Ich habe heute Ramen gegessen und es war köstlich, also hier ist ein Tutorial, wie ich Ramen zeichne!

 

Der gesamte Vorgang wird im obigen Video erklärt. Im schriftlichen Tutorial werden die Tools und einige Details näher erläutert.

Dies ist das Bild, das ich als Referenz gemacht habe:

Mein Ramen hat einige Zutaten mit unterschiedlichen Texturen. Es wird schwierig, wenn man sich entscheidet, es mit transparenten / durchsichtigen Medien auf CSP zu zeichnen. Diese Medien sind Aquarell, Marker, Buntstift und dergleichen.

 

Die meisten von ihnen verfügen über den Mischmodus Multiplizieren, sodass Sie eine ruhige Hand haben müssen, wenn Sie sie präzise steuern möchten. oder Sie müssen langsam mit kleinen Strichen wie mit Buntstiften zeichnen. Wir werden das umfangreiche Toolset von CSP verwenden, um diese Probleme zu vermeiden.

 

1. Pinsel und Werkzeuge

Unten sind die Werkzeuge, die in meinem Tutorial verwendet werden.

 

1A. Realistische Aquarellpinsel [B]

Sie werden in CSP geliefert und sind meine am häufigsten verwendeten Bürsten. Sie können die meisten Aquarelleffekte erzielen, wenn Sie genügend Zeit aufwenden.

Aquarellpinsel rund/flach: Grundfarbe, Grundschattierung

Soft Bleed: Farbe im Nass-in-Nass-Stil hinzufügen

Grobes Waschen: Farbtextur hinzufügen

Wässriger Pinsel: "Transparenz" hinzufügen / Farbe aufhellen, Wassertropfeneffekt hinzufügen

 

1B. Aquarellmarker ● ▲ ■ und Texturset (Aquarellmarker + Texturset)

Ich habe dieses Toolset von Clip Studio Asset heruntergeladen. (Vielen Dank, ×ェ×-san!)

Ich verwende jedoch nur zwei Werkzeuge im Set.

 

▲ Aquarellmarker / zweifarbig: Erstellen Sie eine ungleichmäßige Textur

Textur/Aquarell-Unregelmäßigkeit: Hintergrund, Wassertropfeneffekt-Schattierung

 

1C. T-Marker Windpinsel-Set

Ein weiteres großartiges Toolset von ×ェ×-san. Basismarker, Multistrichmarker, Mixer mit verschiedenen Spitzen und einer Papierstruktur. Sie haben eine ausführliche Erklärung.

1D. Echter Bleistift [P]

Von den Standard-Bleistiftpinseln von CSP. Ich verwende es zum Zeichnen von Bleistiftstrichen für "traditionelle" Zeichnungen sowie zum Ausmalen im Buntstiftstil.

Andere Standard-Bleistift- und Pastellpinsel sind ebenfalls nützlich, aber ich verwende sie nicht so oft.

 

1E. Strukturierter Stift/Echter G-Stift [P]

Standardpinsel, die zum Erstellen von Masken und farbigen Bereichen verwendet werden (siehe unten). Ihre strukturierte Umrandung hat ein organischeres Gefühl, das für den traditionellen Stil geeignet ist als der normale glatte G-Stift.

 

1F. Ebenenmaske

Dies erleichtert unseren Zeichenprozess. Zeichnen Sie auf einer separaten Ebene und füllen Sie mit dem Texturstift einen Bereich mit einer Volltonfarbe.

Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste (langes Drücken auf dem iPad)> Auswahl aus Ebene> Auswahl erstellen. Erstellen Sie eine neue Ebene und klicken Sie auf die Schaltfläche Ebenenmaske erstellen.

Jetzt können Sie mit breiten Strichen innerhalb des ausgewählten Bereichs frei zeichnen.

 

Klicken Sie auf die Maske. Zeichnen Sie mit einer Volltonfarbe darauf, um mehr von der Ebene anzuzeigen, und zeichnen Sie mit "Transparenz", um sie auszublenden.

