Videotipps jetzt auf YouTube verfügbar!

Der Winter naht schnell. Jetzt ist die beste Zeit, das Zeichnen dieser anspruchsvollen Fell- und Wollmuster zu meistern, mit denen Sie zu kämpfen hatten, damit Ihre Charaktere nicht erfrieren!

Die Verwendung bestimmter Techniken, Pinsel und Assets in Clip Studio Paint kann Ihnen das Leben erheblich erleichtern, während Sie Ihre OCs in warme Kleidung hüllen. Hier sind einige Tipps und Tricks, die Ihnen beim Zeichnen schicker Winteroutfits helfen!

1. Einrichten der Basis

Das Erste, worauf Sie beim Zeichnen von Winterkleidung achten sollten, ist die Form und die Falten der Kleidung. Das Material für diese Kleidung ist normalerweise dick. Tatsächlich tragen wir manchmal mehrere Stoffschichten für mehr Wärme. Deshalb sollte die Kleidung nicht eng am Körper Ihres OC anliegen.

1.1. Kleidungsform

Die Kleidung sollte locker und übergroß sein und die großen Körperrundungen kaschieren. Denken Sie daran: Je mehr Kleidungsschichten Sie tragen, desto gemütlicher sollte Ihr Charakter aussehen.

---

1.2. Falten und Fältchen

Da der Stoff dicker als normale Kleidung ist, entstehen außerdem weniger Falten auf der Kleidung. Die Falten folgen den Spannungspunkten, die am Stoff ziehen, sind jedoch größer und voluminöser als die Falten auf dünnem Stoff. Außerdem haben dicke Materialien mehr Gewicht. Die Anziehungskraft wirkt also stärker auf sie. Dadurch hängen die Falten auch tiefer als üblich.

2. Details und Textur

Nachdem wir nun die Grundform des Kleidungsstücks festgelegt haben, können wir mit dem Hinzufügen der Details fortfahren. In diesem Tutorial werde ich zwei verschiedene Möglichkeiten zum Zeichnen von Kunstpelzkleidung behandeln – eine für einfache Strichzeichnungen mit Zellenschattierung, eine andere für detailliertere Illustrationen; Anschließend zeige ich Ihnen, wie Sie mit Clip Studio Assets verschiedene Wollstricktexturen zeichnen. Öffnen Sie also CSP auf Ihrem Gerät und folgen Sie den Anweisungen!

2.1. Die „Comics“-Art, Kunstpelz zu zeichnen

Die erste in diesem Beitrag besprochene Methode zum Zeichnen von Kunstpelzkleidung ist einfach und schnell. Diese Methode ist nützlicher für Kunststile, die stark auf Strichzeichnungen und Zellschattierungen basieren. wie Comics, Cartoons und Vektorgrafiken.

 

Wir beginnen mit dem Zeichnen der Grundform des Kleidungsstücks.

Das Wichtigste ist, dass wir vermeiden sollten, jede einzelne Fellsträhne zu zeichnen. Zu viele dünne Linien können dazu führen, dass die Zeichnung unübersichtlich wirkt. Bei stilisierter Kunst werden die besten Ergebnisse durch größtmögliche Vereinfachung erzielt. Kurz gesagt: Weniger ist mehr.

 

 

Für ein wirkungsvolleres und saubereres Aussehen stellen Sie sich das Fell in Gruppen und Büscheln vor, nicht als einzelne Strähnen. Dies ähnelt dem Zeichnen von Haaren, bei dem das Haar in unterteilte Abschnitte gezeichnet wird.

An der Basis ist das Fell immer dichter und an den Rändern nimmt die Dichte ab. Machen Sie also beim Zeichnen der Fellgruppen die Strichzeichnungen an den Rändern dünner. Vermeiden Sie außerdem gerade Linien und verwenden Sie stattdessen Kurven, um den Fellverlauf anzudeuten. Richten Sie die Kurven in verschiedene Richtungen aus, um einen natürlicheren Effekt zu erzielen.

Nachdem wir nun unsere Strichzeichnungen fertig haben, kommen wir zum Farbteil!

Als Grundfarbe wähle ich am liebsten die hellste Fellfarbe. Bevor wir mit der Beschattung beginnen, ist es wichtig, die Richtung der Lichtquelle zu erkennen. Die dunkelsten Schatten werden an den Stellen aufgetragen, die das Licht nicht erreichen kann. Im obigen Beispiel kommt das Licht von oben rechts.

Wählen Sie nun eine dunklere Farbe für die Schattierung. Es ist zu beachten, dass Schattierungen mit schwarzen oder gräulichen Farben die Zeichnung meist langweilig erscheinen lassen. Daher ist es besser, Farben mit anderen Werten zu wählen. Stellen Sie sich in diesem Fall die Frage, welche Farbe die Umgebung hervorhebt. Die Farbe der Schatten wird normalerweise durch die Farbtöne der Umgebung beeinflusst.

 

 

Hier sollte der Farbton des Fells nahe an der violetten Farbe des restlichen Fells liegen, wo kein Fell vorhanden ist. Deshalb verwende ich eine entsättigte rosa-violette Farbe, um der blumig-weißen Farbe Schatten hinzuzufügen.

