[Speed Painting] Wie man eine Landschaft zeichnet

◆ So zeichnen Sie eine Landschaft

 

[Einführung]

Dieses Mal werde ich vorstellen, wie man eine solche Science-Fiction-Landschaft mit Speedpainting zeichnet.

 

[Vorbereitung]

Bei der Vorbereitung sind zwei Dinge zu tun.

Erstellen eines Kompositionsleitfadens und Erstellen der Außenseite der Leinwand.

 

Laden Sie zunächst die von der Vektorsoftware erstellte Vorlage.

Dies ist eine Vorlage mit Hilfslinien an den Positionen 1/2, 1/3, 1/4 und Goldener Schnitt.

Wenn Sie das Motiv unter Berücksichtigung dieser Kreuzung platzieren, erhalten Sie ein schönes Bild.

 

Als nächstes machen Sie die Außenseite der Leinwand.

Füllen Sie zuerst die Ebene in ihrem aktuellen Zustand.

Drücken Sie dann Bearbeiten → Leinwandgröße ändern.

Machen Sie einen äußeren Rand.

Erstellen Sie außerdem eine neue Ebene → füllen Sie nur den äußeren Rand.

Blenden Sie dann das erste von Ihnen erstellte Leinwandbild aus.

Dadurch wird der Bereich dieses Bildes mit dem Auswahlwerkzeug ausgewählt, wenn es fertig ist.

Verwenden Sie Bearbeiten → Leinwandgröße an Auswahl anpassen, um das fertige Bild zuzuschneiden.

 

[Erstellen Sie ein unwegsames Gelände mit dem Auswahlwerkzeug + Füllen]

Separate Schichten für jede Tiefe

Verwenden Sie das Auswahlwerkzeug, um Geländesilhouetten wie Berge und Felsen zu zeichnen.

Ich habe es so gemalt, dass die Rückseite weiß und die Vorderseite schwarz ist.

 

[Machen Sie ein Rough mit einem quadratischen Stretchpinsel]

Dieser Pinsel passt gut zu Science-Fiction-Illustrationen und Speedpainting.

Selbst wenn Sie den Pinsel bewegen, ohne an etwas Besonderes zu denken, können Sie durch versehentliche Kraft eine Form erstellen, die so aussieht.

Da es hier verteilt wird, sollten Clip Studio-Benutzer es herunterladen und verwenden.

 

[Synthese von Materialien, um Details zu machen]

Machen Sie Details mit Materialien wie Fotos und Pinseln.

Sammeln von Materialien und → Verarbeiten von Materialien,

Wenn Sie sich diese beiden merken, können Sie Materialien synthetisieren und Details erstellen.

Schauen wir uns diese beiden genauer an.

 

[Wie man Materialien sammelt]

Es gibt drei nützliche Hauptmaterialien

Das erste ist Fotomaterial.

Das zweite ist das Bürstenmaterial.

Das dritte ist das Überlagerungsmaterial.

Schauen wir uns diese drei genauer an.

 

・ Über Fotomaterial

Dies ist eine Methode zum Einfügen des von Ihnen selbst aufgenommenen Materials oder des von Materialwebsites wie Pakutaso, PIXTA, texture.com, 3dtotal und BEIZ heruntergeladenen Materials in das Bild.

Es kann verwendet werden, wenn Sie Details schnell zeichnen möchten.

 

・ Über Bürstenmaterial

DL das Bürstenmaterial von CLIP STUDIO ASSETS etc.

Verwenden Sie es, um einen Deal zu ziehen.

Im Gegensatz zu fotografischen Materialien kann die Anordnung frei eingestellt werden, sodass sie besonders für zufällige Formen und natürliche Objekte geeignet ist.

 

・ Über Overlay-Material

Eine Sammlung von Materialien mit Licht gezeichnet. Das Nachschlagen von Overlays in DesignCuts kostet Geld, aber Sie können qualitativ hochwertige Materialien erhalten. Außerdem verkauft Design Cuts regelmäßig eine große Anzahl von Produkten. Wenn Sie also interessiert sind, besuchen Sie bitte und kaufen Sie.

