大家好，在本月的這個技巧中，我將從頭到尾解釋有關如何創建幻想插圖（準確地說是幻想背景，如標題所述🙂）的所有內容，並提供一些可以適用於您的技巧自己的風格，希望你喜歡😀。

夢幻基金的主要特點

你有沒有想過是什麼讓一個幻想背景看起來像一個？好吧，如果是這樣，那就跟我一起回顧一下區分它們的一些特徵，以及如何營造存在於它們身上的那種神秘氛圍。

首先，我在許多奇幻插圖（或根據搜索引擎匹配此描述的插圖）中註意到的東西曾經具有以下元素：

-自然：幾乎總是有大量的植物侵入了一些神秘的遠古文明遺跡，茂密的森林，或者長滿鮮花的荒地。在少數不包含某種樹木、花卉或植物的插圖中，或者只是看起來沒有生命的插圖中，這是因為他們想要描繪一個更黑暗的幻想，或者描繪了一個被破壞或腐敗的世界。

• 古代文明或巨型建築的廢墟：這個元素在很多奇幻插畫中都非常存在，可能是因為我們不知道那裡發生了什麼，所以我們將未知與神秘聯繫在一起，同樣，神秘我們將它與魔法聯繫起來.另一方面，仍然有人居住或使用的建築通常是：巨大的魔法城市、大型神廟或巨大的紀念碑。

-“魔法”光：這可以來自天空，也可以來自其他物體或元素，並不是在所有的插圖中都能找到，但它是一個亮點，因為這種光是白色或金色的，它來自天空，給人在重要的或幾乎神聖的或純粹的事物之前的感覺，以及它是否來自作品中的某些角色或元素。同樣，如果它來自天空並照亮了一些廢墟，它會給人一種發現神秘事物的感覺。

-奇幻元素：這些元素是在我們的世界或日常生活中難以或不可能觀察到的物體或生物。許多元素都可以進入這個類別，從浮雕、生物、建築或其他。例如天氣和周圍的物體。

雖然您可以在您的作品中包含此處描述的所有元素，但您沒有必要這樣做，因為您包含的一兩個元素可能會給人一種幻想相關的感覺。

通常描繪背景（不僅是幻想插圖）的東西是它們通常不會接近角色，因為所尋求的是觀察環境或環境的一部分，所以即使你的角色可能是主要焦點，它還必須留出空間成為環境的一部分。

 

選擇我們要傳達的信息

乍一看這可能不是很重要，或者有時我們把它留在後台只是為了畫而畫，不要誤會我的意思，這樣做練習或分散自己的注意力可能很好，但是如果你對你所有的插圖連續這樣做，它可能在某個時候你會被阻止或找不到使插圖達到令人滿意的結局的方式。關鍵是除了最重要的問題：“我想傳達什麼？”之外，你還必須找到你在畫什麼，為什麼要畫它以及“為誰而畫”。一旦你考慮過了，你應該記住信息應該盡可能短，這樣信息才更有力量。

如何傳達我們的信息？

雖然我們可以說我們必須在各個方面掌握我們的技術以使信息更清晰易讀，但我們可以將我們如何看待作品歸因於兩個主要特徵，它們是：構圖和顏色。

 

-作品：

好吧，我們將從插圖的“主體”（以一種方式稱呼它）開始，因為構圖是我們將對象放置在畫布中的方式，也就是說，當我們在插圖中放置任何元素時，我們然而，作曲並不意味著它就是好的作文，因此要獲得好的作文，我們必須了解一些基本規則和要素。

 

-核心項目：

我們可以在所有構圖中（或至少在大多數構圖中）找到 4 個基本元素，它們是：焦點或註意力中心、支撐元素、負空間和地平線。

• 焦點是指插圖中我們希望眼睛看到的元素，即插圖中的星號元素。

• 支持元素是我們用來賦予圖像更大興趣的所有元素，此外還更加強調我們的興趣中心，因為它們可以幫助我們將觀眾的目光引向它。

-負空間可以說是我們圖像中的另一個對像或元素，但它有點不同，因為它指的是“白色”空間或“缺乏”其他元素，它們不會使觀眾感到飽和，因為如果有沒有“空格”我們將不知道應該注意什麼。

