In diesem Tutorial werde ich Ihnen alle Möglichkeiten zeigen, wie Sie Farben für Ihre Bilder mit den Farbpaletten und anderen Funktionen von Clip Studio auswählen können. Zuerst werde ich Ihnen eine schnelle Farbenlehre beibringen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern, besonders wenn Sie Anfänger sind, und dann werde ich direkt zu den verschiedenen Möglichkeiten übergehen, wie Sie Farben in CSP auswählen können.

Ein bisschen Farbenlehre für den Anfang

Beginnen wir mit einigen Begriffen und Konzepten der Farbenlehre, denen wir im Laufe des Tutorials begegnen werden.

 

Ich weiß, dass die Farbenlehre für Anfänger auf den ersten Blick einschüchternd wirken kann, daher werde ich versuchen, sie so einfach und kurz wie möglich zu halten. Vertrauen Sie mir, dass dieses Wissen genauso wichtig ist wie das Wissen über die Software, denn es wird die Grundlage bilden, auf der wir später unsere Farben auswählen werden.

Farbton bezieht sich auf die dominante Farbfamilie, die als Regenbogenfarben erkennbar ist, während Sättigung die Farbintensität und Wert die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe bezeichnet. Zusammen bilden sie den HSV-Farbraum.

Ein Farbraum ist ein mathematisch dargestellter Farbbereich auf einem Spektrum. In der digitalen Malerei kann er als der Stil beschrieben werden, wie Ihre Farben in der Software dargestellt werden.

 

Ein weiteres Beispiel für einen Farbraum ist der HLS-Farbraum, bei dem der 'Wert' durch 'Luminanz' ersetzt wird.

Der Hauptunterschied zwischen HSV- und HLS-Farbräumen besteht darin, dass das Maximieren der Helligkeit in HLS, unabhängig von der Sättigung, reines Weiß erzeugt, während das Maximieren des Werts in HSV nur dann zu reinem Weiß führt, wenn die Sättigung 0 beträgt.

Wenn wir also 2 Farben jedes Farbraums nebeneinander legen, ihnen die gleiche Sättigung, den gleichen Wert und die gleiche Luminanz geben und sie dann in Graustufen umwandeln, erhalten wir in HLS die gleichen Grautöne, aber nicht in HSV.

 

Persönlich verwende ich den HSV-Farbraum, aber es gibt auch viele großartige Künstler, die den HLS-Farbraum verwenden. Denken Sie nicht zu viel darüber nach, probieren Sie es einfach aus und sehen Sie, was für Sie am besten ist.

 

Um die Farbräume vollständig nutzen zu können, ist es auch wichtig, die Theorie hinter den Farbbeziehungen und der Farbharmonie zu kennen.

Farbharmonie ist der Begriff für ästhetisch ansprechende Farbkombinationen, die in der Kunst verwendet werden.

 

Farbenpaare, die sich im Farbkreis gegenüberliegen, werden als komplementär bezeichnet.

 

Split-Komplementär ist wie komplementär, außer dass zwei Farben, die an das Komplement der Farbe angrenzen, stattdessen mit der Hauptfarbe verwendet werden, wodurch ein gleichschenkliges Dreieck entsteht.

 

Wenn es ein gleichseitiges Dreieck bildet, dann ist es triadisch.

 

Wenn ein Rechteck, dann tetradisch

 

Drei nebeneinander liegende Farbtöne sind analog.

 

Während die Verwendung nur eines Farbtons monochromatisch ist.

 

Die Anwendung dieser richtigen Farbharmonien unterscheidet Anfänger von professionellen Malern.

 

Es ist auch eine der besten Erklärungen, warum die Verwendung einer großen Anzahl von zufällig im Farbkreis verteilten Farben schlechter ist als die Verwendung einer BEGRENZTEN Farbpalette.

Aber wenn Sie wirklich viele zufällige Farben benötigen, können Sie die visuelle Kohärenz immer noch kompensieren, indem Sie die Sättigung verringern oder die HSV-Werte so anpassen, dass sie konsistent erscheinen.

 

Es gibt eine sehr einfache Möglichkeit, konsistente Farben in CSP automatisch auszuwählen, aber darüber werde ich ganz am Ende des Tutorials sprechen.

