Intro

Hey-hey !! Und heute habe ich eine detaillierte Anleitung zum Zeichnen eines semi-realistischen Fantasiebaums vorbereitet. Der Prozess mag kompliziert erscheinen, aber alle Schritte sind recht einfach und leicht zu verstehen.

 

Und, SPOILER, hier sind einige meiner Arbeiten, die mit dieser Methode gemacht wurden, und wir werden sie an einem Beispiel der ersten lernen.

 

Sie können den gesamten Prozess mit meinen Erklärungen in meinem Video verfolgen, das ich für diesen Tippwettbewerb vorbereitet habe:

Stufe 1 - eine Form.

Also, Stufe 1 - bereite eine Form deines Baumes vor. In dieser Phase ist es besser, wenn Sie bereits entschieden haben, wie Ihr Baum aussehen soll. Es ist nicht erforderlich, die Form zu detailliert zu gestalten, obwohl dies nützlich wäre, sodass Sie später keine zusätzlichen Korrekturen vornehmen müssen.

Normalerweise wähle ich zu diesem Zweck den dichten Aquarellpinsel und einen glatten und hellen Farbton wie Himmelblau oder Hellgrün. Es steht Ihnen frei, einen festen Pinsel und eine feste Farbe zu verwenden, aber die instabile Dichte des Aquarells ist nützlich, um die Primärform komplexer zu gestalten, sodass die von Ihnen vorgenommenen Striche einen Einfluss auf das Volumen des Baums und seiner Rinde haben. Die hellen und weichen Farbtöne lenken Sie auch nicht ab.

Stufe 2 - Anfängliches mattes Malen.

Als nächstes sollten Sie ein Bild eines echten Baums importieren. Es ist besser, ein hochauflösendes Bild zu verwenden, damit alle Details - insbesondere die Rinde des Baumes - einfach gut sichtbar sind.

Nachdem Sie das Bild importiert haben, aktivieren Sie die Option "In Ebene darunter ausclipsen" auf dieser Ebene und platzieren Sie den Baum so, dass die Richtung und Größe der Rinde in Bezug auf Ihre gezeichnete Form natürlich aussehen.

Stufe 3 - Texturierung.

Kehren Sie zur Ebene Ihrer Form zurück und wählen Sie mit der automatischen Auswahl unter "Nur Ebene bearbeiten" den freien Platz außerhalb Ihres Baums aus und kehren Sie dann den ausgewählten Bereich um.

Es ist wichtig, die Form selbst nicht auszuwählen, da bei der Auswahl aufgrund der instabilen Dichte des Aquarells und möglicher dünner Endspitzen möglicherweise einige notwendige Bereiche oder zusätzliche falsche Bereiche nicht ausgewählt werden. Selbst wenn Sie einen festen Pinsel verwenden, ist es immer noch besser, wie beschrieben vorzugehen, um Auswahlfehler zu vermeiden.

Jetzt sollten Sie eine neue Ebene mit der Einstellung "Multiplizieren" erstellen und eine Farbe für Ihre erste Texturebene auswählen. Ich habe einen verblassten Grünton genommen, da ich einen semi-realistischen, aber immer noch fantasievollen Baum zeichne, und die Natur in der Fantasie ist normalerweise hyperbolisch und romantisiert - sie ist riesig und üppig. Aber Sie können eine braun-sandige Farbe oder einfach braun annehmen - es liegt jetzt an Ihnen. Ungeachtet Ihrer Auswahl müssen Sie in den folgenden Schritten nur die Farbskala beibehalten, und die restlichen Aktionen sind nahezu gleich. Verwenden Sie die Soft Airbrush für den beschriebenen Schritt.

Erstellen Sie anschließend zwei neue Ebenen mit den Einstellungen "Abdunkeln" und "Normal".

Fügen Sie mit derselben Soft Airbrush eine weitere Farbebene auf der Ebene "Abdunkeln" hinzu. Nehmen Sie dann die Schatten-Airbrush (nur zwei Linien unter der weichen) mit einem dunkleren Farbton der von Ihnen gewählten Farbe und fügen Sie den ersten Schatten hinzu, der Sie später führen wird. Vergessen Sie nicht die Zweige und Wurzeln.