-最後，地平線幫助我們知道我們放置物體的高度以及我們看到場景的高度，高地平線意味著我們從上面看，而低線意味著我們是從下面看（也就是我們離地面更近），而如果一個物體在地平線以上，則意味著它是漂浮的，但如果它在地平線之內，則該物體在地面上。

 

-作曲規則：

既然我們知道了這些要素，我將提出三個基本規則來幫助我們創造一個好的構圖（雖然我必須說規則不止三個，但我將在下面提出的就足夠了）它們是：平衡，創造對比並在圖像上創造流動。

-保持平衡：大多數人喜歡看到事物井井有條且平衡，不平衡會給我們帶來一些不適，這也會發生在我們看到的事物上，但這並不意味著所有物體都需要具有相同的大小或相同的方式，因為那樣會讓它無聊，你可以通過：對比來獲得平衡。

-對比：你可以用不同的方式創造對比：光線、形狀、大小和顏色是不同的方式來做，例如：如果你有一個非常大的元素和一個非常小的元素，你可以讓小的元素脫穎而出與背景中的顏色不同，大物體的顏色與背景的顏色相協調，即在保持平衡的同時形成對比，大元素因其大小而突出，而小元素則它的顏色。

-流動：正如我之前提到的，支持元素用於在圖像中創造流動，類似於創造一條視線必須經過的路徑才能到達我們的主角或回到現實，它看起來也更精緻雖然很簡單筆劃。

 

-簡單的組合指南：

好的，既然我們已經介紹了構圖的基礎知識和一些規則，我將向您展示 4 個易於遵循的構圖指南：L 形、三分法則、尋找對稱和三角形。

 

-L型-

• 我們將看到的第一個是 L 形或簡單的 L，它包括放置一個高大的物體，而其他物體必須小且靠近地面。在這個構圖中有很多負空間，我們可以用背景中看起來像模糊的輪廓或云的物體來填充。為了創造平衡，我們可以在我們選擇的顏色中添加一個小的醒目的顏色元素。

 

-三分法則-

-三分法則，這是插畫師、攝影師和電影製作人最常用的構圖指南，包括將畫布分成三列和三行，並將其放置在出現的交叉點（您可以只將其放置在一個交叉點或幾個）我們的或我們的焦點。還有一個和這個類似的攻略，不過我了解的不多所以就不解釋了。

-對稱性-

• 對稱或尋找對稱性，在此您必須將畫布分成兩半（您也可以橫向進行，但這不是必需的，這取決於插圖），並且兩側必須有相似大小的相似元素和形狀。對稱經常用於與神聖相關的圖像中，儘管情況並非總是如此。

 

-三角形-

• 要形成三角形構圖，您必須在畫布的中心繪製一個等腰三角形或等邊三角形，並沿著三角形的線放置元素，地平線可以也可以不沿著三角形的底線。

 

最後，關於我們對一個物體或角色的看法的一條建議，當我們從下面看它時，它似乎是一個氣勢磅礴的元素，當我們從正面看它時，它似乎是一個與我們水平的物體，所以我們可以說我們有它“尊重”或給人這樣的表象，同時，如果你從上面看它似乎毫無防備，這些規則並不總是適用或具有這種含義，因為當你深入了解它們並理解它們時，你可以塑造按照您認為合適的方式使用它們，但重要的是要了解它們以便以後塑造它們。

 

-顏色

如果構圖是我們圖像的“身體”，那麼顏色就是“靈魂”（也許它們不是最好的類比，對不起），因為一個好的構圖可能沒有顏色看起來很好但是如果你放錯了顏色它可能會結束up 給出一個錯誤的或不同於你想要傳達的信息。為了始終放置強調我們信息的顏色，有必要了解顏色的特性、顏色心理學和顏色理論。

-顏色特徵

我們必須牢記，運用色彩首先要熟悉它的特性，就像我們要熟悉構圖的元素及其規律一樣，這些特性是：色相、飽和度和明度。

 

