소개

손으로 그린 그림을 모든 획을 보존하는 디지털 걸작으로 바꾸고 싶으신가요? Clip Studio Paint는 이 과정을 쉽고 정확하고 재미있게 만들어 주는 강력한 도구를 제공합니다. 이 가이드에서는 전통적인 그림을 디지털 그림으로 변환하는 방법을 보여드리고, 종이에서 가능한 것의 한계를 깨는 방법을 알려드리겠습니다.

 

이 튜토리얼은 주로 전통적인 선화를 사용할 수 있는 디지털 선화로 변환하는 데 중점을 둡니다. 전통적인 작품을 세련된 디지털 선화로 변환하는 도구와 함께 기능을 사용합니다. 더불어, 그 과정에서 흔한 실수를 수정하는 방법도 알려드리겠습니다!

 

가장 깨끗한 결과를 얻는 데 도움이 되는 전체 분석은 다음과 같습니다.

1단계: 검은색 펜으로 깔끔한 선화 그리기

클립 스튜디오 페인트로 아트워크를 가져오기 전에 먼저 어둡거나 검은색 펜을 사용하여 전통적인 선화를 만듭니다. 선과 종이의 대비가 클수록 디지털로 선을 추출하기가 더 쉽습니다. 깔끔하고 정확한 선을 목표로 하세요. 그림이 깔끔할수록 나중에 정리할 필요가 줄어듭니다. 음영이나 스케치 선은 피하세요. 이 튜토리얼은 깔끔한 선화를 추출하는 데 중점을 두므로 처음부터 짙고 단단한 선을 사용하면 최상의 결과를 얻을 수 있습니다!

 

그러나 실수가 있거나 스케치가 더 좋아 보인다고 해서 스트레스 받지 마세요. 디지털 아트는 수정할 여지가 많습니다. 아트워크를 클립 스튜디오 페인트로 가져오면 결함을 쉽게 정리하거나 조정할 수 있습니다. 따라서 굵고 단단한 선에 집중하고 재미있게 작업하세요!

2단계: 아트워크 가져오기 및 설정

이제 전통적인 선화가 준비되었으니, Clip Studio Paint로 가져올 차례입니다. 아트워크를 가져오는 간단한 두 가지 방법이 있는데, 이미 그림 사진을 찍었든 CSP에서 직접 캡처하고 싶든 말입니다.

방법 1: 갤러리에서 가져오기

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1. 이미 선화를 촬영하거나 스캔했다면 Clip Studio Paint를 열기만 하면 됩니다.

2. 파일 > 가져오기 > 사진 라이브러리에서..로 이동합니다.

3. 갤러리를 탐색하고 아트워크 사진을 선택합니다. 가져온 후에는 캔버스에 맞게 위치와 크기를 조정할 수 있습니다.

방법 2: CSP에서 직접 사진 캡처

1. Clip Studio Paint에서 파일 > 가져오기 > 카메라로 이동합니다..

이렇게 하면 기기의 카메라가 활성화됩니다(특히 태블릿을 사용하는 경우 편리합니다!!).

 

2. 프레임에 아트워크를 정렬하여 조명이 고르고 그림자가 없는지 확인합니다. 그런 다음 사진을 찍습니다.

 

3. 촬영하면 캔버스에 바로 배치되어 편집할 준비가 됩니다.

이미지를 래스터화하세요!

가져온 이미지를 편집하려면 미리 래스터화해야 합니다. 그러려면 레이어 > 래스터화로 이동합니다.

 

팁:

최상의 결과를 얻으려면 사진을 찍을 때 조명이 균일한지 확인하고 스캔할 때는 300dpi 해상도를 목표로 하세요. 이렇게 하면 디테일 손실을 방지하고 더 선명한 선 추출에 도움이 됩니다.

3단계: 레벨 교정

이제 아트워크를 가져와 래스터화했으므로 다음 단계는 레벨 보정을 사용하여 선화의 대비와 선명도를 향상시키는 것입니다. 이 조정은 아트워크를 추출할 때 작업하기 쉬운 굵고 깔끔한 선을 얻는 데 도움이 됩니다. 이 도구는 편집 > 색조 보정 > 레벨 보정으로 이동하여 액세스할 수 있습니다.

1. 다음 단계는 슬라이더 조정입니다.

a) 그림자 슬라이더: 이 슬라이더를 오른쪽으로 옮겨 선을 어둡게 합니다. 이렇게 하면 아트워크의 어두운 요소를 돋보이게 하는 데 도움이 됩니다.

b) 중간 톤 슬라이더: 이 슬라이더를 조정하여 디테일을 잃지 않으면서 선화의 전반적인 밝기를 향상시킵니다. 왼쪽으로 옮기면 선이 어두워지고 오른쪽으로 옮기면 중간 톤이 밝아집니다.

c) 하이라이트 슬라이더: 이 슬라이더를 왼쪽으로 당겨 추출 과정을 방해할 수 있는 희미한 자국이나 종이 질감을 제거합니다.

 

2. 변경 사항 미리 보기: 미리 보기 옵션을 사용하여 조정이 아트워크에 어떻게 영향을 미치는지 실시간으로 확인합니다. 이렇게 하면 원하는 모양을 얻을 때까지 설정을 조정할 수 있습니다. 그러니 미리 보기 상자를 체크하는 것을 잊지 마세요!

 

3. 변경 사항을 확인합니다.

레벨 보정을 사용하여 선을 추출하기 위한 원하는 출력은 배경과 대조되는 굵고, 명확하고, 잘 정의된 선화입니다. 이렇게 하면 선의 가시성이 향상되어 선이 뚜렷하고 채색이나 음영 처리와 같은 추가 디지털 조작을 위해 쉽게 추출할 수 있습니다.

