Humanoidenroboter

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Nadia

Nadia
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Hallo, hier ist Nadia!

In diesem Tutorial zeige ich euch, wie man einen Humanoidenroboter erstellt.

Ich zeichne in einer 2-Punkt-Perspektive. Wenn ihr nichts über Perspektive wisst, lest dies bitte zuerst, es ist die Grundlage der Perspektive ^^

Gelenke

Zuerst ist es notwendig, darüber nachzudenken, wie sich der Roboter bewegen wird.

Der menschliche Körper hat 6 Arten von synovialen Gelenken, aber zum Zeichnen eines Roboters sind nur 3 notwendig, und diese sind:

 

1. Scharniergelenk, für Ellbogen und Knie (und je nach Design könnte es auch für Handgelenk und Knöchel in Ordnung sein ^^)

 

2. Zapfengelenk für den Kopf (Handgelenk und Knöchel)

 

3. Kugelgelenk für Schulter- und Hüftgelenk (ja, hier auch Handgelenk und Knöchel ^^)

 

(Natürlich könnt ihr, wenn ihr möchtet, die anderen Gelenke hinzufügen: Sattel-, Planar- und Kondylengelenk. Ich habe nur diese drei aufgeführt, weil es für mich einfacher ist ^^)

Dies ist eine sehr allgemeine Art, ein mechanisches Gelenk zu entwerfen:

Wie ihr sehen könnt, wirken sie wirklich einfach. Es geht nur darum zu wissen, wie sie sich bewegen können. Wenn ihr es im Kopf habt und es euch wie in 3D vorstellen könnt, versucht, es in verschiedenen Posen zu zeichnen, es wird später einfacher sein, einen Roboter zu zeichnen ^^

1. Scharnier, es ist wie ein normales Scharnier, dem ihr einfach Details und verschiedene Formen hinzufügen müsst, um es zu erstellen

2. Zapfen, es ist ein einfacher Zylinder, der sich vollständig drehen kann. Ich habe ihn wie im Beispiel gezeichnet oder wenn er aus 2 Teilen oder nur mit einem Zylinder in einem Zylinder besteht (das am häufigsten verwendete ^^)

3. Kugelgelenk, es ist einfach eine Kugel, an der ein Zylinder oder etwas anderes befestigt ist, um Arme oder Beine hinzuzufügen!

 

Normalerweise werden für Ellbogen und Knie Scharnier- und Zapfengelenk kombiniert verwendet, damit sie sich biegen und drehen können.

Aber das „Kugelgelenk“ kann für alle Gelenke verwendet werden, es liegt an euch und euren Vorlieben!

Durch die Verwendung von mehr Scharnieren kann es sich anders biegen (daher ist das Zapfengelenk für den Ellbogen eigentlich nicht nötig, wenn ihr es vorzieht ^^)

Design

Da sie auf humanoiden Formen basieren, hat dieser Roboter diese Grundform:

 

Aber es ist nicht notwendig, für alles die gleichen Formen zu verwenden! Ändert die Formen, wie ihr möchtet, ihr habt unbegrenzte Möglichkeiten!

Versucht, verschiedene Formen zu erstellen, bevor ihr euren Roboter entwerft, das gibt euch viele Ideen!

Roboter zu zeichnen ist einfacher als Menschen zu zeichnen, weil man Formen übertreiben kann und es immer gut aussieht! ^^

Zum Beispiel habt ihr verschiedene Kombinationen für Arme und Beine.

Ihr könnt euch die Arme in 4 Formen vorstellen:

Schulter, Oberarm, Unterarm, Hand

Beine ebenso:

Hüfte, Oberschenkel, Wade, Fuß

Hier ist ein Beispiel für einen Arm (oder auch ein Bein):

1. Schulter

2. Oberarm

3. Unterarm

4. Hand Fuß

 

Aber ihr könnt dieses Beispiel auch als Beinteile betrachten:

 

1. Hüfte

2. Oberschenkel

3. Wade

4. Fuß

 

Wie ihr sehen könnt, sind dies nur einige Beispiele, und denkt daran, dass ihr die Größe nach Belieben ändern könnt, es gibt also unzählige Kombinationen ^^

Aber das ist noch nicht alles! Wenn ihr die Kombination gefunden habt, die euch gefällt, könnt ihr wählen, wie jedes Teil gefertigt wird! Ob es eine Zylinderform, Parallelepipede oder mehrere verbundene Teile in verschiedenen Formen sind usw.:

Und dann, wenn ihr das entschieden habt, fügt ihr einfach Details hinzu ^^

 

Um Details hinzuzufügen, überlege ich zuerst, wann und wo der Roboter angesiedelt ist.

Ob er in einer Fantasy-Mittelalterzeit oder Steampunk oder Modern oder Sci-Fi usw. angesiedelt ist. Wenn ihr das zuerst bedenkt, könnt ihr nach Referenzen dieser Zeit suchen, so dass ihr diese Materialien und Objekte verwenden könnt, um den Roboter zu erstellen!

 

Dies ist ein Beispiel für denselben Arm, aber mit unterschiedlichen Details:

1. Steampunk

2. Vintage

3. Science-Fiction

Wie ihr sehen könnt, habe ich einige Teile detaillierter und die anderen Teile einfach gehalten. Das liegt an der 70-30-Regel.

Dies ist eine Regel, die beim Charakterdesign hilft. Sie bedeutet, dass in all euren Designs 30% detailliert und 70% einfach sind.

