In diesem Tutorial lernen Sie, wie man süße und einfache Süßigkeiten zeichnet und wie Sie kleine Figuren und Designs in Ihre Kunst integrieren, damit es noch mehr Spaß macht!

Einführung!

Hallo alle! Mein Name ist Dreamer! Wilkommen wilkommen! :D

 

Im Tutorial dieses Monats zeige ich Ihnen, wie ich in Clip Studio Paint Süßigkeiten zeichne! Denken Sie daran, dass die Art und Weise, wie ich Essen zeichne, sehr stilisiert ist! Ich habe gelernt, was ich gelernt habe, indem ich die Artikel und Illustrationen anderer vergangener Jahre beobachtet und studiert habe! :D

 

Aber wenn Sie lernen möchten, wie ich meine Süßigkeiten zeichne, lesen Sie einfach weiter! ^^

 

Ich habe auch die Pinsel, die ich für diese Illustrationen verwendet habe, am Ende dieses Artikels verlinkt! :) :)

 

Nun dann! Ohne weitere Umschweife: Fangen wir an! >:D

Mein Denkprozess!

Wenn ich mein Miniaturbild in meinem Skizzenbuch mache, schreibe ich normalerweise kleine Notizen daneben (ziemlich kurz), um herauszufinden, welche Art von Gefühl ich mit dem Stück haben möchte. Nicht nur mit Süßigkeiten, sondern mit meiner Kunst im Allgemeinen. Wie ich das gemacht habe, zeige ich euch hier. :D

Wie Sie sehen, sind die Notizen, die ich schreibe, normalerweise nicht lang. Ich empfehle, dies zu tun, anstatt direkt mit dem Zeichnen auf einer Leinwand zu beginnen; Auf diese Weise gehen Sie nicht blind hinein!

Dann übersetze ich mit der Zeit und dem Feedback die Notizen und Skizzen in eine lustige Illustration! :D

Nun dann! Was ist beim Entwerfen dieser Zeichnungen zu beachten? Wenn es darum geht, Illustrationen von süßen und leckeren Süßigkeiten anzufertigen, denke ich an drei Dinge:

 

 

Design und Formen

Welche Obstsorte möchte ich verwenden? Kuchen, Torte oder Donut? Welche Hintergrundelemente möchte ich hinzufügen? Sollte es überhaupt einen Hintergrund geben? Welches Gefühl möchte ich vermitteln? Hell und sprudelnd? Ruhig und verträumt? Sogar Illustrationen von Süßigkeiten können eine Stimmung erzeugen, wenn Sie das möchten! :) :)

Farbschema

Möchte ich, dass das Dessert eine kühle oder eine warme Farbe hat? Wenn ich warme Farben möchte, möchte ich dann kühle Akzente? Wenn es kühl ist, möchte ich dann einen Hauch von Wärme? Möchte ich, dass die Hintergrundfarbe im gleichen Farbbereich liegt wie die Farbe des Desserts? Möchte ich, dass es anders ist und Kontrast bringt?

 

Farbschemata helfen auch beim Stimmungsaspekt der Zeichnung! Abhängig davon, welche Farben Sie verwenden, kann es sein, dass der Betrachter beim Betrachten Ihrer Zeichnung unbewusst bestimmte Emotionen verspürt! Das gilt auch für andere Kunst als Süßigkeiten. Stellen Sie sicher, dass die von Ihnen gewählten Farben mit der Stimmung Ihrer Illustration harmonieren, wenn Sie eine bestimmte Emotion vermitteln möchten!

Figuren

Will ich Menschen? Tiere? Beide? Möchte ich, dass sie größer sind als das Dessert? Oder kleiner? Möchte ich, dass sie auf dem Nachtisch sind oder daneben? Mit den Elementen des Stücks interagieren, oder nicht?

 

Wenn es um Food-Art geht, gestalte ich die Charaktere normalerweise sehr vereinfacht und niedlich, passend zum Motiv. Ich lasse sie auch in irgendeiner Form mit den Gegenständen interagieren, sodass sie nicht einfach da stehen. Ihr werdet gleich sehen, wie ich das mache! :D

Leckere Accessoires!

Da die Zeichnungen, die ich Ihnen zeigen werde, diese beiden Aspekte enthalten, dachte ich, ich zeige Ihnen, wie Sie sie selbst erstellen, damit Sie sie problemlos in Ihre eigenen Dessertillustrationen einfügen können! :D

Sirupe!