• 色調（也稱為色調或色調）是我們所說的顏色的“純狀態”，因為沒有添加黑色或白色，它們是我們在彩虹中看到的顏色。也就是說，通過有色圈，不加黑或白，並在其中移動，這就是我們要獲得的色調或色調。

• 飽和度是色調或色調的強度，可以說，當一種顏色很飽和時，因為它離灰色更遠，更強烈，而如果不是很飽和，則意味著它更灰（儘管在 Clip Studio 中我們可以找到一個顏色為白色而不是灰色的飽和度條，我覺得後者更實用）。

 

• 值或亮度是顏色所具有的光量，白色和黑色用於定義它是否具有更多或更少的光，越接近白色則越亮，而越接近黑色則光線較少。

-色彩心理學

每當我們作為漫畫家談論顏色時，我們首先想到的是顏色理論以及如何混合顏色，但是如果我們不首先了解顏色的含義，顏色理論就會分崩離析，因此我想先談談。色彩心理學。雖然每個國家或地區對色彩的心理不同，但了解它很重要，因為觀察顏色及其組合會產生不同的感覺，色彩心理學將幫助我們傳達我們心中的想法。正如我之前所說，世界上每個地區對顏色的心理都不同，所以我將談論我們通常賦予西方顏色的含義。首先，顏色分為兩類：暖色和冷色。

-暖色調-

好吧，讓我們從暖色開始，但在此之前我們必須問自己一個問題，為什麼我們稱它們為暖色？對此的簡短回答是因為看到它們會引起我們的感覺，但它確實會產生一種溫暖的感覺，因為這些顏色是我們在溫暖地區最常觀察到的顏色，以及在給我們帶來溫暖的物體中發現的顏色。我們那種觸摸的感覺。感覺，例如我們有黃色與陽光，紅色和橙色與火，等等。

暖色的範圍通常在色輪上從紅色到黃色，還有其他圖表將色輪分成兩半，其他圖表在暖色中包含紫色或綠色陰影，所以我決定使用這些圖表來顯示從洋紅色到黃綠色的暖色。

這是暖色列表，可以更準確地了解它們是什麼：

-品紅

-紅色的

-橙紅色

-橙子

-橙黃色

-黃色的

-黃綠色

-暖色的含義-

暖色通常與：活力、激情、活力、親近、歡樂甚至愛情相關聯，但有時也帶有負面含義，例如危險（黃色和紅色通常用於警告標誌）。警告）或暴力和血腥（在紅色的情況下）。在這裡我將列出一些暖色在西方通常代表什麼。

• 紅色：首先，紅色在自然界中隨處可見，比如火和血，所以我們看到它通常會給人留下強烈的印象。它通常與強烈的事物相關，例如：愛情、激情、暴力、權力、力量、活力、性感，它往往給人一種警覺的感覺。此外，紅色和黑色的搭配也帶有侵略性。

• 橙色：我們通常將它與：溫暖、青春、友誼、異國情調和樂趣聯繫在一起。

-黃色：這種顏色存在於陽光、金色，也存在於一些有毒的動物身上，所以我們通常賦予它正反兩義（和所有顏色一樣，它有正反兩義）。它的含義範圍從：樂觀、幸福、財富和豐富，到古怪、瘋狂、謊言、膽汁和酸。

-粉色：這種顏色與：魅力、善良、溫柔、甜蜜、純真、純潔的愛情有關。還有一種與女性相關的粉紅色刻板印象。

這些是他們會使用的主要暖色，還有一些像棕色與過時，枯萎，秋天和自製有關，或者像金色或金色又與財富有關，但我想談談關於最常見的，這樣就不會更加混亂。

 

-冷色調-

與暖色一樣，冷色是那些由於我們通常觀察它們的地方而給我們帶來感覺的顏色，即在高濕度或有水體的地方，在陰天，在寒冷或下雪的地方。 ， ETC。

 

-冷色調-

與暖色一樣，冷色是那些由於我們通常觀察它們的地方而給我們帶來感覺的顏色，即在高濕度或有水體的地方，在陰天，在寒冷或下雪的地方。 ， ETC。

在冷色的情況下，我們可以說它們的範圍是從紫色到綠色，儘管與暖色一樣，這在不同的圖表中以不同的方式處理。

這是冷色列表：

-紫色

-紫羅蘭色

-藍色的

-青色

-綠色的

 

