Einführung

Im obigen Video beschreibe ich Methoden, wie Sie Ihre Linien für eine korrekte und schnelle Erstellung von Flats vorbereiten können.

 

Flats ist die Vorstufe vor dem Kolorieren oder Malen eines Kunstwerks.

Obwohl es häufiger vorkommt, dass Comiczeichner über diese Phase sprechen, müssen auch wir Illustratoren und Game Artists unsere Kunstwerke für das Kolorieren vorbereiten.

 

Das Flatting einer Seite bedeutet, die Formen festzulegen, die später im Prozess koloriert oder gerendert werden sollen.

Ein Flatter (eine Person, die Flats erstellt) wird beauftragt oder beauftragt, genau das zu erstellen: präzise Farbausschnitte, die später als Basis für die endgültigen Farben oder als Auswahlmasken verwendet werden können, die spezialisierte Koloristen für ihre Arbeit nutzen.

 

//oben ein Beispiel für die Schritte zur Erstellung einer Comicseite: Bleistiftzeichnung, Tuschezeichnung, die Flats und schließlich eine gerenderte Seite.

Anti-Aliasing ausschalten

Für einen besseren und schnelleren Flatting-Workflow ist es wichtig, das Anti-Aliasing (auch wenn nur vorübergehend) bei jedem Pinsel oder Werkzeug auszuschalten, das Sie für die Erstellung Ihrer Linien und Flats verwenden werden.

 

Die aliasierten Linien mögen hässlich und verpixelt aussehen, aber sie bieten mehr Präzision, wenn wir die Kontur einer Linie oder Form unterscheiden müssen.

 

Wenn Sie den Wert des Anti-Aliasing in den Pinsels-Eigenschaft erhöhen, erstellt das Programm automatisch eine Pixelabstufung, um die Glätte der Kontur zu erhalten.

 

Die meisten Leute denken, es sei falsch, Anti-Aliasing beim digitalen Zeichnen zu deaktivieren, und das ist ein Irrtum.

 

Wie bereits erwähnt, bieten aliasierte Konturen mehr Präzision und Schärfe.

Beide Eigenschaften sind hilfreich bei Kunstwerken, die stark auf Linien und soliden Farbformen basieren (Comics, Manga, Anime, Animation, Pixelkunst).

// das linke Bild hat aliasierte Konturen und ich bin sicher, Sie können bemerken, wie viel schärfer sie sind.

Der Hauptnachteil der Verwendung von Anti-Aliasing während des Flatting-Prozesses sind die unerwünschten Pixel, die Sie in Ihren Auswahlmasken haben werden (die farbigen Formen, die verwendet werden, um Auswahlen in einem Bild wiederherzustellen).

Um klare Auswahlmasken zu erstellen, ist es besser, Anti-Aliasing auszuschalten. Stellen Sie es in jedem Werkzeug, das Sie für die Arbeit verwenden (z.B. Auswahl- und Füll-Unterwerkzeuge), auf KEINEN ein.

// hätte die obige Grafik aliasierte Konturen, wäre es einfacher, nur den dunkleren Farbton auszuwählen. Beachten Sie die Abstufung zwischen hellen und dunklen Farben aufgrund des Anti-Aliasing-Prozesses.

Das Beginnen der Linienzeichnung mit einem aliasierten Pinsel ist eine gute Angewohnheit, da Sie eine Linie später immer glätten können.

Während das Gegenteil möglich ist, verlieren Sie immer einige feine Details.

 

Denken Sie einfach daran:

Wenn Sie aliasierte Linien verwenden, ist es wichtig, in hochauflösenden Bildern zu arbeiten, damit der Prozess der Verkleinerung eines Bildes für den Export die Linien automatisch für Sie glättet (resampelt).

 

// wenn ich meine Linien mit aliasierten Linien erstelle, achte ich darauf, sie auf hochauflösenden Leinwandgrößen (mindestens A4/300 dpi) zu tuschen. Und ich versuche, die Funktion ANZEIGE > DRUCKGRÖSSE oft zu verwenden, damit ich eine richtige Vorschau habe, wie das Kunstwerk nach der Verkleinerung auf seine endgültige Größe aussehen wird.

Falls Sie eine Anti-Aliased-Linienzeichnung in eine aliasierte umwandeln möchten, können Sie die EXPRESSIONSFARBE der Ebene im Bedienfeld Ebeneneigenschaften auf MONOCHROM ändern.

 

Mit dem Alphakanal-Schieberegler können Sie steuern, wie viel des Anti-Aliasing-Verlaufs von den Linien entfernt wird. Passen Sie ihn genau an, damit Sie die feinen Details Ihrer Zeichnung erhalten.

 

Das Klicken auf ANWENDEN DER EXPRESSIONSFARBE DER VORSCHAU übernimmt die Änderungen an der Linienzeichnung. Es ist daher eine gute Idee, ein Backup der Ebene zu haben.

