CLIP STUDIO PAINT 1.10.0

 

En esta lección explicaremos cómo crear y exportar manuscritos sin moiré (patrones de interferencia).

Esta lección es para cómics y mangas en blanco y negro destinados a la impresión en papel.

 

Es una lectura básica para cualquiera que ilustre e imprima cómics, especialmente para aquellos que vayan a imprimir por primera vez.

 

Los usuarios que dibujan webcómics o cómics a color también encontrarán consejos sobre superposición de tramas y conversión de imágenes para webcómics. Puede optar por leer simplemente las secciones que más útiles le resulten.

• Las explicaciones de esta lección están basadas en el contexto de la producción de manga japonés.

 

Si es la primera vez que realiza el manuscrito de un cómic, revise las siguientes lecciones de conceptos básicos sobre manuscritos de cómics.

 

 

[1] ¿Qué es el moiré?

Para empezar, expliquemos qué es el moiré.

 

La palabra moiré se refiere en su origen a un patrón que se forma cuando se superponen patrones sencillos, como puntos de semitono, y en principio no tiene una connotación negativa. Sin embargo, en el mundo del cómic sí que es algo negativo.

 

Por ejemplo:

Este tipo de patrón resultante de la superposición de puntos de semitono puede llegar a dañar la vista. A esto se le llama moiré, y es la pesadilla de los dibujantes de cómics.

Sin embargo, cuando se hace intencionadamente, no se le llama moiré, sino simplemente trama o patrón. Anímese a crear y usar estos patrones.

 

El moiré se produce cuando dos tonos no encajan bien, provocando que la frecuencia de la trama o los ángulos del tono tampoco lo hagan. Con la tecnología digital, es muy fácil caer en el moiré hoy día.

 

El moiré creado por accidente puede aparecer cuando no se ha seguido el método correcto a la hora de crear un cómic.

 

[2] Cómo preparar el manuscrito para evitar el moiré

¡Veamos unos cuantos métodos para evitar el moiré!

Las tramas no son lo único que producen moiré. También puede darse al importar line art o un manuscrito usando un escáner. Es un problema muy difícil de solucionar una vez que tenemos el manuscrito terminado, así que hay que empezarlo siempre con la configuración perfecta.

 

 

 

■ 1. Ajustes para crear un nuevo manuscrito

 

Seleccione [Nuevo] mediante el menú [Archivo] para que aparezca el siguiente cuadro de diálogo:

 

• El cuadro de diálogo de la imagen corresponde a CLIP STUDIO PAINT EX.

 

① Tipo de obra

Elija [Cómic]. Hay otros ajustes para [Tipo de obra], como [Impresión de fanzine] y [Mostrar todos los ajustes de cómic], pero dado que los ajustes son similares, vamos a explicarlos a partir de [Cómic].

 

② Tamaño de encuadernación (acabado)

El tamaño por defecto de la mayoría de los fanzines es de B5 (18,2 × 25,7 cm) (algunos fanzines se imprimen en tamaño A5 o B6, pero no es tan frecuente).

 

El ajuste [Para revistas comerciales] se usa cuando debemos enviar el manuscrito a una revista. En tal caso, el tamaño del manuscrito dependerá de la revista o de la editorial, teniendo en cuenta que además hay editoriales que no aceptan las obras en digital. Compruebe siempre las normas de envío con antelación.

 

③ Resolución a 600 ppp.

La resolución básica de un manuscrito de cómic es de 600 ppp.

Cuanto más alta sea la resolución, mayor detalle y nitidez tendrá el cómic.

 

Puede elegir entre 600 ppp o 1200 ppp, pero el de 1200 ppp apenas se usa porque los datos pesan demasiado a la hora de trabajar con ellos.

• Para manuscritos a color, la resolución básica es 350 ppp (aunque hay empresas que aceptan 400 ppp).

 

④ Color de expresión básico "Monocromático"

Al seleccionar [Cómic] como tipo de obra, el color de expresión básico (capa de base) está ajustado en [Monocromático].

