Hallo! Mein Name ist Liz Staley und ich verwende seit langem Clip Studio Paint (ich habe das Programm schon verwendet, als es noch Manga Studio 4 hieß!). Ich war Betatesterin für das Manga Studio 5-Programm und für Clip Studio Paint und habe drei Bücher und mehrere Videokurse über das Programm geschrieben. Viele von Ihnen kennen meinen Namen wahrscheinlich aus diesen Büchern. Ich schreibe wöchentlich Beiträge auf Graphixly.com und bei CSP Tips, also schauen Sie jede Woche wieder vorbei, um mehr Tipps und Tricks zu Clip Studio von mir zu erfahren!

 

Haben Sie darüber nachgedacht, digitale Kunst auszuprobieren, sind sich aber nicht sicher, ob Sie umsteigen sollten? Genau wie die Arbeit mit traditionelleren Künstlermaterialien hat das Schaffen von Kunst in einem digitalen Raum seine Vor- und Nachteile. Lassen Sie uns diese Woche über meine fünf wichtigsten Vorteile der Verwendung digitaler Software zum Schaffen von Kunst sprechen!

 

In diesem Artikel behandeln wir die folgenden Themen:

Zoomen, um Details zu zeichnen

Fehler durch Größenänderung, Drehen und Verflüssigen beheben

Mit Ebenen ganz einfach Änderungen vornehmen

Spezialeffekte und Texturen erstellen

Üben, ohne Material zu verschwenden

 

Lasst uns mit dem Zeichnen beginnen!

Zum Zeichnen von Details heranzoomen

Wenn Sie gerne Details zeichnen, wissen Sie, wie schwierig es sein kann, Details in kleinen Bereichen einer Zeichnung darzustellen. Und Sie können nicht immer auf einem riesigen Blatt Papier arbeiten, damit Sie mehr Platz für alle Details haben, die Sie zeichnen möchten.

Wenn Sie jedoch in einem digitalen Raum arbeiten, können Sie eine Leinwand erstellen, die fast so groß ist, wie Sie möchten (solange Ihr Gerät über die Hardware verfügt, um mit einer riesigen Anzahl von Pixeln Schritt zu halten!), und Sie können wirklich weit hineinzoomen und alle kleinen Details zeichnen, die Sie möchten.

 

Ich mag es auch, herauszoomen und meine Kunst aus der Ferne betrachten zu können, um zu prüfen, wie die Linien, die Komposition und das Farbschema aussehen. Die Möglichkeit, für Details hineinzuzoomen und dann wieder herauszuzoomen, um das Gesamtbild zu prüfen, ohne dicht über einem Blatt Papier kauern zu müssen, ist auch für meinen Rücken und meine Schultern viel besser!

 

Um mehr über das Zeichnen in Clip Studio Paint zu erfahren, klicken Sie hier:

 

 

Fehler beim Ändern der Größe, Drehen und Verflüssigen beheben

Es gibt nichts Schlimmeres, als stundenlang an einer Zeichnung in Ihrem Skizzenbuch zu arbeiten und sich dann zurückzulehnen und festzustellen, dass der Kopf zu klein oder die Beine zu kurz sind! Die einzige Möglichkeit, einen solchen Fehler im traditionellen Kunstbereich zu beheben, besteht darin, ihn zu löschen und erneut zu beginnen. Mit digitaler Kunstsoftware ist das Beheben solcher Fehler jedoch viel einfacher.

Mir fiel auf, dass die Augen meiner Figur nicht ganz an der richtigen Stelle waren! Eine schnelle Auswahl um das Auge herum und dann kann es skaliert, gedreht und neu positioniert werden, bis es genau richtig ist.

 

In der digitalen Kunst ist es auch einfach, ein Bild horizontal zu spiegeln, um die Proportionen und Positionierung der Gesichtszüge zu überprüfen.

 

 

Nachdem ich mein Bild horizontal gespiegelt hatte, bemerkte ich, dass die Augen nicht ausgerichtet waren. Eine weitere schnelle Auswahl um das zwinkernde Auge herum und es kann an die richtige Stelle geschoben werden.

 

Sie können auch Tools wie „Verflüssigen“ verwenden, um Teile Ihres Kunstwerks zu schieben, zu ziehen, zu kneifen und zu erweitern – selbst wenn Sie mit dem Tuschen und Kolorieren bereits fertig sind!

 

Erfahren Sie hier mehr über das Verflüssigen-Tool:

 

 

Einfache Änderungen mit Ebenen

Manchmal weiß ich wirklich nicht, welche Farbe ich verwenden soll, besonders wenn ich zum ersten Mal eine Figur zeichne. Sollen die Haare blond sein? Braun? Grün? Welche Farbe ist am besten für die Augen? Oder die Kleidung? Wenn ich diese Änderungen mit Markern, Farbe oder Buntstiften vornehme, muss ich normalerweise ganz von vorne beginnen oder viel Zeit und Material aufwenden, um verschiedene Farben auszuprobieren.

