Wie malt man Licht? 5 Beispiele Schritt für Schritt.

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becca_ken

Einführung

Hallo allerseits. Heute werde ich Ihnen zeigen, wie man Licht malt? Und ich werde Sie durch 5 Beispiele führen.

Die Beleuchtung ist der wichtigste Teil einer Illustration. Schatten und Farben sind jedoch genauso wichtig. Farbe, Schatten und Licht sind die Grundlagen einer Illustration. Ohne eines von beiden wird die Zeichnung langweilig und flach.

Kombiniert rufen sie Gefühle hervor und werden oft beim Geschichtenerzählen verwendet. Es gibt Farben, die verwendet werden, um uns bestimmte Gefühle zu vermitteln. Wir können es in unserem täglichen Leben sehen, sei es in einem Film, einer Fernsehsendung, Zeichentrickfilmen oder sogar in der Werbung. Deshalb ist es wichtig, ein besseres Verständnis für Farben zu haben.

Wie Sie in diesen Beispielen sehen können: Nummer zwei von links nach rechts, hat die Illustration keine Schatten, daher sieht sie flach aus.

Und in der dritten Abbildung hat es kein Licht, sodass es langweilig und langweilig aussieht.

Können Sie nun sehen, wie Licht und Farben in diesen beiden Illustrationen ein unterschiedliches Gefühl vermitteln?

Wenn Sie können, empfehle ich Ihnen, einen Blick auf diesen Instagram-Account @colorpalette.cinema zu werfen. Sie zeigen Farbpaletten und verschiedene Arten von Beleuchtung aus Filmen und können Ihnen helfen, sich inspirieren zu lassen.

Übrigens, hier sind die Pinsel und Werkzeuge, die ich in diesem Tutorial verwendet habe.

Also gut, heute werde ich Ihnen zeigen, wie ich Licht auf meine Illustrationen anwende, also fangen wir an.

Verschiedene Beleuchtungsarten

1. Frontlicht

Diese Art von Licht strahlt aus der Perspektive des Betrachters direkt auf eine Figur. Es erzeugt sehr wenig Schatten auf dem Charakter. Das Licht kann hart und direkt wie eine Taschenlampe oder weich und diffus wie ein Fenster sein. Normalerweise bilden sich Schatten unter den Unterlippen, unter dem Kinn und unter der Nase.

Ich habe bereits ein Mädchen ohne Licht gezeichnet, wie Sie sehen können. Sie müssen mit kalten Farben malen und dann werden wir anfangen, ihr Leben mit lebendigen Farben, Schatten und natürlich Licht zu geben.

Ich gehe also zunächst zu meinem Skin-Ordner und erstelle darüber eine neue Ebene.

Ich werde die SCHNITTMASKE verwenden.

und ich werde einen Mischmodus namens MULTIPLY aktivieren, der für Schatten verwendet wird.

Dann werde ich eine dunkelbraune Farbe wählen.

Übrigens werde ich während des gesamten Tutorials den transparenten Aquarellpinsel verwenden, aber Sie können jeden beliebigen Pinsel verwenden.

Also füge ich leicht Schatten unter der Nase hinzu und verblende es mit demselben Pinsel, damit es nicht zu stark aussieht.

Dann füge ich einen Schatten unter den Lippen hinzu.

Ich gehe zurück, um der Nase mehr Schatten hinzuzufügen, und ich glaube, ich habe es übertrieben, also werde ich es mit dem weichen Radiergummi reparieren. Dieses Mal verwende ich das Mischwerkzeug.

Nun gehe ich zurück zu den Lippen und verfeinere die Farbe noch etwas mit dem transparenten Aquarellpinsel.

Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen und die Schnittmaske aktivieren.

Dann fange ich an, den Schatten unter dem Kinn mit der gleichen braunen Farbe und dem gleichen Pinsel hinzuzufügen.

Dann verringere ich die Deckkraft auf 52 % und füge weitere Schatten hinzu.

Ich habe das Gefühl, dass es zu dunkel ist, also reduziere ich die Deckkraft noch weiter auf 40%.

Jetzt ist es Zeit, das Licht hinzuzufügen, also erstelle ich eine weitere Ebene und aktiviere die Schnittmaske und den Mischmodus namens GLÜHEN HINZUFÜGEN.