Erstellen Sie eine weitere Ebene für die Texturierung mit der Bildschirmeinstellung. Setzen Sie mit der Soft Airbrush die anfängliche Blendung ein, die die Lichtquelle und die Art und Weise, wie sie fällt, anzeigt. Versuchen Sie auf dieser Bühne mit anfänglicher Beleuchtung und Beschattung, sich eine komplexere Form Ihres Baumes vorzustellen. Stellen Sie sich vor, wie die Rinde läuft, wie und wo sich die ersten Zweige und Wurzeln teilen. Sie sollten jetzt den Schatten und das Licht abhängig davon legen. Für die Farbe des Lichts können Sie dieselbe verwenden, die auch für Schatten verwendet wird, da die Bildschirmeinstellungen es hell genug machen.

Jetzt beginnt der Spaß. Kunst ist Chaos, daher ist dieser Schritt noch freier. Ab sofort benötigen Sie einige spezielle Pinsel. Die vollständige Liste finden Sie am Ende des Handbuchs. Erstellen Sie eine weitere Ebene, aber mit Multiplizieren und nehmen Sie diesen Pinsel (山脈 ブ ラ シ) mit einem dunkleren Farbton. Er kann mit dem anderen Pinsel heruntergeladen werden, den wir in den CLIP STUDIO ASSETS verwenden.

Es wäre sogar noch besser, wenn Sie das vollständige Paket dieser benutzerdefinierten Pinsel herunterladen würden, da wir mehrere davon verwenden (自然界 ブ ラ シ セ ： ： ： 弐). Fügen Sie nun einfach die Textur mit dem oben genannten Pinsel hinzu. Wenn Sie der Meinung sind, dass genug davon vorhanden ist, nehmen Sie den Mischpinsel Running Color On Fibre und glätten Sie das, was Sie auf der Ebene haben. Versuchen Sie, es nicht zu stark zu entfernen, und lassen Sie etwas übrig, wie Sie auf dem Bild unten sehen können. Wiederholen Sie dann den vorherigen Schritt auf einer neuen Multiplikationsebene. Aber versuchen Sie diesmal, die Partikel kleiner zu machen und sie mehr zu verteilen.

Erstellen Sie eine Ebene mit der Einstellung Hinzufügen. Dieses Mal fügen wir mit derselben Soft-Airbrush einen konzentrierten Lichteffekt hinzu. Dank der Einstellung "Hinzufügen" funktioniert das Licht mit den anderen Ebenen und überlappt es nicht. Dadurch sieht es natürlicher aus als das ursprüngliche Licht, das wir zuvor gemacht haben.

Auf einer neuen Bildschirmebene (nicht die, die wir bereits haben) nehmen wir einen weiteren Pinsel (木 陰 ブ ラ シ) aus dem von mir empfohlenen Set. Machen Sie die Partikel viel kleiner und verteilen Sie sie auch über den Baum. Wir haben gerade angefangen, unsere Moosstruktur herzustellen.

Erstellen Sie anschließend eine neue Multiplikationsebene unter der aktuellen Bildschirmebene und fügen Sie weitere dieser Partikel hinzu. Verwenden Sie denselben Farbton, diesmal sollten sie viel dunkler sein. Verwischen Sie dann einige Partikel auf beiden Ebenen chaotisch mit Running Color On Fibre. Drücken Sie nicht zu fest - lassen Sie genügend Partikel sichtbar und verschwimmen Sie kaum.

Nur ein paar Worte zur Ebenenstruktur - Sie können nach eigenem Ermessen Ordner, Farbmarkierungen und Namen von Ebenen verwenden, aber stellen Sie sicher, dass die Ordner das Ergebnis nicht beeinflussen.

Importieren Sie ein weiteres Bild eines Baums (die Auswahl, die wir am Anfang getroffen haben, sollte noch aktiv sein). Es kann entweder das gleiche oder ein anderes sein. Ich mochte die, die ich am Anfang verwendet habe, also habe ich beschlossen, damit weiterzumachen. Denken Sie daran: Das Wichtigste im Baumbild ist die Rinde und Qualität.

Rastern Sie das Bild, um es bearbeiten und alles löschen zu können, was über den Stamm hinausgeht. Die genauen Grenzen liegen bei Ihnen. Sie können auch einige separate Teile der Textur auf anderen Teilen des Baums belassen, wenn Sie das Aussehen mögen.