Ich LIEBE es, eine Art sirupartige Reduktion auf meine Desserts zu streichen! Es hat einfach etwas, das die Zeichnung zum Leben erweckt! Ganz zu schweigen davon, dass es allem eine weitere Schicht Süße verleiht! -w-

 

Ich zeige euch, wie ich meine Sirupe herstelle! Sobald Sie es beherrschen, können Sie Sirupe in verschiedenen Fruchtfarben herstellen! ^^

 

Lass uns anfangen! :D

Skizze/Lineart!

Mein Arbeitsablauf besteht hauptsächlich darin, Illustrationen direkt aus Skizzen zu erstellen, nicht aus Lineart, aber dafür können Sie Lineart verwenden, um es sauberer und ausgefeilter zu machen! Wenn Sie möchten, können Sie Ihre Skizze auch einfach bereinigen! Was auch immer für dich funktioniert! :D

 

Versuchen Sie jedoch, die Linienstärke zu variieren, egal welche Methode Sie verwenden! So sieht es nicht stagnierend aus!

Grundfarbe!

Dies kann sozusagen der „Mittelton“ des Sirups sein! Wir werden diese Farbe später etwas dunkler und etwas heller gestalten, um ihr Tiefe und Dimension zu verleihen!

 

In dieser Phase können Sie auch Ihre Skizzen- oder Lineart-Ebene sperren und die Farbe in eine tiefe, dunkle und gesättigte Schattenfarbe ändern!

Schatten!

Ich schlage vor, für diesen Teil eine neue Ebene zu verwenden. Wenn Sie also etwas löschen müssen, hat dies keinen Einfluss auf die Grundfarbe!

 

Färben Sie dazu einfach lange, ovale Formen in die Richtung, in die die Schwerkraft den Sirup zieht. Machen Sie aber nicht zu viele davon, sonst sieht es unheimlich aus! Der Schatten wird die gesättigtste Farbe des Sirups sein!

 

Die erste Schattenfarbe liegt zwischen der Grundfarbe und der zweiten Schattenfarbe und die zweite Schattenfarbe ist die dunkelste, abgesehen von der linearen Farbe! Ich empfehle, die erste Schattenfarbe hinzuzufügen, bevor Sie die zweite hinzufügen!

 

Wenn die Tiefe nicht ausreicht, füge ich eine dritte Schattenfarbe hinzu, aber nicht zu viel davon.

 

Versuchen Sie, der Form und Gestalt der Skizze zu folgen. Je mehr Sie sich auf die Form dessen beziehen, was Sie schattieren, desto besser wird es aussehen! :D

Tipp!

Beim Schattenschritt unbedingt einen Pinsel mit etwas härterem Griff verwenden! Dadurch wird die Textur des Sirups viel üppiger und reflektierender!

Zusammenführen und löschen!

In diesem Stadium füge ich meine Linien-, Schatten- und Grundfarbebene zusammen und radiere den äußeren Teil der Zeichnung, damit der Sirup sauberer aussieht und seine Dicke variiert.

Highlights!

Hierfür verwende ich den Standard-G-PEN von Clip Studio Paint! Ich empfehle, über allem eine neue Ebene zu öffnen, damit Sie Dinge nach Belieben löschen und neu erstellen können!

 

Bei diesem Teil wechsle ich zwischen Schnörkeln und definierten Formen; Dadurch sieht es flüssiger aus, macht aber auch Spaß! Dies sind die am wenigsten gesättigten Farben der Zeichnung!

 

Manchmal, wenn ich das Gefühl habe, dass es gut aussehen würde, füge ich auch Kringel und Linien aus Komplementärfarben hinzu, die zur Farbe des Sirups passen!

Beenden!

Nachdem ich mit den Lichtern und Schatten fertig bin, füge ich der Zeichnung zusätzliche Effekte hinzu, wie Überlagerungsebenen (zwischen der Lichter- und der Hauptebene) und Glitzer!

 

Ich verwende das Randeffekt-Werkzeug, um meinen Glitzern mehr Dimension zu verleihen! Es befindet sich unter Ihrer Ebeneneigenschaftenpalette! Ich verwende den regulären Rand und wähle normalerweise eine dunklere Farbe des Hauptfarbschemas!

Die Überlagerungsebene, die ich in diesem Artikel erwähnen werde, ist übrigens ein Mischmodus! Hier ist es im Mischmodus-Menü! :D

Und damit ist es geschafft! Gut gemacht! :D

Obst!

