WINTERBÄUME [Schritt-für-Schritt-Anleitung für Anfänger + Video]
**Willkommen!**
Mein Name ist Rei Riphaei und heute werde ich Sie durch den Prozess des Zeichnens atemberaubender Winterbäume führen. Keine Winterlandschaft ist ohne sie vollständig! In diesem Tutorial zeigen wir Ihnen, wie Sie schneebedeckte Fichten, kahle Laubbäume und im Raureif glitzernde Bäume zeichnen. Egal, ob Sie Anfänger sind oder Ihre Fähigkeiten verfeinern möchten, diese Schritt-für-Schritt-Anleitung (mit Video) hilft Ihnen, die Schönheit des Winters in Ihren Kunstwerken zum Leben zu erwecken.
Diese Lektion ist ziemlich detailliert und kann einige Zeit in Anspruch nehmen, daher schlage ich vor, sie zu Ihren Favoriten hinzuzufügen, damit Sie später problemlos darauf zurückkommen und sie studieren können.
Lass uns anfangen!
Dieses Tutorial funktioniert mit jeder Version von Clip Studio.
Schneebedeckte Tanne
Einen Stift für Tannenzweige erstellen
Alle erstellten Pinsel werden dem Tutorial beigefügt. Du kannst sie einfach herunterladen und mit dem nächsten Abschnitt des Tutorials fortfahren.
1. Ich möchte, dass die Zweige der Tanne weiche, leicht verschwommene Umrisse haben. Deshalb verwende ich einen einfachen Rundstift mit variabler Transparenz, um die neue Pinselspitze zu erstellen. Die Transparenz hängt davon ab, wie stark Sie aufdrücken. Siehe das Bild unten.
2. Erstellen Sie eine neue Ebene und ändern Sie deren Ausdrucksfarbe von Farbe in Grau. Zeichnen Sie dann eine kurze Linie aus Punkten wie diese.
3. Bewegen Sie den Cursor über die Ebene, halten Sie Strg gedrückt und klicken Sie mit der linken Maustaste, um alles auf der Ebene auszuwählen.
Wählen Sie im Hauptmenü Material registrieren (Bild)
Bearbeiten -> Material registrieren -> Bild
Geben Sie dem Material einen eindeutigen Namen und kopieren Sie den Namen (Strg+A, Strg+C). Aktivieren Sie das Kontrollkästchen „Für Pinselspitzenform verwenden“, wählen Sie einen Ordner zum Speichern aus, fügen Sie den kopierten Namen in die Hashtags ein (Strg+V), um ihn später leicht wiederzufinden, und klicken Sie dann auf „OK“.
4. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Stift, den Sie gerade verwendet haben, wählen Sie „Sub-Tool duplizieren...“ und klicken Sie dann auf „OK“.
Gehen Sie zu den Einstellungen des duplizierten Stifts (das Schraubenschlüsselsymbol), öffnen Sie die Registerkarte „Pinselspitze“ und gehen Sie dann zur Registerkarte „Material“. Klicken Sie auf „Pinselspitzenform hinzufügen“, fügen Sie den kopierten Namen in die Suchleiste ein (Strg+V) und wählen Sie die neu erstellte Spitze aus.
5. Ändern Sie abschließend die Winkeldynamik in „Zufällig“.
Tutorial zum Bemalen eines Tannenbaums
Skizzieren
Zeichnen Sie einen geraden Stamm und skizzieren Sie die tropfenförmige Form der zukünftigen Tanne. Zeichnen Sie dann etwas unterhalb der Mitte eine waagerechte Linie. Die Äste unterhalb dieser Linie zeigen nach unten, während die Äste darüber nach oben zeigen.
Zeichnen der Grundform des Tannenbaums
Konzentrieren wir uns zunächst auf die Form des Tannenbaums, ohne uns um die Farbe zu kümmern. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu, füllen Sie sie vollständig mit Schwarz und fügen Sie der Ebene dann eine Maske hinzu. Wählen Sie die Maske aus, drücken Sie Strg+A und dann Entf.
Wählen Sie die Maske aus, da wir auf der Maske und nicht auf der Ebene selbst zeichnen werden.
Die Vorschau sollte folgendermaßen aussehen:
Beginnen wir nun mit dem Zeichnen der Tannenzweige mit dem Stift, den wir gerade erstellt haben.
Folgen Sie den markierten Anweisungen, um die Zweige zu zeichnen. Beginnen Sie am Stamm und arbeiten Sie sich nach außen vor, wobei Sie den Druck am Ende der Zweige verringern. Bleiben Sie innerhalb der Tropfenform.
