Einleitung

Hallo!

 

Hier ist Linco, und in diesem TIPS-Artikel werde ich über das Malen von Uniformen und Dinge sprechen, über die Sie nachdenken können, um Ihr Charakterdesign auf die nächste Stufe zu heben.

 

Das Video unten behandelt den Inhalt des Artikels und geht zusätzlich auf Draperie ein und illustriert die 'Arten von Falten' wie Rohrfalten, Zickzackfalten, Spiralfalten und Halbsperrfalten. Bitte schauen Sie es sich an, wenn Sie Zeit haben.

 

 

Die Techniken in Clip Studio Paint, die ich behandeln werde, um uns beim Zeichnen von Draperie zu helfen, sind zweifach:

 

1. Wir werden die Grundlagen des 3D-Posenmaterials durchgehen, um ein Modell einzurichten, über das Kleidung gezeichnet werden kann.

• Tipps zur grundlegenden Bedienung der 3D-Pose

• Tipps zur überzeugenden Nutzung und Überzeichnung der 3D-Pose

Verwendete Clip Studio Paint Tools: Material [Pose]

 

2. Wir werden durchgehen, wie Sie Bilder von Texturen und Materialien, die Sie im wirklichen Leben aufnehmen, verwenden und sie nutzen, um benutzerdefinierte Pinsel zu erstellen, um Kleidung Textur oder Muster zu verleihen!

• Tipps zur Verwendung von Netztransformationen, um Kleidung mit Textur oder Mustern zu versehen

Verwendete Clip Studio Paint Tools: Pinsel-Erstellung, Korrektur-Ebenen, Netztransformation.

[Info] Allgemeine Draperie

Dieser Artikel setzt voraus, dass Sie allgemeine Kenntnisse über die Arten von Falten haben: Rohrfalten, Spiralfalten, Zickzackfalten und Halbsperrfalten. Falls nicht, wird dies in den ersten vier Minuten des Videos behandelt.

 

Als kurze Wiederholung werfen wir einen Blick auf eines der Bilder aus dem Video.

In dieser Flugbegleiteruniform sehen wir verschiedene Arten von Falten.

 

A - Der Bereich unter der Achselhöhle kann als Zickzackfalte angesehen werden. Beachten Sie, wie sich die Schattenformen abwechselnd wiederholen. Die Dreiecksformen sind ebenfalls gute Indikatoren für die Zickzackfalte.

 

B - Der Bereich des Stoffes, der sich im Ellbogen verhakt, ähnelt der Halbsperrfalte. Eine der schwierigeren Falten zu verstehen. Im Video leichter zu erkennen, überlappt ein Teil des Stoffes den anderen vollständig oder teilweise. Dies tritt oft am Körper auf, wo sich der Stoff scharf wenden kann.

 

C - Vom Ellbogen zum Unterarm spiralförmig verlaufend ist die Spiralfalte. Diese treten oft bei hochgekrempelten Ärmeln oder Hosen auf.

 

D - Die einfachste Falte ist die Rohrfalte. Sie hat eine zylindrische Form und entsteht an einem oder zwei Spannungspunkten. Eine gebogene Rohrfalte kann oft zu einer Zickzackfalte führen, wie im Video demonstriert.

 

 

[Info] TIPPS zum Malen von Falten

1. Studieren Sie die gängigen Arten von Falten, um sich mit ihnen vertraut zu machen.

Bitten Sie vielleicht ein Familienmitglied oder einen Freund, für Sie zu posieren, oder posieren Sie selbst mit einer Kamera! Der Vorteil ist, dass Sie Ihr "Modell" anpassen können, bis Sie die gewünschten Falten erhalten.

 

2. Erkennen Sie, dass Stoff Volumen hat und Falten Form besitzen.

So hat zum Beispiel die Rohrfalte die Form eines Zylinders. Dies wird Ihnen bei Licht und Schatten helfen. Wenn Sie wissen, wie ein Zylinder im Licht aussieht, können Sie auch Rohrfalten malen!

 

 

 

3. Häufige Muster für Falten.

Falten können sehr zufällig erscheinen, und es gibt keine einzige "Regel" oder "Gesetz", um Falten zu zeichnen oder zu malen. Hier sind jedoch einige Dinge, die Falten beeinflussen.

