LAYER-WORKFLOW FÜR WEBTOON
Hey Leute, in diesem Tutorial werde ich über meinen Ebenenprozess beim Erstellen eines Webtoons vom Entwurf bis zum Finalisieren sprechen. Ich werde über verschiedene Arten von Ebenen sprechen, die ich zum Skizzieren, Färben usw. verwende. Ich werde auch einige meiner am häufigsten verwendeten Ebenenfunktionen, Mischmodi und Korrekturebene erwähnen. Dieses Tutorial ist komplett anfängerfreundlich und hoffe, Sie finden es nützlich.
WAS IST SCHICHT?
Ebenen sind wie transparente Blätter, die wir erstellen können, indem wir einfach auf "Neue Ebene hinzufügen" klicken, die in der Ebene [Menü] verfügbar ist. Die übliche Platzierung von Ebenen beim Erstellen meines Comics wäre
Schicht 2 Strichzeichnungen
Schicht 1 Skizze
Schicht 3 Farbe
Der Hauptgrund für die Verwendung einer anderen Ebene besteht darin, eine bestimmte Sache zu bearbeiten oder anzupassen, ohne die anderen Elemente zu stören.
-Wir können die Reihenfolge der Ebene auch durch einfaches Ziehen ändern.
-Um eine Ebene auszublenden, können wir sie einfach deaktivieren, indem wir auf das Augensymbol klicken
-Wir können unseren Layer sogar benennen, indem wir doppelklicken und den Namen eingeben.
-------------------------------------------------- ---------------------------------
SKIZZIEREN
-------------------So erstellen Sie eine Rasterebene
1. Gehen Sie zu Ebene [Menü] > Neue Rasterebene
2. Gehen Sie zu Ebene [Menü] > Neue Ebene > Rasterebene
3. Klicken Sie auf das Symbol "Neue Rasterebene", das in der Ebenenfunktion verfügbar ist
Die Rasterebene ist Ihre normale Ebene, die sich perfekt zum Skizzieren Ihres Entwurfs, zum Ausfüllen von Farben, zum Anwenden von Filtern, Effekten und fast allem außer Strichzeichnungen eignet, da es dafür viel bessere Ebenen gibt.
Das Raster arbeitet mit festen Pixeln, was uns zum einzigen Nachteil in der Rasterebene bringt, das heißt, wenn transformiert wird die Qualität beeinträchtigt.
Beispiel: Angenommen, Sie möchten die Größe einer Linie erhöhen, da Sie unten sehen können, dass sie an Qualität verliert.
---------
Wenn Sie im letzten Panel sehen, muss ich einen Hintergrund zeichnen. Ich ziehe es vor, 3D-Primitive für den Hintergrund zu verwenden, um mir bei der Perspektive zu helfen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Clip Studio-Farbe aktualisiert haben, sonst können Sie die 3D-Primitive nicht finden.
------------- Wenn Sie zuerst das Auswahlwerkzeug verwenden, können Sie den Bereich auswählen, in dem wir unsere 3D-Objekte ablegen möchten. Gehen Sie dann zu Ebene> Neue Ebene> 3D-Ebene, um eine 3D-Ebene zu erstellen.
In der Ebenenpalette sehen wir, dass eine neue 3D-Ebene mit einer Ebenenmaske erstellt wurde. Die Ebenenmaske stellt sicher, dass die 3D-Objekte den ausgewählten Bereich nicht verlassen.
In Ihrer Leinwand sehen Sie eine Basisrasterfläche, die als
Gehen Sie dann zu > all material > 3d > primitives und ziehen Sie ein Cube-Primitive per Drag & Drop. Es wird automatisch innerhalb Ihrer angepassten Oberfläche platziert. Wir können die Länge und Breite des Würfels ändern, was das Erstellen von Hintergründen viel einfacher macht. Jetzt werde ich nur noch ein paar 3D-Objekte für den Hintergrund fallen lassen.
Jetzt werde ich die Farbe meiner Skizze ändern. Das Ändern der Farbe der Skizze in Blau hilft mir, die Linearts viel besser zu zeichnen. Wählen Sie dazu "Ebenenfarbe ändern > Ebenenfarbe" aus, die in der Ebenenfunktion verfügbar ist. Es erscheint ein Dialogfeld "Farbeinstellung", in dem Sie die Farbe auswählen können, in die Sie sie ändern möchten, und dann auf OK klicken. Jetzt werden meine Skizzen in blaue Farbe umgewandelt.
Jetzt lege ich alle diese Ebenen in einen Ordner, um die Ebenenpalette zu organisieren. Um einen Ordner zu erstellen, gehen Sie zu Ebene [Menü] > Neue Ordnerebene oder klicken Sie einfach auf das Ordnersymbol. Wir können die Ebene in einem Ordner platzieren, indem Sie sie auswählen und ziehen. Wir können unseren Ordner auch durch Doppelklick und Eingabe des Namens benennen oder den Ordner sogar mit einer Farbe markieren.