Und vergessen Sie nicht, die Zweige einzubeziehen, die dem Betrachter zugewandt sind.
Erstellen Sie auf die gleiche Weise eine neue Ebene für den Stamm. Platzieren Sie die Ebene „Stamm“ unter der Ebene „Äste“.
Lassen Sie den Stamm leicht uneben und strukturiert sein.
Erstellen Sie auf die gleiche Weise eine neue Ebene für den Schnee, füllen Sie die Ebene jedoch mit Weiß statt mit Schwarz. Platzieren Sie sie über allen anderen Ebenen.
Ich habe die Papierfarbe geändert, damit der weiße Schnee besser sichtbar ist. Nun zeichnen wir die Schneekappen. Beachten Sie, dass die Oberseite der Kappe eine glatte, abgerundete Form hat, während die Unterseite uneben und zerklüftet ist.
Fügen Sie Schnee zu jedem Tannenzweig hinzu und achten Sie dabei darauf, dass auch die Zweige, die dem Betrachter zugewandt sind, mit einbezogen werden. Die Richtung der Zweige habe ich mit blauen Pfeilen markiert.
Für den unteren Teil der Schneekappen verwende ich denselben Stift wie für die Zweige.
Wenn Sie mit dem Schwarzweißbild zufrieden sind, können Sie nun mit dem Kolorieren fortfahren.
Färbung
Bestimmen Sie zunächst den Winkel, in dem die Lichtstrahlen einfallen. Zeichnen Sie zur Erinnerung einen Pfeil ein.
Jetzt ist es Zeit, auf der Ebene zu malen, nicht auf der Maske.
Schnee im Schatten weist normalerweise Blau-, Violett- und Lilatöne auf. Verwenden Sie das Airbrush-Werkzeug, um den Schnee einzufärben, und achten Sie dabei darauf, dass die Füllung nicht zu flach und gleichmäßig ist.
Fügen Sie den Schattenbereichen dunkle Blau- und Lilatöne hinzu. Vermeiden Sie in diesem Schritt kontrastreiche Farben.
Schnee kann im Licht verschiedene Weißtöne annehmen. Ich habe einen warmen Gelbton als Kontrast zum Blau gewählt. Nun verwende ich einen Standardstift sowie den Stift für die Zweige, die beide eine variable Transparenz aufweisen. Achten Sie darauf, welche Seite des Baumes von der Sonne beleuchtet wird.
Okay, wir sind mit dem Schnee fertig, jetzt machen wir mit den Zweigen weiter.
1. Füllen Sie mit der Airbrush-Pistole mit Grün auf.
2. Fügen Sie mit der Airbrush-Pistole Schatten mit Dunkelgrün und Dunkelblau hinzu.
3. Verwenden Sie den Stift für Äste, um Details in Grün in Bereiche zu bringen, die zu flach/massiv aussehen.
4. Verwenden Sie den Stift für Äste, um mit einer gelbgrünen Farbe ein paar Glanzlichter hinzuzufügen.
Großartig! Jetzt muss nur noch der Stamm ausgemalt werden. Das Hauptaugenmerk liegt darauf, dem Stamm Struktur zu verleihen. Denken Sie daran, dass der Stamm mit Schuppen unterschiedlicher Form bedeckt ist. Je älter der Baum ist, desto rauer ist seine Rinde.
Zum Färben des Stammes eignen sich alle Braun- oder Ziegeltöne. Sie können auch einen Hauch von Lila und Dunkelrot in die schattigen Bereiche geben und Gelb für Glanzlichter verwenden.
Lassen Sie uns die unnötige Skizzenebene ausblenden, alles Überflüssige löschen und uns das Ergebnis ansehen. Links sehen Sie, was ich erstellt habe, und rechts, wie es in der Abbildung aussehen könnte.
[Video-Guide] Für
Laubbäume im Winter
Laubbäume verlieren im Winter ihre Blätter und hinterlassen filigrane, kahle Äste. In diesem Tutorial zeigen wir Ihnen, wie Sie diese Äste mit natürlichem Verlauf und Struktur zeichnen. Um ihr Wesen einzufangen, zerlegen wir gängige Verzweigungsmuster und achten dabei besonders auf die Kurven der Bögen, die unterschiedliche Dicke der Linien und den Abstand zwischen den Knoten. Wenn Sie diese wichtigen Details verstehen, können Sie realistische und elegante Silhouetten von Winterbäumen erstellen. Legen wir los!
