Hallo zusammen, ich bin's wieder Daniel (@Ado_draw), ich möchte, dass wir eine Zeitreise zurück in die Ära machen, als Drachen den Himmel beherrschten, Zentauren das Land durchstreiften und Meerjungfrauen in den weiten Tiefen des Ozeans schwammen und Lieder sangen, die Männer wahnsinnig verliebt machten! Während wir die oben Genannten eher in mystischen Geschichten und Märchen hören.

 

 

Daher müssen wir für den heutigen Tutorial-Artikel ausschließlich diese mystischen Kreaturen, bekannt als (Hybriden), verstehen und zeichnen.

 

 

Und der heutige Artikel trägt den Titel:

 

EINFACHE KONZEPTE ZUR ERSTELLUNG VON HYBRIDKREATUREN MIT CLIP STUDIO LERNEN.

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Wenn man diese mystischen Kreaturen, bekannt als Hybridkreaturen, zeichnen möchte, sind die ersten Gedanken, die einem in den Sinn kommen werden:

 

 

• "Was verstehe ich unter dem Wort Hybridkreaturen? Oder was ist ein Hybrid?"

• "Muss ich die Anatomie verstehen, um Hybridkreaturen zu zeichnen?"

• "Welchen Teil des Tieres sollte ich zeichnen oder den menschlichen Teil hinzufügen, um es zu einem Humanoiden zu machen?"

• "Wie mache ich diese Kreatur süß?”

[Ladevorgang läuft]

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Diese Gedanken mögen nicht viel abdecken, aber ich glaube, sie beleuchten einige der wichtigsten Ideen, die bei der Erstellung einer mystischen Kreatur (auch als Hybrid bekannt) berücksichtigt werden. Um dies zu tun, müssen wir uns in jene Tage zurückversetzen, als uns Volks- und mystische Geschichten über diese mystischen Kreaturen erzählt wurden, um sie zu genießen und ihnen Leben oder Existenz einzuhauchen.

 

Bitte beachten Sie, dass die Prozesse, die ich beim Zeichnen von Hybridkreaturen verwende, meine Konzepte zum Zeichnen mystischer Kreaturen sind, die ich durch das Studium großer Künstler entwickelt habe. Sie werden vielleicht bemerken, dass meine Konzepte von denen anderer Künstler abweichen oder gleich sind, aber beachten Sie, dass wir alle unterschiedlich sind und unser Stil auch, also lassen Sie sich nicht verwirren, studieren und üben Sie einfach.

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Also, ohne weiteres.... Tauchen wir ein.

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Konzept 1: Erforschung, worum es bei Hybridkreaturen geht?

Wenn man sich an etwas so Mystisches wie Hybridkreaturen wagen möchte, neigt dies dazu, die Forschung anzuregen, die wir betreiben müssen, um uns beim Zeichnen zu verbessern, dem Thema einen guten Ausdruck zu verleihen und es zum Leben zu erwecken, damit die Betrachter oder das Publikum seine mystische Natur und Kreativität spüren können.

 

 

Also, zu Forschungszwecken,

 

„ WAS VERSTEHEN WIR UNTER HYBRIDKREATUREN? ”

🔻• Hybridkreaturen sind im Allgemeinen Kreaturen, deren Eltern zwei verschiedene Arten sind und deren Körper teilweise die Merkmale beider Elternteile aufweist.

[Wer ist dieser Hybrid unten? ]

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[Wenn du seinen Namen kennst, kommentiere es unten 🔻]

Was auch bei Pflanzen vorkommt, aber für das heutige Tutorial werden wir uns nur den tierischen Aspekt ansehen. Nun deckt die Hybridisierung sowohl die Tier-Tier-Hybridisierung, die Mensch-Mensch-Hybridisierung als auch die Kreuzungsspezies ab, die als Humanoide bekannt sind (welche legendäre, folkloristische oder mythologische Kreaturen sind, die teils Mensch, teils Tier sind oder Menschen in Aussehen oder Charakter ähneln), daher ist der Humanoide die Art von Hybridkreaturen, die wir uns heute ansehen werden.

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Nachdem wir den oben erwähnten Prozess kurz erklärt haben, können wir nun zum nächsten Konzept übergehen.

 

 

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Konzept 2: Muss ich Anatomie verstehen, um Hybridkreaturen zu zeichnen?

Wir haben oben festgestellt, dass Humanoide teils aus Mensch, teils aus Tier bestehen, was die gemeinsamen Merkmale sind, die sie sowohl von Menschen als auch von Tieren unterscheiden. Um humanoide Hybridkreaturen besser zeichnen zu können, müssen wir jedoch zuerst die elterliche Grundlage verstehen, nämlich den menschlichen und den tierischen Körperbau, womit ich sowohl die menschliche als auch die tierische Anatomie meine.

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Wir müssen auch die Natur identifizieren, in der der Mensch erscheinen soll (sei es männlich oder weiblich), indem wir sie selbst zeichnen, wie unten gezeigt.

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Dies mag für diejenigen von uns, die schon lange digitale Kunst machen, alltäglich erscheinen, aber für Anfänger klingt und wirkt es oft neu. Daher lautet meine Antwort auf die Frage, ob es notwendig ist, Anatomie zu verstehen, ja und ja, es ist sehr notwendig.

