Der einfachste Weg, Schmuck herzustellen!

Hallo! In diesem Tutorial lernen wir, wie man Schmuck für seinen Comic von Grund auf auf die einfachste und schnellste Weise zeichnet!

1. Skizze

Zuerst zeichne ich eine „schmutzige“ Skizze der zukünftigen Dekoration. Ordentlichkeit spielt in diesem Stadium keine Rolle, die Idee selbst ist wichtig. Ich suchte Inspiration für diese Arbeit in handgefertigten Elfenkronen und verwendete sie als Referenz.

Charakteristische Merkmale dieser Kronen sind gelockte dünne Drähte (wie Zweige) und kleine Natursteine (wie Glas). Ich wählte Halbkugeln für Steine, als wären sie aus Epoxidharz / Kristallen oder Glas gegossen.

Ich habe auch Perlen als Haarschmuck hinzugefügt.

 

Nachdem ich die unordentliche Skizze fertiggestellt habe, beginne ich, die Krone in Ebenen zu zerlegen – einige Details im Vordergrund, einige Details im Hintergrund. Dies ist ein sehr wichtiger Arbeitsschritt, der es in Zukunft leichter machen wird, die Befestigungen der Elemente zu verstehen. Es ist entscheidend, dass die Elemente nicht auf derselben Ebene „aneinandergeklebt“ sind. Die beste Wahl wäre, alle Elemente so weit wie möglich voneinander zu trennen. Steine von Gold, Kristalle von Perlen usw.

 

2. Lineart

In diesem Stadium ist es sehr wichtig, die Reihenfolge und die Ebenen einzuhalten, die wir im vorherigen Schritt festgelegt haben. Wir beginnen von der untersten Ebene aus zu malen, erstellen nach und nach neue und malen auch auf diesen.

Ich verwende eine Vektorebene mit aktivierter schwarzer Kontur, um das Lineart zu erstellen. Ich male mit einem weißen Pinsel ohne Druck – so bleibt die Pinselgröße gleich. An späteren Stellen der Arbeit werde ich an einigen Stellen Volumen hinzufügen.

Ich schalte das Symmetrie-Lineal ein, damit die Krone perfekt symmetrisch ist. In diesem Stadium kannst du die untere Ebene mit dem Mädchen ausschalten, damit sie nicht ablenkt, und die Krone / das Lineal so anpassen, dass sie genau in der Mitte der Leinwand liegt. Dann beginne ich, die Skizze nachzuzeichnen.

Noch einmal – es ist sehr wichtig, die Reihenfolge und die Ebenen einzuhalten, die wir in den vorherigen Schritten festgelegt haben! Ich begann mit Lila (1), dann Cyan (2) und dann Rot (3).

Ich wiederhole diesen Vorgang auf jeder Ebene – ich zeichne sowohl Golddrahtelemente als auch Steine sauber und symmetrisch.

Sobald wir mit dem ursprünglichen Lineart fertig sind, ist es Zeit, die Noppen zu bearbeiten. Achten Sie auf die im obigen Screenshot hervorgehobenen Stellen – dies sind die Stellen, an denen die Drähte miteinander verbunden sind. An diesen Stellen verdickt sich das Material etwas, daher schlage ich vor, dort etwas Volumen hinzuzufügen.

Sobald wir mit dem Lineart zufrieden sind, können wir zum letzten Schritt übergehen – wir müssen die weiße Farbe innerhalb der schwarzen Kontur loswerden. Dazu müssen wir unsere Ebenen rastern, indem wir mit der rechten Maustaste auf jede Ebene klicken und "Rastern" auswählen. Dann müssen wir auf jeder Ebene auf "Bearbeiten" klicken und "Helligkeit in Deckkraft umwandeln" auswählen, und so alles Weiße transparent machen. Wiederholen Sie dies für jede Ebene einzeln und voila, Sie haben ein sauberes Lineart!

3. Steinfärbung

In diesem Tutorial verwende ich eine Technik, bei der ich die Elemente zuerst in Schwarzweiß zeichne und sie später mit Farbverlaufskarten einfärbe. Dank dieser Technik muss ich mich in frühen Phasen nicht um die Farbe meiner zukünftigen Arbeit kümmern und kann mich auf Form und Gestalt konzentrieren. Sobald ich mit der Formgebung fertig bin, kann ich verschiedene Optionen zum Färben der Steine und des Goldes ausprobieren! Das gibt mir viel kreative Freiheit. Ich verwende dieselbe Technik auch zum Haare färben.

 

Zuerst lege ich meine Lineart-Ebene als "Referenz" fest, dadurch füllt das Füllwerkzeug nur die notwendigen Teile. Dann erstelle ich eine neue Ebene unter der Lineart-Ebene und fülle sie mit Grundfarben meines Schmucks (ich verwende an dieser Stelle nur Grautöne).

Als Nächstes kopiere ich die Füllebene, lege sie über die erste und aktiviere den "Clipping"-Ebenenmodus, um nur im gefüllten Bereich zu arbeiten.

 

Dann trage ich mit einem weichen Pinsel und einer dunkleren Farbe einen dunklen Fleck in kreisenden Bewegungen in die Mitte des zukünftigen Steins auf. Danach verwende ich denselben Pinsel, um eine dunkle Farbe auf den Rand aufzutragen.