-冷色的含義-

冷色通常與距離和巨大聯繫在一起，可能是因為藍色，如果我們看得清楚，大多數冷色是藍色與綠色或紫色的混合，我們通常也會在巨大的物體上看到藍色。他們通常傳達平靜和幸福，但同時也傳達悲傷和懷舊。以下是最常用的冷色及其含義的列表：

• 紫色或紫色：它通常與幻想（因為它是自然界中難以觀察和實現的顏色）、帝國（由於過去稀缺）、神秘、靈性、色情、魔法和神秘聯繫在一起。

• 藍色：正如我之前所說，藍色存在於兩種巨大而未知的元素中，即天空和海洋，因此在某種程度上，在我們看來，它似乎是一種巨大的、距離和深度的顏色，就像一種可以透射的顏色一定的新鮮，平靜和安寧，以及悲傷和憂鬱。它也可以與神聖和幻想聯繫在一起。

-綠色：綠色是大自然的顏色，因為我們隨處可見，有綠色的昆蟲，綠色的鳥類，綠色的兩棲動物和綠色的爬行動物，但更重要的是，它是植物的顏色，因此它們的含義來自：生命、自然、成長、生育、健康和希望，但這是我們在風景和植物中使用它的時候，因為它也有非常負面的含義，例如：作為一種與毒藥、腐敗、壞的顏色相關的顏色，就像黃色一樣與謊言相關，這些含義仍然以特定的組合出現，例如紫色和綠色的組合通常給出有毒的含義，或者在特定情況下，例如綠色照明通常給出這種效果，即發生了不好的事情。

作為本節的結尾，我想談談白色和黑色以及它們如何與其他顏色相互作用，這適用於西方文化，我再重複一遍。

-讓我們從黑色開始，黑色是夜晚和黑暗的顏色，雖然我們稱之為顏色，但它確實是顏色的缺失。與如此神秘和可怕的事物有關，如空虛和黑暗，它通常與死亡、終結、毀滅、邪惡和神秘相關，也可能與優雅相關。當我們在黑色和其他顏色（綠色、紫色、紫色、紅色等）之間進行組合時，這些顏色通常與負面含義相關聯。

• 白色是負面意義較少或可能為零的顏色。它通常與完美、純潔、神聖、和平、清潔、投降（因為戰爭中的白旗）有關。

-色彩理論-

色彩理論是一組不同的規則，作為組合顏色和創造色彩和諧的參數，以傳達我們的想法。創建和聲有多種指南或參數，但我只討論其中三個，因為它們最容易理解。

 

-單色和諧-

在所有和聲中，這可能是最簡單的，因為它是一種單一色調，您必須修改其飽和度和值以獲得各種色調或顏色。

 

如果你想開始製作自己的調色板，我建議從這個和諧開始，它的另一個好處是它會幫助你熟悉色調、飽和度和明度的概念。如果你使用它，我推薦使用“HSV 顏色空間”工具，它很容易改變它的飽和度和價值。

-相似色的和諧-

這種和諧通常由三個接近的色調組成，介於另外兩個之間的色調通常是構圖的主色，而另外兩個顏色則豐富了構圖。

你可以說，在組合調色板時，這些和諧是複雜性的下一個層次。它們通常存在於自然界中。

-互補色的和諧-

它包括採用位於色環兩端的兩個細微差別。在這三者中，由於它們產生的對比，這可能是實施起來最複雜的，儘管這也是它的一大優點。

與前面不同的是，這裡我可以添加一些非常常用的組合，比如橙色和藍色、紅色和綠色、黃色和紫藍色，也許是因為它們產生的對比，它們仍然非常有吸引力。

程序

好吧，既然我們已經有了構圖和上色的基礎知識，我們將看到我分為以下步驟的過程：創建插圖的概念，第一張草圖，第二張草圖，線稿，灰度圖，顏色選擇，彩色底座、燈光和陰影、細節和環境。但在看到程序之前，我們將看到我們將使用的材料（或者至少是我使用的材料，你可以根據你的風格改變或改變一些）。