• Para saber más sobre los colores de expresión, consulte el siguiente artículo:

 

⑤ Múltiples páginas (solo en EX)

Si sabe el número aproximado de páginas, escríbalo aquí para crear la cantidad de archivos necesaria para las páginas. Luego podrá cambiarlo, así que no se preocupe por poner el valor exacto.

Para saber más sobre los ajustes para varias páginas, consulte el siguiente artículo:

 

Solo con hacer esto, ya habremos evitado la mitad del moiré.

 

 

 

■ 2. Dibujar en una capa monocromática con suavizado.

 

Cuando el color de expresión básico está, como más arriba, ajustado en [Monocromático], las nuevas capas serán automáticamente capas monocromáticas.

En estas capas no se pueden trazar pinceladas con suavizado.

 

¿Qué es el suavizado?

El suavizado es una técnica para crear un gris borroso (escala de grises) para que la imagen parezca más limpia, pero no hace falta en un cómic en blanco y negro. Las partes grises son más propensas a producir moiré.

 

En la imagen superior vemos dos figuras dibujadas con CLIP STUDIO PAINT en un lienzo de 600 ppp, ampliadas al 400 %. La línea de la izquierda no tiene suavizado y la de la derecha, sí.

 

Las líneas dentadas de la izquierda seguramente preocupen a más de un principiante, pero en un cómic dan mejores resultados, ya que al imprimirse se ven bien.

 

Si dibujamos una línea con suavizado, la parte suavizada (grisácea) no queda igual cuando se imprime.

Además, al combinarse con una trama, puede producir moiré.

Si en un fanzine ha visto que las líneas del dibujo tienen puntos de semitono o que las puntas están como cortadas, es por culpa del suavizado.

 

¡Nada de suavizados en un manuscrito en blanco y negro!

El suavizado también puede interferir a la hora de añadir tramas, por lo que conviene tener cuidado.

 

Lo bueno es que si el color de expresión básico de ④ es [Monocromático] y usamos un pincel con suavizado (por ejemplo, la herramienta Aerógrafo) para borrar una capa de tramas, no se aplicará suavizado en esa capa (los ajustes de la capa de tramas también estarán en Monocromático).

 

No obstante...

Aunque el color de expresión básico sea [Monocromático], podemos cambiarlo en cada capa individualmente. Con la paleta [Propiedad de la capa], puede cambiar el color de expresión a escala de grises o a color para hacer un borrador, por ejemplo. Es necesario ir cambiando los ajustes según lo que queramos hacer.

 

 

 

■3. Importación de line art con el escáner

 

Le recomiendo leer el siguiente artículo para importar correctamente un line art con un escáner:

 

Si no prestamos atención a la fase de importación del line art, líneas o incluso páginas enteras podrían presentar suavizado (áreas grises).

En esta lección explicamos también cómo ajustar las imágenes importadas. Lea esto antes de escanear una imagen.

 

[3] Los mandamientos de la superposición de tramas

¡La mayor culpable del moiré! A continuación vamos a hablar de la superposición de tramas.

Para aprender a colocar tramas, consulte el siguiente artículo:

 

 

 

1. ¿Qué es la superposición de tramas?

 

Consiste en añadir tramas encima de otras para crear un efecto tridimensional.

Por ejemplo:

Arriba, la imagen [A] tiene una sola trama. La imagen [B] tiene otra trama encima de la anterior que crea un efecto tridimensional.

A esto lo llamamos superposición de tramas. ¿Nota cómo añade volumen?

 

 

 

2. Reglas para evitar el moiré

 

En el ejemplo anterior, las tramas se han colocado de forma que no produzcan moiré.

 

¿Cómo? Haciendo coincidir el número de líneas y ángulos de la trama. Si seguimos esta norma, no habrá moiré.