Grundlagen des Flattings

[ Farbfall & Grundebene ]

 

Farbfall ist eine Technik, die verwendet wird, um Probleme während des Druckprozesses zu vermeiden. Jede Fehlausrichtung auf den Druckplatten kann das Auftreten kleiner Lücken zwischen Farbe und Linien verursachen.

 

Obwohl die Version des Farbfalls, die wir hier verwenden werden, eine einfachere ist, ist es immer noch eine wichtige Routine, die Sie üben sollten, bevor Sie mit Flats arbeiten.

 

// im obigen Beispiel: Farben auf der linken Seite 'bluten' nicht unter die Linienzeichnung - auf der rechten Seite sehen Sie, wie die Farbe den von der Linie eingenommenen Raum füllt.

Um diese anfängliche Grundebene zu erstellen, können Sie das Unterwerkzeug AUTO-AUSWAHL (Zauberstab) wie im Beispiel einrichten: BEREICHSGRÖSSE (AUS); ANTI-ALIASING (AUS) und dann auf die Außenseite Ihrer Zeichnung klicken.

 

Gehen Sie anschließend zu AUSWAHL > AUSWAHL INVERTIEREN, um Ihre Auswahl umzukehren, und füllen Sie sie, indem Sie auf BEARBEITEN > FÜLLEN klicken.

 

[ Beschneidungs- & Maskierungsebenen ]

 

Eine als Beschneidungsmaske festgelegte Ebene zeigt Pixel basierend auf den Informationen an, die in den nicht beschnittenen Ebenen darunter existieren.

Im Beispiel: Der Magenta- und Orange-Strich ist an die Cyan-Form 'beschnitten' (welche die Grund-/Maskenebene ist). Jede Änderung auf der Cyan-Ebene spiegelt sich auf den beschnittenen Ebenen darüber wider.

 

Masken haben eine ähnliche Funktion (die Sichtbarkeit einer Ebene steuern), werden aber auf die Ebene selbst angewendet.

 

Im Beispiel: Die Maske ist nun dafür verantwortlich, die farbigen Striche zu beschränken. Das Schwarz-Weiß-Symbol neben der Ebene steuert deren Sichtbarkeit.

Jede Farbe, die Sie auf diese Maske malen, zeigt den Inhalt der Ebene - mit dem Radiergummi oder Transparenz wird der Inhalt darauf ausgeblendet.

 

[ Farbbegrenzungen oder farbige Linien ]

 

Das Einfärben der Linien selbst ist eine Technik namens 'Color Hold'.

Sie kann verwendet werden, um den auffälligen Kontrast zwischen der dunklen Linienzeichnung und den daneben liegenden Farben zu reduzieren.

Es ist auch eine gute Idee, sie zu verwenden, wenn Sie Spezialeffekte wie magische Kräfte, Feuer, Laser usw. malen.

 

Um sie in Clip Studio Paint zu aktivieren, klicken Sie im Ebenenbedienfeld auf TRANSPARENTE PIXEL SPERREN und verwenden Sie Ihren Pinsel, um die Linie einzufärben.

 

Drei Methoden des Flattings

Setzen wir diese Konzepte und bewährten Praktiken nun in die Tat um.

 

Die erste Methode, die Sie verwenden können, ist das manuelle Flatting.

Dies ist die langsamste Methode, aber sie bietet die meiste Kontrolle.

 

Eine Technik, die Sie verwenden können, um Ihre Arbeit zu beschleunigen, ist die Kombination von Pinsel- und Füllwerkzeugen wie folgt:

 

Beginnen Sie, indem Sie um die Form herum zeichnen, die Sie füllen möchten.

Umfassen Sie die gesamte Form mit einem Strich und füllen Sie sie dann mit dem Unterwerkzeug NUR AUF BEARBEITUNGSEBENE BEZIEHEN.

 

Sie können einige Klicks sparen, indem Sie eine benutzerdefinierte Tastenkombination für das Füllwerkzeug über die Option DATEI > MODIFIKATOR-TASTENEINSTELLUNGEN definieren.

 

Unten sind die Einstellungen für beide Werkzeuge, die ich bei dieser Methode verwende: Pinsel- und Füllwerkzeug.

Die zweite Methode basiert ausschließlich auf einem Füllwerkzeug, genauer gesagt auf dem Unterwerkzeug ANDERE EBENEN BEZIEHEN.

Wenn Sie ein Füllwerkzeug wie folgt einstellen, können Sie die Formen füllen, indem Sie die Linienzeichnung (oder eine andere Ebene) als Referenz für die zu füllenden Konturen verwenden.

 

Im Beispiel sehen Sie, wie ich meine Linienzeichnungsebene (LINIEN) als REFERENZEBENE festgelegt habe.

 

Klicken Sie auf das Leuchtturm-Symbol, um eine Ebene als Referenz festzulegen.