1J. Airbrush

2. So wählen Sie Farben aus

Wenn Sie im wirklichen Leben Aquarellfarben, Marker oder Buntstifte haben, wählen Sie die Farben aus, die Ihren Farben nahe kommen.

Oder gehen Sie ins Internet und betrachten Sie so viele echte Aquarell-/Marker-/Buntstiftzeichnungen wie möglich. Sie lernen viel über die Verwendung von Farben sowie Zeichentechniken, die Sie in Ihrer digitalen Zeichnung anwenden können.

 

Die Farben von Lebensmitteln haben oft weder eine zu niedrige noch eine zu hohe Sättigung. Beliebte Farben sind Gelb, Orange, Rot (scharlachrot und purpurrot), Ocker, Braun, Lachs, Pfirsich, Saftgrün, Olivgrün usw. Blau, Violett, Lila, Blaugrün, Viridian, Grau, Schwarz und Farben mit hoher Sättigung sind ungewöhnlich , aber sie können in Schattier- und/oder Zeichengeschirr verwendet werden.

 

3. Schritt für Schritt: Ramen in Aquarell

3A. Skizzieren

Ich entwerfe die Komposition grob mit kräftigen Strichen und einigen Farben, um festzustellen, welche welche ist (da der Belag der Ramen komplex ist).

 

3B. Strichzeichnungen

Mit dem Real Bleistiftpinsel mit einer warmen mittelgrauen Farbe zeichne ich die Strichzeichnungen (auf einer Vektorebene). Die Linie sieht echter aus, wenn sie etwas unordentlich ist.

 

Um die Schale zu zeichnen, benutze ich das Figurenlineal zur Hilfe.

 

Wenn Sie die Linie löschen müssen, verwenden Sie den Vektorradierer, um eine Linie mit einer Berührung vollständig zu löschen, oder den gekneteten Radierer, um eine Bleistiftspur zu hinterlassen, die realistischer aussieht.

 

3C. Teilen Sie die Zeichnung in verschiedene Teile auf

Hier müssen Sie Ihre Zeichnung planen. Mein Ramen zum Beispiel besteht aus vielen Teilen: den Nudeln, dem Rindfleisch, der Frühlingszwiebel, dem gebratenen Schweinefleisch, der Brühe und der Schüssel. Jedes Teil hat eine andere Farbe und Textur als andere Teile; im Grunde ist also jede Zutat ein Teil. Einige Komponenten haben mehr als eine Farbe/Textur, also haben sie mehrere Teile, wie die Schüssel, die ich außen schwarz und innen rot gewählt habe.

 

In jedem Fall hat jedes Teil seine eigene Ebene. Ich zeichne die Umrisse jedes Teils mit dem strukturierten Stiftpinsel [B] und fülle sie dann mit dem Füllwerkzeug [G}.

 

Wenn Sie im wirklichen Leben mit traditionellen Medien zeichnen, müssen Sie Maskierungsflüssigkeit verwenden, um den weißen Bereich des Papiers zu maskieren, auf dem Sie nicht zeichnen möchten (da Sie die "weiße Farbe" nicht über dunklere Farben malen können) , im Gegensatz zu Gouache oder Ölfarbe). Hier werden wir dasselbe tun. Markieren Sie alle Ihre weißen Bereiche auf einer separaten Ebene.

 

Verwenden Sie alle Farben, die Sie möchten, solange Sie die Dinge nicht verwechseln. Das Ergebnis wird seltsam aussehen, aber das ist in Ordnung; Die endgültigen Farben werden sehr unterschiedlich sein.

 

3D. Erstellen Sie neue Ebenen mit Maske

Dies ist ein weiterer zeitaufwendiger Schritt. Wenn Sie wissen, wie es geht, empfehle ich Ihnen, eine automatische Aktion durchzuführen.

 

Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf ein Teil > Auswahl aus Ebene > Auswahl erstellen. Erstellen Sie dann eine neue Ebene und klicken Sie auf die Schaltfläche Ebenenmaske erstellen.