 

Und für ein einfaches und besseres Verständnis wird empfohlen, verschiedene regelmäßige Formen als Richtlinien zu verwenden, so können wir die Struktur unserer verschiedenen Kreaturen leicht herauszeichnen, wie unten gezeigt.

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Wie wir oben sehen können, werden Formen wie (rechteckige, trapezförmige, zylindrische, quadratische und kreisförmige Formen) verwendet, um die Körperstruktur des Subjekts wie den Kopf und den Oberkörper zu rahmen, was [A] rot gekennzeichnet ist, während die oberen und unteren Gliedmaßen [B] blau gekennzeichnet sind und schließlich das Gelenk, das [C] grün gekennzeichnet ist, in Form einer Puppe. Damit können wir es dann als Richtlinie verwenden, um die Charakterfigur zu zeichnen.

 

 

Tipp🔻Ich rate als Anfänger, dass Sie richtig lernen und üben sollten, wie Sie Formen zu Ihrem Vorteil nutzen können, da verschiedene Formen verwendet werden können, um verschiedene Körperteile zu strukturieren, wie oben gezeigt.

 

Indem wir die oben erwähnten regulären Formen für jedes Körperteil verwenden, können wir die Struktur unseres Subjekts in verschiedenen Posen leicht herauszeichnen.

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Die Form ist die grundlegende Basis, die uns Künstlern hilft, die Form jeder Form, jedes Motivs und jeder Szene zu bestimmen, wie das Motiv im folgenden Bild.

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Wenn wir ein vollständiges und richtiges Verständnis unserer regulären Formen haben, können wir leicht Ideen zum Zeichnen unserer Motive aus dem Ausdruck und den Formen unserer gewöhnlichen Früchte finden, indem wir die Früchte als Referenz verwenden, um verschiedene Körperbauten zu erstellen.

Es gibt zahlreiche Artikel auf der CSP-Website, die Ihnen helfen, die Anatomie von Tier und Mensch zu lernen. Unten finden Sie einige Artikel-Links 🔗, die Anfängern den Einstieg erleichtern können. Probieren Sie sie aus, und es gibt noch viele weitere auf der CSP-Website, also versuchen Sie auch, diese zu durchsuchen.

 

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Wir können auch die 3D-Modellfigur als Richtlinien verwenden, sei es die männliche oder weibliche Figur,

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Um unsere Hybridkreaturen zu rahmen oder zu zeichnen, wie unten gezeigt.

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(Wobei wir mit dem Modell beliebige Flügelsets hinzufügen können, um es wie einen engelhaften Humanoiden mit einem menschlichen und einem vogelartigen Teil aussehen zu lassen, die wir aus dem CSP-Assets-Store herunterladen können)

Außerdem können wir die Größe der 3D-Modellfigur ändern, damit sie als kleiner Charakter oder ein Chibi-Charakter mit großem Kopf erscheint, oder wir können auch einfach einen Chibi-Charakter herunterladen.

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Es gibt auch 3D-Modellfiguren, die bereits eine vollständige Hybridkreatur modelliert haben, wie unten gezeigt,

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Die oben genannten 3D-Figuren, die in Form eines Vollform-Hybriden erstellt wurden, können (entweder durch Kauf mit Clip- oder Goldmünzen) über den Link 🔗 unten heruntergeladen werden

Und die Art des Tieres (ein Pferd, ein Wolf oder ein anderes),

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Ich würde auch raten, dass wir, während wir üben, Formen zu verwenden, um die Struktur der menschlichen Charaktere zu umreißen oder zu zeichnen, auch lernen und üben müssen, wie wir unsere regulären Formen verwenden, um den Tierkörper zu strukturieren und auch ihre Körperanatomie zu verstehen.

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Nachdem wir nun die Forschung ordnungsgemäß durchgeführt und verstanden haben, wie man die menschlichen und tierischen Kreaturen zeichnet, können wir zum nächsten Konzept übergehen, das sehr notwendig ist, um gute Hybridkreaturen zu erschaffen.

 

 

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Konzept 3: Welchen Teil des Tieres sollte ich zeichnen oder den menschlichen Teil hinzufügen, um es zu einem Humanoiden zu machen?

Diese Frage ist sehr relevant, da sie den Hauptaspekt hervorhebt, den man wissen muss, um den Humanoiden zu erschaffen, der den eigenen Wünschen entspricht. Daher wissen wir, dass alle Humanoiden teils Tier und teils Mensch sind, und wie diese beiden Kreaturen verbunden sind, habe ich die folgenden Formen benannt:

 

1) Halbform-Hybrid.

2) Vollform-Hybrid.

3) Bestienform-Hybrid.

 

Nun, wenn wir sagen,

▪️ Semi-Halbform-Hybrid,

Wir neigen dazu, wenige Tier-Teile am humanoiden Körper hinzugefügt oder vorhanden zu sehen, wie die Veränderung ihrer Ohren, vielleicht der Augen und sogar des Schwanzes, aber die gesamte Körperhaltung dieser Art von Hybridkreatur wird eine menschliche Struktur beibehalten oder aufweisen.