Ich liebe es, meinen Süßigkeiten Obst hinzuzufügen! Für mich sehen sie so süß aus! Ich liebe es, sie so zu gestalten, dass sie fast die gleiche Konsistenz wie der Sirup haben. Dadurch sehen sie kandiert und wie Edelsteine aus! ^^

 

In diesem Abschnitt zeige ich Ihnen, wie ich sie mache! Der gleiche Prozess kann auf verschiedene Früchte angewendet werden :D

Skizze/Lineart!

Das Wichtigste zuerst: Ich mache eine Skizze der gewünschten Frucht! Ich achte darauf, die Linien relativ dick zu halten. Sie haben ungefähr die gleiche Dicke wie die Linien des Desserts, sodass sie besser zum Gesamterscheinungsbild passen! :D

Grundfarbe!

Genau wie beim Sirup sollten Sie für die Frucht einen „Mittelton“ wählen, da wir darüber dunklere und hellere Werte stapeln!

 

An dieser Stelle können Sie die Farbe Ihrer Skizze oder Ihres Linearts in eine tiefere, dunklere Farbe ändern.

Schatten!

Stellen Sie sicher, dass Sie eine neue Ebene hinzufügen!

 

Ich füge meiner Frucht drei Schatten hinzu. Der erste, den ich hinzufüge, liegt zwischen dem Mittelton und dem tiefsten Schatten für die Frucht (NICHT die lineare Farbe). Der zweite Schatten ist die zweittiefste Schattenfarbe der Frucht, und der dritte Schatten ist die tiefste Farbe, ohne Berücksichtigung der linearen Farbe.

 

Ich werde dem Schatten auch indirektes Licht hinzufügen, wo es das Dessert berührt. Für dieses Beispiel habe ich jedoch nur das indirekte Licht in der Farbe des Hintergrunds verwendet :D

Denken Sie daran, dass reflektiertes Licht nicht so stark ist wie die Lichtquelle und eine ziemlich schwache Farbe hat! Fügen Sie diese leicht zu Ihren Früchten hinzu!

 

Normalerweise zeichne ich die Schattenformen in der Form der Frucht. Wenn die Frucht also eiförmiger ist, zeichne ich einen eiförmigeren Schatten, und so weiter und so weiter. Gelegentlich verwende ich auch die Farbe des dunkelsten Schattens, um einige Teile der anderen Schatten zu umreißen! Je nachdem, wie ich mich fühle, kommt es darauf an, wie sparsam ich damit umgehe :)

Zusammenführen und löschen!

Genau wie beim Sirup füge ich in dieser Phase die Linien-, Schatten- und Grundfarben zusammen, damit ich das Äußere der Zeichnung etwas bereinigen kann. Ich versuche in dieser Phase auch, die Dicke der Skizzenlinien zu variieren.

Highlights!

Stellen Sie sicher, dass Sie für diesen Teil eine neue Ebene hinzufügen!

 

Auch hier verwende ich den Standard-G-PEN! Denken Sie daran, dass dies die am wenigsten gesättigte, aber dennoch hellste Farbe ist! Hier bringen wir Leben in die Frucht! :D

 

Wie beim Sirup mache ich auf den Früchten verschnörkelte und definierte Formen und Linien, um ihnen Akzente zu setzen!

 

Ich werde der Frucht auch ergänzende Akzentfarben hinzufügen, wenn ich denke, dass sie gut aussieht!

Beenden!

Zum Schluss trage ich eine Überlagerungsschicht (zwischen der Highlight- und der Hauptschicht) mit Farben auf, die die Sättigung der Früchte hervorheben (rötlicher für rote Beeren, mehr Blau oder kühler für blaue oder kühl gefärbte Beeren), und das tue ich Erledigt!

 

Gut gemacht! :D

Dessert Eins!

Hier ist mein Vorschaubild dazu! Ich wusste, dass ich wollte, dass das Thema verträumt und sanft wirkt, also habe ich das Farbschema an Blaubeeren angelehnt! Ich wollte, dass das Kuchenstück von Blasen umgeben ist, und ich wollte süße kleine Häschen, weich wie Marshmallows -w-

 

Ich habe auch ein Mini-Ich in der Ecke, weil ich wusste, dass ich das als Titelbild für diesen Artikel haben wollte XD

 

Am Ende habe ich darauf verzichtet, Blasen zu zeichnen, da sie ohne eine auffällige Tabelle oder Kante im Hintergrund nicht wirklich gut ausgesehen hätten. Aber ich denke, es hätte sowieso die Aufmerksamkeit vom Mittelpunkt (dem Kuchen) abgelenkt, also ist es völlig in Ordnung!

