Möchtest du lernen, wie man Naturlandschaften zeichnet, so wie ich es tue? Hallo, mein Name ist Oyun Orka, eine VTuberin, die versucht zu zeichnen, und ich liebe es, Landschaften und natürliche Hintergründe zu zeichnen. Sprechen wir also heute darüber, wie du Naturlandschaften zeichnen kannst.

Naturlandschaften zeichnen

Wenn du also Naturlandschaften zeichnest, empfehle ich dir dringend, hinauszugehen und die Natur zu beobachten, Fotos zu machen und dann aus diesen Fotos zu lernen und zu studieren, um sie in deinen Hintergründen zu verwenden.

Alle in diesem Tipp-Artikel und im Video verwendeten Fotos wurden von mir aufgenommen!

Es ist eine wirklich schöne Art, deiner Zeichnung eine persönliche Note zu verleihen, und ich habe auch das Gefühl, dass man etwas besser versteht, wenn man es mit eigenen Augen sieht. Also, ohne weitere Umschweife, kommen wir direkt zur Zeichen-Demonstration.

Für die heutige Zeichnung werde ich mich hauptsächlich auf dieses Foto beziehen, das ich für den Hintergrund gemacht habe. Obwohl ich verschiedene Komponenten des Fotos referenziere, kopiere ich es nicht exakt, da ich bereits eine Skizze und eine Vorstellung im Kopf habe. Ich persönlich finde es gut, zuerst frei zu skizzieren und dann später nach Referenzen zu suchen. Auf diese Weise fühle ich mich beim Brainstorming von Ideen nicht so eingeschränkt.

Nachdem wir die Grundfarben fertiggestellt haben, ist es Zeit, Farben für die Hintergründe zu wählen.

Farben wählen

Wenn es um die Farbwahl geht, gibt es selbst bei etwas so Einfachem wie Bergen und Laub viele Herangehensweisen. Du kannst nicht nur darüber nachdenken, welche Pflanzen und Landschaften es gibt und welche Beleuchtungsrichtung, sondern da die Natur immer von den Jahreszeiten beeinflusst wird, finde ich es auch gut zu besprechen, wie Jahreszeiten deine Zeichnung beeinflussen können.

Im Frühling, wenn die Pflanzen wieder zu wachsen beginnen, ist alles sehr hell und frischgrün. Im Sommer gibt es weniger dieses hellen Frischgrüns, aber immer noch viel Grün. Im Herbst werden die Blätter der Laubbäume gelb und orange und beginnen zu fallen, und im Winter bleiben nur noch immergrüne Pflanzen übrig.

In dieser Zeichnung wollte ich zum Beispiel eine leichte und helle Stimmung erzeugen, daher passte eine winterliche Umgebung mit vielen absterbenden Bäumen nicht wirklich zu meiner Vision. Als ich dieses Werk zum ersten Mal zeichnete, stellte ich mir eine Frühlingslandschaft mit hellem grünen Gras vor.

Du kannst Farben jedoch immer später korrigieren. Wie in diesem Beispiel habe ich es am Ende vorgezogen, es im Herbst anzusiedeln, weil die Farben mit dem orangefarbenen Gras und dem blauen Himmel besser harmonieren. Das bedeutet nicht, dass du für jeden einzelnen Naturhintergrund, den du zeichnest, eine bestimmte Jahreszeit wählen musst. Oft zeichne ich auch einfach nur vage, wonach mir ist.

Gras zeichnen

Fangen wir also an, das Gras zu zeichnen. Beim Zeichnen von Gras zeichne ich in meinen Illustrationen meist gerne langes, wildes Gras. Das kannst du tun, indem du einen harten Pinsel mit Empfindlichkeit verwendest und einfach lange Striche machst.

Auch beim Zeichnen von Pflanzen oder irgendetwas in der Natur gibt es oft eine große Farbvariation, da das Licht jedes einzelne Grashalm oder Blatt unterschiedlich beeinflussen kann. Selbst an bewölkten Tagen, wenn Gras scheinbar fast die gleiche Farbe hat, gibt es, wenn du Farben von einem Foto oder Bild aufnimmst, viele leichte Variationen. Um diesen Effekt beim Zeichnen von Pflanzen zu erzielen, kannst du entweder manuell Farbton, Wert und Sättigung immer wieder anpassen, während du das Laub zeichnest, oder du kannst alternativ einen Laubpinsel mit Farb-Jitter herunterladen.

Ich habe auch mehrere Pinsel erstellt, die beim Zeichnen von Naturlandschaften hilfreich sein könnten, und du kannst sie im Clip Studio Assets Store über den untenstehenden Link herunterladen!

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=2095075

Ich werde also den Langgras-Pinsel sowie den Weizengras-Pinsel aus meinem Pinselpaket verwenden, um den Rest des Grases auszufüllen.

