Hier lasse ich das Video, falls Sie es nicht lesen möchten, und im Video sind übrigens die ZEITRAFFER von jedem der Beispiele.
00:00 Einführung
00:11 „Olas del Mar“ mit Off-Kommentar
07:35 Zeitraffer ohne Erklärung
08:31 „Fishbowl“ mit Off-Kommentar
13:37 Zeitraffer ohne Erklärung
14:52 „Katze in der Badewanne“ mit Off-Kommentar
21:09 Zeitraffer ohne Erklärung
Einführung
!Hallo! Dieses Mal werde ich erklären, wie man Wasser schöpft? und ich werde mit Ihnen alles teilen, was ich zum Zeichnen des Wassers verwende, einschließlich der Pinsel.
Wie wir wissen, hat Wasser im wirklichen Leben keine Farbe, aber zur Veranschaulichung werden normalerweise die kalten Farben des Farbkreises verwendet, wie Blau, Türkis und Lila.
Und für mehr Fantasiezwecke können Sie viel mehr Farben verwenden, besonders wenn Umgebungslicht in der Szene reflektiert wird, an der Sie arbeiten.
Beginnen wir also mit dem ersten Beispiel, nämlich Wellen.
Beispiel 1 „Meereswellen“
Schritt 1: Grundfarbe und Form
Als erstes müssen Sie einen Ordner erstellen und dann die gewünschten Ebenen hinzufügen.
Ok, jetzt müssen wir die Form zeichnen, in diesem Fall zeichne ich die Formen der Meereswellen, einschließlich der zufälligen Tropfen, die das Meer immer hinterlässt, wenn sich eine Welle bildet.
Pinsel, den ich verwende:
► STIFT G
Die Farbe, die ich als Basis gewählt habe, ist ein dunkles Blau.
Schritt 2: Schatten
Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie diesmal die Schnittmaskenoption, damit Sie kein Problem haben und nicht aus der Form herauskommen, die wir bereits aus den Wellen erstellt haben.
Sie finden es oben rechts, wo sich die Ebenenoptionen befinden. Sobald Sie es aktivieren, erscheint an der Seite eine rote Linie.
Erstellen Sie nun mit einer dunkleren Farbe, immer im Blauton, den Schatten im Wasser.
Als nächstes duplizieren Sie die vorherige Ebene. Sie fragen sich vielleicht, wie Sie die Ebene duplizieren?
Versetzen Sie sich einfach in die Ebene darunter
RECHTER KLICK - EBENE DUPLIZIEREN
oder Sie können auch die folgenden Befehle verwenden:
STRG + C zum Kopieren
STRG + V, um die Ebene einzufügen.
Der Unterschied zwischen dieser Ebene und der vorherigen besteht darin, dass wir in dieser Ebene einen MISCHMODUS einfügen.
Aber was sind Mischmodi? Zusammenfassend sind dies für mich die Effekte, die Ihren Illustrationen das gewisse Etwas verleihen und verwendet werden, um die Illustrationen aufzuhellen. Es gibt mehrere und ich empfehle Ihnen, mit ihnen zu experimentieren und Ihren Favoriten zu finden.
Jetzt befinden sich oben rechts die BLENDING MODES. Im Bild zeige ich es mit dem Kästchen und dem gelben Pfeil an.
Sie erhalten eine Liste mit verschiedenen Mischmodi. Ich habe COLOR DODGE ausgewählt und die Deckkraft der Ebene verringert, da sie sehr hell war.
Was ist Opazität? Wo finde ich es?
Opazität ist im Grunde die Transparenz einer Ebene. Sie können die Deckkraft % zwischen 1 % - 100 % ändern
Die Deckkraft einer Ebene bestimmt, inwieweit Sie die darunter liegenden Ebenen sehen können.
Und Sie finden es direkt neben den Fusionsmodi im Bild, das ich als Pfeil und rotes Kästchen angedeutet habe.
Und so bleibe ich
Schritt 3: Licht
Erstellen Sie eine neue Ebene und fügen Sie Licht mit weißer Farbe über den Wellen hinzu.
Pinsel die ich verwende:
►BÜRSTE G
► Welle (Elementwelle)
Verwenden Sie diesen letzten in seiner großen Mehrheit, es ist ein Pinsel, den Sie in CLIP STUDIO ASSETS herunterladen. Es ist eine Packung und enthält mehrere Bürsten.
Die Packung kostet 500 CLIPPY, aber es gibt viele andere Bürsten, die den gleichen Zweck erfüllen und VOLLSTÄNDIG KOSTENLOS sind. Sie müssen sich nur Zeit nehmen, um sie zu finden. Ich empfehle es sehr.