Wo wir gerade dabei sind, möchte ich auch das Konzept der warmen und kühlen Farben vorstellen. Idealerweise ist der Farbkreis so aufgeteilt, dass Rot, Orange und Gelb die warmen Farben sind und Grün, Blau und Magenta die kühlen Farben. Wenn warme Farben uns an Hitze und Sonnenlicht erinnern, erinnern kühle Farben uns eher an den Himmel und andere kalte Orte. Warme Farben wirken aber auch entspannender auf das Auge. Diese Symboliken helfen Ihnen, die Stimmung eines Gemäldes festzulegen.

Um die Stimmung weiter zu verbessern, können Sie auch Moodboards verwenden, die eine Sammlung von Referenzbildern sind, die Sie als Inspiration für Ihre Farbpalette, Charakterdesign, Posen usw. verwenden können.

Hier ist ein Beispiel einer Arbeit, die ich mit einem komplementären Farbschema und einer Kombination aus warmen und kühlen Farben erstellt habe. Und da ich eine lebendige Palette verwendet habe, wirkt das Gemälde energiegeladener.

Und hier ist ein Beispiel, wo ich ein geteilt-komplementäres Farbschema mit helleren kühlen Farben verwendet habe.

Für dieses Tutorial werde ich einen einfachen Comic mit warmen analogen Farben und einem kleinen Hauch von Komplementärfarben malen. Ich werde ihn in 3 Gemälde aufteilen, um die Farbpaletten und andere Farbauswahlfunktionen von CSP zu demonstrieren.

Aber was genau sind Paletten und Farbpaletten in CSP?

Entgegen der traditionellen Vorstellung, was eine 'Palette' ist, werden die verschiedenen Werkzeuge, die in Kästchen an den Ecken des Bildschirms eingefasst sind, in CSP alle als Paletten bezeichnet. Und wie Sie sich denken können, werden alle farbbezogenen Paletten als Farbpaletten bezeichnet. Die Anordnung dieser Paletten bildet anschließend die Benutzeroberfläche, besser bekannt als Arbeitsbereich.

Nicht alle Paletten von Clip Studio werden standardmäßig angezeigt. Um auf die versteckten Paletten zuzugreifen, müssen Sie auf die Registerkarten oben an jeder Palette klicken. Alternativ können Sie auch zu Fenster> gehen und die gewünschte Palette auswählen.

Farbkreis

Beginnen wir nun mit dem Farbkreis.

 

Da er bereits hier ist, müssen wir ihn nicht aus dem Fenster hinzufügen. Ich werde ihn durch Klicken und Ziehen mit der Maus verschieben.

Danach werde ich versuchen, meine Startfarbe für die Wände auszuwählen.

Wir sehen unsere aktuell ausgewählte [1] Haupt- und Unterfarbe in den Kästchen unten links. Wir können zwischen den beiden umschalten, indem wir darauf klicken oder X auf der Tastatur drücken. Ein Doppelklick darauf führt uns zu den Einstellungen, wo wir die Farbe weiter bearbeiten können. [2] Darunter befindet sich die Option zum Malen transparenter Pixel, auch bekannt als Radieren. Dies kann durch Drücken von C umgeschaltet werden.

[3] Unten rechts sehen wir die HSV-Werte unserer Farbe, die besonders wichtig sind, wenn wir unsere aktuelle Farbe in andere Anwendungen kopieren; Sie können dies auch umschalten, um die RGB-Werte anzuzeigen, indem Sie darauf klicken. [4] Rechts haben wir den Umschalter für den HSV- und HSL-Farbraum. Eine weitere Möglichkeit zum Umschalten ist, auf das Drei-Linien-Symbol oben zu klicken und zwischen den beiden zu wählen.

Farbregler

Er ist dem Farbkreis sehr ähnlich, außer dass er feinere Steuerelemente für einzelne HSV-, RGB- und CMYK-Werte besitzt.

Ich werde die Farbe vorerst auf die Leinwand legen. Dann nehmen wir an, ich möchte eine gesättigtere und rötlichere Farbe, ohne ihre Werte zu ändern. Das wäre mit dem Farbkreis schwer zu bewerkstelligen, deshalb kommt hier der Farbregler ins Spiel.