在這裡我留下了一個過程的視頻，只是為了讓你看看我是如何畫圖的。它不是很編輯，因為我想製作 gif，但是它們太重而無法上傳，很抱歉它很無聊。

在這裡我留下了一個過程的視頻，只是為了讓你看看我是如何畫圖的。它不是很編輯，因為我想製作 gif，但是它們太重而無法上傳，很抱歉它很無聊。

-材料-

我將使用的軟件是 Clip Studio Paint，因此我將討論一些其他程序中可能沒有的功能和工具，因此如果您沒有它，則必須調整以適應您的工具在你的繪圖軟件中。

我們必須考慮的一個細節是，我將根據程序的默認設置來說明每個工具或子工具的位置。

• 首先，我們將看到圖層窗口，其中可以找到我們在程序中擁有的兩種類型的圖層，以及功能和圖層工具。

• 正如我之前所說，我們可以創建兩種類型的層：柵格層和矢量圖層。我們將使用光柵層進行著色和添加陰影，因為它更容易在其中混合顏色，而矢量圖層將用於線稿，因為我們可以輕鬆地通過“操作”修改線條，並且由於可以修改為“矢量橡皮擦”的“橡皮”工具。

-我們將使用的另一個工具是“文件夾”，這允許我們將一組圖層分組以使它們更有條理，它真的非常有用，因為它允許我們僅將效果應用於其中的圖層或保持我們的圖層有序。

-“Clip to the layer below”（谷歌翻譯直譯：P）是下一個我們要看到的工具，這個工具是我在完成插圖的底色後通常用來放置陰影和一些細節的工具，它的作用是，當你使用一個圖層並點擊這個功能（“裁剪到下面的圖層”）時，你將只能看到下面圖層中彩色像素或矢量上方的內容，也就是說，如果你不 如果某些東西在你正在使用這個功能的層下面是彩色的，那麼它在你正在使用“剪輯到下面的層”工作的層上是不可見的。

-“不透明度”功能在幾乎整個繪圖過程中都很重要，因為它允許我們控製圖層的透明度，特別適用於燈光和陰影的應用。

-“鎖定透明像素”，將幫助我們在底色的同一圖層內添加一些細節，而不必擔心會離開之前著色的區域。此選項不能用於矢量圖層。

-“改變圖層的顏色”是另一個如果你不使用它就不會發生太多的工具，我們只會用它來改變草圖的一個或多個圖層的顏色，這樣很容易我們將其與線稿區分開來。

現在我們將在左側看到我們將使用的工具：

1-“操作”以防我們需要修改任何矢量。

2-“選擇區域”剪切或修改一些不完美的地方，或將圖層更改為一些筆觸。

3-“吸管”選擇顏色。

4-我們喜歡的不同刷子，為了達到不同的飾面，我們將改變我們刷子的一些配置。

5-“Rubber”和“Vector rubber”擦除線條。

6-“填充”將幫助我們放置基色。

7-“漸變”我們將使用它來營造更大的氛圍並為某些元素提供亮度或陰影。

8-“圖U” 如果我們需要畫出工整的圖形或線條，但沒有最好的筆觸，用這個工具很好。

9-“規則”與上一個相同。

現在我們將看到我們擁有的顏色工具，它們位於左下方，我們可以看到色輪。在色圈上方我們可以找到類似於帶有不同圖標的小面板的東西，按每個圖標會顯示不同的顏色工具。

1-Chromatic circle：如果使用類似色或互補色的調色板，在選擇顏色時將有助於創建調色板，但如果我們使用單色調色板，則最好使用其他工具。

2-調色板：除了保存它們之外，它還可以幫助我們組織我們為插圖選擇的顏色。

3-HSV色彩空間：首先是英文的首字母，意思是H是色調，S是飽和度，V是明度，即顏色的3個特徵。如果您想製作單色調色板，此功能非常理想，因為您可以保持相同的色調，但可以輕鬆更改飽和度和值。