Lernmuster
Die Äste werden von einem Knoten zum nächsten gezeichnet, wobei jeder Internodium einen einzelnen Pinselstrich darstellt. Achten Sie auf den Druck, den Sie während des Strichs anwenden: Beginnen Sie mit festem Druck, um den Astknoten zu erstellen, verringern Sie den Druck in der Mitte des Astes etwas und erhöhen Sie den Druck dann gegen Ende wieder.
Schauen wir uns dieses einfache Muster unten genauer an. Die ersten beiden Striche sind kurz und dick. Der dritte Strich ist viel länger und dünner und verzweigt sich von der Mitte des zweiten Strichs. Der vierte Strich ist kurz und dünn und entspringt dem Knoten des zweiten Strichs, mit einer gegen den Uhrzeigersinn verlaufenden Kurve, im Gegensatz zu den anderen.
Wiederholen Sie dieses Muster mehrere Male, bevor Sie mit dem nächsten fortfahren. Gewöhnen Sie Ihre Hand daran, es mühelos zu zeichnen, ohne darüber nachdenken zu müssen.
Betrachten wir nun ein komplexeres Muster, das aus 7 Strichen besteht. Die ersten beiden Striche sind kurz und dick, während der dritte Strich deutlich länger und dünner ist. Die Richtung der Striche wechselt: gegen den Uhrzeigersinn, im Uhrzeigersinn und wieder gegen den Uhrzeigersinn. Der vierte und fünfte Strich kreuzen sich – das ist ein wichtiges Detail. Achten Sie darauf, dass die gekreuzten Zweige elegant aussehen und nicht ineinander übergehen. Der sechste Strich ist lang und dünn und geht von der Mitte des ersten Strichs aus. Schließlich ist der siebte Strich kurz und beginnt knapp über der Mitte des dritten Strichs.
Schauen wir uns nun das komplexeste Muster an, bei dem zwei Zweige von einem einzigen Knoten ausgehen. Die ersten drei Striche sind dick und kurz, während der vierte Strich dick, aber deutlich länger ist, wodurch die gewünschte Asymmetrie entsteht. Der fünfte und sechste Strich sind dünner und von mittlerer Länge. Der siebte Strich ist wichtig, da er mit dem vierten Strich ein Kreuz bildet. Schließlich sind der achte und neunte Strich dünn und tragen dazu bei, die Komposition zu vervollständigen.
Üben Sie das Zeichnen dieser Muster mehrere Male, bis sie Ihnen in Fleisch und Blut übergegangen sind.
Einige zusätzliche Tipps für Ihre Praxis:
• Beginnen Sie langsam und steigern Sie dann die Geschwindigkeit: Lassen Sie sich am Anfang Zeit, um Genauigkeit sicherzustellen. Wenn Sie mit dem Muster vertraut sind, steigern Sie allmählich Ihre Geschwindigkeit, um Ihre Striche flüssiger und natürlicher zu machen.
• Achten Sie auf die Linienstärke: Ein wichtiges Merkmal ist, dass die Internodien dick beginnen und gegen Ende des Astes allmählich dünner werden.
• Beobachten Sie echte Bäume: Sehen Sie sich echte Äste an, um zu sehen, wie sie wachsen. Die Muster der Natur können Ihnen wertvolle Einblicke in die Struktur Ihrer eigenen Zeichnungen geben.
Bäume zeichnen
Studieren Sie Fotos von echten Bäumen, die Sie zeichnen möchten. Achten Sie auf den Stamm: Ist er kurz oder hoch, dick oder dünn, gleichmäßig verjüngt oder unregelmäßig, glatt oder knotig? Beobachten Sie die Form der Baumkrone: Ist sie schirmartig, ausladend, in zwei Stämme gespalten oder etwas anderes? Reflektieren Sie diese Details in Ihrer Skizze und skizzieren Sie die Gesamtform des Baums mit groben Strichen – Sie müssen in dieser Phase nicht zu viel Zeit darauf verwenden.
Zeichnen Sie zunächst den Stamm und die Hauptäste.
Fügen Sie nach und nach dünnere Zweige hinzu und reduzieren Sie ggf. die Pinselgröße, um dies zu erleichtern. Verwenden Sie beim Zeichnen der Zweige die zuvor besprochenen Muster.
Nicht überladen: Vermeiden Sie, zu viele Zweige auf einmal hinzuzufügen. Achten Sie auf eine ausgewogene Komposition und lassen Sie Platz, damit jeder Zweig deutlich sichtbar ist.
Konzentrieren Sie sich in der letzten Phase auf die Details – schließlich steckt der Teufel im Detail, wie das Sprichwort sagt. Fügen Sie den Zweigen Knospen, kleine Zweige, Knoten, Maserknollen und aus dem Boden ragende Wurzeln hinzu und verfeinern Sie die Textur der Rinde, um Ihrem Baum Leben einzuhauchen.