Wie zuvor können wir auch die Farbräume ändern, indem wir auf das Drei-Linien-Symbol klicken. Der Farbraum, den wir in jeder Farbpalette verwenden, ist miteinander verknüpft, sodass Sie bemerken werden, dass sich durch das Ändern des Farbraums hier auch der Farbraum im Farbkreis ändert.

Um meine gewünschte Farbe zu erhalten, kann ich die Schieberegler ziehen, aber ein einfacherer und präziserer Weg wäre, sie einfach einzugeben.

Zwischen- und Annäherungsfarbe

Jetzt werde ich diese Farbe neben unsere erste Farbe legen. Und mir gehen langsam die spezifischen Farben aus, die ich wählen könnte, also warum nutzen wir nicht die Palette für Zwischen- und Annäherungsfarben, um uns zu helfen.

 

Die Zwischenpalette ermöglicht es Ihnen, vier Farben auszuwählen und zu sehen, wie sie miteinander harmonieren. Sie können die Größe der Kacheln anpassen, indem Sie auf das Menüsymbol klicken und eine der Optionen auswählen. Wenn Sie das Gitter nicht mögen, gibt es auch eine Option, es auszublenden.

Testen wir es, indem wir eine Farbe auswählen und auf die Eckkästchen klicken. Dann wähle ich aus diesen generierten Farben die aus, die mir gefallen.

Ähnlich der Zwischenfarbe ist die Annäherungsfarbe, die sich nur auf eine Farbe bezieht. Dieses Werkzeug hat eigene individuelle Schieberegler zur Steuerung der Parameter, mit denen die Farbe geändert werden soll.

Standardmäßig ist es auf Sättigung und Wert eingestellt, aber wir können es ändern, indem wir auf die Zeichen neben dem Balken klicken. Für dieses Beispiel werde ich es auf R(rot) und G(grün) einstellen. Ich empfehle Ihnen dringend, auch damit zu experimentieren, um es besser zu verstehen.

Farbset und Farbverlauf

Und damit sind alle unsere Farben fertig! Aber die Verwendung der Leinwand zum Speichern dieser Farben während des Malens ist nicht nur mühsam, sondern auch ineffizient. Glücklicherweise hat CSP Farbset- und Farbverlaufspaletten. Sie würden nicht glauben, wie sehr das mich gerettet hat.

Einfach ausgedrückt, der Farbverlauf zeigt Ihnen die Liste der Farben, die Sie im Programm verwendet haben, während das Farbset der Ort ist, an dem Sie Ihre Farben während des Malens speichern.

Sie können Standardfarben verwenden, von Clip Studio Assets herunterladen oder sogar Ihre eigenen erstellen. Sie können auf diese Sets zugreifen, indem Sie auf das Dropdown-Symbol klicken.

In unserem Fall erstellen wir unser eigenes, indem wir auf das Schraubenschlüssel-Symbol > Neues Set erstellen > dann benennen wir es {Mein Set} > und klicken auf OK.

Wenn Sie es später bearbeiten möchten, zum Beispiel duplizieren oder neu anordnen, können Sie dazu erneut auf das Schraubenschlüssel-Symbol klicken.

 

Ich beginne jetzt mit dem Hinzufügen der Farben, indem ich:

1. das Pipetten-Werkzeug mit Alt verwende, um die Farbe auszuwählen

2. eine leere Kachel auswähle.

3. und auf das Tropfen-Symbol klicke.

Eine andere Möglichkeit ist über das Drei-Linien-Symbol > Farbe hinzufügen. Aber der einfachste Weg wäre, Alt gedrückt zu halten und auf die leere Kachel zu klicken, auf der Sie Ihre aktive Farbe registrieren möchten.

Um dies jedoch viel schneller zu machen, wähle ich die Option 'Farbe im Pipetten-Werkzeug automatisch registrieren'.

Ich rate Ihnen, dies nach Gebrauch auszuschalten, wenn Sie nicht versehentlich unerwünschte Farben zu Ihrem Farbset hinzufügen möchten. Wenn Sie jedoch versehentlich eine hinzugefügt haben, können Sie sie jederzeit mit dem Papierkorb-Symbol löschen oder mit dem Pfeil-Symbol durch eine andere Farbe ersetzen.