Ich wähle eine rosa Farbe und fange an, die Haut überall zu färben.

Ich ändere gerne die Farbebene, damit ich nicht mit den anderen Ebenen verwechselt werde, ohne sie umbenennen zu müssen.

Ich möchte ihrer Haut etwas Rot hinzufügen, damit sie nicht langweilig aussieht.

Ich werde also eine weitere Ebene erstellen und die Ebene, die ich gerade erstellt habe, die mit dem Licht, direkt über die neue verschieben.

Wie immer werde ich die Farbe der Ebene ändern, damit ich nicht verwirrt werde. Diese Schicht wird also rot sein.

Dieses Mal verwende ich das Füllwerkzeug zum Färben und wähle einen Rotton aus.

Also male ich ihre Haut rot an und ändere den Mischmodus auf WEICHES LICHT und reduziere die Deckkraft auf 31%.

Als Nächstes erstelle ich eine weitere Ebene über allen anderen und ändere den Mischmodus in GLÜHEN HINZUFÜGEN. Denken Sie daran, die Schnittmaske einzuschalten. Andernfalls färben Sie außerhalb Ihrer Hautschicht und es wird ein ziemliches Durcheinander, also lassen Sie es uns sauber halten.

Jetzt werde ich das Pipettenwerkzeug verwenden und ihre Hautfarbe auswählen und dann eine hellere Farbe auswählen.

Ich werde anfangen, ihr Gesicht, ihren Hals und ihre Schultern zu beleuchten.

Jetzt werde ich eine weitere Ebene hinzufügen und weiter Licht hinzufügen, dann werde ich die Deckkraft auf 76% verringern.

Ich füge eine weitere Schicht hinzu, weil ich ihr etwas rötliches Rouge auf Nase und Wangen geben möchte.

Beachten Sie, dass ich mit demselben transparenten Aquarellpinsel die Farbe mischen kann.

Ich habe das Gefühl, dass sie mehr Rouge braucht, also füge ich eine weitere Ebene hinzu und aktiviere die Schnittmaske, füge weiter Rot hinzu und verringere die Deckkraft auf 14 %.

Ich arbeite weiter an ihrem Haar, also gehe ich zu dem Ordner, in dem ich ihr Haar zeichne, erstelle eine Ebene über den anderen und aktiviere die Schnittmaske. Dann wähle ich mit der Pipette die dunkelste Farbe auf ihrem Haar aus. Dann wähle ich einen noch dunkleren Braunton und fange an, ihrem Haar einige Schatten hinzuzufügen.

Ich werde die Schatten mit demselben Pinsel mischen.

Als nächstes füge ich eine weitere Ebene hinzu und füge weiterhin Schatten an den Seiten ihres Gesichts hinzu.

Wie Sie sehen können, wirkt sich die Farbe nicht auf ihr Gesicht aus, sondern nur auf die Haare. Das liegt daran, dass ich die Haare und die Haut in verschiedenen Ordnern habe und auch daran, dass ich die Schnittmaske verwendet habe. Denken Sie also bitte daran, sie immer zu verwenden.

Es ist an der Zeit, den lustigen Teil zu erledigen, also füge ich eine weitere Ebene hinzu, aktiviere den Mischmodus GLÜHEN HINZUFÜGEN und die Schnittmaske.

Ich wähle eine gelbe Farbe und beginne, zuerst Licht mit ein paar Strichen auf ihrem Pony hinzuzufügen, dann füge ich Licht an den Rändern ihres Haares hinzu und mische die Farbe mit demselben Pinsel. Ich wiederhole die Striche noch einmal, damit es heller aussieht.

Jetzt füge ich eine weitere Ebene mit dem Mischmodus GLÜHEN HINZUFÜGEN und der Schnittmaske hinzu, dieses Mal wähle ich eine weiße Farbe und male fünf Striche auf ihr Haar und ich wähle einen Mischpinsel, der Feuchtigkeit mischt, und beginne mit dem Mischen die Farbe folgt ihrer ursprünglichen Haarrichtung

Okay, jetzt werde ich alle Ebenen verkleinern, damit Sie sehen können, dass sie sich alle in einem Ordner befinden.