 

・[Lineatura o frecuencia de tramado (L)]

Cuanto mayor sea el valor, más nítida será la trama. Por ejemplo, muchos usan materiales de tramado con una frecuencia de 60 lpp (líneas por pulgada) y un tamaño de punto del 10 % (densidad) para la piel humana. En CLIP STUDIO PAINT, los materiales de semitonos pueden tener hasta 75 lpp, pero si no está acostumbrado a usar tramas, lo más recomendable es usar 60 lpp. Considere este valor como el predeterminado al aplicar tramas (60 lpp también es común en otros semitonos).

 

・[Densidad (%)]

Es el tamaño de los puntos. A mayor porcentaje, mayor será cada punto y más oscura parecerá la trama. Los tonos de la ilustración de arriba son todos de 60 lpp, pero tienen diferente tamaño de punto.

 

・[Tipos de puntos de semitono]

Hay puntos de muchas formas, pero las más usadas son Círculo (forma de punto), Línea (líneas paralelas) y Ruido.

 

・[Ángulo]

El ángulo está establecido por defecto en 45 grados para todos los materiales de tramado.

 

No cambie el ángulo. Si tiene que cambiar el ángulo, tenga cuidado de no producir moiré.

 

NOTA: Si quiere mover los ángulos...

Puede cambiar completamente una trama al cambiarle el ángulo. Los ángulos de los materiales de tramado no están bloqueados, por lo que puede cambiarlos a su gusto.

 

La última regla antimoiré es hacer coincidir la frecuencia de la trama. Así:

Si superpone cualquiera de las tramas del recuadro de arriba (ignorando los blancos), no se producirá moiré.

En la imagen superior hemos filtrado la lista de tramas haciendo clic en la etiqueta [60.0 Línea] que hay en la parte inferior izquierda.

 

 

 

3. ¡Mi trama desaparece al imprimir!

 

Si superponemos una trama encima de la misma, debemos mover una de las dos.

Porque...

 

Después de superponer una trama, parecerá estar bien si la vemos con un zoom del 25 %, pero cuando la vemos al 100 %...

...el resultado es ese. ¿Qué ha pasado con la trama que habíamos superpuesto? En realidad, sigue ahí, encima de la otra trama.

 

Solo hay que mover una de las dos para que se vea.

A continuación, escale la imagen al 100 % para comprobar que los puntos no están superpuestos entre ellos.

(No se salte este paso, aunque haya superpuesto una trama diferente a la de abajo. ¡Debemos comprobar el resultado siempre!).

 

 

 

4. Cómo mover una trama

 

Para mover una trama, use la herramienta [Mover capa].

Dentro de la herramienta [Mover capa] seleccione la subherramienta [Mover patrón de trama].

 

Seleccione la capa de trama que desea mover y use el ratón o las teclas de dirección para desplazarla.

¡Ahora se ve la sombra!

Puede desplazar la trama en cualquier dirección.

 

Pero la sombra que ha aparecido en la imagen superior se distingue demasiado y quizá sea demasiado oscura.

Puede ajustar la oscuridad de la trama cambiando la dirección y la distancia entre dos tramas.

 

En el ejemplo de la derecha, la parte superpuesta es bastante clara y apenas se diferencia de la primera.

Puede crear diferentes sensaciones usando la misma trama solo con moverla hacia un lado o hacia otro.

 

 

 

5. Moiré intencionado

 

Como hemos dicho al principio, los artistas intentan evitar el moiré. Pero si se sabe usar, puede convertirse en un aliado, así que atrévase a usar el moiré si busca más originalidad.

 

Es fácil crear moiré.

 

Si, como hemos dicho, la misma frecuencia de trama produce una superposición perfecta, aplicando valores diferentes obtendremos moiré.

Por ejemplo:

Si combina tramas con tramas de frecuencia más alta o más baja, podrá crear patrones tan bonitos como los del ejemplo.

 

[4] Exportación de un manuscrito sin moiré

Ahora vamos a suponer que quiere imprimir su manuscrito terminado.