 

Sie können die Farben auch durch Strg+Ziehen neu anordnen. -Sie können diese Steuerung aber ändern, indem Sie auf das Menü > Reihenfolge ändern > Ziehen klicken. Sie können die Kacheln auch in der Größe ändern, indem Sie zu > Ansicht(S) > gewünschte Größe gehen.

Da ich nun zufrieden bin, speichern wir es für die spätere Verwendung. Gehen Sie zum Menüsymbol > Farbset exportieren > und navigieren Sie zu dem Ordner, in dem Sie es speichern möchten. Das Speichern ermöglicht uns nicht nur, es auf unser eigenes Gerät zu importieren, sondern es auch mit anderen Erstellern in Clip Studio Assets zu teilen.

Und da wir nun alles eingerichtet haben, beginne ich mit dem Ausfüllen des Gemäldes.

'Pipetten-Methode'

Zuvor haben wir unsere Grundfarbe ausgewählt und die flachen Farben aufgetragen, jetzt müssen wir Schattierungen und Ähnliches hinzufügen. Ich werde den gesamten Schattierungsprozess nicht behandeln, aber ich möchte Ihnen einen weiteren Tipp zur Farbauswahl mit meiner sogenannten 'Pipetten- und Verwischtechnik' geben.

 

Indem Sie ein beliebiges Unterwerkzeug verwenden, das Ihnen das Überlappen oder Mischen von Farben ermöglicht, können Sie die Schnittstelle, an der sich die beiden Farben vermischen, mit der Pipette aufnehmen. Sie können die neue Farbe in Ihrem Set speichern oder auch damit malen und den Vorgang wiederholen, um die Schattierung zu glätten.

Seien Sie jedoch vorsichtig, es nicht zu übertreiben, denn Übertreiben führt dazu, dass die Farben 'stumpfer' werden.

(Farb-)Mischmodus

Und unser erstes Gemälde ist fertig. Nur eines: Ich mag das 'Grün' der Blätter nicht wirklich. Aber das manuelle Übermalen würde zu viel Zeit in Anspruch nehmen, also stattdessen:

 

Ich werde den Farbmischmodus verwenden. Fügen wir eine weitere Ebene hinzu und klicken dann auf Normal > Farbe. Damit können wir den Farbton und die Sättigung der darunter liegenden Ebenen ändern, ohne deren Werte zu beeinflussen.

Bildschirmfarbe aufnehmen

Kommen wir nun zum zweiten Gemälde und einer weiteren Reihe von Methoden.

 

Gerade habe ich ein Referenzbild als Farbinspiration in einem anderen Fenster geöffnet, aber ich kann es nicht mit der normalen Pipette aufnehmen. Stattdessen muss ich zu Bearbeiten > Bildschirmfarbe aufnehmen gehen.

Nun werde ich hoffentlich die Farbe verwenden, die ich für meine Illustration mit der Pipette aufgenommen habe – nein – Die Verwendung von Farben aus Bildern ist nicht ideal, da die Farben BEREITS miteinander vermischt sind. Was wir stattdessen wollen, sind die Ausgangsfarben, die wir später mischen werden.

 

Ja, Sie könnten dies immer noch verwenden, aber wenn Sie Ihr Auge wirklich trainieren möchten, können Sie stattdessen die Farben als Referenz oder Inspiration nutzen, um die benötigten Ausgangsfarben abzuschätzen.

Mosaikfilter

Um die Dinge viel einfacher zu machen, können Sie die Farben von Bildern vereinfachen, indem Sie das Bild in das Programm importieren und zu Filter -> Effekt -> Mosaik gehen. Sie können den erscheinenden Schieberegler verwenden, um die Kacheln anzupassen.

ABER wussten Sie, dass es einen noch einfacheren Weg gibt, Farben aus Bildern zu erhalten?

 

Für diesen Tipp müssen wir in den Begleitmodus wechseln.

[Begleitmodus einrichten]

Wenn Sie den Begleitmodus zum ersten Mal verwenden, müssen Sie zuerst CSP auf Ihrem Telefon installiert haben. (Es funktioniert, egal ob Sie eine Lizenz haben oder nicht, machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie die kostenlose Version verwenden.) Als Nächstes müssen Sie auf das Symbol 'Mit Telefon verbinden' auf Ihrem Computer klicken. Dadurch wird ein QR-Code generiert, den Sie scannen können, indem Sie auf dasselbe Symbol auf Ihrem Telefon klicken.