Der erste Schritt sollte eine saubere Zellschattierung sein, bei der der schattierte Bereich definiert wird. Denken Sie an dieser Stelle daran, die violette und die weiße Farbe auf verschiedenen Ebenen anzubringen. Nachdem wir die allgemeinen Schatten aufgetragen haben, bringen wir die Schattierung auf die nächste Ebene, indem wir die Felltextur imitieren.

Wählen Sie an dieser Stelle einen Pinsel mit einer graphitstiftähnlichen Textur. Ich verwende gerne den „Design-Stift“-Pinsel aus den Standardpinseln von CSP. Erstellen Sie nun eine neue Ebene und wählen Sie die rosa-violette Farbe aus, die wir für den Schatten verwendet haben. Machen Sie Striche, die in das florale Weiß hineingehen und an den Rändern verblassen. Wählen Sie dann das Weiß aus und machen Sie dasselbe in der entgegengesetzten Richtung, indem Sie das Weiß in die Schatten ziehen.

Nachdem wir dies an allen benötigten Stellen fortgesetzt haben, ist unser kuscheliges Winter-Kunstpelz-Outfit komplett fertig!

2.2. Kunstpelz für detaillierte Illustration

Alles, was wir bisher über die Dicke des Fells, die Lichtquelle und die Farbauswahl besprochen haben; All das gilt auch für den eher illustrativen Kunststil. Die Färbetechnik wird in diesem Fall jedoch eine andere sein.

Erstens sind bei dieser Methode keine Strichzeichnungen erforderlich. Nachdem wir die Grundform des Kleidungsstücks skizziert haben, beginnen wir direkt mit der Farbgebung, indem wir die Grundfarben in die Hauptformen des Kleidungsstücks eintragen. Dies können wir ganz einfach mit dem Lasso-Werkzeug erreichen. Es wird jedoch dennoch empfohlen, für die Farben Lila und Weiß zwei unterschiedliche Schichten zu verwenden, da sie unterschiedliche Materialien darstellen.

Sobald die Grundfarben vorhanden sind, wählen wir einen Pinsel mit guter Druckempfindlichkeit aus. Ich verwende für diesen Vorgang gerne den standardmäßigen „Real G-pen“-Pinsel von CSP. Mit diesem Pinsel führen wir nun mehrere Striche entlang der Kanten des Fellmaterials aus. Die Striche sollten sich in unterschiedliche Richtungen krümmen; Sie variieren in Form, Größe, Länge und Dicke, um dem Fell ein natürlicheres Aussehen zu verleihen. Stellen Sie sicher, dass Sie dies auf derselben Ebene tun, auf der zuvor die weiße Grundfarbe aufgetragen wurde.

Jetzt wählen wir die violette Basisebene aus und sperren ihre Pixel. Mithilfe der Skizzenebene als Orientierungshilfe schattieren wir das violette Material mit einer Reihe von Farben. Dieser Vorgang ähnelt der Art und Weise, wie wir normalerweise Kleidung schattieren. Denken Sie daran, die Lichtquelle im Auge zu behalten, um zu bestimmen, welche Schatten dunkler als die anderen sind.

Kommen wir nun zum Rendern des Fells. Nachdem wir die Grundschicht des weißen Fells ausgewählt haben, werden wir die Hauptschatten in drei verschiedenen Farben auftragen: helles mattes Rosa, dunkles mattes Rosa und eine helle bläuliche Farbe. Wir werden zwischen diesen Farben wechseln, um weiche, harmonische Schatten auf dem Fellmaterial zu erzeugen.

Danach ist es an der Zeit, die verschiedenen Farben aus den Schatten und der Basis auszuwählen. und zeichnen Sie Striche, die einander überlappen. Diese Technik ähnelt der, die wir bei der einfachen Zellschattierungsmethode durchgeführt haben.

Beachten Sie, dass trotz der Verwendung von nur drei Farben zum Auftragen der Schatten durch die unterschiedliche Deckkraft mehr als drei Farbtöne entstehen. Wählen Sie also die verschiedenen Farbtöne des Fells aus und zeichnen Sie mit Strichen pelzartige Verlängerungen, die die verschiedenen Farbtöne ineinander überführen. Dieses Mal verwende ich hier den „Real G-pen“-Pinsel anstelle des „Design-Stifts“, der in der vorherigen Methode verwendet wurde.

Nachdem wir dies in allen schattierten Bereichen wiederholt haben, sind wir fast mit dem Bemalen des Pelzmantels fertig. Wir brauchen jedoch noch einen letzten Schritt, um alles gut zusammenzufügen. Nehmen Sie eine dunkle (fast schwarze) Farbe und zeichnen Sie damit kleine Linien an den Rändern, an denen sich bei der „Comics-Methode“ Strichzeichnungen befunden hätten. Diese Linien müssen nicht genau mit der Größe und Richtung des Fells übereinstimmen. Der leicht unordentliche Look verleiht der Zeichnung eine charmantere Qualität.