 

Wiederholen Sie den Schritt mit allen Teilen (außer der Maskierungsflüssigkeitsschicht) (und benennen Sie sie möglicherweise um, damit Sie sie unterscheiden können). Schalten Sie die seltsam gefärbten Ebenen aus (legen Sie sie vielleicht in einen Ordner), aber löschen Sie sie nicht - Sie benötigen sie möglicherweise später.

 

Wählen Sie alle neu erstellten Ebenen (mit Maske) aus und ändern Sie den Mischmodus auf Multiplizieren (wenn es sich um Aquarell oder Marker handelt, müssen Sie dies nicht mit Buntstift- oder Pastellzeichnungen tun).

 

3E. Malen mit Aquarellpinsel (oder anderen Medien)

Jetzt können Sie frei auf Ihren maskierten Ebenen zeichnen.

 

Die Grundfarbe zeichne ich oft mit dem runden Aquarellpinsel (für eine dunklere Farbe 2 - 3 Mal über einen Teil gehen).

Dann sperre ich transparente Pixel und mache die Farbe mit dem Farbspray Laufen (weiße Farbe) und dem wässrigen Pinsel ungleichmäßig oder mache Verläufe mit der weichen Airbrush.

 

Die Basis des gebratenen Schweinefleischs wurde mit dem Aquarell-Maker/Bi-Color-Pinsel gezeichnet.

 

3F. Zusätzliche Schattierungsschichten

Ich füge mehr Schattierungen mit mehreren Ebenen hinzu, die alle auf den Mischmodus Multiplizieren eingestellt sind. und einige allgemeine Schattenschichten. Diese Ebenen benötigen normalerweise keine Masken, aber wenn Sie Schwierigkeiten beim Zeichnen eines Teils haben, können Sie wie bei den obigen Schritten eine Maske verwenden.

 

Die Auswahlmöglichkeiten meines Pinsels für diesen Teil sind der flache Aquarellpinsel (er hat standardmäßig eine definiertere Kante als der runde, aber Sie können dies ändern), der Aquarell-Maker/zweifarbige Pinsel, der Weiche Anschnitt und der grobe Waschpinsel.

3G. Die weißen Highlights

Nachdem alles gefärbt ist, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die weiße Hervorhebungs- / "Maskierungsflüssigkeit"-Ebene> Auswahl aus Ebene> Auswahl erstellen. Klicken Sie dann auf jede farbige Ebene und drücken Sie die Entf-Taste. Tun Sie es für alle farbigen Schichten.

 

3H. Aquarellrahmen erstellen

Legen Sie alle farbigen Ebenen in einen Ordner und duplizieren Sie ihn, falls etwas schief geht. Klicken Sie dann in der Kopie mit der rechten Maustaste auf die Maske jeder Ebene und klicken Sie auf Maske auf Ebene anwenden, um sie zusammenzuführen.

 

Aktivieren Sie auf der Registerkarte Ebeneneigenschaften jeder Ebene den Aquarellrahmen und bewegen Sie dann den Schieberegler nahe an das Bild unten. Tun Sie es für jede Ebene (wieder ...) Das weiße Highlight wird hervortreten und sieht echter aus, ebenso wie andere Aquarellfarben.

3I. "Zeichnen" mit Aquarelltextur

Für den Hintergrund verwende ich die Textur/Watercolor Irregularity aus dem Set von ×ェ×-san.

Ziehen Sie es per Drag-and-Drop von der Registerkarte Material auf die Registerkarte Layer. Verschieben Sie den Ziehpunkt des Rechtecks, um die Größe nach Ihren Wünschen zu ändern.

 

Klicken Sie auf die Aquarell-Texturebene > Rastern…

Klicken Sie auf die Schaltfläche Ebenenmaske erstellen und dann auf die erstellte Maske. Verwenden Sie den strukturierten Stiftpinsel und "transparente Farbe", zeichnen Sie auf der Maske, um den Bereich der Ramenschüssel und der Essstäbchen zu verbergen.