Das war's. Sie haben den Begleitmodus erfolgreich aktiviert. Sie können Ihr Telefon nun als Controller für Ihren Computer verwenden. Zuerst dachte ich, dass die Verwendung des Telefons für den Begleitmodus langsam und träge sein würde, aber überraschenderweise funktioniert es sehr reibungslos. Es gibt viele Funktionen im Begleitmodus, aber ich werde mich heute nur auf die Unteransicht und die Farbmischpalette konzentrieren.

Unteransicht [Begleitmodus]

Zurück zum Tipp: Sie können die Unteransicht auf Ihrem Telefon tatsächlich verwenden, um automatisch ein Farbschema aus einem Bild zu generieren! Testen wir es, indem wir auf den Ordner klicken und ein Bild auswählen. Sofort sehen Sie die neue Farbpalette am unteren Rand des Bildes. Leider funktioniert diese Funktion in der PC-Version nicht.

Farbmischpalette [Begleitmodus]

Mit dieser neuen Palette im Begleitmodus wollen wir versuchen, mit den Farben in der neu hinzugefügten Farbmischpalette zu experimentieren.

 

Die Farbmischpalette ahmt die traditionelle Art der Verwendung von Paletten nach.

 

Durch Klicken auf die in der Unteransicht generierten Farben können wir zur Registerkarte der Farbmischpalette gehen und diese mit dem ausgewählten Pinsel malen.

Ich habe auch die Möglichkeit, diese Farben im Farbset der Registerkarte zu speichern, indem ich nach links wische und auf das Plus-Symbol klicke. Umgekehrt kann ich auch durch langes Drücken der Kachel löschen.

 

Ich werde jetzt den Wischpinsel auswählen und die Farben mischen, um zu sehen, ob ich etwas finde, das mir gefällt.

Aber im Moment können wir die helleren Farben nicht wirklich gut sehen, also gehen wir zum Menü und ändern die Hintergrundfarbe zu einer dunkleren.

Besser. Dann kann ich durch Klicken auf das Pipetten-Werkzeug oder durch langes Drücken bestimmte Farben auswählen. Diese Farbe wird automatisch auf dem PC angezeigt, die ich dann in der Farbset-Palette speichern kann.

Farbmischpalette im PC

Es gibt eine weitere Funktion in der Farbpalette, die Sie garantiert nützlich finden werden. Das ist die Option, Ihr aktuelles Unterwerkzeug als Mischpalettenpinsel zu verwenden.

 

Leider funktioniert dies zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Tutorials nicht auf dem Telefon, daher schließe ich den Begleitmodus vorerst, indem ich erneut auf das 'Mit Telefon verbinden'-Symbol auf dem PC klicke.

Klicken Sie nun auf dieses neue Symbol, das auf dem Telefon nicht erscheint. Dies ermöglicht uns, dasselbe Unterwerkzeug zu verwenden, das wir auf der Leinwand benutzen. In diesem Fall ist es der runde Mischpinsel.

Zusätzlich kann ich es auch als Pinsel in der Farbmischpalette registrieren, indem ich zum Menü > Aktuelles Unterwerkzeug registrieren > Pinsel 1 ersetzen gehe.

 

Wenn Sie es später auf die Standardeinstellungen zurücksetzen möchten, können Sie zurück zum Menü > Aktuelles Unterwerkzeug registrieren > und auf Standard zurücksetzen gehen.

Ich denke, ich bin mit der Vorbereitung des anfänglichen Farbschemas fertig, also fange ich an zu malen.

Mischmodus zum Finden zusätzlicher Farben

*Ein schneller Tipp: So wie wir zuvor den Farbmischmodus verwendet haben, können wir auch andere Mischmodi nutzen, um Farben auszuwählen. Zum Beispiel kann ich eine neue Ebene hinzufügen, Normal > zu Multiplizieren ändern, eine hellere Farbe wählen und Schatten kinderleicht hinzufügen.