 

Bevor wir nun ein Beispiel der Semi-Halbform-Hybridkreatur zeichnen, möchte ich die signifikanten Merkmale hervorheben, die, wenn man die Merkmale des Subjekts betrachtet, dazu neigen, sie als Semi-Halbform-Hybridkreatur zu identifizieren. Und diese Merkmale sind wie folgt:

1. Ohren,

2. Augen,

4. Hörner,

5.Flügel,

6. Schwanz,

7. Und zuletzt Klauen.

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Sehen wir uns also an, wie wir die oben genannten Merkmale einzeln zeichnen können;

Merkmal 1# Ohren und Nase 🙀😻

Beim Zeichnen der Ohren unserer humanoiden Kreaturen neigen sie dazu, praktische Repliken ihrer tierischen Eltern zu sein; einige der Hybriden haben verschiedene Ohrensätze. Nehmen Sie zum Beispiel im Bild unten die Hybridkreatur mit spitzen Ohren; wenn Sie sie betrachten, werden Sie wissen, dass ihr tierisches Elternteil aus der Katzenfamilie stammt.

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Und nun zum zweiten Beispiel im Bild unten: die Hybridkreatur mit herabhängenden Ohren; wenn Sie sie betrachten, werden Sie wissen, dass ihr tierisches Elternteil aus der Hunde- oder Eselsfamilie stammt.

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Und für das dritte Beispiel im Bild unten: Die Hybridkreatur hat sowohl spitze als auch herabhängende Ohren, und wenn Sie sie betrachten, werden Sie wissen, dass ihr tierisches Elternteil ebenfalls aus der Katzenfamilie stammt, aber von der Puma-Art.

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Mit dem, was wir über Ohren gelernt haben, können wir andere Stile von Ohren und Nasen ausprobieren, wie Kaninchenohren, Elfenohren und vieles mehr, wie unten gezeigt.

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Merkmal 2# Hörner und Flügel

Hörner sind spitze, knochenartige Objekte, die Tiere auf ihrem Kopf haben, und da Hybridkreaturen teils menschlich und teils tierisch sind, haben einige Hybridkreaturen Hörner; und sie werden auf Motiven in unterschiedlicher Anzahl gezeichnet, einige 1, 2, 3 oder sogar 4, wie wir unten sehen können.

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Und wenn wir uns unsere verschiedenen Hörner genauer ansehen, werden wir feststellen, dass Hörner normalerweise in unterschiedlichen proportionalen Ausdrücken vorkommen, die wir mit unserem richtigen Verständnis von Formen leicht in Abschnitte strukturieren können. Nehmen wir zum Beispiel im Bild unten die Hörner der weiblichen Figur; das Horn kann mit einem quadratischen Rahmen mit abgerundeten Kanten als Richtlinie geformt werden, um diesen Hörnerstil zu bilden, wie in Schritt [1] für das weibliche Motiv angegeben. Für die männliche Figur kann es hingegen mit runden Formen als Richtlinie geformt werden, wie in Schritt [1] für das männliche Motiv angegeben.

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Tipp🔻Es wird auch hilfreich sein, wenn Sie versuchen, den Knochenfluss oder die Anordnungen zu studieren, wie im obigen Bild als [2] bei beiden Motiven gezeigt.

Nun, die Flügel gehören auch zum tierischen Elternteil des Hybridnachwuchses, es gibt verschiedene Typen; einige bestehen aus Federn, wie die der rechten Hybridkreatur im Bild unten, während andere so aussehen, als wären sie von unseren normalen Fledermäusen, wie es an der Hybridkreatur links im Bild unten zu erkennen ist.

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Wir können die Flügel unserer Hybridkreatur auch mit unterschiedlichen Flügelspannweiten gestalten.

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Die Flügel können so gezeichnet werden, dass sie ein unterschiedliches Erscheinungsbild der Flügelspannweite haben, wie unten gezeigt.

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Und wie die Flügel angebracht sind, kann dem Charakter auch mehr Schönheit verleihen.

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Wenn Sie die obige Erklärung nicht ausreichend finden, können Sie den untenstehenden Link 🔗 oder andere Artikel über Flügel recherchieren.

Merkmal 3# Augen

Die Augen verschiedener Motive variieren je nach Art der Kreaturen. Nehmen wir zum Beispiel im Bild unten: Das Motiv 1, die Drachenfrau, hat den weißen Teil der Augen mit einer dunklen Farbe gefüllt, während die Pupille mit einer helleren Farbe gefüllt ist; für das Motiv 2, die Krötenfrau, hat sie eine normale Augenanordnung, aber die Linsen der Augen sind horizontal rechteckig geformt, und zuletzt das Motiv 3, die Katzenfrau, die drei Striche auf ihren Wangen in Form von Schnurrhaaren und eine vertikale Linsenlinie in der Pupille der Augen aufweist.

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Je nachdem, wie die Augen Ihrer Kreatur aussehen sollen, steht es Ihnen frei, mit den verschiedenen Formen zu experimentieren.

Merkmal 4# Schwänze 🐊🐒

Schwänze sind gerade wie Knorpel mit Fell, die manche Tiere für verschiedene Dinge haben, wie zum Beispiel die Fortbewegung bei Fischen und einigen anderen Formen von Meereslebewesen, wie der mystischen Meerjungfrau, die wir später betrachten werden.