Stufe 4 - Hauptschatten und zusätzliches Licht.

Stellen Sie sicher, dass Sie die Auswahl zurückgegeben haben. Erstellen Sie dann eine neue Multiplikationsebene. Nehmen Sie einen warmen und nicht zu hellen Farbton (so etwas wie ein verblasstes Gelb oder Sand - aber etwas dunkler). Genau wie das Hauptlicht, das wir zuvor hinzugefügt haben, ist dieser Schatten das Hauptlicht für unseren Baum und erfordert daher detailliertere Aktionen. Stellen Sie sich also die endgültige Form und das Aussehen des Baums noch einmal vor (die Texturen, die wir bereits hinzugefügt haben, sollten Ihnen dabei helfen). und beginne mit der Shadow Airbrush zu zeichnen.

Sie sollten so etwas erhalten:

Erstellen Sie eine Ebene zum Hinzufügen und nehmen Sie einen ähnlich warmen, aber helleren Farbton. Nehmen Sie die weiche Airbrush und fügen Sie eine weitere, starke Beleuchtung auf der Seite hinzu, die der Seite mit dem Schatten gegenüberliegt. Auf diese Weise lassen wir unseren Baum fantasievoller aussehen. Im Grunde genommen ist ein so starkes Licht optional und kann je nach Ihren Bedürfnissen entweder betont oder sogar entfernt werden.

Optionale Phase - Bearbeitung.

Jetzt hängt die Notwendigkeit in diesem Schritt von Ihren Handlungen in der allerersten Phase ab. Wenn die Form, die Sie damals vorbereitet haben, detailliert ist und die Form des Baums darstellt, den Sie erstellen möchten, können Sie das Video zu dem auf Ihren Bildschirmen angezeigten Moment überspringen.

 

Dies ist der Schritt für diejenigen, die sich für eine Grundform entschieden haben. Jetzt werden wir das Formular bearbeiten. Es gibt einige Möglichkeiten, dies zu tun. Sie sind alle sehr einfach, werden aber einige Zeit dauern.

 

Option 1: Sie können den Radiergummi mit mehreren Ebenen verwenden, die erforderlichen Ebenen auswählen und alles löschen, damit es baumartiger wird.

 

Option 2: Wählen Sie die Teile aus, die Sie mit Lasso löschen möchten, wählen Sie alle Ebenen aus, indem Sie die STRG-Taste gedrückt halten oder die UMSCHALTTASTE verwenden, und drücken Sie die Entf-Taste.

 

Option 3: Nehmen Sie einen normalen Radiergummi und löschen Sie alles an den gleichen Stellen auf jeder Ebene separat. Es würde mehr Zeit in Anspruch nehmen, aber Sie haben mehr Kontrolle darüber, was Sie tun.

 

Um ehrlich zu sein, gibt es viele dieser Optionen. Ich denke, die meisten von Ihnen haben bereits die bevorzugte Art zu bearbeiten und zu löschen.

Stufe 5 - Rindenstrukturierung.

Erstellen Sie eine neue Multiplikationsebene und wählen Sie eine dunkle und „schmutzige“ Farbe aus, die Sie mit dem von Ihnen gezeichneten Baumtyp verknüpfen (vergessen Sie nicht den Farbumfang). Ich würde Ihnen empfehlen, für diesen Schritt den Druckbleistift zu verwenden - er bietet ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Glätte und Schärfe.

Wir zeichnen (oder betonen) die Textur der Rinde. Sie müssen hier also mehrere separate gekrümmte Linien über den gesamten Baum ziehen. Zeichnen Sie es unter einen Ast, der aus dem Stamm wächst, zeichnen Sie es auf die Baumstruktur, die wir auf dem Bild hinzugefügt haben, und zeichnen Sie es entlang der Wurzeln. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, zwei kleine Linien zu zeichnen und ihre Innen- oder Außenseiten zu verwischen (nicht die ganzen Linien - das ist wichtig!). Denken Sie jedoch daran, dass Sie dem Weg Ihres Baumes und seiner einzelnen Teile folgen sollten, damit er natürlich aussieht . Sie können diese Linien auch verwenden, um beispielsweise einen Rand zwischen verschiedenen Objekten zu schärfen.

