안녕하세요! 저는 메오메옹웅구입니다. 오늘은 iPad에서 CSP를 사용하여 판타지 여성 의상을 디자인하는 방법을 보여드리겠습니다 (데스크톱 및 Mac 버전은 동일합니다).

 

오늘 우리가 그릴 내용은 다음과 같습니다:

 

 

복잡해 보이지만, 클립 스튜디오 페인트의 기능을 활용하면 매우 쉽습니다. 그럼 시작해 볼까요!

3D 모델을 사용하여 포즈 만들기

올바른 포즈를 그리는 것은 시간과 연습이 필요합니다. 다행히 우리는 3D 모델을 사용하여 이 부분을 쉽게 할 수 있습니다!

 

먼저 그림을 그릴 새 파일을 만듭니다. 충분히 큰지 확인하세요. 저는 300dpi의 A5 용지를 선택했습니다.

참고: 제 작업 공간이 다르게 보일 수 있습니다. iPad에서 그림을 그리기 때문에 모든 명령을 왼쪽에 아이콘으로 만들어 쉽게 접근할 수 있도록 했습니다 :D

 

그런 다음 소재 탭 > 3D > 체형 > 여성 인물에서 3D 모델을 선택합니다. 레이어 탭으로 드래그 앤 드롭합니다.

이제 포즈를 선택할 수 있습니다! 멋진 포즈를 많이 찾으려면 Clip Studio Assets으로 이동할 수 있습니다. 이 튜토리얼에서는 CSP에 기본으로 포함된 포즈 중 하나를 사용합니다. 레이어 패널에서 포즈를 3D 모델 레이어 위로 드래그 앤 드롭합니다.

몇 초 만에 완벽한 해부학적 구조! 이제 원하는 대로 3D 모델을 약간 회전시키고 레이어의 불투명도를 낮춰서 따라 그릴 수 있도록 합니다.

나중에 더 쉽게 볼 수 있도록 중립 회색 배경 레이어를 추가했습니다. 이왕 하는 김에 멋진 무기도 추가해 봅시다. 무기는 다른 레이어에 추가합니다.

원하는 대로 회전하고 크기를 조절합니다. "도구 속성" 탭에서 "그림자" 체크를 해제하면 지연되지 않습니다.

의상 콘셉트 만들기

이제 흥미로운 부분입니다! 저는 캐릭터에 어떤 디테일을 그릴지 알기 위해 종종 테마를 선택합니다. 이번에는 다음을 원합니다:

• 판타지 테마 (물론!) -> 디자인은 상상할 수 있는 모든 것이 가능합니다!

• 스팀펑크 요소 -> 따뜻한 색상 팔레트 (빨강/갈색)에 금색 테두리를 강조합니다. 반짝이는 금속, 사슬, 지퍼, 벨트를 추가하여 더 기계적인 느낌을 줍니다!

• 신부. 왜 그런지는 모르겠지만, 그냥 믹스매치를 좋아합니다. 그래서 꽃과 웨딩 베일 (이 튜토리얼에서는 실수로 '토왈'이라고 불렀습니다. 죄송합니다.)

• 로리타 드레스 -> 리본과 프릴이 많은 풍성한 드레스.

 

그래서 우리는 일종의 신부 사냥꾼을 갖게 됩니다. RPG 게임에 완벽하다고 생각하지 않나요?

 

테마를 선택한 후, 새 레이어에 의상의 기본 형태를 스케치합니다. 마치 옷 가게에 있는 것처럼 3D 모델에 다양한 모양과 크기를 시도해 보세요. 저는 연필 브러시를 사용했지만, 원하는 것을 사용할 수 있습니다.

가장 큰 드레스가 신부처럼 보여서 그 드레스를 선택했습니다. 모든 것을 스케치 폴더에 넣으세요. 나중에 버려진 아이디어를 사용하고 싶을 수도 있습니다.

CSP의 장식 브러시와 이미지 소재를 사용하여 디테일 추가하기

또 다른 스케치 레이어를 만들고 스케치 폴더의 불투명도를 낮춥니다 (네, 저는 많은 "스케치"를 가지고 있습니다). 연필을 사용하여 다양한 디테일을 시도합니다. 마음에 들지 않는 것이 있으면 실행 취소하거나 지우세요.