Als nächstes füge ich eine weitere Ebene mit der Schnittmaske und dem Mischmodus GLOW DODGE hinzu.

Ich wähle den transparenten Aquarellpinsel und fange an, das Licht auf ihr Haar und ihr Gesicht zu malen.

Dann fange ich an, Licht in ihre Augen zu bringen.

Danach wähle ich den weichen Radiergummi, um das Licht loszuwerden, das nicht dort sein sollte, Sie wissen schon, unter den Lippen, der Nase und dem Kinn.

Ich füge eine weitere Ebene mit dem Mischmodus ADD GLOW hinzu und fange an, ihre Lippen zu beleuchten.

Dann beschloss ich, etwas Licht um ihr Gesicht und ihre Wangen zu löschen und es mit dem Mischwerkzeug weicher zu machen.

Also erstelle ich einen weiteren Ordner und wähle die erste Ebene aus und während ich die UMSCHALTTASTE gedrückt halte, gehe ich zu dem Ordner namens Frontlicht und Sie sehen, dass die Ebenen automatisch in einer anderen Farbe erscheinen. Das bedeutet, dass sie ausgewählt sind, also ziehe ich sie einfach nach oben und boom, sie sind alle in einem anderen Ordner.

Jetzt dupliziere ich den Ordner mit STRG+C UND STRG+V

Dann benenne ich den Ordner um und ändere die Farbe.

Ich werde den Ordner mit zusammenführen

UMSCHALT + ALT + E

oder Rechtsklick – Ebenen zusammenführen.

Wie Sie jetzt sehen können, habe ich die Illustration in einer Ebene, also werde ich diese Ebene duplizieren und dann an einer von ihnen arbeiten und die andere wird nicht sichtbar sein.

Ich gehe weiter zu Bearbeiten-Tonwertkorrektur-Tonwertkurve

Hier werde ich die Farben korrigieren, damit es bei all dem Licht nicht so blass aussieht.

Ich suche einen Ton, der für mich funktioniert.

Hier also mit und ohne Tonwertkorrektur, damit Sie sehen können, wie sich das geändert hat.

Ich stelle fest, dass der Nasenteil etwas dunkel aussieht, also erstelle ich eine neue Ebene und verwende den Mischmodus, um GLOW und die Schnittmaske HINZUZUFÜGEN. Also habe ich mit dem transparenten Aquarellpinsel ihre Nase mit einer hellen Farbe neu definiert.

Am Ende habe ich die neue Ebene, auf der ich ihrer Nase Licht hinzufüge, mit der Ebene kombiniert, auf der die gesamte Illustration so ist

rechts, klicken und ausgewählte Ebenen zusammenführen.

2. 3-Quarter- und Rücken-/Rim-Licht

Also fangen wir an, ich arbeite nur ein bisschen mehr an diesem, weil ich es als Basis für die anderen 4 Beispiele verwenden möchte, ob es dunkler oder heller ist, es wird so oder so funktionieren.

Drei Viertel beleuchten den größten Teil des Gesichts und lassen die andere Seite des Gesichts im Schatten.

Das charakteristische Hauptmuster dieser Beleuchtung ist das hellere Dreieck. Obwohl das Dreieck groß oder klein sein kann.

Ich erstelle eine neue Ebene mit einer Schnittmaske und setze diese Ebene für Schatten auf den MULTIPLY-Modus.

Ich wähle eine dunkle Farbe auf dem Farbkreis und male mit dem Füllwerkzeug, also klicke ich einfach darauf.

Jetzt verwende ich den weichen Radiergummi, um die Teile zu löschen, die heller sein müssen.

Zuerst versuche ich, das Dreieck zu erstellen, und dann säubere ich die Nase und die andere Hälfte ihres Gesichts. Ich senke die Deckkraft auf 63 %

Ich füge eine weitere Ebene mit einer Schnittmaske hinzu.

Ich denke, ich werde ihren Hautton ändern, also wähle ich eine violette Farbe und mit dem Füllwerkzeug färbe ich die Ebene und setze die Ebene auf den DARKEN-Modus und verringere die Deckkraft auf 9%

Jetzt zeichne ich das Dreieck auf ihrer linken Seite neu und füge mit dem transparenten Aquarellpinsel mehr Schatten auf ihrer Nase hinzu und reduziere die Deckkraft auf 56 %

Dann verwende ich das Mischwerkzeug, um die Schatten weicher zu machen.