 

 

Schwänze neigen dazu, in verschiedenen Formen vorzukommen, einige sind geschuppt, glatt und pelzig, je nach Art der Kreatur,

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Das Zeichnen eines gekrümmten oder geraden Objekts an Ihrem Motiv mag wie ein Schwanz aussehen, aber es definiert nicht vollständig die Einzigartigkeit des Schwanzes, welchem Tier er gehört. Bevor der Schwanz also definierend aussehen kann, müssen Sie Details wie abgestufte kleine Fellströme wie bei [2] oder die Schuppen und kleine Schattendetails wie bei [3] oder einfach nur eine schattierte Kante wie bei [1] rendern.

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Nehmen wir zum Beispiel den Schwanz unserer gewöhnlichen Katzen (Katzenfamilie), deren Schwänze sind pelzig, und da es heute um Hybridkreaturen geht, wollen wir sehen, wie der Schwanz dieser unserer Katzen (Katzenfamilie) angebracht werden kann.

▪️ Zeichnen eines Katzenschwanzes am Motiv,

Nehmen wir an, wir haben eine Hybridkreatur, halb Katze, halb Mensch, und wir möchten einen Schwanz anbringen. Der Schwanz wird am unteren Teil des Rückgrats angebracht, gekennzeichnet mit [A], und da dieser Katzenschwanz pelzig ist, die Felle aber glatt sind, neigt der Schwanz dazu, wie ein elastischer Stab auszusehen. Um ihn noch mehr wie einen Stab aussehen zu lassen, kann man die Form des Schwanzes durch kleine Linienstriche andeuten, gekennzeichnet mit [B].

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Und wenn wir den angebrachten Schwanz von der Seite betrachten, wie oben im Bild unten gezeigt, bewegt sich der Punkt, an dem sich der Schwanz am Körper der Kreatur befestigt hat, nach unten, um auf den Gesäßbacken zu liegen, gekennzeichnet mit [C], und da wir den Schwanz von der Seite betrachten, werden wir sehen, dass der Teil des Schwanzes, der den Betrachtern näher ist, größer ist, wie mit [E] gekennzeichnet, und der Teil, der von den Betrachtern weiter entfernt ist, kleiner ist, wie mit [D] gekennzeichnet.

▪️ Zeichnen eines Drachenschwanzes am Motiv,

In diesem Aspekt, nehmen wir an, wir haben eine Hybridkreatur, halb Drache, halb Mensch, und wir möchten einen Schwanz anbringen. Der Schwanz wird am unteren Teil des Rückgrats angebracht, gekennzeichnet mit [A], und da dieser Drachenschwanz aus Schuppen besteht, genau wie das Meeresleben (oder die Kreatur), können wir die Schuppen am Schwanz freihändig zeichnen, wobei wir die Form der verschiedenen Schuppen mit kleinen gekrümmten Linien andeuten, gekennzeichnet mit [B].

Und wenn wir den angebrachten Schwanz von der Seite betrachten, wie oben im Bild unten gezeigt, werden wir bemerken, dass der Schwanz am Körper des Motivs von der oberen Po-Partie bis zum unteren Ende, gekennzeichnet mit [C], angebracht ist, und da wir den Schwanz von der Seite betrachten, werden wir sehen, dass der Teil der Schuppen und Rückenflosse, der den Betrachtern näher ist, größer ist und der Teil der Schuppen und Rückenflosse, der von den Betrachtern weiter entfernt ist, kleiner ist, wie mit [D] gekennzeichnet.

Der Schwanz und die Ohren sind größtenteils der einzigartige Aspekt dieser speziellen Art von Humanoid (Halbform-Hybrid), daher sollte der Betrachter ohne dass der Künstler ihm mitteilt, welche Arten von Kreaturen verbunden oder welche Elterntiere kombiniert wurden, aufgrund der oben genannten Merkmale selbst wissen oder eine Ahnung von den verschiedenen Mischungen oder kombinierten Kreaturen haben, nehmen wir das folgende Bild als Beispiel;

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# Die Katzen- und Hunde-Semi-Halbform-Hybridkreatur

Hinweis🔻 Wenn wir unsere oben gezeigten Hybridkreaturen betrachten, sehen wir, dass das Motiv links eine menschliche Frau mit den Merkmalen einer Katze (Ohren und Schwanz) ist, während das Motiv rechts ein menschlicher Mann mit den Merkmalen eines Hundes (Ohren und Schwanz) ist.

Und das nächste Beispiel;

# Die Drachen-Semi-Halbform-Hybridkreatur

Hinweis 🔻 kann anhand ihrer Flügel, Hörner und Schwänze erkannt werden.

Wenn Sie Schwierigkeiten beim Zeichnen des Schwanzes haben, können Sie das untenstehende Material verwenden.

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Wenn Sie die obige Erklärung zum Zeichnen von Flügeln und Fell nicht ausreichend finden, können Sie den untenstehenden Link 🔗 oder andere Artikel über Schwänze recherchieren.

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Merkmal 4# Krallen 🦞🦂🦀

Und zuletzt die Merkmale, die der Semi-Halbform-Hybrid möglicherweise haben kann, sind Krallen.