Nos hemos saltado todo el proceso intermedio, pero si ha seguido el proceso de creación de cómics tal como se describía en el tutorial (desde la parte [1] a la [3]), no debería haber ningún problema.

 

Hay muchas formas de exportar un documento, pero a continuación explicaremos los ajustes para exportar páginas una a una.

Si usa la versión EX, puede probar la función "Exportar varias páginas".

 

Desde el menú [Archivo], seleccione [Exportar (una capa)] → [.tif (TIFF)].

• En esta lección explicamos cómo exportar en formato TIFF, ya que es el que se suele usar en las revistas, pero dependiendo del lugar donde vaya a imprimir el manuscrito, el formato requerido puede variar.

 

Escriba un nombre de archivo en el cuadro de diálogo que aparecerá a continuación.

Puede usar cualquier nombre que desee, pero facilita el trabajo elegir nombres de archivo como "003" para indicar el número de página. Además, la mayoría de las imprentas tienen unos requisitos para los nombres de archivo, como por ejemplo que el número de página coincida con el número que aparece en el nombre del archivo (003, 004, etc.). Compruebe detenidamente los requisitos de la imprenta.

 

Una vez introducido el nombre, aparecerá la ventana de [Ajustes de exportación TIFF].

 

⑥ Salida de la imagen

Elija qué elementos deben aparecer en el documento impreso: la información "Boceto", marcas de corte, un borde predeterminado, texto, información de la obra o el folio.

Las casillas que no estén seleccionadas no se imprimirán.

"Borde predeterminado" hace referencia a los bordes internos del cómic, así que no marque esta casilla al imprimir

(pero puede activar esta opción a la hora de imprimir una prueba para ver si encaja bien el texto).

 

Lo normal es marcar solamente la casilla [Texto] (el texto que se ha insertado usando la herramienta texto).

Algunas imprentas requieren la adición de marcas de corte.

 

Si el folio (número de página) no aparece dentro de la página, añádalo yendo a [Gestión de la página] → [Cambiar los ajustes básicos de la obra] y marque la opción correspondiente en el cuadro de diálogo.

Si no inserta el folio desde [Gestión de la página], no se imprimirá aunque esté marcada la casilla en la ventana de los ajustes de exportación.

Si su manuscrito no incluye folios, es posible que lo rechacen en la imprenta.

 

⑦ Rango de salida

Seleccione [Al desplaz. de marca de corte] para el manuscrito que desee imprimir. Esta opción deja un borde de 3 a 5 mm alrededor del área de impresión en el documento exportado.

 

① Color de expresión

Elija entre [Duotono (Cantidad)] o [Gris]. [Duotono (Cantidad)] es la mejor opción, pero algunas impresoras solo aceptan gris. Escoja el que más se ajuste a los requisitos de la impresora.

 

⑨ Ajustes avanzados de color

Aquí puede establecer la marca de corte, el borde predeterminado, y la lineatura de trama de semitono con los que desea exportar la imagen.

 

⑩ Porcentaje de escala desde los datos de origen

Los datos para cómic se suelen crear con un tamaño de borde recortado (100 %), pero puede que sea necesario reducir la escala de B5 a A5 a la hora de imprimir una nueva edición. En esta sección puede especificar esa escala.

Una hoja A5 mide más o menos el 81 % de una B5.

 

⑪ Procesamiento al escalar - Para cómic

En la propia ventana se explica que cuando aumentamos o reducimos la escala del manuscrito, se procesará para evitar en lo posible el moiré. Active la casilla "Para cómic" siempre que aumente o reduzca la escala de un manuscrito.

 

⑫ Rasterizar

Si ha seleccionado "Para cómic" en la sección Procesamiento al escalar, podrá elegir la calidad de la rasterización.

Lo más recomendable es seleccionar [Priorizar calidad].

 

⑬ Marca de corte/Borde predeterminado

Si en la sección ⑥ ([Salida de la imagen]) ha seleccionado Marca de corte y Borde predeterminado, aquí podrá elegir el color de la marca o del borde antes de exportarlo. Tiene tres opciones: [Exportar con color de visualización], [Exportar con cian] y [Exportar con negro].