 

[Wie man das Material verarbeitet]

・ Wählen Sie ein Material

・ Schneiden Sie das Material aus

・ Legen Sie das Material ein

・ Passen Sie die Farbe des Materials an

・ Machen Sie sich mit den Schnitten im Material vertraut

Wiederholen Sie einfach diese vier.

 

Verwenden Sie das Auswahlwerkzeug, um das Material zu schneiden.

Die freie Transformation wird für die Materialplatzierung verwendet.

Verwenden Sie die Karte für Farbton / Helligkeit / Sättigung oder Abstufung, um die Farbe des Materials anzupassen.

Die Art und Weise, die Schnitte im Material zu mischen, besteht darin, einen Radiergummi vom Typ Airbrush zu erstellen und das Teil zu löschen, in das Sie mischen möchten.

 

[Tipps zur Materialsynthese]

Hier sind zwei Tipps zum Synthetisieren von Materialien.

・ Erzeugung von SF-ähnlichem Licht

・ Wiederverwendung von Materialien, die schwer zu brechen sind

Ich denke, dass Sie das Bild schneller fertigstellen können, wenn Sie dies verwenden.

 

[Erzeugung von SF-ähnlichem Licht]

Ich werde vorstellen, wie man Licht zeichnet, was in solchen Konzeptzeichnungen üblich ist.

Suche nach Night City auf textur.com.

Lesen Sie dann das Material der herauskommenden Nachtansicht und erstellen Sie eine S-Form mit der Tonkurve, um den Kontrast zu erhöhen.

Zum Abschluss wird der Ebeneneffekt des Fotos in Addition (Emission) oder Ausweichen (Emission) umgewandelt.

Löschen Sie das Foto bei Bedarf mit einer Maske.

 

[Monochrome Bilder ausmalen]

Es gibt zwei Möglichkeiten, Monochrom Farbe hinzuzufügen: Verlaufskarten und Überlagerungen.

Es ist schwierig, es für Charakterillustrationen von Menschen zu verwenden, aber diese beiden sind sehr gut mit diesem Konzeptkunsthintergrund kompatibel.

 

Es gibt zwei Möglichkeiten, die Abstufungskarte zu verwenden.

Die erste besteht darin, eine Verlaufskarte für nur eine Ebene zu verwenden: Bearbeiten → Tonwertkorrektur → Verlaufskarte

Die zweite besteht darin, eine Ebene der Verlaufskarte zu erstellen und die Verlaufskarte auf alles unterhalb dieser Ebene anzuwenden.

Es gibt zwei Arten: Ebene → Farbkorrektur → Abstufungskarte.

 

Durch Anpassen der Parameter der Abstufungskarte können Sie eine beliebige Farbe von Schwarzweiß hinzufügen.

Dies ist geeignet, um den Einfluss des Umgebungslichts und des Gesamteindrucks zu erzielen, indem ein Blatt so wie es ist verwendet wird.

Es ist schön, die Transparenz zu reduzieren oder Überlagerungen zu verwenden.

 

Die Verwendung von Overlay ist einfach. Erstellen Sie eine Ebene darüber und machen Sie den Ebeneneffekt zu einer Überlagerung.

Die Methode besteht darin, dieser Ebene eine Farbe zu geben.

Dies eignet sich zum Malen des von Ihnen beabsichtigten Teils, z. B. einer einzigartigen Farbe.

 

Wenn Sie diese beiden gut verwenden, können Sie einem monochromen Bild wie diesem Farbe hinzufügen.

 

[Zusätzliche Hinzufügung von Motiven]

Hier werden wir ein Raumschiff bauen. Erstellen Sie eine Form mit einem quadratischen Stretchpinsel auf die gleiche Weise wie in der Landschaft.

Fügen Sie Details durch Fotokomposition hinzu. Farbe mit Verlaufskarten und Überlagerungen, um sich in Ihre Umgebung einzufügen.

 

[Nachbearbeitung einfügen]

Fügen Sie Licht auf dem Bildschirm hinzu oder fügen Sie (Emission) hinzu, um ein beeindruckendes Bild zu erstellen.

Zeichnen Sie eine radiale weiße Linie und verwischen Sie sie mit einer Unschärfe (Gauß).

Alles was Sie tun müssen, ist staubiges Licht und Rauch zu zeichnen.

 

【Komplett】

Ein Bild wie dieses ist fertig.