 

Wenn alles eingerichtet ist, brauche ich nur noch zu klicken, zu halten und durch die Zeichnung zu ziehen, um die Formen zu füllen.

 

Unten meine Einstellung für das Unterwerkzeug.

 

Bitte achten Sie besonders auf Anti-Aliasing (sollte ausgeschaltet sein) und auch auf die Option Mehrfachreferenz, die auf Referenzebene stehen muss.

 

Die Eigenschaft „Bereichsskalierung“ vergrößert die Füllung automatisch, daher ändern Sie die Option entsprechend, damit sie unter Ihre Linienzeichnung blutet.

 

Die dritte Methode verwendet ebenfalls das Füllwerkzeug, diesmal jedoch das Unterwerkzeug Schließen und Füllen.

 

Das Unterwerkzeug Schließen und Füllen ist dazu gedacht, kleine Stellen zu 'reparieren', die nicht vom Füllwerkzeug (Farbeimer) gefüllt wurden, aber nichts hindert Sie daran, größere Bereiche damit zu füllen.

 

Damit dieses Werkzeug funktioniert, ist es wichtig, dass Ihre Linienzeichnung als Referenzebene festgelegt ist.

 

Die Technik ist einfach: Zeichnen Sie eine Auswahl um Ihre Form, und wenn der Auswahlrahmen geschlossen ist, füllt das Programm den Bereich.

 

Hier ist ein Tipp:

 

Die Reihenfolge, in der Sie Ihre Formen füllen, hilft Ihnen, effizienter bei der Erstellung von Flats zu sein. Denken Sie von Allgemein zu Spezifisch, von Groß zu Klein, z.B.

 

Unten sind die Konfigurationen, die ich für das Unterwerkzeug Schließen und Füllen verwende. Denken Sie daran, die Referenzebene zu verwenden, die Bereichsskalierung für Ihre Linienzeichnung anzupassen, Anti-Aliasing auszuschalten und ZIELFARBE: HALBTRANSPARENT ALS TRANSPARENT BEHANDELN zu verwenden.

 

Farbblockierung

An diesem Punkt fragen Sie sich vielleicht, warum ich beim Flatting so zufällige Farben verwende (?).

 

Hier integriere ich lediglich eine gängige Praxis unter professionellen Comic-Flattern und Koloristen.

 

Manchmal wird der Flatter gebeten, nur die Auswahlmasken für die Zeichnung oder Comicseite zu erstellen. Alle Farbentscheidungen werden vom Koloristen getroffen.

 

Mit lebendigen und markanten Farbformen kann der Flatter alle Elemente einer Zeichnung auf einer einzigen Ebene trennen. Dies ist äußerst wichtig, wenn Sie täglich große Dateien über das Internet mit einer anderen Person austauschen.

 

Im folgenden Beispiel sehen Sie, wie ich kontrastreiche Farben verwendet habe, um die Auswahl durch eine nächste Person im Workflow zu erleichtern.

 

Indem ich die mehrfarbige Flats-Ebene als Referenz festlege, kann ich schnell und einfach die Teile auswählen, die ich später im Prozess rendern möchte. Es ist nicht nötig, jede Form auf einer eigenen Ebene zu haben. Dies würde die Dateigröße und die Zeit, die zum Suchen einer bestimmten Ebene im Stapel erforderlich ist, erhöhen.

 

Im Beispiel unten sehen Sie, wie einfach es ist, die Farben der Zeichnung anzupassen.

Es ist mir gelungen, nur die Haut des Aliens aus der zuvor erstellten mehrfarbigen Flat-Ebene auszuwählen.

 

Beim Einrichten Ihres Auto-Auswahl-Werkzeugs (Zauberstab) denken Sie daran, die folgenden Optionen zu verwenden:

 

• Deaktivieren Sie Nur auf verbundene Pixel anwenden, damit Sie alle Bereiche mit derselben Farbe auswählen können;

• Deaktivieren Sie die Bereichsskalierung, da es derzeit nicht nötig ist, den ausgewählten Bereich zu erweitern;

• Wählen Sie Referenzebene aus;

• Bearbeitungsebene ausschließen, damit ich, wie im Beispiel, die gesamte Form ohne die Beeinflussung durch das, was darauf gemalt ist (im Beispiel die Textur auf der Haut), auswählen kann.

 

Fazit

Nun, ich denke, das war's fürs Erste.

 

Ich hoffe, dieser Artikel war hilfreich und dass Sie eine dieser Flatting-Methoden in Ihrer Kunst anwenden können.

 

Üben Sie diese Techniken und sehen Sie selbst, was für Sie und Ihren eigenen Stil am besten funktioniert.

 

Ich werde ein zusätzliches Video mit einem aktuellen Zeitraffer verlinken.

Hier können Sie sehen, wie ich einige der hier präsentierten Informationen in meiner Illustrationsarbeit anwende.

 

Danke fürs Lesen.

 

• dado