Nehmen Sie nun den Verwischungspinsel Running Color On Fibre und verwischen Sie die Linien so, wie ich es vor einer Minute beschrieben habe. Warum ist es wichtig, nicht die ganzen Linien zu verwischen, sondern nur ihre Seiten? Auf diese Weise erzeugen wir einen speziellen Volumeneffekt, der den gesamten Baum viel komplexer aussehen lässt. Jetzt können Sie auch die gesamte Ebene mit Gaußscher Unschärfe verwischen, wenn die Linien für die gesamte Grafik schärfer zu sein scheinen. Drücken Sie einfach die Filterleiste ganz oben in Clip Studio und dann auf Weichzeichnen und Gaußscher Weichzeichner.

Stufe 6 - die Magie des Lichts.

Erstellen Sie eine Color Dodge-Ebene und wählen Sie eine schöne und sonnige Farbe aus - von leicht verblassten Gelb-, Orange- oder sogar Rottönen. Da wir immer noch einen Fantasy-Baum zeichnen, lässt ein starker und verschwommener Lichteffekt ihn mystisch und majestätisch aussehen. Legen Sie mit einer großen weichen Airbrush das Licht auf das aktuelle Hauptlicht der von uns erstellten Color Dodge-Ebene. Wir brauchen die Auswahl in diesem Schritt nicht, der Baum sollte bei diesem Effekt fast leuchten.

Erstellen Sie nun zwei weitere Ebenen unter der Farbe Dodge. Sie sollten die Einstellungen Multiplizieren (niedriger) und Hinzufügen (höher) haben - wie auf dem Bild. Nehmen Sie diesen Pinsel (山脈 ブ ラ シ) noch einmal und wiederholen Sie den gleichen Texturierungsprozess wie in der dritten Stufe - der einzige Unterschied besteht darin, dass es jetzt Ebenen hinzufügen und multiplizieren gibt, anstatt der beiden damals Multiplizieren. Wir tun dies, um das zweite Bild des Baumes mit der gleichen Textur etwas zu bedecken, damit es künstlerischer aussieht.

Stufe 7 - Matte Malerei schlägt zurück.

Finden Sie ein Bild von einem Wald oder Büschen oder nur mehreren Bäumen - die Hauptsache, wenn möglich, sollte es viele Blätter und Gras geben. Suchen Sie die mit der bestmöglichen Auflösung und öffnen Sie sie in Clip Studio. Drücken Sie dann die Auswahlleiste und dann die Option Farbskala auswählen. Auf diese Weise können Sie nur Pixel mit demselben Farbton auswählen. Und je höher die Zahl, die Sie im geöffneten Fenster eingestellt haben, desto näher an der ausgewählten Farbe wird ausgewählt. Wenn Sie also 5 einstellen und dann auf ein beliebiges Pixel drücken, wählt das Programm nur jedes Pixel mit demselben Farbton und jedes Pixel mit 5 Farbtönen aus, die dem Pixel am nächsten liegen, auf das Sie gezeigt haben. Hoffe meine Erklärung macht Sinn. Kopieren Sie die ausgewählten Elemente und fügen Sie sie in Ihr Projekt ein. Löschen Sie die Bereiche, die Sie für unnötig halten, und legen Sie den Rest auf Ihren Baum.

Bild 1 - Einfügen der ausgewählten Elemente.

 

Bild 2 - löschte die Bereiche, in denen ich keine Notwendigkeit hatte.

Ändern Sie die Einstellung dieser Ebene in "Ausweichen" und fügen Sie mit leichten Berührungen mit dem weichen Radiergummi den Bereichen im Schatten etwas Transparenz hinzu.

Wenn Sie fertig sind, erstellen Sie eine normale Ebene, wählen Sie unseren geliebten Pinsel 山脈 ブ ラ シ und zeichnen Sie mit der Farbe in der Nähe der Farbe, die der Baum bereits hat, eine Linie entlang der Stängelränder, damit der nicht so scharf aussieht. Sie können auch einfach die Ränder auf mehreren der ersten Ebenen, die wir erstellt haben, verwischen oder auf andere Weise vorgehen. Sie müssen diese Phase nicht Schritt für Schritt ausführen.

Ich habe ein weiteres Bild mit vielen Blättern und Gras gefunden, da mir das Detail des vorherigen nicht gefallen hat (ich habe nichts entfernt, ich habe nur ein weiteres hinzugefügt). Und so wiederholte ich den Beginn der Stufe 7, um das Ergebnis zu verbessern. Wie Sie sehen können, gab mir dieser etwas Gras an den Wurzeln und fügte die Gesamtkomplexität hinzu.