 

• Engere Kleidung (auf der roten Seite oben) neigt dazu, insgesamt weniger Falten, weniger Faltenvielfalt und dünnere Falten zu haben.

 

• Lockerere Kleidung (auf der blauen Seite oben) neigt dazu, insgesamt mehr Falten, mehr Faltenvielfalt und dickere Falten zu haben.

 

Andere Faktoren wie das Material der Kleidung und die Form unter der Kleidung beeinflussen die Falten ebenfalls.

 

4. Haben Sie Spaß daran.

Sie müssen nicht jede Falte, die Sie sehen, perfekt kopieren. Sie können neue hinzufügen, die Ihrer Meinung nach gut aussehen würden, und andere entfernen, die das Bild verwirren. Mit den oben genannten Tipps und vor allem viel Übung glaube ich an Sie, dass Sie überzeugende Falten und Kleidung direkt aus der Vorstellungskraft zeichnen können!

 

[Technik] 3D-Posenmaterial zur Unterstützung beim Malen von Uniformen (Einrichtung)

Clip Studio Paint verfügt über ein integriertes, einfach zu bedienendes 3D-Posenmaterial, das Ihnen hilft, Perspektive und Proportionen korrekt sicherzustellen. Dies kann Ihnen Vertrauen geben, auf einem 3D-Modell zu arbeiten und es zu bekleiden, da Sie wissen, dass Sie eine gute Grundlage haben.

Um auf die 3D-Posenmaterialien zuzugreifen, gibt es zwei einfache Wege.

 

A - Klicken Sie auf das Symbol mit der Person in einem Ordner neben Ihrem Navigator- und Ebenenmenü.

 

B - Gehen Sie zu Fenster -> Material -> Material [Pose]

Um das 3D-Modell in Clip Studio Paint zu importieren...

 

1. Wählen Sie ein beliebiges 3D-Modell, scrollen Sie durch die Liste der Optionen!

2. Klicken und ziehen Sie Ihre Auswahl auf Ihren Arbeitsbereich. Dadurch wird eine neue Ebene mit dem 3D-Modell erstellt.

Es gibt viele Optionen mit dem 3D-Posenmodell, aber sie sind sehr leicht zu verstehen. Nehmen Sie sich etwas Zeit mit dem Bild oben, wenn Sie neu im Umgang mit dem Posenmodell sind.

 

A - Hier können wir die KAMERA für die 3D-Pose steuern, ein kleines Kamerasymbol ist angezeigt. Steuern Sie Rotation und Bewegung.

 

B - Hier können wir das MODELL steuern, das Kastensymbol ist angezeigt. Auch hier sind Rotation und Bewegung möglich.

 

C - Wenn wir auf ein Gelenk klicken, erscheinen Bögen, die präzise Rotationen steuern. Dazu gehört die Rotation der Schulter. Extension, Flexion, Abduktion, Adduktion, mediale und laterale Rotation sind alle möglich. Andere Gelenke wie der Ellbogen ermöglichen ebenfalls diese Flexibilität.

 

D - Für eine fortgeschrittenere Feinabstimmung klicken Sie auf das Symbol unten rechts. Dies öffnet das Fenster in Lila. Hier können Sie Dinge steuern wie:

 

• Körperform: die Körperform des Modells und auch die Proportionen verschiedener Körperbereiche.

 

• Lichtquelle: die Richtung, aus der das Licht auf das Modell fällt.

 

• Pose: Details der Hand können hier posiert werden, Öffnen und Schließen sowie Spreizen der Finger sind enthalten.

 

Viele weitere Optionen sind verfügbar. Wenn Sie interessiert sind, suchen Sie nach vielen anderen großartigen TIPPS oder schauen Sie sich die offizielle Dokumentation unten an:

[Technik] 3D-Posenmaterial zur Unterstützung beim Malen von Uniformen

Nachdem Sie Ihre 3D-Pose in den richtigen Bereich gebracht haben, ist es einfach, Kleidung darüber zu legen. Hier sind jedoch einige häufige Fehler, die bei der Verwendung dieser Technik auftreten können.

