介紹

你好！我的名字是 Hira Karmachela，這是我在 YouTube 視頻教程系列中的第一篇文章。在這個場合，我將分享我使用 Clip Studio Paint 繪製花朵的經驗。我曾經從事需要花卉和植物圖像的插圖工作。 Clip Studio Paint 是我覺得對我的工作真正有幫助的最好的軟件。

 

我希望這篇文章對那些正在尋找使用 CSP 繪製花朵的方法的人來說是有趣的提示。更重要的是，我為這篇文章製作了一個視頻教程，它配有畫外音，一步一步地解釋了畫花。所以，請觀看下面的視頻或閱讀這篇文章來完成。

關於植物插圖

具體來說，在本教程中，我將繪製花朵作為植物插圖。供您參考，植物插圖是描繪植物物種（包括花卉）的形狀、顏色和細節的藝術。常用於植物插圖的技術是水彩畫。它們必須是科學準確的。但是，我會讓它更簡單，只打算展示藝術的一面。

 

 

素描與施工

第一步是素描和繪製花卉的有效構造。但是，請事先打開 CSP 並創建一個新文件。我創建了一個 A4 紙張大小和 300 dpi 分辨率的新文件用於插圖。

素描時，我通常使用鉛筆工具。您可以選擇“真正的鉛筆”或“設計鉛筆”類型。我通常同時使用這兩種方法，因為除了產生與原始鉛筆非常相似的紋理外，調整它在畫布上的壓力也很容易。

對於設置，我將恢復為默認設置，以便我們使用相同的設置。

 

提示：我通常使用紅色和藍色來繪製草圖。這對下一步的工作很有幫助。

 

現在，我們開始抓撓。我認為我們可以從花中提取的最簡單的東西就是莖。我們只需要製作自然的線條，不要太直或過度彎曲，盡可能自然。紅色表示常規線條，藍色表示陰影線。

一般來說，莖生長時沒有或有分枝。閥桿的底部/底部通常比尖端/頂部的直徑更寬。莖可以分枝並長出其他莖來長出荊棘、葉子或花朵。將這些分支連接到莖的部分稱為節點。

 

現在我們畫出葉子，有各種形狀的葉子。在這種情況下，我只會製作最常見的葉子形狀。簡單地說，我們可以用兩條相互鏡像的曲線加上中間的一條曲線將它分開來製作一個葉子形狀。出於視覺目的，至少畫出葉片、中脈和葉脈等部分葉子。

 

 

在莖和葉之後，是時候畫草圖和花結構了。有各種各樣的花，形狀各異且獨特。在本教程中，我將只解釋一般畫花的基本原理。從視覺上看，至少花必須由花蕾、花瓣、萼片和莖組成。

 

為了畫一個花蕾，我製作了一個三角形或圓錐形的結構，其中底部從頂部/尖端開始具有更大的直徑。接下來，我們用花瓣覆蓋花蕾。在這種情況下，盡量做出自然的線條，不要害怕做出不可測量的線條。

 

在花蕾被花瓣覆蓋後，用萼片完成花朵，這是花朵開花前的一種花包裹形式。萼片看起來像一片葉子，將直接連接到莖上。

 

 

線條藝術的矢量圖層

我們已經完成了草圖，我已經為這個植物插圖準備了草圖。本質上，請畫一朵看起來很自然的花，我建議從照片或自然界中的真實物體中查看參考資料。

 

下一步是通過在已製作的草圖中跟踪選定的線條，使用鋼筆工具製作一條實線。之前，我將首先解釋我在線條藝術步驟中使用的選定功能。

 

CSP中我最喜歡的功能是矢量圖層，你試過嗎？矢量圖層使用數學算法而不是像素。當我們在矢量圖層中畫一條線時，它會以像素的形式繪製，與柵格層的內容相同。因此，我們的視覺效果不會看到差異。

 

但在矢量圖層上，繪製的線條將由矢量圖曲線組成。矢量圖層將創建構成曲線的點/節點，然後在其上方繪製像素。因此，我們可以在不改變圖像分辨率的情況下調整點的比例、移動和編輯它，因為每次編輯時都會重新計算和重新繪製曲線。

 

要創建矢量圖層，請轉到菜單圖層 > 新建圖層 > 矢量圖層。將出現一個對話框來填充圖層名稱。通常我將其命名為“輪廓”，然後單擊“確定”，然後新圖層將出現在“圖層”面板中，並帶有特殊標記。

 

我們需要準備製作線條藝術的另一件事是鋼筆工具。對於線條字符和生成的紋理，我使用“G-pen”類型。請單擊恢復按鈕將設置恢復為默認值。

 