4단계: 이진화

이제 선화를 엄격하게 흑백 형식으로 변환하는 중요한 단계인 이진화를 할 시간입니다. 이 기능은 임계값을 적용하여 선을 배경에서 분리하여 선이 선명하고 정의되도록 합니다. 선에 명확성, 단순화 및 정밀성을 부여합니다. 기본적으로 그림을 흑백으로만 바꾸고 모든 값을 제거하여 선화에 적합하게 만듭니다.

 

이진화를 적용하는 방법:

1. 레이어를 선택한 상태에서 편집 > 색조 보정 > 이진화로 이동합니다.

2. 임계값 슬라이더를 조정합니다.

a) 낮은 값: 더 많은 밝은 선을 캡처합니다.

b) 높은 값: 어두운 선에 초점을 맞춥니다.

3. 변경 사항을 확인합니다.

전문가 팁:

바이너리화 과정에서 너무 많은 세부 정보가 손실되는 경우 실행 취소하고 레벨 수정 단계로 돌아가서 대비를 조정할 수 있습니다. 이렇게 하면 바이너리화를 다시 적용하기 전에 적절한 균형을 찾을 수 있습니다!

5단계: 밝기를 불투명도로 변환

다음으로, 밝기를 불투명도로 변환 기능을 사용하여 배경을 제거하고 선화를 분리하여 편집을 더 쉽게 합니다. 이 기능은 이미지의 밝기 수준을 투명도로 변환하여 어두운 요소(선)만 보이게 합니다. 이렇게 하면 추가 수정이 가능한 깨끗한 레이어가 생성됩니다.

 

밝기를 불투명도로 변환 적용 방법:

1. 래스터화된 레이어를 선택합니다.

2. 편집 > 밝기를 불투명도로 변환으로 이동합니다.

 

도구가 자동으로 흰색 배경을 투명하게 만들어 깨끗한 선만 남습니다.

더욱 전문적인 팁:

이 과정에서 일부 선이 사라지면 너무 밝다는 의미일 수 있습니다. 레벨 수정을 다시 조정하거나 다음에 선화를 만들 때는 반드시 진한 펜을 사용하세요.

6단계: 선화 정리하기 (+먼지 제거)

아트워크를 마무리하기 전에 먼지 제거 기능을 사용하여 모든 결함을 마지막으로 확인하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 선이 깨끗하고 색칠할 준비가 되었는지 확인하는 데 도움이 됩니다. 지우개를 사용하여 수동으로 지울 수도 있는데, 이 도구는 단순히 프로세스를 더 빠르게 하기 위한 것입니다!

 

먼지 제거 사용 방법:

1. 선화 레이어를 선택합니다.

2. 필터 > 수정 > 먼지 제거로 이동합니다.

3. 도구 모음에서 설정을 조정하여 원치 않는 표시와 선을 제거하기 위한 임계값을 결정합니다.

4. 변경 사항을 확인합니다.

이 도구는 작품의 질을 떨어뜨릴 수 있는 남아 있는 얼룩이나 불완전함을 효과적으로 제거하여 최종 선화가 가능한 한 가장 세련된 모습이 되도록 보장합니다.

추가: 아트워크 렌더링!

이제 흥미로운 부분인 아트워크 렌더링이 시작됩니다! 원하는 만큼 미쳐보세요. 디지털 아트는 관대한 편입니다. 무언가 이상해 보이면 쉽게 지우거나 작업을 취소할 수 있습니다. 창작 과정의 일부로 실수를 받아들이세요. 종종 예상치 못한 발견으로 이어집니다. 렌더링할 때 하이라이트와 그림자를 추가하고, 세부 사항을 겹쳐서 깊이를 만드는 것에 대해 생각해보세요.

 

깨끗한 선에 겁먹지 말고 선을 벗어나는 것을 두려워하지 마세요. 항상 새로운 선화 층을 만들 수 있습니다. 액화하고, 그 위에 칠하고, 훨씬 더 많은 것을 할 수 있습니다! Clip Studio Paint에서 제공하는 방대한 양의 소재를 활용하세요~

 

추가 영감을 위해 위의 단계를 사용하여 만든 아트의 타임랩스를 소개합니다. 과정을 즐기고 창의력을 빛나게 하세요!

마무리 진술

축하합니다! Clip Studio Paint를 사용하여 전통적인 일러스트레이션을 선명한 디지털 선화로 변환했습니다. 이러한 단계가 길어 보일 수 있지만 각 단계는 최종 아트워크가 멋지게 보일 뿐만 아니라 원래 비전을 구현하는 데 필수적입니다. 결론적으로 레벨 보정과 같은 프로세스를 통해 선화 추출을 마스터하면 디지털 창작에서 가능성의 세계가 열립니다. 취한 각 단계는 아트워크를 향상시킬 뿐만 아니라 아티스트로서의 자신감을 키울 수 있습니다. 이러한 기술을 실험과 성장을 위한 도구로 받아들이고, 만드는 모든 작품에서 고유한 비전을 빛나게 하세요. 전통적인 아트에서 디지털 아트로의 여정은 시작에 불과하므로 계속해서 탐색하고 혁신하고 자신을 표현하세요! ^^

 

마지막으로, 이러한 기능을 항상 탐색하고 놀아보세요. 선 추출을 위해 항상 이 튜토리얼을 집중적으로 따를 필요는 없습니다! 예를 들어 덜 깔끔한 선화를 선호하고 스케치가 많은 것을 선호한다면 이진화 및 먼지 제거와 같은 몇 가지 단계는 건너뛰어도 됩니다!

이에 대한 의견이나 답변을 아래에 자유롭게 남겨주세요. 반드시 답변해드리겠습니다. 감사합니다!