CSP의 프릴 및 사슬 브러시도 스케치용으로 사용할 것입니다. 이것들을 그리는 것을 훨씬 쉽게 만듭니다! Clip Studio Asset에서 귀여운 프릴과 멋진 사슬을 많이 얻을 수 있습니다. 저는 여기에서 기본 브러시를 사용하겠습니다.

이미지 소재도 스케치용으로 사용할 수 있습니다! 크기를 조절하고, 회전하고, 올바른 위치 (목에)로 이동시킵니다.

모든 것을 다시 스케치 폴더로 이동합니다. 이제 전체 드레스의 초안이 있습니다.

선화 그리기 과정

드레스 초안이 완성되었으니, 선화 그리기로 넘어갑시다.

 

저는 어려운 부분을 그릴 때 즉석에서 스케치를 하거나 가이드라인을 그리기 위해 또 다른 스케치 레이어를 만듭니다. 이 레이어에는 아이디어가 포함되어 있지 않으므로 여기 있는 모든 것을 자유롭게 지워도 됩니다.

 

실제 선은 벡터 레이어에 그려지므로 품질 손실 없이 크기를 조절할 수 있고 벡터 지우개를 사용할 수 있습니다. 저는 벡터 지우개를 좋아하는데, 시간을 많이 절약해 줍니다.

 

선화에는 어떤 브러시든 사용할 수 있습니다. 저는 연필 브러시를 사용하지만, G-펜도 좋습니다. 부드러운 선화를 위해 스태빌라이저를 최대로 설정하기도 합니다. 필요하지 않을 수도 있습니다.

스케치 레이어에 얼굴을 스케치한 다음, 벡터 레이어에 선을 그립니다. 벡터 레이어로 겹치는 선을 지웁니다.

마법!

장식 브러시를 사용하여 선화 및 색상 채우기 만들기

베일의 레이스는 그리기 매우 번거롭기 때문에, 이전에 사용했던 브러시에서 선화와 색상 기본을 모두 추출할 것입니다.

레이스 브러시를 사용하여 별도의 일반 (벡터화되지 않은) 레이어에 그립니다. 선 색상은 검정색이어야 하고 채우기 색상은 흰색이어야 합니다.

레이스 레이어를 복제하고 일시적으로 숨깁니다. 새로 복제된 레이어를 선택한 다음, 편집 > 밝기를 불투명도로 변환으로 이동합니다. 흰색 채우기가 투명하게 변하여 레이어에 검은색 윤곽선이 남게 됩니다. 정말 멋지지 않나요?

원래 레이스 레이어를 켜고 (이제 레이스의 기본 색상 레이어 역할을 합니다), 두 레이어를 폴더에 넣고 마스크를 추가합니다 (저는 단축키 버튼을 사용했지만, 레이어 > 레이어 마스크 > 마스크 > 마스크 선택으로 이동할 수 있습니다).

마스크를 클릭하고, "투명"을 색상으로 하는 브러시 (저는 기본 G-펜을 사용합니다)를 사용하여 원치 않는 부분 위를 그립니다. 마스크를 사용하는 이유는 나중에 이 부분을 다시 표시해야 할 수도 있기 때문입니다. 무언가를 다시 표시해야 한다면 검은색 브러시로 마스크 위에 그립니다.

장식 브러시와 이미지 소재를 초안으로 사용하여 디테일 그리기

프릴은 그리기 어렵지 않으므로 그냥 그 위에 그릴 수 있습니다. 이렇게 하면 브러시의 반복적인 느낌 대신 멋진 변화를 줄 수 있습니다. (이 스크린샷에서는 프릴 스케치 레이어를 숨겼습니다. 죄송합니다.)

장미도 다시 그릴 수 있습니다.

브러시를 사용하여 디테일 추가

지퍼는 손으로 그리기 힘들기 때문에, 그냥 새 레이어를 만듭니다.

저는 간단하고 스타일리시한 모양을 위해 기본 브러시를 사용하지만, Clip Studio Asset에서 더 멋지고 사실적인 지퍼 브러시를 찾아볼 수 있습니다. 벡터 지우개와 일반 지우개로 원치 않는 부분을 지웁니다.

미리 색칠된 장식 브러시를 사용하여 선화 및 색상 채우기 만들기

더 자연스러운 모양을 위해 사슬을 다시 그릴 수도 있지만, 저는 그렇게 하기에는 너무 게으릅니다. 불행히도 기본 사슬 브러시는 선과 채우기 색상을 변경할 수 없습니다! 어떻게 해야 할까요?