提示：我激活了“矢量磁鐵”功能，該功能使曲線上的節點在靠近時對齊。這使得線條看起來更平滑，即使它不是用一次拉動製成的。

 

在“畫筆大小”部分，我將大小設置為“3.0”，這樣生成的線條不會太粗或太細，因為在下一步中我們將應用水彩技術。

 

現在，請用“輪廓”圖層上的黑色實線描繪草圖中的選定線條。您可以將草圖圖層的不透明度設置為 50% 以降低其可見性，以便於跟踪。

 

 

追踪時不要猶豫，即使有相交的線，因為我們使用矢量圖層，它會很容易編輯。如果您有相交線，則可以使用“矢量”類型的橡皮擦工具輕鬆將其刪除，請激活“矢量橡皮擦”功能並選擇“擦除至交點”設置。

 

基本顏色

在所有草圖都用黑色實線描出後，下一步是用基色為字段著色。我特意改變了紙的顏色，使它看起來與我們將應用於花朵的顏色形成對比。

 

 

我們必須指定將用作圖像某些部分的基本顏色的顏色。為了簡化這個過程，我創建了一個圖層來存儲我將用作基色的顏色。

 

要選擇我們創建的調色板層的顏色，我們可以使用吸管工具，然後選擇（單擊）我們需要的顏色。

 

接下來，我們將使用類型為“參考其他圖層”的填充工具在花朵圖像的區域中進行顏色塊。此設置對構成要計數的字段的其他圖層的行進行調節，以使顏色不會自由散開。

 

把必須上色的區域的所有表面都填滿，確保沒有漏掉小孔，因為這會影響下一步的上色。下面是使用基色進行色塊的結果。

 

陰影顏色

在對像圖像的所有區域都被基色完全遮擋後，下一步是應用陰影顏色。簡單地說，陰影顏色是影響對象的陰影的顏色。底色由基色和黑色混合而成。

 

要創建陰影顏色，請在“基礎”圖層上方准備一個名為“陰影”的新圖層。然後通過轉到菜單“圖層”>“圖層設置”>“在下面的圖層剪輯”使“陰影”圖層成為剪貼蒙版。然後將“陰影”層的不透明度更改為 50%。

 

如何確定陰影的位置？我們必須確定光從哪裡來並接觸到物體。我決定光線來自右上角，以便陰影位於對象的左側。陰影將在對像其他部分覆蓋的區域中進一步擴大。

 

下面是對對象應用陰影的結果。

 

混合顏色

下一步是混合現有顏色和作為基色的色調，一些添加黑色（陰影），一些添加白色（色調）。為了應用混合顏色，我使用類型為“運行顏色邊緣水彩”的畫筆工具。這種類型的刷子將用水掃過色域的邊緣，使顏色相互融合。

 

將畫筆塗在“陰影”層上以掃除已製作的陰影顏色，使顏色與“基礎”層上的顏色混合。對於這種混合顏色技術，您可以使用其他顏色和其他類型的畫筆。

 

請記住，“陰影”層的不透明度為 50%，因此最厚的顏色只值一半。這意味著，如果不透明度僅為 50%，您將不會在畫布上看到黑色。因此，為了保存現有的陰影顏色而不更改已設置的不透明度，我曾經這樣做過。

 

提示：在“陰影”圖層上方創建一個新圖層。然後選擇新圖層並轉到菜單圖層>與下面的圖層合併。然後新層將加入具有 100% 不透明度的“陰影”層。

 

著色線

到目前為止，這些圖像看起來並不真實。這是由於存在純色線條藝術。在繼續應用混合顏色之前，我們可以用線條周圍的顏色來改變線條的顏色。就好像物體上沒有線條一樣。

 

步驟，在“輪廓”圖層上方創建一個新圖層，然後將其設置為剪貼蒙版。將新圖層命名為“色調”圖層。確保選擇了圖層，然後使用畫筆工具用適當的周圍顏色為對像上的線條著色。

 

繼續對對象應用混合顏色，同時模糊線條的存在。

 

畫龍點睛

最後一步是在物體上進行一點光反射，並進行一些調整，例如亮度和顏色對比度。您可以創建一個名為“highlight”的新圖層。然後將新圖層設置為剪貼蒙版，為對象的某些部分應用亮白色。之後，可以將圖像保存並導出為所需的圖像格式。

 

好的！我只能分享這些。希望它是有用的，請支持我通過以下方式提出更多提示：

 

關注我的 Instagram：

 

訂閱我的 YouTube 頻道：

 

 

閱讀我的其他帖子：