In Ordnung, ich werde das Rück-/Randlicht hinzufügen.

Das Rücken-/Randlicht kommt von hinten oder von der Seite und beleuchtet die Kanten des Zeichens. Diese Art von Licht tritt auf, wenn die Person/Charakter das Licht blockiert.

Ich erstelle eine weitere Ebene und stelle sie auf den HINZUFÜGEN-GLÜHEN-Modus ein. Außerdem verwende ich die Schnittmaske. Ich werde eine gelbe Farbe und einen transparenten Aquarellpinsel verwenden.

Lassen Sie uns hineinzoomen und die Ränder ihres Brötchens etwas heller malen.

Danach verwende ich das Mischwerkzeug, um die Farbe zu mischen.

Wechseln wir zum Pinsel und ich male weiter das Licht um ihr Haar.

Dann um die rechte Seite des Gesichts. Dann auf ihrem Nacken und ihrer Schulter.

Danach verwende ich das Mischwerkzeug, um die Farbe weicher zu machen.

Ich werde eine neue Ebene mit einer Schnittmaske erstellen und die Ebene auf GLÜHEN HINZUFÜGEN einstellen.

Ich gehe zurück zum Pinsel und male etwas stärker.

Jetzt werde ich die Gaußsche Unschärfe verwenden. Filter-Unschärfe-Gaußsche Unschärfe

Sie passen es an, wie Sie möchten. Dann reduziere ich die Deckkraft auf 58%

Gehen wir zurück zur ersten Schicht Randlicht und duplizieren sie mit

STRG + C

STRG + V

oder Rechtsklick-Ebene duplizieren,

Ich denke, ich möchte die Farbe der ersten Schicht des Randlichts weicher machen, also verstecke ich die doppelte Ebene und versuche mit dem Mischwerkzeug, die Farbe weicher zu machen.

Dasselbe mache ich mit der anderen Lichtschicht.

Ich erstelle eine neue Ebene mit der gleichen Konfiguration wie die vorherige und füge Licht zum Rand ihres Haares hinzu, genau in der Mitte zwischen den beiden Brötchen.

Dann verwende ich das Mischwerkzeug, um die Farbe weicher zu machen.

Ich werde einige Teile löschen.

Dann erstelle ich eine weitere Ebene und setze sie in den SÄTTIGUNGS-Modus. Ich verwende dieselbe Farbe und denselben Pinsel, um Licht in den Teilen hinzuzufügen, die keine Schatten haben.

Um die Schatten stärker zu machen, dupliziere ich die Ebene, auf der ich die Schatten male, sodass ich am Ende 3 Schattenebenen habe.

Hier ist Clip Studio Timelapse

Ich wollte, dass Sie den Unterschied zwischen der Originalversion und der Version mit Tonwertkorrektur sehen, insbesondere verwende ich die Tonwertkurve.

--------------ORIGINALFASSUNG---------------------------------- ---MIT TONKURVE-----------

3. Unteres Licht

Untere Beleuchtung ist, wenn das Licht unter der Person / Figur platziert wird und direkt nach oben zeigt. Ich habe gesehen, dass es meistens verwendet wird, wenn jemand eine Gruselgeschichte erzählt und er eine Taschenlampe unter sein Gesicht hält.

Die Schatten, die durch das untere Licht erzeugt werden, fühlen sich irgendwie unheimlich an.

Dieses Licht wird auf den unteren Teil der Nase, die Oberlippe und das Kinn sowie über die Augen und den Nasenrücken geworfen.

Ich erstelle eine neue Ebene mit einer Schnittmaske und verwende das Füllwerkzeug, wähle einen Rotton aus und fülle dann ihre Silhouette aus. Als nächstes versetze ich die Ebene in den MULTIPLY-Modus und lösche mit dem weichen Radiergummi die Teile, an denen ich keinen Schatten benötige und daher heller sein werde.

Dann werde ich mit dem Mischwerkzeug die Schatten um ihr Gesicht weicher machen.

Danach werde ich weitere Schatten löschen und weiterhin das Mischwerkzeug verwenden, um die Farbe weicher zu machen.