Und das ist das Ergebnis
Schritt 4: Leuchten Sie hinter das Objekt
Wie ich eingangs erwähnt habe, muss sich das, was wir bisher getan haben, in einem einzigen Ordner befinden.
Jetzt erstellen wir eine Ebene, die sich hinter unserem Ordner befindet. Das heißt, die Farbe, die wir als nächstes setzen, befindet sich am unteren Rand unserer Illustration.
Auf dem Bild zeige ich es dir. Der rote Pfeil zeigt den Ordner an, den wir in Schritt 1 erstellt haben. Wenn ich darauf klicke, werden mir alle Ebenen angezeigt, die wir zuvor erstellt haben, aber damit Sie mich verstehen, wird der Ordner gerade nicht angezeigt.
Und darunter habe ich drei Ebenen, die sich nicht im Ordner befinden, und in der Abbildung bedeutet dies, dass sie sich unter allem anderen befindet. Es ist mit dem gelben Pfeil gekennzeichnet.
Die Farbe, die ich zu Beginn gewählt habe, war Weiß mit dem Mischmodus ADD GLOW / ADD GLOW
Pinsel, den ich verwende:
► STIFT G
aber ich habe die Deckkraft dieser Ebene auf 18 % verringert, weil sie zu hell aussah.
Erstellen Sie als Nächstes eine weitere Ebene und verwenden Sie den Mischmodus (COLOR DODGE) und verwenden Sie eine gesättigte hellblaue Farbe.
Malen Sie dann mit dem Pinsel die gesamte Kontur der Welle (denken Sie daran, dass sich diese beiden Ebenen hinter unserem Ordner befinden)
Pinsel, den ich benutze:
► WEICHES AQUARELL
Verwenden Sie für eine bessere Wirkung die
⇢ GAUSSISCHES UNSCHÄRFEN
Wo finden Sie die Gaußsche Unschärfe?
FILTER - UNSCHÄRFE - GAUSSISCHE UNSCHÄRFE
Verringern Sie dann die Deckkraft auf 49 %
Schritt 5: Glitzer auf der Unterseite
Jetzt erstellen wir eine weitere Ebene und fügen dem Hintergrund unserer Wellen mit der Farbe Weiß und dem Mischmodus (GLÜHEN HINZUFÜGEN / GLÜHEN HINZUFÜGEN) ein Leuchten hinzu.
Pinsel, den ich verwende:
►Bbrush G
Verwenden Sie auch den ⇢ GAUSSISCHEN UNSCHÄRFE
Schritt 6: Farbverlauf
Erstellen Sie eine neue Ebene und wählen Sie das GRADIENT-Werkzeug auf der linken Seite Ihres Bildschirms.
Wählen Sie den Standardverlauf DAYTIME SKY
Bewegen Sie nun den Mauszeiger über DAYTIME SKY UND klicken Sie
Es erscheint ein Fenster zum BEARBEITEN DER BEWERTUNG.
Wählen Sie die Option FARBE ANGEBEN
Es erscheint ein weiteres Fenster, in dem Sie eine andere Farbe auswählen können.
Wählen Sie die violette Farbe und klicken Sie auf OK
Stellen Sie sich in die Mitte der Abbildung und klicken Sie
Eine Linie beginnt herauszukommen und zeichnet sie dann von oben nach unten
Das ist das Ergebnis
Verringern Sie diesmal die Deckkraft auf 21%
Schritt 7: Striche und Textur
Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie die weiße Farbe und den Mischmodus (HELLIGKEIT HINZUFÜGEN).
Jetzt beginne ich, die Linien der Wellen mit dem Pinselpaket CLIP STUDIO ASSETS nachzuzeichnen
Pinsel, den ich verwende:
► Welle (Elementwelle)
Fügen Sie sogar den Tropfen und in der Ecke der Illustration mehr Glanz hinzu
fügen Sie weitere Striche hinzu
Schritt 8: Letzte Details
Es ist Zeit, diese Wasserillustration fertigzustellen, und dafür werde ich die Wellen detaillierter beschreiben, indem ich mehr Pfade und Glitzer hinzufüge.
Ich habe weiterhin den Pinsel von CLIP STUDIO ASSETS ► wave (Element wave) und das Dekorationswerkzeug verwendet.
Ich verwende BRIGHT C, aber es gibt mehr Helligkeitsoptionen wie:
GLANZ ZU
HELL B
Denken Sie daran, dass Sie Ihre Illustration jederzeit mit der Farbkorrekturoption verbessern können.
Wo finden Sie es?
BEARBEITEN - TONKORREKTUR
Eine Liste wird angezeigt, in diesem Fall habe ich verwendet:
Kurventon
Helligkeit und Kontrast
Nun, wir sind fertig, das ist das Endergebnis
Beispiel 2: „Fishbowl“
Schritt 1: Grundfarbe und Form
Jetzt zeige ich Ihnen ein weiteres Beispiel, das ich mit derselben Technik und denselben Schritten gezeichnet habe.