Übertragen Sie es unter einige der vorherigen Effekte, damit sie darauf wirken.

Fahren Sie dann mit einigen Korrekturen fort, wie wir sie mit den Partikeln aus der vorherigen Packung vorgenommen haben (Hinzufügen von Transperanz usw.).

Drücken Sie danach, unabhängig davon, ob Sie mehr von diesem Grün hinzugefügt haben oder nicht, die Bearbeitungsleiste, dann die intelligente Glättung und wenden Sie die schwache Glättung an. Jetzt sind diese Elemente so, als wären sie alle mit einem Ölpinsel gezeichnet worden und nicht so, als wären sie von einem Bild aufgenommen worden.

Stufe 8 - Kleine Details.

Erstelle eine neue Ebene (Normal) und nimm Running Color Spray. Machen Sie es wirklich groß (so dass der Stiel ungefähr den Radius des Pinsels hat) und platzieren Sie einige Partikel dort. Ich ziehe es vor, die gelben hinzuzufügen, sie sind warm und sehen gut aus. Diese Partikel können einige Samen sein, die durch Luft oder Glühwürmchen verbreitet werden, oder nur einige mystisch-magische gelbe Partikel wie in meinem Fall XD. Fügen Sie auch einige in konzentrierteren Gruppen innerhalb der Baumränder hinzu - das sind Mooswachstum. Sie können auch ein anderes Spray nehmen oder das aktuelle Spray verkleinern, wenn Ihr Baum alt und überwachsen ist. Wenn Sie mit der Position zufrieden sind, verwischen Sie einige davon.

Jetzt werden wir etwas Gras hinzufügen, damit unser Baum nicht nur im Weltraum fliegt. Die Namen der Bürsten sind 稲 科 ブ ラ シ und Grassland (kommt Separatheit aus der Packung). Fügen Sie zunächst einige dunkle für den Hintergrund hinzu.

Und dann mehrere Schichten leichter - alles ist einfach!

Verbreiten Sie sie einfach auf natürliche Weise und behalten Sie andere Objekte im Auge: Das Gras kann auf Wurzeln wachsen, aber das meiste davon sollte sie umgeben, daher sollten Sie auch die Wurzeln beobachten, um sie bei Bedarf zu bedecken. Fügen Sie dem Gras auch etwas Schatten und Licht hinzu - dies lässt es als integralen Bestandteil des Kunstwerks erscheinen und nicht nur als einfache Linien.

Erstellen Sie eine Multiplikationsebene, wählen Sie die Shadow-Airbrush mit einem fast schwarzen Farbton aus und zeichnen Sie den Schatten vom Baum. Nichts Besonderes und wirklich nichts mehr zu erklären.

Kehren Sie zur Color Dodge-Ebene zurück (die mit dem leuchtenden Licht am Stiel) und wiederholen Sie den gleichen Vorgang, jedoch mit den Wurzeln. Denken Sie daran, die richtigen Farben zu wählen, die mit denen übereinstimmen, die sich derzeit in dem Bereich befinden, in dem Sie zeichnen möchten. Bei Bedarf können Sie auch einige Korrekturen vornehmen - machen Sie das Licht schwächer oder entfernen Sie es beispielsweise aus einigen Bereichen.

Tipps posten.

Erstellen Sie nun eine Ebene (Normal), legen Sie sie in einem separaten Ordner ab und verschieben Sie diesen Ordner unter alle Ebenen. Wählen Sie dann Ihren Lieblingslaubpinsel und zeichnen Sie eine feste Schicht dunkler Blätter. Dadurch wird ein Hintergrund für die Baumkrone erstellt. Bei diesen Schritten wird unser Führer chaotisch für den Zustand, in dem jeder entscheiden sollte, wie er das Laub zeichnen soll, da dieser Teil des Baumes so vielfältig wie möglich sein kann. Sie können meinem Weg folgen und ihn so üppig machen, dass die Zweige kaum sichtbar sind (ich denke, es kann als typisches Laub im Anime-Stil bezeichnet werden), oder Sie können einen Pinsel nehmen, der mit separaten Blättern zeichnet und jeden einzelnen Zweig selbst erfüllt. Das Kostbare an meiner Methode, einen Baum zu zeichnen, ist, dass der Stamm, den Sie hergestellt haben, zu vielen verschiedenen Laubstilen passt und alle großartig aussehen. Es hängt jetzt nur noch von Ihren Fähigkeiten ab. Übrigens können Sie sich mein Video ansehen, das ich ganz am Anfang des Handbuchs hinterlassen habe, wenn Sie nichts bekommen haben oder den gesamten Zeichenprozess verfolgen möchten. Es gibt nur wenige Tipps, die ich nicht ignorieren kann, und Sie sollten sie befolgen, wenn Sie Ihre Arbeit verbessern möchten:

1. Ungeachtet dessen, wie üppig oder detailliert Ihr Laub ist, sollten Sie der Art und Weise folgen, wie Sie die Zweige führen. Verteilen Sie die Blätter entsprechend ihrer Position und Richtung.

2. Vergessen Sie die Lichtquelle nicht: Sie haben sie dem Stiel hinzugefügt, lassen Sie also die Blätter nicht zurück! Lassen Sie einige Strahlen durch die Krone wandern (ich habe diesen Pinsel dafür verwendet - 光線 ブ ラ シ), fügen Sie die Hauptlicht- und Schattenzonen hinzu (und mehrere kleine zwischen den Stauungen der Blätter).

3. Fügen Sie einige einfache, aber wichtige kleine Elemente hinzu, die Ihre Arbeit detaillierter und komplizierter machen: Es kann ein Schatten von den Blättern auf dem Stiel, Tieren, Effekten usw. sein.

4. Denken Sie daran, dass Sie Ihre Fehler jederzeit zurückgeben und korrigieren können. Verwenden Sie dazu die Bearbeitungsleiste: Verwenden Sie beispielsweise den Abschnitt Tonwertkorrektur, wenn Sie die Farben vollständig ändern möchten, oder nur, um den Kontrast des Laubes zu verbessern, wenn es zu gesättigt erscheint ;; oder verwenden Sie die Filterleiste für die Gesamtkorrekturen.

5. Denken Sie an die Umwelt. Wo befindet sich dein Baum? Ist es ein mystischer Wald? Dann etwas Nebel hinzufügen! Oder ist es vielleicht ein einsamer Baum in einer Bergregion? Dann umgeben Sie es mit Steinen. Eine erfolgreiche Komposition kann Ihre Kunst erheblich verbessern!

Das waren also die Laubtipps und einige Post-Tipps, an die ich mich wirklich erinnern sollte. Sie sind einfach und können vielleicht sogar als einfach bezeichnet werden, aber sie sind genauso wichtig!

Materialien.

Verwendete Pinsel und Materialien (können in Clip Studio Assets heruntergeladen werden):

 

Naturbürstenset: 2 (die Packung)

Mountains Brush- (kommt mit der Packung)

Shade Brush- (wird mit der Packung geliefert)

Inami Brush- (kommt mit der Packung)

Ölgemälde Blattpinsel- (Laub)

나뭇잎 - (Laub)

Buschbürste in 3 Minuten- (Laub)

Strahlenpinsel (Sonnenstrahlen)

Grünland

Druckbleistift- (Standardmaterial)

Glattes Aquarell- (Standardmaterial)

Lauffarbenspray- (Standardmaterial)

Weiche Airbrush- (Standardmaterial)

Shadow Airbrush- (Standardmaterial)

Laufende Farbe auf Faser- (Standardmaterial)

Weiche und harte Radiergummis (Standardmaterial)

Bilder für matte Malerei

Bevorzugte Laubbürsten

Rauchbürste

Fazit.

Ich möchte mich bei allen bedanken, die diesen Leitfaden gelesen oder gesehen haben, und ich würde mich sehr freuen, wenn er Ihnen tatsächlich dabei helfen würde, Ihre Fähigkeiten zu verbessern. Gerne beantworte ich Ihre Fragen im Kommentarbereich hier oder auf YouTube. Und ich bin dem Clip Studio-Team dankbar, das uns ein so erstaunliches, fast ultimatives Programm gebracht hat. Ich nehme zum ersten Mal an Clip Studio TIPS teil, bin mir aber sicher, dass ich in Zukunft wieder daran teilnehmen werde!