Ich werde nicht versuchen, die anderen Mischmodi zu erklären, aber Sie verstehen die Idee. Seien Sie einfach vorsichtig, nicht versehentlich die falschen Farben auszuwählen, da die Farben in den Mischmodus-Ebenen nicht dieselben erscheinen wie die ursprünglich von Ihnen ausgewählten Farben. Ebenso werden die betroffenen Farben der darunter liegenden Ebenen anders aussehen als ihre ursprüngliche Form, wenn sie überlappt werden.

Farben bearbeiten mit Korrekturebenen

Das Gemälde ist fertig. Wenn wir es Seite an Seite mit unserem ersten Gemälde betrachten, sind die Farben etwas inkonsistent. Wir könnten immer noch den Farbmischmodus verwenden, aber das wäre zu mühsam. Stattdessen können wir Tonwertkorrekturen verwenden.

 

Diese können unter Bearbeiten -> Tonwertkorrekturen > Farbton und Sättigung aufgerufen werden, aber eine noch bessere und NICHT-DESTRUKTIVE Methode ist, mit der rechten Maustaste auf die Ebene zu klicken und zu Neue Korrekturebene > Farbton/Sättigung zu gehen. Durch Hinzufügen dieser können wir die Farben des gesamten Gemäldes oder bestimmter Teile bearbeiten und sie später immer noch ändern.

Es gibt viele Arten von Korrekturebenen. Experimentieren Sie einfach damit, um zu sehen, welche Ihnen helfen.

Kolorieren-Technologie

Zum Schluss, für die eiligen und unter Zeitdruck stehenden Künstler da draußen, stelle ich Ihnen 'Kolorieren (Technologie-Vorschau)' vor.

 

Damit können Sie die Software entscheiden lassen, welche Farben verwendet werden und das Bild für Sie kolorieren.

 

Um es zu verwenden, legen Sie zuerst Ihre Lineart-Ebene als Referenzebene fest, indem Sie auf das Leuchtturm-Symbol klicken, gehen Sie dann zu Bearbeiten > Kolorieren (Technologie-Vorschau) > Alle kolorieren. Die Daten werden an CSP gesendet, aber es sind keine persönlichen Informationen enthalten, machen Sie sich also keine Sorgen.

Wenn es fertig ist, sehen Sie, wie Ihr gesamtes Gemälde innerhalb von Sekunden automatisch koloriert wird.

 

Und wenn Sie bereits ein Farbschema haben, können Sie dem Programm mitteilen, dieses zum Kolorieren zu verwenden. Fügen Sie dieses Mal Farben unterhalb der Lineart-Ebene hinzu, gehen Sie dann zu Bearbeiten > Kolorieren (Technologie-Vorschau) > Hinweisbild verwenden und kolorieren.

Das Ergebnis wird nicht wie ein fertiges Gemälde aussehen, aber es ist definitiv ein großartiger Ausgangspunkt.

Ich werde es einfach mit manueller Schattierung verfeinern.

Wir sind mit den Gemälden fertig!

Unterfarbe

Aber bevor wir enden, habe ich Ihnen ja versprochen, den einfachen Weg zu zeigen, wie man in CSP automatisch konsistente Farben wählt, egal welches Farbschema Sie verwenden. Dazu müssen wir zu den Pinseleinstellungen gehen, indem wir auf das Schraubenschlüssel-Symbol klicken, zu 'Farb-Jitter' gehen, 'Pinselspitzenfarbe ändern' ankreuzen und 'Mischung mit Unterfarbe' auf 30 erhöhen. Ich werde auch auf das Augensymbol klicken, um es in der Werkzeugeigenschaftenleiste anzuzeigen.

Damit kann ich eine bestimmte Farbe für das Unterwerkzeug auswählen, und alle nachfolgenden Farben, die ich als Hauptfarbe wähle, werden einen festgelegten Anteil der Unterwerkzeugfarbe in sich gemischt haben. Dies wiederum wird immer dazu führen, dass die Farben zusammenpassen.

Fazit

Es tut mir leid, wenn dieses Tutorial lang war, da ich alle Methoden zur Farbauswahl in Clip Studio Paint, die ich verwende, aufgenommen habe. Die gezeigten Methoden können einzeln oder miteinander kombiniert verwendet werden. Einige davon sind einfacher und andere anpassbarer. Aber am Ende zählt vor allem, welche davon Ihnen am besten liegt.