Zeit, das Licht hinzuzufügen, also erstelle ich eine neue Ebene über den anderen und setze die Ebene auf den HINZUFÜGEN-GLÜHEN-Modus und wähle einen Hautton. Ich verwende wie immer den transparenten Aquarellpinsel, um das Licht dort zu malen, wo ich zuvor die Schatten im unteren Teil der Nase, der Oberlippe und des Kinns über den Augen und dem Nasenrücken ausgelöscht habe.

Es gibt Zeiten, in denen ich die Farbe mit demselben transparenten Aquarellpinsel verblende, und andere, in denen ich das Mischwerkzeug verwende, aber Sie können wählen, was Sie möchten.

Wenn ich das Gefühl habe, dass das Licht zu stark ist, lösche ich es einfach mit dem weichen Radiergummi.

Ich füge eine weitere Ebene mit einer Schnittmaske hinzu und setze die Ebene auf den Modus GLÜHEN HINZUFÜGEN.

Also fange ich an, das Licht auf ihr Haar zu malen, speziell in ihren Pony, mit Strichen von oben nach unten. Dann mache ich genau dasselbe an ihren Haarspitzen.

Dann zünde ich ihre Brötchen an.

Ich erstelle eine weitere Ebene mit einem anderen Mischmodus, nämlich Farbbrand, und mit der Schnittmaske.

Dieses Mal möchte ich einen rötlichen Ton hinzufügen, also male ich mit demselben Pinsel auf die hellen Teile und reduziere die Deckkraft auf 52%.

Ich komme zurück zur ersten Ebene, wo ich das Licht male und dupliziere, damit Sie sehen können, dass das Licht jetzt stärker ist. Also wähle ich das Mischwerkzeug aus, um das Licht auf der duplizierten Ebene weicher zu machen, dann mache ich dasselbe mit dem Original.

Ich gehe zurück und für, um diese Striche zu mildern.

Danach dupliziere ich die Ebene, auf der ich das Licht auf ihr Haar gemalt habe.

Und dieses Mal werde ich die Gaußsche Unschärfe auf der Kopie verwenden.

Gehen Sie also zu Filter-Unschärfe-Gaußsche Unschärfe, dann senke ich die Deckkraft auf 55%

Dann erstelle ich eine weitere Ebene und stelle sie auf den ADD GLOW-Modus ein und male das Licht über ihren Augen, dem Nasenrücken, dem Nasenrücken, in ihren Lippen und ihrem Kinn neu.

Zoomen Sie hinein und löschen Sie den Teil, an dem das Licht zu stark ist, mit dem weichen Radiergummi.

Danach werde ich das Licht mit dem Mischwerkzeug weicher machen.

Jetzt werde ich alle Schichten ausblenden, um die Teile auf ihrem Gesicht zu reinigen, wo es ein Problem gibt. Also werde ich es reparieren.

Dann verwende ich das Mischwerkzeug, um die Lichter, die ich gerade lösche, weicher zu machen.

Also räume ich gerade alles auf, was mir abwegig erscheint. Das ist das Gute daran, alle Teile in verschiedenen Ebenen zu haben, weil es einfacher ist, zurückzugehen und die Dinge am Ende aufzuräumen.

Zuletzt erstelle ich eine neue Ebene und stelle sie auf den Modus GLÜHEN HINZUFÜGEN ein, und ich werde die Silhouette mit dem Füllwerkzeug einfärben.

Ich senke die Deckkraft auf 25 % und lösche das Licht dort, wo der Schatten sein soll.

Ich ändere den Mischmodus auf Glow Dodge und senke die Deckkraft auf 25 %

Ich rate Ihnen, mit allen Mischmodi zu experimentieren, damit Sie denjenigen auswählen, der Ihren Anforderungen am besten entspricht.

Vollständiges Video-Speedpaint.

--------------ORIGINALFASSUNG---------------------------------- ---MIT TONKURVE-----------

4. Gesprenkeltes Licht

Gesprenkeltes Licht ist üblicherweise Sonnenlicht, das durch Lücken in einer Baumkrone kommt und einige Teile davon von den Baumblättern bedeckt sind. Das gesprenkelte Licht variiert je nach:

Die Position der Sonne;

Die Höhe der Baumkronen; etc.