Damit ist mein Entwurfsprozess abgeschlossen.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- ---------------------
VERKLEIDUNG :
GRENZRAHMEN:
Bordürenrahmen können verwendet werden, um Panels für Comics zu erstellen. border frame layer erstellt einen neuen Rahmenrahmenordner in Ausrichtung mit dem Standardrahmen der Leinwand, den wir bearbeiten und verschieben können. Mit Rahmenrahmenordnern können Sie Ebenen für jeden Comicrahmen separat verwalten.
Um eine Rahmenrahmenebene zu erstellen, gehen Sie zum Menü [Ebene] > [neue Ebene] > [Rahmenrahmenordner ] .
Es erscheint eine Dialogbox ''Neuer Rahmenordner''.
1. Wir können den Rahmen benennen
2. Aktivieren oder deaktivieren Sie [Grenze zeichnen], ich werde es aktiviert lassen
3. Geben Sie die Linienstärke ein, die ich auf „12.00“ eingestellt habe
4. Anti-Analysen werden dazu beitragen, dass die Grenzlinien weniger ungleichmäßig und viel glatter sind. Ich habe sie auf die Mitte gesetzt.
dann klicke auf ok.
Jetzt haben wir die Grenze. Wenn Sie bemerken, dass sich unser Cursor in ein Pluszeichen verwandelt hat, können wir den Rahmenordner mit diesem unterteilen. Wir können auch den horizontalen oder vertikalen Bundsteg unter der Werkzeugeigenschaft anpassen.
Wenn Sie nun auf der Ebenenpalette überprüfen, haben wir zwei Diff-Ebenen für diese zwei geteilten Rahmen (je mehr Sie den Rahmen teilen, desto mehr Ebenen erhalten Sie). Der Hauptvorteil der Verwendung eines Rahmenordners besteht darin, dass Sie sich auf ein einzelnes Bedienfeld konzentrieren können, ohne sich Gedanken über Effekte, Filter, Linien oder Farben machen zu müssen, die aus dem Rahmen herausgehen.
Nachdem wir die Rahmen geteilt haben, klicken Sie auf das Werkzeug „Operation“. Jetzt können wir den Rahmen ziehen und nach Belieben anpassen.
ENDRESULTAT :
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- ---
LINIE AERT:
------------------
Die Vektorebene wird hauptsächlich für Lineart vorgeschlagen. Ich werde Ihnen sagen, warum. Im Gegensatz zur Rasterebene hat die Vektorebene keine festen Pixel, sodass die Qualität bei der Transformation nicht abnimmt. Sie können sogar Linien bearbeiten und die Größe von Linien ändern, die bereits gezeichnet wurden.
Um eine Vektorebene zu erstellen, gehen Sie zum Menü [Ebene] > Neue Ebene > Vektorebene oder klicken Sie in der Ebenenfunktion auf das Symbol "Neue Vektorebene".
Einer der Hauptvorteile der Verwendung einer Vektorebene ist der Radierer. Csp hat einen speziellen Radierer namens „Vektor-Radierer“, der nur auf Vektorebenen verwendet werden kann.
Sie finden den Vektor-Radiergummi unter Radiergummi-Werkzeug, unter der Einstellung von Vektor-Radiergummi haben wir drei Optionen
Erstens – [Berührte Bereiche löschen] – funktioniert wie ein normaler Radiergummi.
Zweitens – [bis zum Schnittpunkt löschen] – löscht die sich schneidenden Linien. Dieser Radiergummi ist besonders nützlich, wenn es um Hintergründe geht.
Drittens – [Ganze Zeile] – löscht die gesamte Zeile mit nur einer Berührung.
Wir könnten ein paar Fehler und Anpassungen finden , die gemacht werden müssen . Anstatt sie neu zu zeichnen , können wir einfach zur korrekten Linie gehen und viele Anpassungen mit den Kontrollwerkzeugen vornehmen , wir können die Linie kneifen und korrigieren , wir können auch die Linienbreite ändern . All dies kann ohne Qualitätsmängel durchgeführt werden.
Dies sind einige der wenigen Vorteile der Verwendung einer Vektorebene für Strichzeichnungen. Also erstelle ich eine Vektorebene innerhalb des Rahmenrahmens, verringere die Deckkraft des Entwurfsordners und beginne mit dem Zeichnen der Strichzeichnungen.
SCHICHTGRENZE:
Manchmal bevorzuge ich es, einen Ebenenrahmen zu verwenden, der unter [Ebeneneigenschaften] für schnelle Linearts verfügbar ist. Der Ebenenrahmen erzeugt einen Umriss für alles, was Sie auf der Ebene zeichnen.