 

In der digitalen Kunstwelt gibt es jedoch Ebenen! Das bedeutet, dass es sehr einfach ist, mit verschiedenen Farbkombinationen herumzuspielen, wenn Sie Ihre Datei dafür einrichten.

 

 

In diesem Bild habe ich jedes Element auf eine eigene Ebene aufgeteilt. So kann ich ganz einfach die Farbe eines Elements – beispielsweise der Haare – ändern, um die Farbe zu finden, die mir am besten gefällt! Ich kann auch die Farben von Hut, Waffen, Haut, Augen und Kleidung beliebig ändern, da alle diese Farben auf einer eigenen Ebene aufgeteilt sind.

 

Weitere Informationen zum Arbeiten mit Ebenen finden Sie hier:

 

 

Erstellen Sie Spezialeffekte und Texturen

Das Erstellen von Spezialeffekten wie Glühen, Spezialbeleuchtung usw. kann mit herkömmlichen Medien schwierig sein. Auch das Hinzufügen von Texturen, wie z. B. Stoffmustern, kann mühsam sein, insbesondere wenn Sie unter Zeitdruck stehen und eine Deadline haben.

Mit digitaler Kunst gibt es schnellere Möglichkeiten, diese Effekte und Texturen zu erstellen. Beispielsweise wurde das leichte Leuchten im Auge oben mit einer Ebene erstellt, die auf den Füllmodus „Hinzufügen (Leuchten)“ eingestellt war, und ein paar Fingertipps auf das weiche Airbrush-Werkzeug! Die Denim-Textur oben ist eine kostenlose Textur, die über CSP Assets verfügbar ist. Sie ist so eingestellt, dass nur die Ebene mit den Farben des Hemdes geändert wird, und ist auf den Füllmodus „Weiches Licht“ eingestellt. \

 

Mit Clip Studio Paint erhalten Sie Zugriff auf eine riesige Bibliothek integrierter Materialien wie Texturen und Pinsel. Sie können aber auch mit der CSP Assets-Funktion nach benutzererstellten Assets suchen, um Ihrem Zeichenarsenal weitere Texturen, Pinsel, Farbsätze, Hintergründe und sogar 3D-Modelle hinzuzufügen und Ihren Prozess noch schneller zu machen!

 

Erfahren Sie hier mehr über die Verwendung von CSP Assets!

 

 

Üben, ohne Vorräte aufzubrauchen

Ich liebe es, mit herkömmlichen Künstlermaterialien Kunst zu schaffen, aber manchmal lähmt mich der Gedanke, diese Materialien bei einem Experiment aufzubrauchen, vor Angst. Was, wenn ich alle meine Farben aufbrauche und neue kaufen muss? Was, wenn ich auf der ersten Seite meines Skizzenbuchs das Falsche zeichne? Was, wenn ich meine teuren Buntstifte kaputtmache?

 

Ich glaube, jeder Künstler hat diese Sorgen schon einmal gehabt. Eines der besten Dinge am digitalen Schaffen ist jedoch, dass diese Sorgen der Vergangenheit angehören! Sobald Sie Ihre Kunstsoftware gekauft haben, können Sie diese Werkzeuge so oft verwenden, wie Sie möchten, ohne sich Sorgen machen zu müssen, dass Ihnen die digitalen Pinsel oder die digitalen Farben ausgehen.

 

Wenn Sie Clip Studio Paint EX haben, können Sie sogar ein digitales Skizzenbuch wie das unten gezeigte erstellen. Ich mache das gerne, weil ich so viele Seiten hinzufügen kann, wie ich möchte, Seiten verschieben und Seiten löschen kann, die ich nicht mehr haben möchte, ohne mir Sorgen machen zu müssen, ein physisches Buch zu „ruinieren“.

 

 

Erfahren Sie mehr über diese Funktion von Clip Studio Paint EX, indem Sie auf diesen Link klicken:

Abschluss

Traditionelle und digitale Kunst haben beide ihre Stärken und Schwächen und es liegt an Ihnen, zu entscheiden, wie Sie Kunst schaffen möchten! Denken Sie daran, dass Werkzeuge nicht den Künstler erschaffen und dass ein großartiger Künstler selbst mit den billigsten Werkzeugen schöne Dinge schaffen kann. Informieren Sie sich zunächst über das Programm Ihrer Wahl und testen Sie die Software, um sicherzustellen, dass es das Richtige für Sie ist!

 

Weitere Informationen zu CLIP Studio Paint finden Sie unter https://www.clipstudio.net/en oder https://graphixly.com