Hey, wie geht es euch? Habt ihr schon irgendwelche Kritzeleien auf euren Mathe-Aufgaben oder in euren Notizbüchern gemacht? Wollt ihr noch einen Schritt weiter in die digitale Welt gehen? Dann seid ihr hier genau richtig, um zu lernen, wie ihr eure traditionellen Skizzen in digitale umwandelt und wie ihr die Funktionen von Clip Studio nutzt, um sie fertigzustellen. Ich habe ein YouTube-Video für euch gemacht, damit ihr mein Geplapper hören könnt, also schaut es euch unbedingt an! Aber los geht‘s mit der Anleitung~

Importieren Ihrer herkömmlichen Skizze

Scannen oder fotografieren Sie Ihre herkömmliche Skizze und importieren Sie sie in Clip Studio Paint (Datei > Importieren > Bild). Ich empfehle das Scannen, da Telefone oder Kameras manchmal Details in Ihren Linien übersehen können. Wenn Sie jedoch keinen Scanner haben, ist das kein Problem! Machen Sie es so, wie Sie können, mit den Ihnen zur Verfügung gestellten Tools.

Anschließend positionieren und skalieren Sie die Skizze nach Bedarf.

Verwendung der Pegelkorrektur zur Verbesserung der Linienklarheit

Gehen Sie zu Bearbeiten > Tonwertkorrektur > Pegelkorrektur. In diesem Fenster passen Sie die Eingabepegel an, um die Skizze zu bereinigen. Der linke Schieberegler verstärkt die dunklen Töne (Linien) und der rechte Schieberegler passt die helleren Töne (Hintergrund) an.

Die Ebenenkorrektur ist eine leistungsstarke Methode, um den Kontrast Ihrer Skizze anzupassen. Wenn Sie den dunklen Regler nach rechts verschieben, werden Ihre Bleistiftlinien geschärft, während Sie den hellen Regler nach links verschieben, wodurch die Textur des Papiers verschwindet und eine saubere Oberfläche für digitale Arbeiten entsteht. Wenn Sie Stiftlinien gezeichnet haben, sieht es viel sauberer und ordentlicher aus!

Verfeinern Sie Linien mit einem körnigen, aber weichen Pinsel

Nachdem Sie die Skizze bereinigt haben, erstellen Sie eine neue Raster- oder Vektorebene und wählen Sie zum Einfärben einen körnigen, aber weichen Pinselstift (z. B. den „Real G-Pen“ in Clip Studio Paint). Dieser Pinsel verleiht Ihren Linien eine handgezeichnete Qualität und behält gleichzeitig die Glätte bei.

Diese Technik verstärkt das traditionelle Gefühl Ihrer Kunst und sorgt gleichzeitig für mehr Klarheit. Passen Sie die Pinselgröße an, um die Linienstärke zu variieren und Details hervorzuheben. Wenn Sie Ihre Hühnerskizzen jedoch so beibehalten möchten wie meine, können Sie sie ruhig so lassen und direkt mit dem Ausmalen beginnen!

Wenn Sie Ihre Strichzeichnungen isolieren, können Sie außerdem Ebenen zum Ausmalen darunter hinzufügen, sodass Sie problemlos Änderungen vornehmen können, ohne die Skizze zu beeinträchtigen.

Es gibt eine weitere fantastische Funktion namens „Ebenenfarbe ändern“, die die Farbe der ausgewählten Ebene automatisch in einen helleren Farbton ändert. Die Standardfarbe ist Babyblau. Sie können die Farbe jedoch beliebig ändern! Und das Beste daran ist, dass die Funktion nach Verwendung der Funktion wieder die ursprüngliche Farbe annimmt!

Digitale Farbe und Experimente hinzufügen!

Mein bisheriger Lieblingsteil! Erstellen Sie eine neue Ebene unter der Strichzeichnung und verwenden Sie das Farbeimer-Werkzeug oder manuelle Pinseltechniken wie das Lasso-Werkzeug, um die Farben auszufüllen. Mit den Füllwerkzeugen und Pinseln von Clip Studio Paint können Sie sanfte Farbverläufe oder malerische Effekte erstellen. Ich habe während des gesamten Vorgangs die Standardpinsel verwendet, die Gouache- und Ölgemälde-Sets sind!

Beim digitalen Kolorieren verwandelt sich Ihre traditionelle Skizze wirklich. Beginnen Sie mit flachen Farben und fügen Sie nach und nach Schatten und Glanzlichter hinzu, um Tiefe zu verleihen. Sie können auch mit Mischmodi (wie Multiplizieren oder Überlagern) experimentieren, um das Gesamtbild zu verbessern. Ich liebe es, lineares Licht und Nachbelichten zu verwenden; es sind Sättigungen in meinem Gesamtwerk, die magisch sind! Trotzdem hängt es von Ihnen ab, wie Ihr Kunststil ist und welche Kolorierungsvorlieben Sie haben~

Letzte Handgriffe

Fügen Sie Texturen hinzu, verfeinern Sie Glanzlichter und experimentieren Sie mit Filtern, um Ihrem Kunstwerk ein poliertes, professionelles Finish zu verleihen. „Farbverlaufskarte“ und „Tonwertkurve“ sind großartige Optionen, um die Farbkomposition und Stimmung des gesamten Gemäldes anzupassen. Erwägen Sie das Hinzufügen digitaler Lichteffekte oder subtiler Texturüberlagerungen, um traditionelle Medien wie zuvor nachzuahmen.

Die digitale Phase bietet Ihnen endlose Möglichkeiten, Ihre traditionelle Arbeit zu verbessern und zu verfeinern. Clip Studio Paint hat uns viele Optionen zum Experimentieren mit Ebenen für Schatten, Lichter und Texturen gegeben, um Komplexität aufzubauen!