Wie Sie sehen, können dieselben Muster zum Zeichnen verschiedener Baumarten verwendet werden.
[Video Guide] Kahle Bäume
Die zweite Hälfte des Videos konzentriert sich auf frostbedeckte Bäume. Die Anleitung folgt im nächsten Abschnitt.
Bäume mit Frost bedeckt
Verleihen wir dem letzten Baum mit der schirmförmigen Krone einen Hauch von Frost.
Erstellen eines Pinsels
Um dies zu erreichen, erstellen wir einen benutzerdefinierten Pinsel, der die Textur von Frost nachahmt. Ich verwende die gleichen Farben wie beim Malen der Schneekappen: Lila und Blau für schattierte Bereiche und Hellgelb für die beleuchteten Abschnitte.
Drei Variationen sollten ausreichen. Speichern Sie jede Variation als separates Material. Erstellen Sie dann einen neuen Pinsel und fügen Sie alle drei Materialien hinzu. Aktivieren Sie im Abschnitt Winkeldynamik das Kontrollkästchen Zufällig. Passen Sie den Zufallswert nach Belieben an – experimentieren Sie nach Belieben.
Ändern Sie die Einstellungen für die Pinselgrößendynamik gemäß dem untenstehenden Screenshot (der Neigungsparameter ist optional).
Stellen Sie im Abschnitt Strich die Wiederholungsmethode auf Zufällig ein. Dadurch werden die Materialien beim Zeichnen nach dem Zufallsprinzip abgewechselt.
Testen Sie den Pinsel und experimentieren Sie mit den Einstellungen für Pinselgrößendynamik für Stiftdruck und Zufall, um zu sehen, was am besten funktioniert.
Frostanwendung
Jetzt kann es losgehen mit dem Malen!
Erstellen Sie eine neue Ebene und nennen Sie sie Frost.
Verwenden Sie Ihren neuen Frostpinsel, um die dünnen Äste oben in der Baumkrone zu übermalen. Vermeiden Sie es, den Stamm oder dickere Äste zu bedecken.
Für mehr Tiefe können Sie einige Äste einfügen, die zum Betrachter zeigen (im Beispiel rot markiert).
Einen Leuchteffekt hinzufügen
Um einen Leuchteffekt für den Frost zu erzeugen, bewegen Sie den Mauszeiger über die Ebene Frost und klicken Sie, um sie auszuwählen. Erstellen Sie, ohne die Auswahl aufzuheben, eine neue Ebene und wenden Sie eine Ebenenmaske an.
Stellen Sie den Mischmodus je nach gewünschtem Effekt auf Schein abwedeln, Farbig abwedeln oder Schein hinzufügen ein.
Wechseln Sie von der Maske zur Auswahl auf der Leinwand. Verwenden Sie das Airbrush-Werkzeug, um die Außenkanten der Krone aufzuhellen.
Markieren Sie die Spitzen der zum Betrachter zeigenden Zweige mit dem Airbrush-Werkzeug. Passen Sie bei Bedarf die Deckkraft der Ebene an, um den Effekt zu verfeinern.
Den Kofferraum bemalen
Der letzte Schritt besteht darin, den Baumstamm zu bemalen. Denken Sie daran, dass die Baumrinde nicht einheitlich ist – stellen Sie sie sich als eine Textur vor, die aus Schuppen unterschiedlicher Form besteht.
Als letzten Schliff sollten Sie am unteren Ende des Stammes noch Schnee hinzufügen. Und fertig ist Ihr wunderschön bereifter Winterbaum!
[Videoanleitung] Frost
Bitte beachten Sie, dass das Tutorial zum Zeichnen eines frostbedeckten Baums in diesem Video bei 4:38 beginnt.
Winterbüsche
Nach Nadel- und Laubbäumen, die Sie zu Ihrer Illustration hinzufügen können, möchte ich auch ein paar Worte zu Büschen verlieren, die Ihrem Kunstwerk Lebendigkeit verleihen können. Sie sind einfach zu zeichnen und leicht in Ihre Komposition zu integrieren, was nur minimalen Zeit- und Arbeitsaufwand erfordert.
Mithilfe der in Abschnitt 2 besprochenen Muster erstelle ich einen Pinsel mit Zweigen und zeige, wie Sie mit nur diesem einen Pinsel einen einfachen Winterhintergrund erstellen können.
Einen einfachen Pinsel für Büsche erstellen
Zeichnen Sie die Zweige anhand der Muster. Zeichnen Sie ein paar einfache, nach oben zeigende Zweige. Vier oder fünf reichen aus. Versuchen Sie, die Zweige in verschiedenen Formen zu gestalten, aber dennoch einen einheitlichen Stil beizubehalten.