Wenn wir diese Art von Licht auf einen Charakter anwenden, werden auf der Person oder dem Charakter gesprenkelte Schatten erzeugt.

Beginnen wir mit dem gesprenkelten Licht.

Also habe ich zuerst dieses Pinselpaket auf CLIP STUDIO ASSETS heruntergeladen und das, das ich für dieses Beispiel verwende, heißt N_LEAF BRUSH 1 und Sie können es für 100 CLIPPY haben.

In Ordnung, also erstellen wir eine neue Ebene mit einer Schnittmaske und stellen die Ebene auf den MULTIPLY-Modus.

Ich werde eine braune dunkle Farbe verwenden. Also male ich das Blatt auf die rechte Seite ihres Gesichts, ihrer Haare, ihres Halses und ihrer Schultern und reduziere die Deckkraft auf 26 %.

Dann füge ich ein paar Blätter zu ihrem linken Brötchen hinzu.

Jetzt erstelle ich eine weitere Ebene mit der Schnittmaske und fange an, das Licht mit dem transparenten Aquarellpinsel zu malen.

Die Farbe, die ich verwende, ist ein gelblicher Ton.

Außerdem senke ich die Deckkraft auf 40%

Jetzt dupliziere ich die Ebene des Schattens mit

STRG + C

STRG + V

oder Rechtsklick-Ebene duplizieren.

Ich verstecke die Kopie und gehe zurück zum Original und gehe zu Filter-Unschärfe-Gaußsche Unschärfe

Ich stelle bis 50.28 ein und klicke auf ok.

Wie Sie sehen können, sehen die Linien des Blattes undefiniert aus, also ist es genau das, wonach ich gesucht habe.

Ich denke, ich werde die Deckkraft der Lichtebene auf 76% erhöhen

Jetzt werde ich eine neue Ebene erstellen und sie auf den HINZUFÜGEN-GLÜHEN-Modus einstellen.

Ich verwende den transparenten Aquarellpinsel und wähle eine gelbe Farbe, um einige Punkte auf ihr Haar auf ihrer rechten Seite zu malen.

Ich gehe zu Filter-Unschärfe-Gaußsche Unschärfe

Ich stelle es auf 50,28 ein und klicke auf OK.

Dann lösche ich mit dem weichen Radiergummi den Überschuss.

Als nächstes gehe ich zurück zur Lichtebene und dupliziere sie mit den Befehlen

STRG + C

STRG + V

oder Rechtsklick-Ebene duplizieren.

Ich werde die Kopie ausblenden und im Original eine Gaußsche Unschärfe auf 44,20 verwenden

und ich senke die Deckkraft auf 83%

Ich habe das Gefühl, dass der Schatten stärker sein sollte, also werde ich diese Ebene noch einmal duplizieren und die Deckkraft auf 7% verringern

Ich werde diese eine Ebene noch einmal duplizieren.

Es gäbe also insgesamt 4 Schattenschichten, 1 verborgen und 3 sichtbar.

Um mit den neuen Ebenen Schritt zu halten, wählen wir einen Orangeton aus, und dann wähle ich das Füllwerkzeug.

Klicken Sie in die Schatten. Aber lassen Sie uns die anderen 2 Schattenebenen ausblenden, damit wir die neue Schattenfarbe klar sehen können.

Kehren wir nun zur vorherigen Ebene zurück und erhöhen die Deckkraft auf 100 %.

Ok, wie Sie sehen können, muss ich diese dunklen Flecken vollständig füllen, also klicke ich darauf, bis alles gefüllt ist.

Lassen Sie uns diese Ebenen wieder sichtbar machen und ich ziehe die rote Schattenebene nach unten, dann reduziere ich die Deckkraft auf 29%

Ich erstelle eine neue Ebene und setze sie auf den ADD GLOW-Modus und zeichne zwei weitere kleine Punkte auf ihren Nasenrücken und in ihren Pony.

Ich verwende den Gaußschen Weichzeichner, um die Farben weicher zu machen, und reduziere die Deckkraft auf 36 %

Danach erstelle ich eine weitere Ebene und setze sie für Schatten auf den DARKEN-Modus.