1. Verwenden Sie das FIGUR-Werkzeug und verwenden Sie die Kreisform.
Schritt 2: Schatten
2. Fügen Sie die Schatten mit einem dunkleren Ton immer im Blauton hinzu. Denken Sie daran, die Schnittmaske dieser Ebene zu verwenden.
Duplizieren Sie die Ebene und verwenden Sie den Mischmodus (COLOR DODGE)
Schritt 3: Licht
3. Licht hinzufügen
Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie einen Pinsel, der Ihnen hilft, diesen Wassereffekt zu erzielen. In meinem Fall habe ich, wie bereits erwähnt, den Pinsel von CLIP STUDIO ASSETS ►Wave (Elementwelle) verwendet.
Verfolgen Sie das Licht auf der Oberseite des Kreises und an den Seiten.
Schritt 4: Leuchten Sie hinter das Objekt
4. Licht hinter dem Objekt
Erstellen Sie zwei neue Ebenen hinter dem Ordner, an dem Sie gearbeitet haben
und fügen Sie Licht mit dem Mischmodus HELLIGKEIT HINZUFÜGEN/FARBABWEICHUNG hinzu.
Ich verwende den weichen Pinsel und verwische ihn mit dem GAUSSIAN BLUR-Effekt und verringere die Deckkraft.
Und auf der anderen Ebene fügen Sie die hellblaue Farbe hinzu, immer mit dem weichen Pinsel, und verwenden Sie dann die Gaußsche Unschärfe. Verringern Sie auch die Deckkraft.
Schritt 5: Glitzer auf der Unterseite
5. Licht im Hintergrund
Erstellen Sie eine neue Ebene und fügen Sie Licht am unteren Rand des Kreises hinzu. Ich verwende den ►SOFT BRUSH mit dem Blending Mode ADD GLOW und die Farbe ist helltürkis. Später verwische ich es mit dem GAUSSIAN BLUR.
Schritt 6: Farbverlauf
6. Farbverlauf.
Jetzt verwende ich das Verlaufswerkzeug und streiche es in der Mitte von oben nach unten mit einem Verlauf von Lila nach Türkis. Genau wie im Wellenbeispiel.
Verringern Sie nun die Deckkraft auf 46 %
Schritt 7: Striche und Textur
7. Striche und Textur
Mit dem CLIP STUDIO ASSETS-Pinsel zeichne ich weitere Linien, die Wasser simulieren, und füge mehr Glanz um den Kreis hinzu.
Schritt 8: Letzte Details
7. Letzte Angaben
Ok, jetzt zeichne ich zwei Fische und füge viele weitere Details hinzu
Jetzt füge ich Blasen hinzu und verwende die von CLIP STUDIO PAINT bereitgestellten, die sich auf der linken Seite Ihres Bildschirms befinden, das Dekorationswerkzeug mit dem Namen SOAP BUBBLES.
Fügen Sie viel mehr Details hinzu und verwenden Sie schließlich die Tonwertkorrektur, um den von Ihnen gewählten Farben mehr Leben einzuhauchen.
Im Bild zeige ich Ihnen, wie Sie es finden und speziell den CURVE TONE und die POSTERIZATION verwenden
Ich habe auch den Noise-Effekt verwendet, da dieser Effekt sehr dazu beiträgt, unseren Illustrationen eine ganz besondere Note zu verleihen. Wenn Sie es vergleichen, werden Sie sehen, dass die Striche klarer sind.
Sie finden diesen Effekt in FILTER-NOISE-MORE NOISE
Hier zeige ich euch einen Vergleich. Die obige Abbildung hat keine PITCH CORRECTION oder den NOISE-Effekt, die untere dagegen schon.
Ich empfehle Ihnen dringend, beides zu verwenden.
Hier ist das Endergebnis.
Beispiel 3: „Katze in der Badewanne“
Schritt 1: Grundfarbe und Form
Lassen Sie uns die gleichen Schritte wiederholen.
1. Erstellen Sie einen neuen Ordner und darin eine neue Ebene.
Verwenden Sie die Option „Ebene auswählen“, wo ich mein LINEART habe, um die Badewanne mit Farbe zu füllen. Mit dem FÜLLEN-Werkzeug begann ich dann zu löschen, um die gewünschte Form zu erstellen.
Schritt 2: Schatten
2. Erstellen Sie eine neue Ebene und aktivieren Sie fortan die Clipping-Ebene.
Zeichnen Sie nun die Schatten mit einer dunkleren Farbe immer im Blauton. Und machen Sie die Form mit dem Radiergummi. Immer mit dem ►BRUSH G.