Der nächste Schritt ist, die beiden gegenüberliegenden Kanten des Steins diagonal abzudunkeln.

 

Danach verwende ich einen großen Airbrush mit dem Parameter ADD (Glühen) und trage große Glanzlichter an den Kanten des Steins mit weißer Farbe auf. Es ist wichtig, dass diese Glanzlichter den Schatten der vorherigen Stufe entgegengesetzt und ebenfalls diagonal sind!

 

Im letzten Schritt füge ich kleine Details mit einem kleinen Airbrush mit dem Parameter ADD GLOW hinzu und füge weiße Farbe in die Mitte der zuvor umrissenen Glanzlichter ein.

Ich verwende dabei nur zwei Werkzeuge – einen weichen Pinsel und einen weichen Airbrush (die Parameter sehen Sie im oberen Bild).

 

Als Nächstes beginne ich mit der Farbe zu arbeiten. Um meine Schwarz-Weiß-Zeichnung einzufärben, verwende ich die Technik der Farbverlaufskarte. Dazu erstelle ich eine neue Einstellungsebene / Farbverlaufskarte und erstelle den gewünschten Verlauf. Sie können auch vorgefertigte Verläufe, die von anderen Benutzern in Clip Studio Assets erstellt wurden, als Basis verwenden und dann die Farbtöne leicht korrigieren.

 

Eine Farbverlaufskarte wandelt Schwarz-Weiß-Schattierungen in Farbe um. Die linkeste Farbe bezieht sich auf die dunkelsten Schattierungen (Schwarz) und die rechteste auf die hellsten (Weiß). Wenn Sie sie so einstellen, dass Schwarz jetzt Blau und Weiß Rot ist, wird die Farbverlaufskarte entsprechend transformiert. Das Gleiche gilt für die Grautöne in der Mitte.

3. Goldfärbung

In diesem Abschnitt verwende ich ebenfalls eine Technik, bei der ich zuerst in Graustufen zeichne und das Element dann mit Farbverlaufskarten einfärbe.

 

Die ersten Schritte ähneln dem vorherigen Teil: Ich lege die Lineart-Ebene als "Referenz" fest, erstelle eine neue Ebene unter der Lineart und fülle sie mit Grundfarben. Als Nächstes kopiere ich erneut die Füllebene, lege sie über die erste und aktiviere den "Clipping"-Ebenenmodus, um nur im gefüllten Bereich zu arbeiten.

 

Dann male ich mit einem weichen Pinsel zwei dunkle Flecken auf zwei diagonal gegenüberliegende Teile des Goldrings.

Der nächste Schritt ist, dunklere Schattierungen auf die inneren und äußeren Teile des Rings aufzutragen, wodurch Volumen entsteht.

Danach verwende ich einen großen Airbrush mit dem Parameter ADD (Glühen) und trage große Glanzlichter mit weißer Farbe auf die gegenüberliegenden Seiten des Rings auf. Genau wie bei den Steinen ist es wichtig, dass diese Glanzlichter den Schatten der vorherigen Stufe entgegengesetzt und ebenfalls diagonal sind.

Als Nächstes verwende ich einen kleinen Airbrush mit der Einstellung ADD (Glühen) und trage dünne Lichtstreifen auf den Rand des Rings auf, wo ich zuvor den Schatten aufgetragen habe. Dies sind die Reflexe auf der glänzenden Oberfläche des Rings.

Im letzten Schritt füge ich kleine Details mit demselben Airbrush mit den Einstellungen ADD (Glühen) und weißer Farbe hinzu. Ich füge diagonale Streifen über den gesamten Ring an zufälligen Stellen hinzu. Dann wiederhole ich dieselbe Bewegung mit dem Airbrush, diesmal aber mit dem Multiplier-Parameter und einer dunkelgrauen Farbe. Ich trage die Striche ebenfalls diagonal auf, diesmal aber an anderen Stellen.

 

 

Als Nächstes beginne ich mit der Farbe zu arbeiten. Um unsere Schwarz-Weiß-Zeichnung einzufärben, verwende ich erneut die Technik der Farbverlaufskarte. Dazu erstelle ich eine neue Einstellungsebene / Farbverlaufskarte und erstelle den gewünschten Verlauf.

In diesem Stadium ist es sehr wichtig, den richtigen Gold- oder Silberton zu wählen, da verschiedene Farbtöne für verschiedene Situationen geeignet sind. Zum Beispiel wird gelbes, helles und glänzendes Gold normalerweise mit königlichem oder neuem Schmuck assoziiert. Helleres Gold passt oft gut zu Schmuck im antiken, griechischen Stil. Schmutzigeres Gold mit leicht grünlichen Schatten vermittelt den Eindruck von "altem" Gold, geeignet für alte Spiegel, Bilderrahmen oder ägyptische Kostümdekorationen.

 

4. Endergebnis!

 

Nachdem wir mit Farbe und Linie fertig sind, können wir uns an der fertigen Arbeit erfreuen! Sobald wir fertig sind, können wir diese Krone in anderen Winkeln mit dem Perspektivwerkzeug verwenden. Wir können unseren Schmuck auch in andere Umgebungen und Hintergründe mit unterschiedlicher Beleuchtung mit dem Ton- und Farbkorrekturwerkzeug "platzieren".

Vielen Dank fürs Lesen, ich hoffe, dieses Tutorial war nützlich!