Um einen Ebenenrahmeneffekt anzuwenden, gehen Sie zu Ebeneneigenschaft > Effekt > Ebenenrahmen
[Hinweis: Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der Ebene befinden, auf der Sie den Effekt anwenden möchten]
1. Dicke der Kante - wird verwendet, um die Breite der Linie zu ändern
Also das benutzen.
2.Kantenfarbe - Wenn wir auf die Kantenfarbe klicken, erscheint ein Dialogfeld "Farbeinstellung", in dem wir die Rahmenfarbe ändern.
Also erstelle ich jetzt eine neue Vektorebene und wende einen Randeffekt an. Nachdem ich den Randebeneneffekt angewendet habe, stelle ich die Kantenfarbe auf Schwarz und die Dicke der Kante auf '2'. Mit dem Figurenwerkzeug "Gerade Linie" und Einstellen der Farbe auf Weiß beginne ich mit dem Zeichnen der Strichzeichnungen.
[Anmerkung] Aber wenn Sie versuchen, darunter zu färben, wie Sie im Bild unten sehen können, können wir nicht unter dem Ebenenrand färben
Um einfärben zu können, müssen wir die Randeffektebene rastern. Gehen Sie zum Ebenenmenü> Rasterisieren und dann zu Bearbeiten [Menü]> Helligkeit in Deckkraft umwandeln. Jetzt ist es transparent und wir können darunter färben
[Hinweis: Wenn Sie sich auf einer Vektorebene befinden und die Ebene rastern, wird sie zu einer Rasterebene]
Jetzt sind wir mit der Strichzeichnung fertig. Ich kombiniere manchmal Ebenen, damit ich meine Ebenen begrenzt halten kann. Wir können dies tun, indem wir auf das Symbol „Mit der darunter liegenden Ebene kombinieren“ klicken. Dadurch wird die Ebene, auf der Sie sich befinden, mit der darunter liegenden Ebene kombiniert.
Damit ist mein Strichzeichnungsprozess abgeschlossen
ENDRESULTAT :
-------------------------------------------------- --------------------------------------------------
FARBE:
Ich beginne mit dem Ausfüllen der Grundfarben. Ich verwende zwei Arten von Ebenen zum Füllen der Grundfarben, nämlich Verlaufsebene und Füllebene
-----------------Ich verwende Farbverläufe, wenn ich zwei Übergangsfarben haben möchte. Um eine Verlaufsebene zu erstellen, gehen Sie zu Ebene [Menü] > Neue Ebene > Verlaufsebene . Sobald die Ebene erstellt wurde, können wir die Farben mit der Hauptfarbe (als Vordergrund) und der Unterfarbe (als Hintergrund) ändern.
----------Wenn ich nur mit einer einzigen Farbe füllen möchte, kann ich einfach eine „Füllebene“ erstellen, die unter „Ebene [Menü] > Neue Ebene > Füllen“ verfügbar ist. Es erscheint ein Dialogfeld, in dem wir die Farbe auswählen können, mit der wir füllen möchten. Wenn Sie Ihre Ebenenpalette überprüfen, wird eine Füllebene erstellt.
Vorerst deaktiviere ich die Basisebene, damit wir uns auf das Füllen der flachen Farben konzentrieren können
------------------Sie können eine Referenzebene für Ihre Strichzeichnungen verwenden, um Ihren Färbeprozess zu vereinfachen. Der Hauptzweck der Referenzebene besteht darin, Ihnen beim Färben innerhalb der referenzierten Linien zu helfen.
Erstellen Sie zunächst eine neue Rasterebene unterhalb des Strichzeichnungsordners.
Sie können eine einzelne Ebene als Referenzebene oder sogar den gesamten Ordner festlegen. Hier möchte ich, dass der gesamte Ordner als Referenzebene festgelegt wird. Dazu befinden Sie sich auf dem Ordner, den Sie als Referenzebene festlegen möchten, und klicken Sie dann auf die in der Ebenenfunktion verfügbare "Referenzebene".
Wählen Sie nun das Stiftwerkzeug aus, das Sie für die flache Färbung verwenden. Ich verwende den standardmäßig verfügbaren G-Stift. Gehen Sie nun zu Stifteinstellung> Anti-Fluss> Aktivieren Sie [Keine Querverweisebene] Dies stellt sicher, dass die Farben die referenzierte Linie nicht verlassen.
Wenn wir jetzt färben, wie Sie sehen können, wird die referenzierte Lineart nicht verlassen, was den Prozess viel einfacher macht.
[Hinweis: Auch wenn Sie das „Füllwerkzeug“ zum Einfärben der Flächen verwenden, stellen Sie sicher, dass die Einstellungen auf die Referenzebene beibehalten werden, damit sie auf Lineart verweist.]