Die wir mit unserer regulären rechteckigen Form zeichnen können, ihr aber eine Art kurvige Proportion geben, wie oben mit den verschiedenen roten Pfeilen gezeigt, und je nachdem, von wo aus sie betrachtet werden, kann dies das Aussehen ihrer Formen beeinflussen, wie für die 3/4-Ansicht von oben, die Vorderansicht, die Ansicht von unten, 3/4 von unten und zuletzt die Unteransicht gezeigt.

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Wir können auch unsere stilistischen Entscheidungen zum Ausdruck der Krallen unserer Hybriden hinzufügen, um ihnen ein einzigartiges Aussehen zu verleihen.

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Tipp🔻 Die Klaue kann leicht mit Formen gezeichnet werden, wie ich es bereits oben erwähnt habe.

Wenn sich die Hand weit spreizt, krümmen sich die verschiedenen Krallen jedes Fingers in unterschiedliche Richtungen, wie wir unten sehen können.

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Wenn Sie die obige Erklärung nicht ausreichend finden, können Sie den untenstehenden Link 🔗 recherchieren, um zu lernen, wie man Hände zeichnet.

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Nehmen Sie das Folgende als Beispiel;

Gorgone (Semi-Halbform-Hybridkreatur)

Die Gorgone ist ein Beispiel für eine Semi-Halbform-Hybridkreatur, denn wir können sehen, dass das Motiv einen menschlichen Körper (weiblich) hat, aber ihre Haare aus Schlangen bestehen, wie unten gezeigt.

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Um die Gorgonen-Hybridkreatur zu zeichnen, begann ich zuerst damit, den menschlichen Teil mit unserer regulären Form zu zeichnen, wie zuvor erwähnt,

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Zeichnen Sie dann auf einer weiteren neuen Ebene [7] Schlangensätze und befestigen Sie diese am Kopf des Gorgonen-Hybridmädchens.

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Füllen Sie die flachen Grundfarben aus, um jeden Abschnitt Ihres Motivs zu definieren.

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Ich habe weitere Details gerendert, und damit habe ich das kleine Medusa-Mädchen (die Semi-Halbform-Hybridkreatur) gezeichnet.

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▪️▪️Halbform-Hybrid,

Wir neigen dazu, die Hälfte des Tieranteils am humanoiden Körper hinzugefügt oder vorhanden zu sehen, wie sich die Gliedmaßen und die Körperhaltung des Tieres zusammen mit all den oben genannten Merkmalen ändern. Und wie ich diese spezielle Art von Hybrid strukturiere, ist, die beiden Elternteile (die in diesem Fall Pferd und Mensch sind) zu nehmen, ich nehme dann den unteren Teil des Pferdes und den oberen Teil des Menschen, dann verbinde ich sie beide, um ihre Nachkommen, bekannt als Zentaurus, zu geben oder zu bilden, wie im Bild unten gezeigt.

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Und wenn ich es noch einfacher haben möchte, nutze ich das 3D-Figurenmodell, dessen Pose ich mit dem

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Mit dem 3D-Modell in der gewünschten Pose kann ich nun eine grobe Skizze anfertigen, sagen wir einen Schwanz und Schlangen auf dem Kopf des Motivs, wenn wir eine Gorgone zeichnen wollen, eine Hybridkreatur halb Schlange, halb Mensch,

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Nachdem die Struktur der Gorgone grob skizziert war, habe ich sie als Richtlinie verwendet und die Linienzeichnung der Gorgone erstellt.

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Ich kann dann wählen, eine weiße Farbe einzufüllen,

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Ich füge etwas Farbe hinzu, wofür ich im Moment eine bläuliche Farbe mit starken Lichtern an der Seite verwenden werde,

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Dann beende ich das Ganze, indem ich eine neue Ebene über allen vorherigen erstelle, deren Mischmodus auf [Multiplizieren] setze, weitere Schuppeneffekte auf das Motiv rendere, und fertig bin ich.

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Das Sub-Werkzeug, das ich für die Schuppen verwendet habe, kann über den untenstehenden Link 🔗 bezogen werden.

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Und mit derselben Methode können Sie auch eine Meerjungfrauen-Hybridkreatur erstellen, wie ich es unten gezeigt habe.

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Nun zum nächsten Aspekt, den wir betrachten werden, ist der,

 

 

▪️▪️▪️Vollform-Hybrid,

Diesen Aspekt nenne ich auch die Bestienform, was bedeutet, dass die Kreatur ein vollständiges tierisches Aussehen, aber eine menschliche Haltung hat,

Nehmen Sie das Folgende als Beispiel;

Minotaurus (Vollform-Hybridkreatur)

Dies ist eine Hybridkreatur, die das Aussehen einer Kuh mit ihren Merkmalen und kleinen Spuren menschlicher Merkmale mit menschlicher Haltung haben soll, wie unten vermerkt,

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Hinweis 🔸Der Vollform-Hybrid-Minotaurus besitzt folgende Merkmale, bevor er als Vollform-Hybridkreatur bezeichnet werden kann: Der Kopf des Motivs hat die Form einer Kuh mit den kleinen, auffälligen Merkmalen, die ihn dazu machen, wie Ohren, Augen, Nase, Hörner und Maulform sind Merkmale einer Kuh. Während ein Teil des Oberkörpers und der oberen Gliedmaßen aus menschlichen Merkmalen besteht, bestehen die unteren Gliedmaßen und der Schwanz des Motivs aus Kuhmerkmalen oder -eigenschaften.