4-Mixer of colors：顧名思義，這個功能就是混合顏色，例如：你有兩種你喜歡的色調，但是你認為這兩種色調之間的中間色調更適合你的繪畫，所以你可以使用混音器不要直接在畫布上進行。

5-顏色歷史：它讓我們可以看到我們從前一段時間到現在使用過的所有顏色。

這是我使用的兩個畫筆，第一個通常用於著色，添加細節和一些效果，如霧，而底部的通常用於線稿。

-創建插圖的概念-

好吧，這部分只是問自己要畫什麼，為什麼以及為了什麼，您可以集思廣益並製作不同的草圖來代表您的想像。

-草圖-

 

-第一張草圖-

我們將使用的材料：

-柵格層

-文件夾

• 圖 U 或規則

-我們選擇的畫筆

一旦我們清楚地知道要畫什麼，我們就從第一張草圖開始，在這裡我們將添加圖像的最基本細節，即地平線、構圖指南和我們的焦點。

-首先我們打開我們需要的柵格圖層，在我的例子中我打開了三個圖層。

• 現在我們打開一個文件夾將它們放入並保持空間整潔

-我們使用“U 形”工具或“引導規則”來創建我們的地平線，並根據我們選擇的構圖添加指南，在我的例子中，我選擇了對稱構圖，所以我在中心添加了一條線.

-在此之後，我們將添加我們的焦點（或我們的焦點），創建一個幾何圖形作為下一個素描階段的指南，或者如果我們不是這樣的初學者，可以直接用我們選擇的畫筆或筆繪畫。

 

-第二張草圖-

我們將使用的材料：

-柵格層

-文件夾

-我們選擇的刷子

-圖層不透明度

-圖U：橢圓

真的，這部分過程可以與上一個和下一個一起進行，但我通常會分部分繪製草圖以添加更多細節並對如何製作線稿有更清晰的想法。繼續對舞台的描述，在這部分中，我們定義焦點周圍的內容，即我們的支持元素，以及放置一些對比（燈光和陰影）以更清楚地了解最終圖像。 .

-我做的第一件事是在每個草圖元素中添加圖層以定義我的最終支撐元素是什麼，我嘗試了樹木、石頭和廢墟，直到我決定在一些被淹沒的廢墟上放置一個被時間腐蝕的圓形祭壇使用工具“figure U”的子工具“circle”，其餘的我使用下載的線稿筆刷完成。

• 之後，我降低了之前製作的三角形所在圖層的不透明度，我添加了一個新的柵格圖層進行素描，使用與之前相同的筆刷，一個祈禱或冥想的女神，我沒有添加大細節不再是他以後要這樣做了。

-我打開了另一個光柵層，這次是為了添加一些陰影，以便更好地想像繪圖將如何結束，除此之外，我還打開了另一個層來添加燈光。

• 最後，我打開了一個新文件夾來再次組織我的工作區。

 

-最終草圖-

我們將使用的材料：

-柵格層

-文件夾

-改變圖層顏色

-不透明度

-圖 U：橢圓和矩形。

-我們選擇的刷子

• 選擇區域：套索

顧名思義，這是草圖的最後階段，我在這裡完成了細節的放置，以便繼續繪製線稿並使其更容易完成。

-首先，我們更改顏色並降低第二個草圖圖層的不透明度，以將它們與我們將打開的新圖層區分開來。

-完成後，我們打開一個新的光柵層並使用我們選擇的畫筆繪製草圖的細節。如果我們需要的話，我們可以使用“圖形u”工具，我使用子工具：“橢圓”繪製祭壇的弧線，子工具：“矩形”用於繪製祭壇台階。

-如果你在插圖的兩邊有相同的元素，比如我的例子是樓梯上熄滅的火把，你可以使用“選擇區域”工具複製元素或使用“對稱尺”來節省工作，而不是在我的例子中，我使用“選擇區域”工具來複製和粘貼手電筒。

 

-線條藝術-

 