Si va a imprimir en duotono o en gris, elija [Exportar con negro].

 

⑭ Lineatura de trama de semitono

・Depender de escala de exportación: La lineatura cambiará según el tamaño de salida que haya en el cuadro de diálogo [Exportar Conjunto].

 

・Seguir ajustes de capa: Se mantendrá la lineatura original de la imagen en cada capa.

 

⑮ Habilitar efecto de trama para capa

Si se marca esta casilla, la capa de trama se exportará como una trama.

Si no marcamos esta sección, cambiará la capa de trama.

A menos que se trate de un caso excepcional, mantenga esta opción siempre marcada.

 

Además, si no marca esta casilla habiendo seleccionado "Duotono (Cantidad)", no se exportará la parte de la trama y en su lugar habrá un espacio completamente en negro, por lo que debe tener cuidado.

 

En CLIP STUDIO PAINT podemos crear manuscritos en los que se combinen tonos de grises y tramas de semitono.

A medida que ha ido evolucionando el programa y el número de funciones, los métodos para lograrlo también han aumentado. En esta lección omitiré los pasos para aplicar tramas y grises, pero recomiendo a los principiantes que se abstengan de intentar combinarlos, ya que solo aumentaría el riesgo de producir moiré.

 

Antes de intentarlo, es mejor acostumbrarse a pintar usando solo tramas.

 

NOTA:

Aunque se haya exportado en duotono, es posible que la impresión de los tonos no resulte nítida si se han utilizado puntos muy finos. Un ejemplo sería haber hecho la pseudo posterización en Manga Studio, ya que usa unidades de 1 punto.

 

[5] Exportación de manuscritos en blanco y negro para publicar en línea

Para crear obras digitales que queden impecables con semitonos, hay que convertir todas las partes con tramado a escala de grises.

Para ello, basta con cambiar ligeramente los ajustes de exportación de la imagen.

 

Para convertir todas las tramas en grises, abrimos el cuadro de diálogo [Ajustes avanzados de color], el cual mencionamos al final del punto [4], y desmarcamos la casilla [Habilitar efecto de trama para capa]. Ahora ya podemos exportar el archivo.

Aunque el efecto no sea el mismo, al eliminar las tramas también eliminamos todo el moiré. Es un ajuste con el que siempre podemos contar.

Este método de conversión es perfecto para libros electrónicos y webcómics, ya que las pantallas de los lectores de libros electrónicos, smartphones y PC no muestran correctamente las tramas.

 

Una de las maravillas de CLIP STUDIO PAINT es que puede usar el mismo manuscrito tanto para impresión como para libros electrónicos.

 

Tenga en cuenta, no obstante, que las tramas de líneas paralelas y de ruido también se convierten a escala de grises, así que preste atención a estas partes si las ha usado para dar un efecto o una textura y no solo para sombrear.

Si no queremos que ciertas tramas se conviertan a escala de grises, solo tenemos que rasterizar la capa desde el menú [Capa] → [Rasterizar].

Recuerde que la capa no puede volver a ser capa de trama una vez que se ha rasterizado.

 

Por eso es mejor hacer una copia de la capa de trama antes de rasterizarla y hacer clic en el icono del ojo que aparece en la paleta de capas para ocultarla.

 

Resumen

Los ajustes de exportación difieren bastante entre CLIP STUDIO PAINT PRO y EX. Si está trabajando en un cómic o en un fanzine con PRO, es recomendable adquirir EX por sus funciones para gestionar varias páginas (aunque PRO está muy bien para colaboraciones).

 

Perfil del artista: Mirai Sahara

Hola, soy Sahara, del curso para aprender ComicStudio. Intento explicar las cosas de modo que sean fáciles de entender para los que empiezan a usar el software. Me gusta dibujar manga y jugar a videojuegos.