Verringern Sie die Deckkraft auf 44 %
Duplizieren Sie die Ebene und aktivieren Sie den Mischmodus (HELLIGKEIT HINZUFÜGEN).
Verringern Sie die Deckkraft auf 23 %
Schritt 3: Licht
Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie den Mischmodus (GLÜHEN HINZUFÜGEN).
Verwenden Sie eine der Bürsten aus dem CLIP STUDIO ASSETS PACK um die Badewanne herum
►Wellenpinsel (Elementwelle)
Verringern Sie die Deckkraft auf 18 %
Schritt 4: Leuchten Sie hinter das Objekt
Erstellen Sie eine neue Ebene hinter dem Ordner, an dem wir gearbeitet haben.
Verwenden Sie dieses Mal keinen Mischmodus und malen Sie mit dem AIRBRUSH und einer hellblauen Farbe um die Badewanne herum.
Verringern Sie jetzt die Deckkraft auf 26%
Schritt 5: Glitzer an den Seiten
Jetzt werde ich in einer neuen Ebene beginnen, mit einer der Bürsten aus dem CLIP STUDIO ASSETS PACK namens CLIP STUDIO ASSETS PACK mehr Licht um die Badewanne zu geben
►Welle (Elementwelle)
Verringern Sie die Deckkraft auf 18 %
Hier ist eine kleine Änderung, im Gegensatz zu den anderen beiden Beispielen hielt ich es an dieser Stelle für notwendig, eine weitere Schicht Schatten hinzuzufügen, also benutzte ich den ►SOFT WATERCOLOR BRUSH und einen dunkelblauen Farbton.
Und am Ende verwische ich es mit dem GAUSSIAN BLUR
Ich musste die Deckkraft auf 18% verringern
Erstellen Sie nun eine neue Ebene mit dem Mischmodus (HELLIGKEIT HINZUFÜGEN).
Man kann sagen, dass ich mit dem ►SOFT WATERCOLOR BRUSH begonnen habe, dem Hintergrund mehr Helligkeit zu verleihen.
und verringern Sie die Deckkraft auf 28%
Schritt 6: Farbverlauf
Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie das Verlaufswerkzeug wie oben beschrieben.
Der Farbverlauf, den ich gewählt habe, ist von lila nach türkis.
Verringern Sie die Deckkraft auf 28 %
Schritt 7: Striche und Textur
In einer neuen Ebene habe ich begonnen, die Striche mit dem ►WAVE BRUSH (ELEMENT WAVE) zu zeichnen.
Aktivieren Sie den Mischmodus (HELLIGKEIT HINZUFÜGEN) und verringern Sie die Deckkraft auf 36%
Fügen Sie nun eine neue Ebene hinter dem Ordner hinzu und füllen Sie sie mit einer schwarzen Farbe.
Fügen Sie Textur mit einem Pinsel hinzu, der standardmäßig auf CLIP eingestellt ist und aufgerufen wird
► STOFF X1
und verringern Sie die Deckkraft auf 23%
Schritt 8: Letzte Details
Fügen Sie in einer neuen Ebene die Blasen mit einem Pinsel hinzu, der bereits einen Clip hat, es ist der, den ich zuvor verwendet habe ►SOAP BUBBLES und dieses Mal habe ich auch einen Pinsel in CLIP STUDIO ASSETS heruntergeladen, wissen Sie was? es ist völlig KOSTENLOS. Hier lasse ich die Erfassung.
Fügen Sie als letzte Details mit dem ► SOFT WATERCOLOR BRUSH mehr Licht in der Mitte hinzu
Ich fügte eine weitere Ebene hinzu und zeichnete mit einem der Pinsel aus dem CLIP STUDIO ASSETS PACK ►Wave (Elementwelle) einige Linien auf dem Wasser nach.
Verringern Sie die Deckkraft auf 56 %
Denken Sie daran, die Tonwertkorrektur zu verwenden, um Ihren Illustrationen eine kühlere Note zu verleihen. Verwenden Sie diesmal den Kurventon.
Und nun, das ist das Endergebnis.
Hier hinterlasse ich die Geschichte der Farben, die ich verwendet habe, falls es Ihnen hilft: D
!Danke sehr! dafür, dass Sie so weit gekommen sind, und ich hoffe, Sie haben diese Gelegenheit genossen und viel gelernt. Wir sehen uns in einem anderen CLIP STUDIO TIP.
FOLGE MIR!
https://www.instagram.com/becca_ken/
https://www.instagram.com/beccaken_designs/
Tick Tack
https://www.tiktok.com/@becca_ken
Mein Geschäft
http://www.redbubble.com/people/beccakendesigns
KO-fi
Dieser Beitrag gefällt
Kommentar