我們將使用的材料：

-向量層

-文件夾

-圖U：橢圓

-我們選擇的刷子

-尺子：指南

基本上，我們將在這一步中做的是複制我們在上一步中繪製的內容，繪製一個（或多個）矢量圖層，該矢量圖層將位於我們的草圖文件夾上方。

-我們要做的第一件事是更改文件夾內圖層的顏色，以區別於線稿的顏色，我們將降低不透明度，以便我們更容易看到筆觸。

-之後，我們打開一個矢量圖層並為線稿創建一個新文件夾，我們將其放在草圖文件夾上方，在我們打開的矢量圖層中，我們開始使用我們喜歡的畫筆繪製我們的線稿。請記住，您可以打開您認為必要的層以促進該過程。

-為了繪製圓弧，我使用了兩個用“U 形”工具和橢圓子工具創建的圓，要用這個子工具製作一個完美的圓，你必須按“shift”鍵或選中“Aspect type”框（我不知道如何翻譯，抱歉）。

• 在樓梯的部分我使用了“標尺”工具，帶有“指南”子工具，這個子工具所做的是打開一個不同的層，它放置所有的指南線（默認情況下它們是藍色的），為了什麼他們必須返回到他們正在繪製的圖層，一旦進入矢量圖層，我們就將畫筆移過引導線並用畫筆穿過線條。

-為了繪製手電筒，我使用了我在 pinterest 上看到的參考資料，我在矢量圖層中繪製了一個手電筒，與所有線稿分開，然後使用“選擇區域”工具選擇它，複製並粘貼它，我這樣做了三次離開不同層的每個火炬，稍後修改每個火炬的大小和位置，從而促進該過程。一旦它們處於正確的位置，我將所有的火炬放在一個層上，並使用相同的選擇工具，我選擇了火炬以復制並粘貼到另一層，然後將它們修改為看起來不錯。

-除了修正一些線條細節外，還對樓梯進行了一些修改，使它們看起來更受腐蝕。

• 我將所有線稿圖層保存在一個文件夾中，或者保存在兩個文件夾中，但後來我不得不將它們保存在一個文件夾中。

-灰色地圖-

 

我們將使用的材料：

-柵格層

-文件夾

-我們選擇的刷子

-HSV 顏色空間

-填寫

-鎖定透明像素

這個階段是組織我將用於值的顏色。我所做的是在灰度中著色，以觀察值之間會發生的對比，通過這種方式，我確保對比是醒目的，並且不會將一種顏色的值與另一種顏色的值混淆。

• 我通常做的第一件事是打開一個柵格圖層，然後使用“填充”工具為背景著色，在這種情況下，我將其著色為深灰色，因為我的焦點（即冥想女神）將是深灰色。顏色很淺（幾乎是白色）。

由於我們只會在灰度中移動，因此我們將使用“HSV 顏色空間”工具，因為與在色輪中相比，在該工具中控制值和飽和度更容易。

-根據要著色的表面有多大，我們將使用畫筆工具或“填充”工具，有時我們將使用“滴管”選擇顏色，使用混色器獲得一些中間色調。

• 一旦我完成了所有顏色的放置並且對比度讓我信服，除了放置一些燈光之外，我將我用於灰度圖的所有圖層放在一個新文件夾中（需要注意的是該文件夾必須在線稿文件夾）。

 

-創建調色板-

 

我們將使用的材料：

-柵格層

-我們選擇的刷子

-混色器

-滴管

-色輪

-HSV 顏色空間

-調色板

在這個過程的這一部分，我們將決定我們將要使用的顏色的和諧，在我的例子中，我決定在一個小區域使用帶紅色的紫藍色單色調色板來創建稍微更有趣的對比，除了保存一組顏色，以避免我們選擇的顏色在顏色歷史中丟失。

• 首先，我們打開一個新的光柵層，我們選擇一種我們認為適合我們插圖區域的顏色，並且該顏色的值類似於同一區域的灰色（我們將通過將層更改為灰度），如果它與值不匹配或者我們不喜歡這種顏色，我們可以採用另一種顏色並在圖層內進行比較。如果我們喜歡這兩種顏色並且它們接近該值，我們可以使用顏色混合器工具來獲得中間顏色。

• 當我們決定要使用的顏色時，我們轉到“調色板”工具並單擊一個名為：“編輯顏色集”的選項(1) 將出現一個迷你菜單，其中有一個名為：“創建新顏色”的選項設置”，我們將按下它，它會要求我們為其命名（我們可以省略的步驟），我們只需單擊“確定”，之後一組新的顏色將出現在白色（無顏色）中，以添加顏色我們必須轉到名為“添加顏色”(2) 的選項。“編輯顏色集”和“添加顏色”我們可以看到頂部圖像中的圖標是“編輯顏色集”編號 1 和“添加顏色”編號2.