Häufige Fehler

1. Die 3D-Pose wird nicht genutzt. Im Bild ganz links sehen Sie, dass der Kragen nicht mit der Mittellinie übereinstimmt.

 

Korrektur: Achten Sie auf die Konturlinien und Mittellinien, die bereitgestellt werden. Das Modell hilft beim Zeichnen in Perspektive, aber nur, wenn die Linien korrekt genutzt werden!

 

2. Kleidung wird ohne Spiel gezeichnet. Im mittleren Bild ist die Kleidung direkt an die Haut gedrückt. Kleidung hat Volumen, und dies kann ein Bild abflachen.

 

Korrektur: Folgen Sie den Konturen des Modells nicht exakt, lassen Sie Platz für die Kleidung, während Sie den Perspektivrichtlinien folgen.

 

Das Bild rechts zeigt ein Beispiel für die Verwendung des 3D-Modells, um eine Figur zu bekleiden. Die Mittellinie wird befolgt, die Kleidung hat Volumen und folgt dennoch der Perspektive.

 

 

[Info] Uniformen & besseres Charakterdesign

Das Zeichnen von Uniformen geht nicht nur darum zu wissen, wie Falten funktionieren. Das wird Ihnen helfen, realistischere Kunstwerke zu erstellen, aber nicht unbedingt interessante Charaktere.

Um Uniformen für ein besseres Charakterdesign zu nutzen, ist es notwendig, über Fragen nachzudenken wie "Warum tragen diese Charaktere ihre Uniform?"

 

Wir können diese Frage in zwei Teile aufteilen.

 

1. Welche Funktion erfüllt die Uniform?

2. Steckt eine Bedeutung dahinter?

 

Dies kann uns helfen, unsere Charaktere besser zu verstehen und neue Ideen zu entwickeln, um unsere Charaktere interessant zu machen. Werfen wir einen Blick auf das obige Beispiel: eine Militäruniform und eine Kochuniform.

 

Kampfuniform der Armee

 

1. Welche Funktion erfüllt die Uniform?

A: Die Uniform schützt den Körper, dient der Tarnung und ist mit Taschen für Wasserflaschen, Waffen und mehr ausgestattet.

 

2. Steckt eine Bedeutung dahinter?

A: Ja, verschiedene Militärbereiche haben unterschiedliche Uniformen, mit denen sie sich identifizieren. Es gibt Abzeichen auf der Uniform, die den Rang kennzeichnen. Diese werden normalerweise auf dem Hut, dem Ärmel oder in der Mitte der Brust platziert.

 

Kochuniform

 

1. Welche Funktion erfüllt die Uniform?

A: Die Uniform schützt vor Verschüttungen in der Küche und auch vor Verbrennungen.

 

2. Steckt eine Bedeutung dahinter?

A: Ja, der größte Kochhut in der Küche kennzeichnet den Chefkoch. Dies ist ein weiteres Statussymbol. Die Falten auf einer Kochmütze sollen die vielen Arten darstellen, wie Eier zubereitet werden können.

 

 

[Info] Uniformen & besseres Charakterdesign (Erkenntnisse)

Mit diesen Informationen können wir viel anfangen, die wichtigste Erkenntnis ist, dass Uniformen viel über einen Charakter aussagen können. Es ist eine Möglichkeit für uns, mit unserem Publikum durch eine visuelle Sprache zu kommunizieren.

 

In beiden Fällen beziehen sich Teile der Uniform beispielsweise auf ihren "Rang" oder ihre "Hierarchie".

 

Beim Entwurf unserer eigenen Charaktere können wir darüber nachdenken, ob die Uniform den Status kommuniziert. Dann können wir unserem Publikum LEICHT VISUELL zeigen, welche Charaktere mehr Macht haben. Wir können Dinge wie Symbole (wie beim Militär), die Größe der Uniform (wie beim Koch) verwenden oder uns etwas Einzigartiges einfallen lassen.

 

[Technik] Texturen und Muster auf Uniformen anwenden (Pinsel-Erstellung)

Die bisher gezeigten Beispiele waren weder texturiert noch gemustert. Wir können die einfache Pinsel-Erstellung und Netztransformation von Clip Studio Paint nutzen, um einer Uniform Textur oder Muster zu verleihen.