 

당황하지 마세요! 클립 스튜디오 페인트가 (어느 정도는) 해결할 수 있습니다!

 

먼저 새 레이어를 만들고 기본 사슬 브러시를 사용하여 사슬을 그립니다.

그 사슬 레이어를 복제한 다음, 투명 픽셀을 잠급니다.

매우 큰 브러시 크기의 G-펜을 사용하여 레이어 전체에 흰색을 그려서 사슬이 흰색으로 변하도록 합니다.

그런 다음, 레이어 속성 탭에서 "테두리" 효과를 켜고 테두리 색상을 검정색으로 변경합니다. 테두리 크기를 1로 줄입니다.

레이어를 길게 누르거나 (데스크톱 사용자용으로는 마우스 오른쪽 버튼 클릭) 팝업 메뉴에서 래스터화를 선택합니다. (저는 원본 사슬을 유지하고 싶어서 사슬 레이어를 두 개 복사했지만, 원본 하나와 복사본 하나만 있으면 됩니다)

그런 다음 레이스와 마찬가지로 편집 > 밝기를 불투명도로 변환으로 이동합니다. 흰색이 사라지고 검은색 윤곽선이 나타납니다. 원본 사슬의 투명 픽셀을 잠그고 흰색 브러시를 사용하여 그 위에 그립니다. 그러면 사슬의 (윤곽)선과 색상 채우기를 얻게 됩니다.

G-펜을 사용하여 색상 및 채우기 레이어 모두에서 필요한 부분을 다시 그립니다.

레이어 병합 기술을 사용하여 디테일 추가

때때로 벡터 지우개의 도움을 받아도 디테일을 그리는 것이 혼란스러울 때가 있습니다. 세부 사항을 다른 레이어에 그리고, 벡터 지우개/일반 지우개를 사용하여 새 레이어와 이전 레이어 모두에서 원치 않는 부분을 지운 다음, 마지막으로 하나로 병합하여 단순화할 수 있습니다. 벡터 레이어에 그리는 것을 기억하세요.

이 기술을 사용하면 무기와 같이 세부 사항을 즉석에서 쉽게 조정할 수 있습니다. 저는 새 벡터 레이어에 그림을 완성했지만 나중에 더 크게, 다른 위치에 놓고 싶다고 결정하여 이동하고 크기를 조절한 다음 약간 다시 그리고 원치 않는 부분을 지워 맞췄습니다.

레이어를 병합하려면, 레이어를 선택한 다음 길게 누르거나 (마우스 오른쪽 버튼 클릭) > 선택한 레이어 병합을 선택합니다.

레이어 병합 기술을 사용하여 선화를 완성합니다.

색상 구성 및 기본 색상

먼저 피부와 머리카락의 기본 색상을 배치합니다. 연필 브러시를 사용했기 때문에 색상 채우기 도구가 여기서는 잘 작동하지 않으므로 추가 단계를 거쳐야 합니다.

 

피부용 새 레이어를 만듭니다. G-펜과 피부색을 사용하여 피부 영역의 가장자리를 따라 닫힌 선을 그립니다. 그런 다음 색상 채우기 도구를 사용하여 이 영역을 채우고, G-펜으로 실수를 수정합니다.

별도의 레이어에 머리카락도 똑같이 합니다.

그 후에 저는 의상의 색상 구성을 결정합니다. 색상 테스트 레이어를 만들고 G-펜을 사용하여 다양한 색상 구성을 시도했습니다. 저는 금색 하이라이트가 있는 흰색-빨간색-검은색 구성으로 결정했습니다.

피부와 마찬가지로 기본 색상을 채웁니다. 각 색상은 자체 레이어에 있습니다. 스타킹, 드레스 안쪽, 베일은 모두 동일한 기본 색상을 가지고 있지만, 각각 다른 음영 기술을 사용할 것이기 때문에 별도의 레이어를 가집니다.

기본 색상에 그라디언트 추가

부드러운 에어브러시를 사용하여 각 기본 색상 레이어에 색상 그라디언트를 그립니다. 제 그림에서는 빛이 왼쪽과 위에서 옵니다.