Mit dem 3D-Modell des (Minotaurus mit Axt), dessen Ebene ich die [Deckkraft] auf 40% reduziert habe, um meine Linien zu sehen, während ich die Struktur des Minotaurus zeichne und dabei das 3D-Modell als Richtlinie verwende, zeichne ich sowohl die Vorder- als auch die Seitenansicht des Minotaurus,

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Nachdem ich die Struktur des Motivs gezeichnet habe, kann ich nun die Grundfarbe füllen, was ich nur mit weißer Farbe getan habe,

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Aber wenn wir weitergehen wollen, kann man dem Motiv dann unsere Farbe hinzufügen.

Catwoman (Vollform-Hybridkreatur)

Die Catwoman als Vollform-Hybridkreatur ähnelt auch dem Minotaurus; es wird gesagt, dass sie das Aussehen einer Katze mit ihren Merkmalen und kleinen Spuren menschlicher Merkmale mit menschlicher Haltung hat, wie unten vermerkt,

Hinweis 🔸Die Vollform-Hybrid-Catwoman besitzt folgende Merkmale, bevor sie als Vollform-Hybridkreatur bezeichnet werden kann: Der Kopf des Motivs hat die Form einer Katze mit den kleinen, auffälligen Merkmalen, die ihn dazu machen, wie Ohren, Augen, Nase und Maulform sind Merkmale einer Katze. Während ein Teil des Oberkörpers und der oberen Gliedmaßen aus menschlichen Merkmalen besteht, bestehen die unteren Gliedmaßen und der Schwanz des Motivs aus Katzenmerkmalen oder -eigenschaften.

Ähnlich wie beim Minotaurus habe ich das 3D-Modell der (Catwoman mit Axt) verwendet, dessen Ebene ich die [Deckkraft] auf 40% reduziert habe, um meine Linien zu sehen, während ich die Struktur der Catwoman zeichne und dabei das 3D-Modell als Richtlinie verwende. Ich zeichne sowohl die Vorder- als auch die Seitenansicht der Catwoman,

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Nachdem ich die Struktur des Motivs gezeichnet habe, kann ich nun die Grundfarbe füllen, was ich bei dem linken mit einem Verlaufs-Grau getan habe und bei dem rechten eine flache weiße Farbe hinzugefügt habe,

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Wenn das oben Genannte richtig verstanden wurde, glaube ich, dass Sie als Anfänger jede Art von Hybridkreatur zeichnen können. Nun, da wir mit dem theoretischen Aspekt fertig sind, können wir zum praktischen Aspekt übergehen.

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Konzept 4: Mein Prozess beim Zeichnen und Kolorieren von Hybridkreaturen

Ich beginne damit, zu überlegen: Habe ich die Zeit, die Struktur des Motivs und seine Pose von Grund auf oder die grundlegende Basis zu zeichnen? Was mich betrifft, so habe ich jetzt nicht die Zeit dafür. Wie zeichne ich einen Hybriden? Hier helfen die Modellfunktionen von CLIP STUDIO PAINT sehr. Dank der neuen Funktionen wie 3D-MODELLFIGUR und 3D-POSE (POSEMANIACS), die in CLIP STUDIO PAINT VERSION 3.0 hinzugefügt wurden, muss ich mich um nichts kümmern. Alles, was ich tue, ist, die [3D-Modellfigur] (die humanoide Hybridkreatur) aus dem [Materialkasten-Symbol] zu [importieren], und mit dem [Objekt-Unterwerkzeug] kann ich die [3D-Modellfigur] in jeder Achse bewegen.

 

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Die 3D-Hybridkreaturenfigur kann über den untenstehenden Link 🔗 bezogen werden.

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Nachdem wir mit dem [Importieren] fertig sind, klicken Sie auf den nach unten zeigenden Pfeil in der Leiste unter der 3D-Modellfigur, gekennzeichnet mit [1]. Ein neues Dashboard mit verschiedenen Optionen wird angezeigt. Wählen Sie die Option [3D-Pose (Posemaniacs)] aus, gekennzeichnet mit [2].

Hinweis🔸 Bevor wir das oben Genannte tun, müssen wir unsere Datenverbindung einschalten.

Nachdem wir auf die 3D-Pose (Posemaniacs) geklickt haben, werden wir auf die Posemaniacs-Seite weitergeleitet, gekennzeichnet mit [1]. Sie können sich auf der Seite registrieren, was ich getan habe, gekennzeichnet mit [2]; unter der Seitenleiste sehen wir verschiedene Stile von Pose-Figuren, aber die, die ich suche, ist eine Laufpose-Figur, also habe ich einfach auf den kleinen Pfeil geklickt, der rechts nach unten zeigt, gekennzeichnet mit [3].

Ein neues Dashboard wird mit verschiedenen Optionssätzen für verschiedene Figuren-Posenstile angezeigt, und unten ist die Laufposen-Option, die ich suche, ich klicke darauf,

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Und wir werden zu einem anderen Dashboard mit den Laufposen weitergeleitet. Ich habe sie durchgesehen, bis ich die passende gefunden habe, dann habe ich darauf geklickt, was für das weibliche Modell ist.