Bäume zeichnen

Nachdem das erledigt ist, kommen wir zum Zeichnen der Bäume. Beim Zeichnen von Bäumen zeichne ich typischerweise zuerst den Stamm und alle Hauptäste und verwende dann einen beliebigen texturierten Pinsel, um die Blätter zu zeichnen. Da ich die Nadeln für die immergrünen Bäume zeichne und die leichte Krümmung der Nadeln darstellen möchte, verwende ich einfach einen texturierten Pinsel und mache dann diese Art von gekrümmten Strichen wiederholt. Das liegt daran, dass ich nicht jede einzelne Nadel individuell zeichnen möchte, und jeder dieser Striche stellt im Wesentlichen nur eine Ansammlung von Tannennadeln an einem Zweig dar.

Hier verwende ich den Zari Pen von Hmm... auf Clip Studio Assets, den ich unten verlinkt habe!

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1697059

Jetzt werde ich den Rest des Baumes fertigzeichnen. Mit dem Immergrün-Pinsel aus meinem Pinselpaket werde ich auch noch ein paar weitere Bäume hinzufügen.

Auch, je nach Entfernung zwischen dem Betrachter und den Bäumen, werden Bäume oder Objekte im Allgemeinen unschärfer, je weiter sie vom Betrachter entfernt sind. Wenn man dieses Foto betrachtet, sieht man, dass man die Form des näheren Immergrüns hier deutlicher erkennen kann als die der weiter entfernten Bäume auf den Bergen.

Im Wesentlichen sind die Formen einfach große vertikale Linien, die Bäume mit einer gewissen Textur andeuten. Also, lasst uns den Pinsel für ferne Immergrüne aus meinem Pinselpaket verwenden und ein paar Berge und Hügel zeichnen!

Berge & Hügel

Etwas, das man beim Zeichnen von fernen Hügeln und Bergen beachten sollte, ist, dass Dinge, die man weiter in der Ferne zeichnet, mehr die Farbe der Atmosphäre oder des Himmels annehmen. Hier werden die Berge, je weiter sie von der Kamera entfernt sind, blauer.

Das bedeutet nicht, dass alles im Hintergrund immer blau wird. Es hängt auch von den Licht- und Atmosphärenfarben ab. Zum Beispiel werden dieselben Berge, die tagsüber blau aussehen, bei Sonnenuntergang violetter.

Daher werde ich Farben wählen, die zunehmend kühler oder blauer werden, ähnlich der Himmelsfarbe, je weiter die Hügel vom Betrachter entfernt sind.

Wenn es um das Zeichnen von schneebedeckten Bergen geht, kannst du jeden harten Texturpinsel oder einfach einen normalen Pinsel mit Druckempfindlichkeit verwenden.

Was ich gerne mache, ist zuerst die allgemeine Bergform grob einzufärben, und dann, unter Berücksichtigung der Lichtquelle, zeichne ich, wo der Schnee sein soll. Abhängig von der Schneemenge, der Steilheit der Berge und auch freiliegenden Felsen kann mehr oder weniger Schnee sichtbar sein. Um das darzustellen, versuche ich, Striche zu zeichnen, die sich entlang des Berghangs krümmen, und füge dann Schattierungen hinzu oder lösche Streifen davon, je nachdem, wie detailliert oder verfeinert ich es haben möchte.

Obwohl ich diesmal keinen sehr texturierten Pinsel verwendet habe, kannst du für einen besseren Effekt selbst einen texturierten Pinsel ausprobieren!

Fertigstellung

Damit ist das erledigt, lasst uns die Illustration fertigstellen. Da ich der Meinung bin, dass Vordergrund und Hintergrund etwas zu sehr ineinander übergehen, habe ich beschlossen, den Vordergrund hier in einer schattigen Farbe zu gestalten, indem ich eine Multiplikations-Ebene verwendet habe, die über dem Vordergrund, der Gras und Charakter umfasst, beschnitten ist.

Auf diese Weise gibt es eine bessere Trennung zwischen dem Gras in der Nähe des Betrachters und den Hügeln und Bergen im Hintergrund.

Auch für den Charakter habe ich ursprünglich den gesamten Charakter in den Schatten gestellt, aber da ich das Gefühl hatte, dass einige Details verloren gingen, entschied ich mich, ein helles Orange auf derselben Multiplikations-Ebene zu verwenden, um etwas mehr Licht von der linken Seite hinzuzufügen, sodass mehr vom Charakter beleuchtet wird.

Und nach einigen letzten Feinschliffen haben wir die Illustration fertiggestellt!

Für eine detailliertere Erklärung, sieh dir bitte mein Video an! Vielen Dank!