Ich habe normalerweise 3 Schichten für Wohnungen. eine Schicht für die Haut, eine weitere für Haare und Kleidung und die letzte für den Hintergrund. Jetzt lege ich sie alle in einen Ordner und benenne sie.
ERGEBNIS :
Sobald ich mit der flachen Färbung fertig bin, entferne ich die Referenzebene aus dem Lineart-Ordner und setze sie stattdessen auf "lock".
Sperren – Wenn Sie eine Ebene oder einen Ordner sperren, können Sie keine Änderungen an dieser Ebene/diesem Ordner vornehmen. Sie können nur Änderungen vornehmen, wenn Sie sie deaktivieren.
------------------- Clipping hat viele Vorteile. Wenn Sie auf eine Ebene unter etwas zuschneiden, das Sie auf der Ebene zeichnen, wird die Spur der darunter liegenden Ebene nicht verlassen. Dies ist sehr nützlich, wenn Sie färben möchten, ohne sich Sorgen machen zu müssen, dass die Farbe aus den Wohnungen geht.
Dazu erstelle ich zunächst eine neue Rasterebene über dem flachen Farbordner und klicke dann auf das Symbol „Auf Ebene darunter zuschneiden“. Sie können die rote Linie in der Ebene sehen, die anzeigt, dass Sie sie erfolgreich auf die darunter liegende Ebene zugeschnitten haben.
Jetzt ändere ich den Mischmodus der beschnittenen Ebene
MISCHMODUS:
Ein Mischmodus ist ein Effekt, den Sie zu einer Ebene hinzufügen können, der sich mit den Farben auf den unteren Ebenen vermischt, sodass Sie eine neue Mischfarbe erhalten
Sie können über das Ebenenfenster auf Mischmodi zugreifen. Es gibt viele Mischmodi, aber ich verwende nur sehr wenige davon.
Ich fange im Schatten an. Für Schatten verwende ich den Mischmodus „Multiplizieren“.
Es multipliziert die Farben der Mischebene und der Basisebenen. Nach dem Mischen sind die Farben dunkler als die Originale. Das ist perfekt zum Färben von Schatten. Normalerweise wähle ich meine Farbe für Schatten je nach Stimmung und Situation der Geschichte in , hier spielt sich die Situation während der Nacht ab, also verwende ich kühlere Farben wie Blau. Ich werde genau das für alle Panels tun
ERGEBNIS:
Ich erstelle erneut eine „Multiplikationsebene“ über anderen Ebenen, um einen Nachteffekt zu erzielen. Dazu verwende ich ein Verlaufswerkzeug und wähle zwei kühle Farben wie Blau und Violett aus und wende sie auf jedes Panel an und verringere die Deckkraft der Ebene und lösche die Bereiche aus, in denen ich den Lichteffekt haben möchte. Ich wiederhole diesen Vorgang für jedes Panel
ERGEBNIS:
-------------Mein letzter Schritt ist, etwas Glühen hinzuzufügen. Ich habe bereits entschieden, von wo aus meine Lichtquelle auftreffen soll, also zeichne ich entsprechend die Glows. Normalerweise verwende ich G-Pen und Airbrush, um den Glow-Effekt anzuwenden
ERGEBNIS:
Dies sind die wichtigsten Ebenen und Funktionen, die ich zum Erstellen verwende. Danach werde ich nur noch ein paar Details geben und es mit Sprechblasen beenden.
Endresultat :
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- ----------------
BONUS:
Als Bonus werde ich über einige wirklich nützliche Funktionen und Features sprechen, die ich oben nicht erwähnen konnte
Zwei Scheiben:
die Ebene in 2 Fenster anzeigen, die die Ebenenpalette teilt und die Ebenen in 2 Fenstern anzeigt. Diese Funktion ist nützlich, wenn wir zu viele Ebenen haben und zwischen zwei Ebenen hin- und herspringen möchten. Jetzt kann ich an der flachen Farbebene und der Lineartebene arbeiten, ohne nach oben und unten zu scrollen, was den Vorgang beschleunigt.
Suchschicht:
Nehmen wir zum Beispiel an, Sie haben eine Linie, die Sie löschen möchten, aber da es so viele Ebenen gibt, wird es schwierig, eine bestimmte Linie zu finden. In diesem Fall können wir einfach zu „Operation > Search Layer“ gehen und den Bereich auswählen, in dem sich die Linie befindet. Wenn Sie die Ebenenpalette bemerken, führt sie Sie automatisch zu der Ebene, zu der diese Linie gehört.
Suchschicht:
Um auf diese Suchebene zuzugreifen, müssen Sie sie zuerst aktivieren, indem Sie zu Fenster [Menü] > Suchebene gehen. Mit der Funktion können Sie einen Ebenentyp in einer einzelnen Ebenenpalette nachschlagen
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -----Und das ist alles für dieses Tutorial. Ich hoffe, Sie finden es nützlich
Kommentar