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Das nächste Dashboard erscheint und ich habe die Position der Figur seitlich angepasst, dann wähle ich das [Lichtsymbol], ein weiteres Mini-Dashboard erscheint, ich passe die Lichtdarstellung auf eine 3-Punkt-Perspektive an,

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Danach klicke ich auf das [Anzeigesymbol], stelle die Farbe der Muskeln auf verschiedene Farben ein und setze dann die Gitterzuordnung auf 9 Punkte.

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Und nachdem all das an der Figur, gekennzeichnet mit [1], erledigt ist, kann ich sie nun an CLIP STUDIO PAINT senden, indem ich auf [Öffnen] klicke, gekennzeichnet mit [2].

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Nachdem das oben Genannte erledigt ist, wird die Pose der 3D-Modellfigur in CLIP STUDIO PAINT an die auf [Posemaniacs] angepasst.

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Betrachtet man nun die CSP 3D-Modellfigur, so sehen wir, dass sie aus unseren regulären Formen gebildet wird, wobei ich den Framing-Prozess geschichtet habe, beginnend mit dem Zeichnen des Primärschritts, Sekundärschritts und zuletzt des Tertiärschritts. Selbst als Anfänger können diese Übungen zum Nachzeichnen Ihr Zeichnen von Charakterfiguren stärken.

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Dann habe ich die Figur auf die Perspektive angepasst, die mein Charakter haben soll, und die [Deckkraft] der [Ebene] der [3D-Figur] auf 40% reduziert, wie in Bild [1] gezeigt. In der Zwischenzeit habe ich auf einer neu erstellten Ebene über der vorherigen die Struktur des Motivs genau nachgezeichnet, dabei einige Formen angenommen, während ich zeichnete, und das Stift-Unterwerkzeug verwendet, wie in Bild [2] angegeben.

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Auf einer weiteren Ebene skizziere ich grob die Haare und die Felle an den Händen und Beinen mit dem Stift-Unterwerkzeug, wie in Bild [3] angegeben. Auch mit dem Stift-Unterwerkzeug zeichne ich auf einer neuen Ebene die Umrisse des Motivs.

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Danach erstelle ich drei Ebenen, zwei darüber und eine darunter, die oben genannten früheren Ebenen. Nun fülle ich für die untere Ebene eine flache weiße Farbe auf das Motiv mit dem [Lasso-Füllwerkzeug] ein, wie in [5] angegeben. Während ich für die beiden oberen Ebenen die untere auf den Mischmodus [Multiplizieren] setze und dann die Innenseiten des Motivs zeichne, dann auf der zweiten Ebene darüber den Mischmodus auf [Aufhellen] setze und eine leicht rötliche Farbe mit dem [Lasso-Füllwerkzeug] einfülle, wie in Bild [6] angegeben.

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Als Nächstes füge ich Farben zur Kleidung des Motivs hinzu. Ich begann mit der Erstellung von zwei separaten Ebenen für das Oberteil. Auf der unteren Ebene fülle ich es mit einer flachen rötlichen Farbe mit dem [Lasso-Füllwerkzeug], während ich für die obere Ebene des Bildes [7], die ich an die untere Ebene für das Oberteil clippe, dann einige blaue Schatten mit dem [Flachmarker-Unterwerkzeug] auf das Oberteil schattiere, wie in Bild [7] angegeben. Während ich für das Bild [8] auf der unteren Ebene die flache dunkelblaue Farbe mit dem [Lasso-Füllwerkzeug] hinzufüge, eine neue Ebene darüber erstelle, sie dann an die untere clippe und die Faltformen des Unterteils entlang der Schatten grob schattiere, wie unten gezeigt.

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Nun, ich erstelle zwei weitere Ebenensätze, wie im Bild [9] unten gezeigt; ich verwende das [Fülleimer-Unterwerkzeug], um eine orange Farbe auf die Ohren, oberen und unteren Gliedmaßen dieser weiblichen Kaninchen-Hybridkreatur aufzutragen; dann, nachdem das oben Genannte erledigt ist, clippe ich die obere Ebene auf die untere Ebene, auf der ich nun einen Farbverlauf von dunklem Orange hinzugefügt habe, um die Form des Fells und die Form der Gliedmaßen mit dem [Flachmarker-Unterwerkzeug] hervorzuheben.

 

Für das Bild [10] habe ich zwei weitere Ebenensätze erstellt, die Haut des Motivs gerendert und dabei auch die Highlights mit dem [Flachmarker-Unterwerkzeug] für das Hinzufügen der verschiedenen Farben hinzugefügt, während ich andererseits das [Misch-Unterwerkzeug] verwendet habe, um alle Farben gut zu mischen.

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Als Nächstes erstellen Sie zwei neue Ebenen, Bild [11], clippen die obere an die darunterliegende, verwenden Sie das Fülleimer-Unterwerkzeug, um eine flache Grundfarbe auf die Haare des Motivs aufzutragen, und verwenden Sie sowohl den Flachmarker als auch das Misch-Unterwerkzeug, um Details wie Schatten und mehr zu den Haaren zu rendern und sie dabei zu verblenden.

