Blumenillustration mit sanften Pastell-Ölfarben
#Weiche Pastell-Ölfarbe
Einleitung
Hallo! Hier möchte ich Ihnen zeigen, wie man mit Ölfarben in sanften Pastellfarben Blumenillustrationen anfertigt.
Punkte hervorheben
Es gibt mehrere Punkte, die wir hervorheben müssen:
- Druck
Wenn wir Farbe mit Ölfarbe oder Wasserfarbe auftragen, ist der Druck absolut wichtig. Je stärker der Druck, desto dunkler erscheint die Farbe.
- Verblenden
Denken Sie beim Verblenden des Objekts daran, es nicht zu übertreiben! Dadurch wird die Farbe zu langweilig oder blass.
Werkzeuge
Außerdem sind hier die Werkzeuge, die ich für diese Illustration verwendet habe:
1). Bleistift zum Ausmalen der Staubgefäße
2). Echter G-Pen zum Skizzieren
3). Dicke Farbe (runder Mischpinsel) zum Auftragen und Schichten von Farben
4). Verblenden für weiche Übergänge
5). Füllen für die Grundfärbung
6). Radiergummi für Anpassungen und Verfeinerungen
Vorgehensweise
1. Skizze
Machen Sie eine Skizze der einzelnen Komponenten auf separaten Ebenen, etwa von Blütenblättern, Staubblättern, Kelchblättern, Blättern und Zweigen.
2. Färben
Tipps:
Es gibt Hilfe, wenn Sie neu im digitalen Bereich sind und nicht wissen, wie Sie anfangen sollen.
Wählen Sie zunächst eine Skizze aus, z. B. eine Blume. Verwenden Sie das Füllwerkzeug und geben Sie dem Objekt die Grundfarbe und fügen Sie der Farbe mit Ölfarbe weitere Schichten hinzu.
Wenn Sie also fertig sind oder die Arbeit sehen möchten, können Sie die Füll- und Skizzenebene ausblenden.
Dann können Sie beginnen, etwas dunklere, dickere Ölfarbe darauf aufzutragen. Malen Sie in einer Richtung. Haben Sie keine Angst, wenn das Ergebnis nicht so gut ist, wie Sie es sich vorstellen können, und denken Sie nicht über die Details nach, denn das ist erst der Anfang.
Wenn Sie die Skizzenfüllebene ausblenden, sehen Sie Ihren Fortschritt.
3. Mischen
Verwenden Sie das Mischwerkzeug, um die Übergänge zu glätten oder Farben zu kombinieren. Sie können das Mischwerkzeug vermeiden und einfach eine andere Farbe verwenden, mit der sie gut vermischt werden können. In diesem Fall ist das Weiß. Dasselbe gilt für die Färbung. Strich in die gleiche Richtung, aber dieser ist von der dunkleren Seite.
Machen Sie diese Tipps auch an anderen Stellen wie Blättern oder Zweigen.
Und für die Aussage verwende ich Bleistift
Das Ergebnis wird mehr oder weniger so aussehen, aber Sie können auch Details hinzufügen, indem Sie sattere Töne hinzufügen, damit die Sakura-Blüten stärker hervorstechen und dynamischer wirken.
4. Details und Textur hinzufügen
Verwenden Sie eine dieser Methoden, um eine Textur zu erstellen:
1). Mischtechnik
Wenden Sie mit dem Mischwerkzeug stärkeren Druck an. Sie können entweder auf der helleren oder dunkleren Seite des Objekts beginnen.
2). Schichttechnik
Fügen Sie eine neue Schicht hinzu und konzentrieren Sie sich darauf, in welchem Teil Sie helle oder dunkle Farbe hinzufügen müssen, ohne Ihre Hauptfarbe zu stören (durcheinanderzubringen).
5. Endergebnis
Also, hier ist das Endergebnis
Nicht zuletzt
Experimentieren Sie mit Strichen und Verblenden, bis Sie sich wohl fühlen. Haben Sie keine Angst, Ihre Komfortzone zu verlassen. Das ist alles, was ich mitteilen kann. Vielen Dank an alle! Ich wünsche Ihnen einen schönen Tag!
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