 

팁: 더 밝은 색상을 선택하려면 기본 색상을 선택한 다음 색상환의 왼쪽 위로 약간 이동하고, 링의 슬라이더를 약간 위로 이동합니다. 더 어두운 색상을 선택하려면 반대로 합니다: 오른쪽 아래로 이동하고 슬라이더를 아래로 이동합니다.

그라디언트를 추가한 후, 기본은 이제 다음과 같습니다:

선화 미세 조정

색상은 이미 멋지지만, 검은색 선이 너무 튀어나옵니다. 우리는 그 색상을 변경할 것입니다.

 

우리의 선 레이어는 벡터이기 때문에 투명 픽셀을 잠그고 그 위에 직접 그릴 수 없습니다. 대신, 새 일반 레이어를 만들고 선 레이어에 클리핑합니다. 선 레이어의 모드를 곱하기로 변경한 다음, 클리핑된 레이어에 기본 색상보다 어두운 색상을 그립니다. 선의 색상이 갑자기 변하지 않도록 기본 과슈 브러시를 사용합니다.

클리핑 해제된 상태에서 선 색상 레이어는 다음과 같습니다:

무섭네요!

 

모든 선 레이어의 색상을 변경하는 것을 잊지 마세요! 여기서는 아직 사슬, 레이스, 지퍼의 선 색상을 칠해야 합니다.

선은 이미 괜찮아 보이지만, 여전히 약간 거칠게 보입니다. 선 레이어와 선 색상 레이어를 폴더에 넣고, 복제한 다음 복사본을 하나의 레이어로 병합합니다.

필터 > 흐림 > 가우시안 흐림으로 이동하여 선 복사 레이어에 흐림 효과를 적용합니다. (여기서는 단축키 버튼을 사용합니다)

선 폴더와 선 흐림 레이어의 불투명도를 원하는 대로 조절합니다. 이제 선이 색상과 잘 어우러집니다!

그림자 및 하이라이트

과슈 및 유화 플랫 브러시를 사용하여 기본 레이어에 클리핑된 새 레이어에 그림자와 하이라이트를 그립니다. 과슈 블렌더를 사용하여 블렌딩합니다.

색상 선택에 자신이 없다면, 위에서 언급한 팁을 사용하여 더 밝고 어두운 색상을 선택하는 것이 안전한 방법입니다.

텍스처를 사용하여 베일 재현하기

베일은 특별한 질감을 가지고 있습니다. 클립 스튜디오 페인트의 소재를 사용하여 이를 모방할 것입니다.

 

과슈 브러시를 사용하여 베일에 머리카락과 어깨의 일부 음영을 그려 투명도를 보여줍니다.

소재 패널에서 원형 단색 점 패턴을 선택합니다. 레이어 패널로 드래그 앤 드롭한 다음, 음영 레이어 위에 있는 베일 베이스에 클리핑합니다.

레이어 속성 패널에서 레이어 색상 효과를 켜고, 레이어 색상으로 미색을 선택합니다.

계속해서 채색합니다. 저는 세 번째 사슬, 스타킹의 일부 패턴 등 다른 세부 사항을 추가했습니다.

잠시 후, 이 긴 튜토리얼을 마친 것을 축하드립니다!

보너스: 이미지 소재를 사용한 타로 카드 같은 배경

전체 그림을 복제하고 하나의 레이어로 병합합니다. (이를 위한 단축키 버튼이 있지만, 물론 레이어를 폴더로 그룹화하고 일반적인 방식으로 병합할 수도 있습니다)

레이어 속성에서 테두리 효과를 켜고 흰색으로 둡니다.

타로 프레임 이미지 소재를 레이어 패널로 드래그 앤 드롭하여 그림 뒤에 놓습니다. 이는 기본 소재 중 하나입니다.

저는 거기서 선화를 추출하려고 시도했지만 (위의 사슬 참조), 그런 다음 그냥 래스터화 > 투명 픽셀 잠금을 하고 유화 플랫 브러시를 사용하여 무작위 색상을 떨어뜨리기로 결정했습니다.

매직 툴을 사용하여 타로 프레임 안쪽을 선택하고 다시 무작위 색상을 칠합니다.

완료되었습니다!

이 튜토리얼이 마음에 드셨다면, 제 페이지를 방문해 주세요! 함께 이야기해 봅시다 :D

판타지 캐릭터 의상 즐겁게 그리세요!