Wir werden einem oben gezeigten Detektivhut ein Muster hinzufügen. HINWEIS: Sie müssen eine vollständig schattierte Uniform haben, um die Schritte anzuwenden, wie in Schritt 2 oben

 

Wir können unsere eigenen Fotos oder Referenzen verwenden, um einen Textur- oder Musterpinsel zu erstellen. Nehmen wir ein Bild, das ich von einem Karomuster meines Hemdes gemacht habe.

 

Zuerst öffne ich das Muster mit Clip Studio Paint.

Ich wollte meinen Pinsel mit mehr Textur versehen, ich habe mein Bild mit Korrektur-Ebenen angepasst, um das Bild auf der rechten Seite zu erhalten.

Die verwendeten Korrektur-Ebenen sind oben angegeben.

 

Neue Korrektur-Ebene -> Farbton/Sättigung/Helligkeit -> Sättigung auf -100

(Dies macht das Bild schwarz-weiß)

 

Neue Korrektur-Ebene -> Helligkeit/Kontrast -> Kontrast auf 56

 

Sie können Ihr Bild kopieren und einfügen, bis das gewünschte Muster erreicht ist. Registrieren Sie dann das Material unter Bearbeiten -> Material registrieren -> Bild.

 

Im erscheinenden Dialogfeld:

1. "Für Pinselspitzenform verwenden" ist aktiviert

2. Speicherort für Material ist in Alle Materialien -> Pinsel

Klicken Sie auf OK.

Duplizieren Sie einen beliebigen Pinsel und benennen Sie ihn für Ihren Muster- oder Texturpinsel um. Gehen Sie zu Sub-Werkzeug-Details -> Pinselspitze

 

Wenn bereits ein Material registriert ist, löschen Sie das Material mit dem Papierkorb-Symbol. Klicken Sie auf die Schaltfläche neben dem Papierkorb, um ein neues Material zu registrieren. Suchen und wählen Sie das im vorherigen Schritt erstellte Material aus, es sollte im kleinen Fenster erscheinen.

 

Der Textur- oder Musterpinsel wurde nun erstellt.

[Technik] Texturen und Muster auf Uniformen anwenden (Netztransformation)

Auf einer neuen Ebene legen Sie einige Pinselstriche ab, um eine Fläche der Uniform abzudecken. Stellen Sie sicher, dass der Stiftdruck für diesen Pinsel deaktiviert ist, da wir möchten, dass die Muster konsistent sind. Versuchen Sie daher, die Pinselgröße nicht zu ändern, sobald das Muster platziert ist.

 

Gehen Sie als Nächstes zu Bearbeiten -> Transformieren -> Netztransformation.

 

Dadurch können Sie das Muster mithilfe der bereitgestellten Punkte einfach anwenden.

Beim Anpassen des Musters mit dem Netztransformationstool hier einige TIPPS.

 

1. Passen Sie das Muster so an, dass es sich entlang der Form oder der Konturlinien der Uniform bewegt, in diesem Fall eine gekrümmte Bewegung auf der Vorderseite des Hutes.

 

2. Verstehen Sie, dass sich das Muster gruppiert, wenn sich die Uniform vom Betrachter wegdreht; diese Bereiche werden wahrscheinlich dunkler sein.

Bestätigen Sie die Netztransformation mit OK, sobald Sie zufrieden sind, und stellen Sie die Musterschicht auf den Multiplikationsmodus.

 

Wiederholen Sie das Anwenden des Musters, bis die Uniform vollständig bedeckt ist.

Am Ende können Sie die Kanten nachbessern. Die Anwendung von Mustern mit dieser Methode kann einen sehr digitalen Look mit harten Schnittkanten haben. Erstellen Sie eine neue Ebene, um letzte Retuschen vorzunehmen.

Für weitere Erklärungen zu Stofffalten, um die Schritte in Bewegung zu sehen und für Witze, schauen Sie sich bitte das Video an!

 

Vielen Dank fürs Lesen oder Anschauen! Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt, ich persönlich habe beim Schreiben dieses Artikels viel gelernt.

 

• Linco