-底色-

 

我們將使用的材料：

-柵格層

-填寫

-彩色套裝

-我們喜歡的筆刷（不透明度為 100%）

顧名思義，在這部分過程中，我們將應用基色，我們將使用多個圖層來更輕鬆地應用陰影、燈光和其他細節。

 

• 開始（在所有步驟中）我們打開一個新層，在本例中是一個柵格層，我們將它放置在我們有線稿的位置，以佔據一個名為“封閉和填充”的“填充”子工具，我們轉到來自“參考多個圖層”子工具的屬性，在這裡我們激活“文件夾中的圖層”選項，它將以我們的線條作為參考。 （上圖顯示了“封閉和填充”子工具的位置以及“文件夾中的圖層”選項所在的位置）

要從我們的調色板中選擇一種顏色，我們轉到：“顏色設置”並簡單地選擇我們需要的顏色。

一旦我們完成放置基色，我們將圖層放置在與線稿不同的文件夾中。

-光與影-

 

我們將使用的材料：

-柵格層

-裁剪到下面的圖層

-圖層不透明度

-我們選擇的刷子

-滴管

-彩色套裝

 

-我們打開一個新的柵格圖層，我們激活選項“剪輯到下面的圖層”（上圖顯示了激活此選項的圖標），然後我們開始使用我們的畫筆放置陰影。

• 我們將需要根據我們有多少著色層為陰影打開不同的層，對於某些對像也需要更暗的陰影，因此我們將不斷改變我們正在使用的顏色。

• 當我們完成放置基礎陰影時，我們將降低圖層的不透明度，使用功能：“鎖定透明像素”我們將鎖定我們的顏色以使用我們的畫筆在陰影的某些區域放置更淺和更暖的色調降低不透明度。 （如果你不記得控製圖層不透明度的函數是哪個，你會在段落的上半部分找到一張顯示它在程序中的位置的圖像，而在下半部分你會發現一張帶有遮擋透明像素的功能）

-為了放置燈光，我們將在每個陰影層上方打開新層，並使用低不透明度的畫筆繪製燈光，就像陰影層一樣，我們將使用選項“剪輯到下面的圖層”，這將適合底色層，我們也將降低光層的不透明度。

 

 

 

-細節-

 

我們將使用的材料：

-柵格層

-裁剪到下面的圖層

-圖層不透明度

-我們選擇的刷子

我在這幅圖中所做的細節是用柵格層改變線稿的顏色，功能：剪輯到下面的層並用低不透明度的畫筆。

當我開始著色時，我將光柵層放在線稿文件夾上方並激活“剪輯到下面的圖層”功能。

然後我又放了一層，在另一層之上，用同樣的畫筆添加了一些燈光，並降低了不透明度。

在圖的背面，我用相同的畫筆添加了一點高光並降低了不透明度，這一層應該在除了背景色之外的幾乎所有底色之後。

同樣在其他層之上的不同層中，我添加了一些使用相同筆刷製作的螢火蟲和粒子，以及使用橢圓形漸變工具製作的小光暈。

 

-氣氛-

 

我們將使用的材料：

-降級

-柵格層

• 不透明度非常低的畫筆（大約 10% 的不透明度）

我們在其他層之上打開一個新層，使用漸變工具形成一個反橢圓（即漸變來自外部而不是內部），顏色與背景相似但更淺更紫，它們將被著色一些不應該著色的部分，為了解決這個問題，我們只需擦除即可。

最後有了一個新層和 10% 不透明度的畫筆，我們放了一點霧，這一層應該在前一層下面。

 

到此我們就完成了，我希望它能幫助你，並再次為沒有添加 gif 和更多圖像而道歉。