채화로 그린 것 같은 느낌도 듭니다.
이제 제가 가장 좋아하는 부분인 샤프펜슬을 사용하여 그림의 특정 부분의 윤곽을 그려보겠습니다.
최종 결과
최종 결과를 볼 준비가 되셨나요?
스케치
최종 그림
결론
이 튜토리얼이 마음에 들었기를 바라며 다음 그림을 그리는 데 도움이 되기를 바랍니다!
CLIP STUDIO PAINT에는 다양한 재료가 있으므로 수채화를 시도해 보시기 바랍니다.
이 튜토리얼을 아티스트 친구들과 공유하시면 저에게 많은 도움이 될 것입니다. 그리고 저에게 ♥를 주는 것도 잊지 마세요!
다른 튜토리얼에서 뵙겠습니다!
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