 

Gehen Sie dann zu Bearbeiten> Helligkeit in Deckkraft umwandeln ...

Sperren Sie transparente Pixel und verwenden Sie dann die weiche Airbrush, um Farben wie im obigen Farbschritt darauf zu "zeichnen".

 

Ich verwende diese Technik auch, um eine der Schattierungsschichten der Schüssel zu ersetzen, um das einheitliche Aussehen zu vermeiden.

 

Ich duplizierte die Aquarelltextur und "löschen" / "mit Transparenz zeichnen" etwas mehr auf der Maske, um eine Art "Tabelle" zu erstellen.

 

3J. Textur des Papiers hinzufügen

Erstellen Sie unter allem eine neue Ebene und füllen Sie diese mit einem warmen Weiß/Kaltweiß.

Ziehen Sie die Textur eines Papiers per Drag-and-Drop auf die Registerkarte „Ebene“ und klicken Sie auf die Schaltfläche „Textur überlagern“.

 

Fertiges Bild:

4. Weitere Tipps und Tricks

4A. Flüssiges Essen ziehen

In meinem Ramen-Beispiel sieht man zwei Arten von Brühe: die dicke Art (Curry) und die dünne Art (Nudelsuppenbrühe). Wie Sie sie demonstrieren, hängt von Ihrer Beobachtung ab. Ich habe einiges zu teilen:

Die dicke Sorte hat eine etwas einheitliche Textur, wie diese grüne Pfeffersauce.

Durch die dünne Schrift sieht man deutlich, was sich darunter befindet (Essen/Halter) und muss daher in mehreren Waschungen (in unserem Fall Schichten oder Pinselstriche) gezeichnet werden.

In meiner Ramen-Schüssel sieht man irgendwie die Ramen darunter, aber ohne definierte Umrandung (also nicht die dicke Art, aber auch nicht zu dünn). Ich zeichne sie mit einem weichen Airbrush mit kleiner Spitze auf eine transparente Basisschicht.

 

In allen Fällen erscheinen Glanzlichter (weiß oder sehr helle Farbe) als gepunktete oder gestrichelte Linie um den Rand herum, wo die Flüssigkeit mit anderen Materialien in Kontakt kommt.

4B. Farbreflexion

Die meisten Materialien reflektieren bis zu einem gewissen Grad. Reflexionen treten nicht nur in Form von weißen Highlights auf, sondern auch in der Farbe jedes Teils.

 

Das heißt, wenn zwei Materialien (entweder Lebensmittel oder deren Halter) nebeneinander liegen, sollten Sie etwas Farbe von einem zum anderen mischen. Wie viel Sie verwenden sollten, hängt von den Materialien ab (Plastikschüsseln reflektieren beispielsweise mehr Farbe von Lebensmitteln als das darin enthaltene Gemüse).

 

Es gibt zwei Möglichkeiten, Farbreflexionen zu zeichnen: durch Einfärbung auf derselben Ebene oder durch mehrere Ebenen. Sie können einen Weg oder beides verwenden.

 

4C. Markierungen

Marker sind transparent wie Aquarell, aber die Farben sind tendenziell kräftiger, gesättigter und weniger schmuckartig. Es ist schwierig, mit echten Markern einen perfekten Farbverlauf zu erzielen; Daher ist die Airbrushing-on-Transparency-Locked-Layer-Technik nicht gut. Verwenden Sie einfach die Blender-Pinsel im Set.

 

D. Buntstifte/Pastellkreiden

Sie sind nicht transparent, sondern müssen in kleinen Strichen gezeichnet werden und sind daher durchsichtig. Die Maske hilft jedoch immer noch, die langen Striche innerhalb der Umrandung zu halten. Verwenden Sie den gekneteten Radiergummi, um Buntstifte aufzuhellen.

 

Ich hoffe, Sie können in meinem Tutorial etwas Nützliches finden! Wenn Ihnen meine Tutorials gefallen, besuchen Sie mich auf meinen Seiten! Lass uns plaudern :D