Mit dieser Methode liegt der Fokus des Bildes auf den 30% detaillierten Bereichen, und der Betrachter kann seine Augen auf dem einfachen Teil „ausruhen“ ^^

Sie kann auch für Farben verwendet werden, indem man eine Farbe für den größten Teil und dann wenige Teile mit anderen Farben verwendet!

Für den Kopf gilt dasselbe. Ihr müsst nicht nur einen Kopf mit 2 Augen, 1 Nase, 1 Mund machen. Erstellt verschiedene Formen und Details, zeichnet nur 2 Augen ohne Nase und Mund, oder ein Auge, oder mehr Augen!

Macht nicht nur ein rundes Gesicht. Erstellt es rund, oval, flach, quadratisch, dreieckig, sechseckig, gedrückt, gestreckt, mit mehr Teilen! Beispiele:

Roboterdesign

Ich verwende normalerweise diese Methode:

  • Erster Entwurf

  • Skizze

  • Tusche

  • Farbe

Skizze

Ich betrachte sie zuerst nicht als eine Ansammlung von Metallteilen. Es ist also keine mechanische erste Skizze, ich kritzle einfach einige Formen herunter, um die Stimmung und die Pose zu finden. Es ist jetzt noch nicht wirklich klar, aber ich zeichne in einer 2-Punkt-Perspektive:

 

(Um einen detaillierteren Roboter zu erstellen, könnt ihr darüber nachdenken, ob er für einen Job wie Koch, Erfinder oder Postbote usw. erstellt wurde... Sie werden mehr Details haben, die ihnen bei ihrer Routine helfen werden ^^)

 

Dies ist die Schnellzeichnung (10-mal schneller als Echtzeit), aber ihr seht, dass ich hier keine Details festhalte:

Dies ist die Echtzeit-Zeichnung, ich brauche 30 bis 40 Sekunden, um eine zu zeichnen. Ich versuche, locker zu bleiben, damit der Roboter ein organisches Aussehen erhält. Dies ist am besten für Sci-Fi-Designs, aber wie gesagt, ich verwende diese nur als Basis, so dass ich sie auch im Steampunk-Stil gestalten kann, wenn ich möchte! ^^

Wenn ich eine Skizze gefunden habe, die mir gefällt, kopiere ich sie auf eine neue Ebene und erstelle eine neue Ebene für eine weitere Skizze, um Details hinzuzufügen.

Ich habe zwei Skizzen gemacht, weil ich zeigen wollte, was passiert, wenn ich in der ersten der Basis folge:

Und das ist die Skizze, die ich mache, wenn ich Formen ändere, während ich die Linie ziehe:

Tusche

Ich ändere die Ebenenfarbe der Skizze, damit sie blau wird und ich sie besser sehen kann.

Ich erstelle eine weitere Ebene für die Tusche:

Farbe

Zuerst mache ich die Flächenfarben und erstelle einen Ordner, auf den ich eine Maske anwende.

Auf diese Weise muss ich nicht ständig radieren, wenn ich über die Linie gehe ^^

Jetzt erstelle ich eine flache graue Basis und darüber eine neue Ebene, die auf „Normal“ eingestellt ist.

In dieser Ebene füge ich schwarze Schatten hinzu, und es ist in Ordnung, wenn sie dunkel erscheinen, denn später werde ich den Modus „Überlagern“ verwenden, damit sie mit den Farben gut aussehen! ^^

 

Wenn ihr Schatten hinzufügt, achtet auf die Formen und Materialien, die ihr färbt. Wenn ihr eine Metalloberfläche machen wollt, wird sie sich von einer Kunststoffoberfläche unterscheiden! Wie ich es am Unterarm gemacht habe, der undurchsichtiger ist als Beine und andere Teile, so dass er nicht all diese reflektierten Schatten hat:

Ich blende die flache graue Ebene aus und stelle die Schattenebene auf „Überlagern“.

Ich habe sie dupliziert (weil mir die Schatten zu hell schienen) und die Deckkraft auf 40% reduziert.

Jetzt füge ich Farbeffekte hinzu:

  • Ich habe eine „Überlagern“-Ebene erstellt und mit dem Verlaufs-Werkzeug (manchmal benutze ich auch einen weichen Pinsel ^^) ein wenig orangefarbenes Licht oben links hinzugefügt. Dann habe ich die Deckkraft der Ebene auf 24% reduziert.

 

  • Ich habe eine neue Ebene im Modus „Multiplizieren“ erstellt und dann einen großen, weichen blauen Schatten auf die Beine gelegt. Dann habe ich die Deckkraft auf 54% reduziert, um ihn heller zu machen.

 

  • Ich habe eine weitere „Überlagern“-Ebene erstellt und mit Orange und Blau weiteres Licht mit einem weichen Pinsel hinzugefügt. Dann habe ich die Deckkraft der Ebene auf 25% reduziert.

Ich habe eine neue Ebene im Modus „Normal“ erstellt und mit einem Bleistiftpinsel Randlichter hinzugefügt.

Randlicht ist wirklich hilfreich, um den Roboter hervorzuheben, weil es seine Umrisse definiert:

Und schließlich habe ich eine „weiches Licht“-Ebene erstellt, um diese hellgrünen reflektierten Lichter hinzuzufügen:

Und das ist fertig! ^^

Anmerkungen

Vielen Dank fürs Lesen! Ich hoffe, es war nützlich ^^

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