Nachdem wir mit dem Verlaufsfilter einige notwendige Anpassungen vorgenommen haben, um die Farben hervorzuheben, haben wir endlich die fertige, detailliertere Version eines Pelzoutfits!

Lassen Sie uns beide Versionen nebeneinander stellen und vergleichen. Kannst du den Unterschied sehen?

2.3. Zeichnen von Wollkleidung mit CSP-Assets

Wolle ist ein heikles Material. Da Kleidungsstücke aus Wolle aufgrund verschiedener Stricktechniken unterschiedliche Muster aufweisen können, kann das Zeichnen von Hand sehr mühsam und zeitaufwändig sein.

In diesem Fall müssen wir also intelligenter und nicht härter arbeiten. Clip Studio Assets verfügt über viele vorgefertigte Pinsel anderer Künstler, die wir in unseren Zeichnungen verwenden können. Ich werde hier einige kostenlose Pinsel verwenden, da jeder leicht darauf zugreifen kann.

Bevor Sie die maßgeschneiderten Pinsel herausbringen, müssen Sie die Basis vorbereiten. Zunächst müssen wir unsere Skizze oder Strichzeichnungen fertig haben; Fügen Sie die Grundfarben der Kleidung auf verschiedenen Schichten hinzu. Dann müssen wir uns an unsere üblichen Schattierungstechniken für Kleidung halten und die Schatten auftragen und vermischen. Ich werde hier nicht den Prozess zum Schattieren meiner Kleidung erklären und mich stattdessen auf die Muster konzentrieren.

Jetzt sind die Kleidungsstücke bereit für die Strickmuster.

- Pinsel 1

Gehen wir abschließend zu Clip Studio Assets und suchen nach Strickpinseln. Das erste Pinselpaket, das ich in diesem Tutorial verwende, ist der „Alan Pattern Knit-Pinsel“. Im Lieferumfang sind einige Pinsel mit Strickmuster enthalten, die sich perfekt für Kunststile eignen, die Manga/Webcomics oder Anime ähneln.

Nach dem Importieren des ausgewählten Pinsels stellen wir die Größe des Pinsels entsprechend der Dicke des Wollfadens ein, aus dem die Kleidung besteht. Je dicker die Wolle, desto größer die Pinselgröße. Wählen wir nun eine sehr dunkle Farbe, erstellen eine neue Ebene und schneiden sie auf die darunter liegende Ebene zu. Und zum Schluss machen Sie einen langen Strich von einem Ende der Kleidung zum anderen.

Denken Sie daran, dass wir bei der Ausführung der Striche der Richtung der Falten folgen sollten. Auf diese Weise wirken die Muster nicht flach, sondern wirken glaubwürdiger. Sie können die Richtungen auch später mit „Mesh Transform“ korrigieren.

Da die Bürstenpackung Bürsten mit vielen Mustern enthält, experimentieren Sie damit, indem Sie verschiedene Bürsten nebeneinander verwenden, um eine Vielzahl von Stricktexturen zu erzielen. Auf diese Weise müssen nicht alle Kleidungsstücke genau gleich aussehen!

Nachdem Sie mit der Strickbürste mehrere Striche ausgeführt haben, um die gesamte Oberfläche der Kleidung zu bedecken, ändern Sie den Mischmodus der Ebene auf „Lineares Licht“. Schauen Sie, wie natürlich sich das Muster jetzt mit den Farben der Kleidung vermischt! Und wir sind fertig!

- Pinsel 2

Der andere Pinsel, den ich in diesem Tutorial empfehlen werde, ist der kostenlose „Knitted Texture Brush“ von Clip Studio Assets. Dieser Pinsel wirkt wahre Wunder, wenn Sie Ihrer Kunst ein realistischeres Aussehen verleihen möchten.

Erstellen Sie nach dem Import eine neue Beschneidungsebene über Ihrer Grundfarbebene. Streichen Sie nun über die gesamte Fläche Ihres Kleidungsstücks. Wenn Sie fertig sind, ändern Sie den Mischmodus der Texturebene und experimentieren Sie mit der Deckkraft. Am besten gefallen mir die Ergebnisse, die ich mit den Mischmodi „Überlagerung“ und „Weiches Licht“ für diesen Pinsel erhalte.

In Ordnung! Sieh dich an! Sie kennen jetzt nicht nur eine, sondern mehrere Möglichkeiten, winterspezifische Kleidung zu zeichnen und in Ihre Zeichnung zu integrieren. Wenn Sie mehr Abwechslung wünschen, können Sie die verschiedenen Texturen kombinieren und damit experimentieren. Viel Spaß und sehen Sie, was für Sie am besten funktioniert!

Jetzt machen Sie sich an die Arbeit und machen Sie mehr Kunst. Der Winter wartet nicht und deine Charaktere brauchen deine Hilfe. Zögern Sie nicht, Ihre schicke Fashionista in Ihnen zum Vorschein zu bringen!

____________________

 

 

Links zu in diesem Tutorial verwendeten Assets

Pinsel zum Schattieren von Kleidung

Strickpinsel mit Alan-Muster

Gestrickter Texturpinsel