 

Dafür gibt es die Miniaturbild-Bühne! Sie gehen durch Ihren Kopf und finden heraus, was für Ihre Illustration funktionieren würde und was nicht! Bestimmte Dinge werden erst in der Mitte des Prozesses herausgefunden (wie bei mir die Blasen), aber das ist in Ordnung! Ein Miniaturbild ist kein endgültiger Entwurf; Es ist eine Idee, die Sie nutzen können! ^^

 

Die Worte, die ich verwendet habe, um das Thema und die Stimmung dieser Illustration in meinem Kopf festzulegen, lauten wie folgt:

• Blaubeere

• Hase

• Verträumt

• Weich

Siehst du? Neben Ihrem Miniaturbild müssen keine besonders detaillierten Notizen vorhanden sein! Ein oder zwei Wörter pro Aufzählungspunkt werden ebenfalls einen Gedanken vermitteln!

Skizze/Lineart!

Welche Methode Sie auch verwenden, stellen Sie einfach sicher, dass die Zeichnung sauber genug ist, damit Sie so wenig wie möglich daran arbeiten müssen, wenn Sie fast fertig sind! Ich mag es, meine Skizzen aufzuräumen oder sauberere Skizzen anzufertigen. Vielleicht gefällt es Ihnen, Ihre Skizze einzufärben und Lineart anzufertigen! Es liegt ganz bei Ihnen; Machen Sie Ihre Süßigkeiten so, wie Sie es möchten! ^^

Grundfarben!

Auch hier werden diese Grundfarben die „Mitteltöne“ für unsere Süßigkeiten sein! Wir werden ihnen später dunklere und hellere Farben hinzufügen!

 

Wenn Sie mehr Organisation und einen übersichtlicheren Prozess wünschen, können Sie gerne mehrere Ebenen für jede Komponente erstellen. Zum Beispiel eine Schicht für den Kuchenteig, eine Schicht für die Glasur, eine für die Früchte usw.

 

Auch das liegt ganz bei Ihnen :D

Schatten!

Denken Sie daran, eine neue Ebene über den Aspekten der Zeichnung hinzuzufügen, wenn Sie mehr Kontrolle über die Anpassung Ihrer Schatten wünschen, ohne die Grundfarbe zu beeinflussen!

 

Auch hier werden wir für die Elemente dieser Zeichnung drei verschiedene Farbtöne verwenden, um jedem Aspekt Tiefe zu verleihen! Ich empfehle, mit dem hellsten Farbton zu beginnen und mit jedem Färben dunkler zu werden.

 

Für die kleinen Hasen verwende ich nur eine Schattenfarbe und eine Komplementärfarbe innerhalb der Schatten -w-

 

Bestimmen Sie unbedingt eine Lichtquelle und deren Richtung, damit Sie einen passenden Schattenwurf für den Kuchen und seine Elemente hinzufügen können!

 

(Wurfschatten sind nur Schatten, die auf den Boden „geworfen“ oder angezeigt werden, wenn eine Lichtquelle auf ein Objekt trifft. Sie erscheinen normalerweise auf der gegenüberliegenden Seite der Lichtquelle. Beispielsweise führt eine Lichtquelle von oben zu Schlagschatten (unterhalb des Objekts, eine Lichtquelle von links führt zu einem Schlagschatten von rechts vom Objekt usw.)

Zusammenführen und löschen!

NICHT DAS GANZE ZUSAMMENFÜHREN!! Nur die bestimmten Aspekte mit ihren spezifischen Farben und Schattierungen zusammenführen! Also habe ich die Sirupskizze, die Schatten und die Grundfarbe zu einem eigenen Ding verschmolzen; Die Skizze, die Schatten und die Grundfarben des Kuchens verschmolzen zu ihrem eigenen Ding usw.

 

Löschen und bereinigen Sie dann jede Komponente entsprechend! :D

Highlights!

Sie können entweder über jeder Komponente eine neue Ebene hinzufügen oder alle Hervorhebungen auf einer neuen Ebene vornehmen! Es liegt an Ihnen!

 

Ich habe zwei neue Schichten gemacht: eine für die Kuchen-Highlights, eine weitere für die Frucht- und Sirup-Highlights -w-

 

Ich verwende den Standard-G-PEN für die Frucht- und Sirup-Highlights, aber für die Highlights des Kuchens verwende ich den Pinsel, mit dem ich die Schatten eingefärbt habe! Auf diese Weise weicht es nicht von der beabsichtigten Textur ab :D

 

Außerdem sieht ein matter Kuchen mit glänzenden Früchten und Sirup-Accessoires ganz nett aus, finden Sie nicht? ^^

Beenden!

