藝術過濾器:所有需要知道的
嗨,大家好!在本教程中,我將深入研究在1.9.4版中添加到Clip Studio Paint中的藝術濾鏡。
我將詳細介紹該過濾器的所有設置,解釋如何使用該過濾器以及為什麼某些結果看起來並不像您期望的那樣。
讓我們開始吧!
藝術濾鏡
為了說明此過濾器的各種設置,我準備了這張圖片。一張照片,這張照片的模糊版本,應用了漸變的各種圓形的集合以及相同形狀的粗糙繪畫。
左側的版本將始終不受影響,而右側的版本將具有應用了當前設置的過濾器。
我們通過選擇要在其上使用濾鏡的任何層來應用濾鏡,然後轉到濾鏡>效果>藝術...
將打開一個看起來像這樣的窗口(各種設置的值可能會有所不同)
僅行
濾鏡允許同時或分別處理顏色和線條。雖然同時處理它們會更方便,但有充分的理由分開進行處理。
因此,在開始之前,我們應該複製要使用濾鏡的圖層,然後選擇上一層,並使用上面帶有“僅線條”工藝的藝術濾鏡。
在“僅行”中,結果僅受前5個設置的影響,因此我們暫時可以忽略後3個設置。
為了進行比較,我將所有值都設置為50。
正如我們在測試圖像中看到的那樣,藝術濾鏡利用圖像中的對比度來確定放置線條的位置。模糊照片的線條比焦點清晰的線條少很多,與繪畫版本相比,同樣的情況適用於具有平滑漸變的圓圈,後者的色彩值會突然增加。
線的粗細
讓我們看一下第一個設置:線寬。
顧名思義,設置確實會改變線條的粗細,但這還不是全部。
當我們為線寬輸入一個較低的值(例如10)時,我們可以看到最好的效果
在我的示例工作表中模糊的照片上:根本沒有線條出現-但這不是我們期望看到的。我們希望看到的是,圖像中的線條越多,值越高,只是為了使它們更細。
類似地,在較高的線寬設置下,聚焦的照片比同一圖像具有更多的線。
那麼,為什麼不發生呢?我的猜測:線條粗細不僅會影響線條本身的粗細,還會影響原始圖像的採樣方式。在較高的設置下,濾鏡對低對比度(例如,稍微模糊的區域)更寬容,而在較低的值下,它僅將線放置在具有極高對比度的區域。
線條簡潔
在以下示例中,我將線寬降低到40,因為它在行數和可讀性之間取得了很好的平衡。
讓我們繼續使用各種值來簡化Line
線條簡單會改變渲染線條的平滑程度。
您可以在這裡觀察到的一個有趣的結果是,隨著直線簡單度的增加,平滑圓的輪廓如何變化並變得不那麼平滑-我不確定為什麼,我的最佳猜測是:遵循相似的圓形漸變陰影(最明顯的是水平傾斜垂直傾斜方向的圓周圍的線,而垂直傾斜水平傾斜的圓周圍的線的方式)。
線密度
為了進行以下比較,我將Line的簡化程度保持在50。
讓我們看一下線密度的幾個值:
線密度控制在結果圖像中出現多少條線。
儘管該設置背後的想法很簡單,但為該設置選擇哪個值實際上取決於所討論的圖像,如我的示例表所示:
低線密度(例如1)適用於高度詳細的照片或簡單的形狀(如圓圈),但不適用於模糊的照片-所得圖像幾乎無法識別。
另一方面,對於聚焦的照片來說,很難獲得高的線密度值,但這正是模糊照片要表現出某些特徵所需要的。
線不透明度
對於以下所有比較,我將使用25的線密度。
讓我們看一些線的不透明度值。
線的不透明度很容易說明,它控制渲染線的不透明度。
如果在“顏色和線條”過程中使用該設置,它將變得更加有用,因為它是唯一可以影響線條與背景顏色融合的點,但是當我們為線條和顏色應用濾鏡時另外,它對我們的工作流程並不重要。
我建議在單獨的工作流程中將線的不透明度設置為100,因為以後可以隨時在圖層設置中降低不透明度。
線路抗鋸齒
在以下比較中,我將線的不透明度設置為50(主要是因為屏幕截圖上的黑線看起來很粗糙)
讓我們看一下各種行抗鋸齒值。
要了解此設置,應該先了解什麼是別名:
由於屏幕上的所有像素都排列在網格中,因此它們非常適合顯示水平或垂直直線,但是在顯示不與網格對齊的線條時會出現一些問題。
在這種情況下,可能會出現一些顯示偽像,例如樓梯效果,使對角線看起來更像樓梯而不是直線。此效果稱為鋸齒。
抗鋸齒是通過使圖像信息在顯示器上顯得更平滑的方式來嘗試消除這些偽影的技術。
實際上,它主要意味著模糊邊緣和線條,我們可以在此處觀察到-設置越高,線條越模糊。
我建議為此設置一個較低的值,但是也建議不要將其設置為1。
僅顏色
對線條設置感到滿意後,我們可以應用濾鏡並將其更改為先前創建的第二層,並對其應用藝術濾鏡-但這次我們選擇“僅顏色”進行處理。
在“僅彩色”模式下,過濾器的結果僅受最後三個設置的影響,因此這次我們可以忽略所有行設置。
色彩融合
讓我們比較一些顏色混合的值:
顏色混合設置會影響顏色混合在一起的方式-但是,不要僅僅因為模糊而混淆。在聚焦照片示例中可以看到,結果仍然具有非常清晰的輪廓。
可以這樣理解:混色試圖保持對比度,僅影響基礎顏色。
此設置對外觀有很大的影響,因此您絕對應該使用它。值太低,結果基本上仍然看起來像照片,而較高的設置則使其看起來更像繪畫。