Und ich wähle den N_LEAF BRUSH 1, den wir zuvor verwendet haben, und ich reduziere die Deckkraft auf 52 % und fange an, die Blätter auf ihrer linken Seite zu malen.

Dann dupliziere ich diese Ebene mit den Befehlen

STRG + C

STRG + V

oder Rechtsklick-Ebene duplizieren.

Dann male ich die Blätter rot und verwende die Gaußsche Unschärfe, um die Striche zu glätten.

Als nächstes gehe ich zurück zum dunkelsten Blatt in der anderen Ebene und verwende auch die Gaußsche Unschärfe.

Dann gehe ich zurück zur ersten orangefarbenen Ebene und reduziere die Deckkraft auf 21 %. Dann gehe ich zurück zur zweiten orangefarbenen Ebene und reduziere die Deckkraft auf 51 %.

Ich erstelle eine weitere Ebene und stelle sie auf den Modus GLÜHEN HINZUFÜGEN ein. Ich verwende den transparenten Aquarellpinsel und male mit Gelb einige Punkte, an denen das Licht durchkommt.

Art, es neu zu zeichnen.

Dann verwende ich den Gaußschen Weichzeichner, um die Farbe zu glätten, und ich reduziere die Deckkraft auf 68 %, und ich verwende das Mischwerkzeug, um die Farben noch weicher zu machen.

Clip Studio Paint-Zeitraffer

--------------ORIGINALFASSUNG---------------------------------- ---MIT TONKURVE-----------

5. Hartes Licht

Hartes Licht ist ein Licht, das harte und gut definierte Schatten wirft. Eine Figur/Person, die mit dieser Art von Licht beleuchtet wird, hat einen sehr abrupten Übergang zwischen den Lichtern und den Schatten. Hartes Licht kommt typischerweise von einer kleinen Quelle relativ zum Objekt. Weiter entfernte Lichtquellen erzeugen auch härteres Licht und schärfere Schatten.

Lassen Sie uns gleich einsteigen.

Also erstelle ich eine neue Ebene mit einer Schnittmaske. Ich versetze die Ebene in den MULTIPLY-Modus und male mit dem transparenten Aquarellpinsel auf ihrer rechten Seite.

Manchmal werde ich die Farbe mit demselben Pinsel und auch mit dem Mischwerkzeug mischen.

Dann werde ich mit dem weichen Radiergummi einige Punkte auf ihrer rechten Seite und auch über ihrem Auge löschen.

Und mit dem transparenten Aquarellpinsel werde ich versuchen, ihr Auge wieder mit einer braunen Farbe zu übermalen.

Danach werde ich ihr Kinn mit einer braunen Farbe und ihre Lippen aufmalen. Und ich werde den Überschuss mit dem sanften Löschen löschen. Dann verwende ich das Mischwerkzeug, um die Farbe weicher zu machen.

Außerdem werde ich diese Ebene duplizieren und mit dem Füllwerkzeug dunkel auf dieser Ebene malen. Als nächstes werde ich die Gaußsche Unschärfe verwenden.

Dann werde ich eine neue Ebene erstellen und die Ebene so einstellen, dass sie den Glühmodus hinzufügt, und ich werde mit einem gelblichen Ton auf ihrer linken Seite und auch leicht auf ihrem Auge und über ihren Lippen malen.

Ich werde weiterhin Schatten auf einer neuen Ebene mit dem Mischmodus namens MULTIPLY hinzufügen. Ich verwende einen transparenten Aquarellpinsel und eine dunkle Farbe und reduziere die Deckkraft auf 60 %

Wir haben also 3 Ebenen mit Schatten und ich gehe zum ersten Schatten und ändere ihn in den OVERLAY-Modus. Und ich werde die Deckkraft auf 74% verringern

Danach erstelle ich einen neuen Ordner und ziehe die Ebenen mit gedrückter SHIFT-Taste in den Ordner. Sobald sie alle in einem Ordner sind und ich den Ordner duplizieren werde, werde ich das Original zusammenführen, sodass ich eine Ebene habe, und ich werde sie erneut duplizieren.

Am Ende werde ich eine Ebene ausblenden und am Original arbeiten. Was ich tun werde, ist, dass ich die Farben mit der Tonwertkorrektur und insbesondere der Tonwertkurve fixiere.

Clip Studio Paint-Zeitraffer