Zeit für Effekte! Ich füge Glitzer, Overlay-Ebenen und Hintergrundelemente hinzu!

 

Und damit bin ich fertig! Schön gemacht! :D

Nachtisch Zwei!

Hier ist mein Miniaturbild dafür! Ich habe ursprünglich einen Kuchen gezeichnet, aber ich habe es mir anders überlegt und wollte stattdessen einen Donut daraus machen! Da Erdbeeren süß und süß sind, wollte ich Herzen im Hintergrund und habe beschlossen, auch matschig aussehende Katzen auf dem Bild zu haben! -w-

 

Am Ende bin ich von der Herzensidee abgewichen, aber ich finde immer noch, dass es gut geworden ist ^^

 

Die Worte, mit denen ich mir das Thema und die Stimmung der Zeichnung eingeprägt habe, waren:

• Erdbeere

• Kat

• Niedlich…

Und hell und doch weich! ^^

 

Machen Sie sich auch hier keine Sorgen, wenn Ihre Notizen kurz sind! Wenn das alles ist, was Sie brauchen, um sich klarzumachen, was Sie wollen, dann ist das in Ordnung! Tun Sie, was für Sie funktioniert! :D

Der Vorgang ist genau der gleiche wie beim traumhaften Blaubeerkuchen von vorhin! Ich mache eine Skizze, trage Grundfarben auf, füge die Schattenfarben hinzu, verschmelze und lösche/repariere, füge Glanzlichter, Abschlusseffekte und Glitzer hinzu, und dann bin ich fertig! :D

Skizzieren!

Je sauberer Ihr Prozess in dieser Phase ist, desto weniger Zeit werden Sie später damit verbringen, Linien zu säubern und Dinge zu polieren! :D

Grundfarben!

Denken Sie daran, dass dies die „Mitteltöne“ sind; Wir werden die Lichter und Schatten später hinzufügen!

Schatten!

Denken Sie daran, neue Ebenen hinzuzufügen, um Ihre Schatten besser steuern zu können, ohne die Grundfarben zu beeinträchtigen!

 

Genau wie bei den Hasen habe ich für die Katzen nur eine Schattenfarbe und eine Komplementärfarbe verwendet -w-

 

Achten Sie darauf, diese in der entgegengesetzten Richtung/Seite der Lichtquelle anzubringen!

Zusammenführen und löschen!

Denken Sie daran, hier NICHT jeden Aspekt zusammenzuführen! Sie möchten nur die bestimmten Aspekte Ihrer Zeichnung zusammenführen, die zusammenpassen! So können die Grundfarbe, die Linienführung und die Schatten der Frucht zu einer eigenen Ebene zusammengeführt werden! Behalt das im Kopf!

Highlights!

Sofern sich die Lichtquelle nicht rundherum befindet, achten Sie darauf, die Glanzlichter in der allgemeinen Richtung der Lichtquelle zu erzeugen!

Beenden!

Wie Sie am Ende abschneiden, liegt ganz bei Ihnen! Sie können Überlagerungsebenen und einen Hintergrund hinzufügen, Sie können Glitzer hinzufügen oder es so lassen, wie es ist! Was auch immer Ihnen gefällt, machen Sie es! :D

Andere!

Glückwunsch! Du hast gerade gelernt, wie man ein paar süße und lustige Süßigkeiten zeichnet! Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen! Dies muss jedoch nicht die einzige Möglichkeit sein, Desserts zu zeichnen; Finden und experimentieren Sie mit verschiedenen Methoden, bis Sie eine gefunden haben, die zu Ihnen passt! Denken Sie daran, alle Künstler zu würdigen, die Sie studiert haben! Ein großes Lob an alle Food-Künstler, von denen ich gelernt habe! :D

 

Ich wünsche Ihnen alles Gute! Bis zum nächsten Mal, viel Spaß beim Gestalten! ^^

Pinsel, die ich benutze!

Hier sind die Pinsel, die ich für diese Illustrationen verwendet habe! Für die Sirup- und Frucht-Highlights habe ich auch den Standard-G-PEN von Clip Studio Paint verwendet! :D

Für Skizze:

Schwer bemalter Pinsel – CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com)

Ich verwende dieses auch für meine Illustrationen, die nichts mit Lebensmitteln zu tun haben :)

Zum Ausmalen:

Mangos Strukturmarker – CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com) (Grundfarbe)

MB-Markierung – CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com) (Schatten und Kuchen/Donut-Highlights)

… sowie die Standardauswahl- und Lasso-Tools von CSP (einschließlich ihrer Lasso-Füllung)! :D