 

Auf Bild [12] zwei neue weitere erstellte Ebenen, stellen Sie den Mischmodus der oberen auf [Multiplizieren], fügen Sie den Shorts eine dunkle Farbe hinzu und eine gelbliche Farbe wird auch den Oberteilen mit dem Flachmarker-Unterwerkzeug hinzugefügt.

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Und all das oben Genannte ist nun erledigt, wir können dann einen Hintergrund zum Motiv hinzufügen, indem wir eine Ebene unter der zuvor erwähnten erstellten Ebene erstellen und das Hintergrunddesign hinzufügen.

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Oder Geschwindigkeitslinien im Hintergrund, um die Augen der Betrachter auf das Motiv zu lenken und das Motiv zum Mittelpunkt zu machen.

 

Und damit ist das Werk fertig, wie unten gezeigt,

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Wenn Sie jetzt immer noch nicht mit dem Aussehen zufrieden sind und es noch niedlicher aussehen lassen möchten, hat CLIP STUDIO PAINT VERSION 3.0 für Sie gesorgt. Es gibt einige weitere neue Funktionen in den Filtereffekten, die dabei leicht helfen können. Können Sie erraten, was sie sind?!

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Antwort: Es handelt sich um den [Chromatische Aberration-Effekt] und den [Retro-Filmeffekt (Rauschen)] die, wenn angewendet, dem Motiv eine verblasste rötliche, bläuliche, grünliche und gelbliche Farbe verleihen, die sich auf der Umrisslinie oder kleinen Punkten des Motivs zeigt. Nun, wie man sie anwendet.

# So fügen Sie den Effekt der chromatischen Aberration hinzu

Ich begann, indem ich auf das Symbol mit den drei parallelen Balken, gekennzeichnet mit [1], klickte, welches uns zum [Menü] führt. Auf dem Menü-Dashboard klicken Sie auf [Filter], gekennzeichnet mit [2]. Ein Dashboard mit verschiedenen Optionen erscheint, klicken Sie dann erneut auf die Auswahl [Effekt], gekennzeichnet mit [3], und es erscheinen wieder andere Optionssätze, wo wir dann den [Effekt der chromatischen Aberration] sehen können. Ich werde dann den [Effekt der chromatischen Aberration] auswählen, der mit [4] gekennzeichnet ist.

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Nachdem wir auf den [Effekt der chromatischen Aberration] geklickt haben, erscheint ein Mini-Dashboard mit verschiedenen Einstellungen, gekennzeichnet mit [1], wie im Bild unten gezeigt. Für die Anpassung habe ich einfach die Rückrufoption (Mittelpunkt verwenden)>(Intensität auf 50% eingestellt)>(Winkel auf -77 Grad eingestellt) verwendet, damit der Effekt der chromatischen Aberration andere Körperteile, aber nicht das Gesicht beeinflusst, so dass das Gesicht der Brennpunkt für die Betrachter sein kann, wie in [2] gezeigt. Nachdem alles erledigt ist, klicke ich auf die OK-Schaltfläche, gekennzeichnet mit [3]

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Und das Werk wird dann vom Effekt der chromatischen Aberration betroffen sein, wie wir im Bild unten feststellen können.

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Nachdem das geklärt ist, können wir auch die andere neu hinzugefügte Funktion ausprobieren, den Rausch-Effekt in der Retro-Film-Auswahl.

 

 

# So fügen Sie den Rausch-Effekt in der Retro-Film-Auswahl hinzu

Beginnen Sie, indem Sie auf [Menü, gekennzeichnet 1]>[Filter, gekennzeichnet 2]>[Effekt, gekennzeichnet 3] klicken. Dann sehen wir auf dem Effekt-Dashboard verschiedene Arten von Auswahlen, aber diejenige, die wir verwenden möchten, ist die des Retro-Films, gekennzeichnet [4], durch Klicken darauf,

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Nachdem wir auf den [Effekt der chromatischen Aberration] geklickt haben, erscheint ein Mini-Dashboard mit verschiedenen Einstellungen, gekennzeichnet mit [1], wie im Bild unten gezeigt. Für die Anpassung habe ich das Preset auf (Keine)>(Intensität auf 6% eingestellt)>(Rauschstärke ebenfalls auf 30% eingestellt) gesetzt, damit der Rausch-Effekt den gesamten Körper leicht beeinflusst, das Motiv staubig aussehen lässt, ihm einen realistischen Effekt verleiht und nicht so glatt ist, dass es in den Augen der Betrachter eher wie ein Cartoon aussieht, wie in [2] gezeigt. Nachdem alles erledigt ist, klicke ich auf die OK-Schaltfläche, gekennzeichnet mit [3]

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Und damit ist die Ninja-Laufpose-Kaninchen-🐇🐰-Hybridkreatur fertig.

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Und damit sind wir am Ende des heutigen Tutorials angelangt.

Fazit

Vielen Dank an alle fürs Durchlesen. Ich hoffe, es hat die meisten Ihrer Bedürfnisse erfüllt und geholfen, einige Geheimnisse beim Zeichnen von Hybridkreaturen zu lüften. Des Weiteren rate ich dringend dazu, immer mehr zu üben, es hilft sehr. Nun, ohne weiteres Gerede, verabschiede ich mich -tschüss.