Materialien registrieren: Speichern Sie jeden Zweig als separates Material.
Erstellen Sie einen neuen Pinsel: Nennen Sie ihn „Branches“ und fügen Sie alle vier Materialien zur Registerkarte „Pinselspitze“ > „Material“ hinzu.
Winkeldynamik anpassen: Aktivieren Sie das Kontrollkästchen „Zufällig“ unter „Winkeldynamik“ und stellen Sie den Wert auf etwa 10–20 ein. Dadurch können sich die Zweige in einem Bereich von 10–20 Grad leicht drehen, ohne sich umzudrehen.
Pinselgrößendynamik anpassen: Aktivieren Sie das Kontrollkästchen „Zufällig“ unter „Pinselgröße“ und setzen Sie den Wert auf 80. Dadurch können die Zweiggrößen um bis zu 20 % variieren. Vermeiden Sie Werte unter 50, da dies zu zu dünnen, unscharfen Zweigen führen kann, die optisch nicht gut aussehen.
Strichwiederholungsmethode festlegen: Gehen Sie zu Strich > Wiederholungsmethode und wählen Sie „Zufällig“ aus.
Den Pinsel in die Praxis umsetzen
Erstellen eines einfachen Hintergrunds
Malen Sie das Schneefeld: Bedecken Sie den Boden mit Weiß- und Lilatönen. Die Mitte des Feldes sollte heller erscheinen als der Hintergrund und Vordergrund. Fügen Sie Schatten für Bäume und Schneeverwehungen hinzu.
Verwenden Sie ein Mischwerkzeug, um die Übergänge zu glätten. Werkzeuge wie Blur by Fiber, Painterly Blender oder Textured Blender eignen sich gut.
Wählen Sie den Zweige-Pinsel und verwenden Sie eine dunkle Farbe, die zum Farbton des Hintergrunds passt.
Füllen Sie die Rückseite des Schneefelds mit dichtem Gebüsch und lassen Sie dabei nur minimale Lücken.
Drehen Sie die Leinwand leicht, um die Büsche in einer halbkreisförmigen Form anzuordnen.
Platzieren Sie auf einer neuen Ebene über der vorherigen in einem helleren Lilaton 2–3 Büsche im mittleren Teil des Feldes.
Fügen Sie auf einer weiteren neuen Ebene mit einer weißen Farbe größere Büsche in den Vordergrund. Sie können die Pinselgröße für diese Büsche leicht erhöhen.
Geben Sie den letzten Schliff. Verwischen Sie den Hintergrund leicht, um Tiefe zu erzielen. Löschen Sie alle zusätzlichen Zweige, die fehl am Platz erscheinen.
Fügen Sie Schatten für die neu platzierten Büsche hinzu.
Können Sie spüren, wie dies Ihrer Illustration Tiefe und Raum verliehen hat, obwohl es nur ein paar Minuten gedauert hat?
Um die Szene zu vervollständigen, fügen wir noch ein paar Wolken hinzu. Ich habe den Pinsel „Coniferous Branches“ verwendet und sie dann mit Werkzeugen wie „Blur by Fiber“ und „Finger Tip“ vermischt.
Und das ist es! Hier ist die Winterlandschaft, die ich am Ende habe.
[Videoanleitung] Büsche
[Pinsel] Download-Link
Wie versprochen habe ich alle für dieses Tutorial erstellten Pinsel beigefügt. Sie können sie gerne herunterladen und verwenden!
Und das war’s für dieses Tutorial! Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, zu lernen, wie man verschiedene Winterbäume zeichnet, von schneebedeckten immergrünen Pflanzen über frostige Zweige bis hin zu einfachen Sträuchern für Ihren Hintergrund. Wir haben Techniken erkundet, um Tiefe zu erzeugen, benutzerdefinierte Pinsel zu verwenden und jene kleinen Details hinzuzufügen, die eine Winterlandschaft zum Leben erwecken.
Denken Sie daran, der Schlüssel zur Verbesserung ist Übung. Experimentieren Sie mit den Techniken und Mustern, die wir besprochen haben, und scheuen Sie sich nicht, Ihren Illustrationen Ihre persönliche Note zu verleihen.
Vielen Dank fürs Lesen! Wenn Sie dieses Tutorial hilfreich fanden, können Sie Ihre Kreationen gerne teilen oder Fragen in den Kommentaren stellen – ich würde gerne sehen, was Ihnen einfällt. Bis zum nächsten Mal, viel Spaß beim Zeichnen!
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