色彩模糊
在以下所有比較中,我將使用值50進行顏色混合。
與顏色混合類似,顏色模糊也將顏色混合在一起,但是與顏色混合不同,它不會嘗試保持對比度。形狀的邊緣越模糊,數量越多,丟失的細節也越多。
儘管從理論上講這聽起來可能很糟糕,但人們不應忘記我們仍然擁有線條層來將形狀保持在一起。在此處使用適當大小的數字以使結果看起來不太像照片,這並沒有什麼壞處。
顏色數量-第1部分
在下面的比較中,我將使用值30進行顏色模糊。
現在是藝術濾鏡的最後一個,也是最有影響力的設置:顏色的數量。
讓我們比較一些值。
顧名思義,顏色數決定了結果圖像中出現多少種顏色。但是,有些嚴重的偽影與該設置的低值相關,順便說一句,這些偽影也恰好是許多用戶試圖模仿印刷漫畫和漫畫中發現的碳粉外觀的值。
該設置的一個明顯瑕疵(或行為)是嚴重的色帶,您可以在漸變圓中看到最好的色帶:與平滑地混合顏色不同,顏色值之間會突然跳躍-這正是我們想要的。
但是,還有另一種偽影很難理解,也不太理想,那就是對於這種設置,顏色本身在較低的值下會變得更加飽和。
那為什麼呢?答案很有趣,我會給它一部分內容(不過,如果您對這種現象背後的技術解釋不感興趣,則可以跳過該部分)。
不斷變化的色彩偽像-說明
那麼,是什麼導致這種奇怪的顏色變化呢?作為用戶,我們希望減少顏色的數量,但是僅是要顯示原始圖像中的顏色-這些超飽和顏色從何而來?
為了理解這一點,我們必須看一下圖像中顏色信息的存儲方式。
RGB圖像中的顏色實際上是在三個單獨的邏輯層中存儲和處理的。基本上,一個人可以將任何彩色圖像想像成三個獨立的黑白圖像,其中一個顯示在顯示器的紅色LED上,一個顯示在綠色的LED上,另一個顯示在藍色的LED上。
我們可以通過創建原始圖像的三個副本並更改每一層的色調曲線來查看這些單獨的圖像。
我們可以通過“編輯”>“色調校正”>“色調曲線”來打開色調曲線。
然後,我們想將設置從“ RGB”更改為顏色通道之一,並通過向下拖動色調曲線上最右邊的點將所有值減小為0
對第二個顏色通道重複此操作,因此只有一個顏色通道不受影響。基本上要看到圖像的紅色部分,我們要刪除綠色和藍色通道,對於藍色通道我們要刪除綠色和紅色,對於綠色我們要刪除藍色和紅色。
如果我們做對了所有事情,那麼最終將得到如下三層。
如果現在我們分別為每個顏色層應用具有較低“顏色數”值的藝術濾鏡...
...各個層看起來正確,但是...
...一旦我們將兩個上層設置為混合模式“變亮” ...
...結果以失真的顏色結尾,就像我們在“顏色數”設置較低時看到的那樣。
還要注意的另一點是,藝術濾鏡中的“顏色數”設置似乎只是後代化功能(在“編輯”>“色調校正”>“後代化...”下找到),但擴展到了64個值,而不是後代化中的20個值。
由於存在這種假象,建議不要將彩色圖像的工作流程用於少量顏色-相反,我建議採用黑白方法,然後我們可以在稍後添加顏色。
旁注:圖片大小
重要的是要注意,藝術濾鏡會以像素級別(顯然)處理有關圖像的所有內容。但是,如果我們不停地思考這意味著什麼,那麼對我們人類來說,這種後果就不會立即顯現出來。
想像一下,我們有一幅圖像的對比度邊緣恰好是40像素長,並且我們決定使用線條粗細為10的藝術濾鏡-濾鏡會跟踪該對比邊緣,並為我們提供一條漂亮的粗線40像素,寬10像素。
現在想像一下,在將圖像應用相同的藝術濾鏡之前,將圖像縮小到其大小的四分之一-對比度邊緣現在只有10個像素長,但我們仍然會對其應用10個像素厚的線。結果現在看起來不像一條漂亮的粗線,而是一個點。
作為這一點的說明,我只是這樣做的-我對同一張照片的三個變體應用了相同的藝術濾鏡,一個是全尺寸,一個是半比例,另一個是四分之一比例。
如您所見,結果圖像看起來非常不同。
在閱讀我為濾鏡建議的一些值時,請記住這一點,結果可能會有所不同,具體取決於您嘗試應用濾鏡的圖片大小。
顏色數量-第2部分
我們看到顏色的數量會在彩色圖像中引起一些問題,因此我們將再次看一下該設置,但是這次是在灰度圖像中。
由於灰度圖像沒有顏色,因此這次我們必須將設置解釋為“數值數量”。原理幾乎相同,數字越小,生成的圖像將具有的灰色陰影越少。
應用具有上述設置的藝術濾鏡會導致完全不同的結果,具體取決於“顏色數”設置:
現在看起來更像是您在漫畫或漫畫的背景中看到的東西,不是嗎?
總結思想
藝術濾鏡是功能強大的工具,它為Clip Studio Paint用戶提供了全新的可能性。
但是,就像任何強大的工具一樣,您需要了解他們在用它做什麼,否則結果可能不盡如人意。
我希望對此新過濾器的所有設置進行深入了解,以使它有可能,並為如何使用它提供啟發。
實驗愉快!
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