¡Hola! Mi nombre es Liz Staley y soy usuaria de Clip Studio Paint desde hace mucho tiempo (¡comencé a usar el programa cuando se conocía como Manga Studio 4!). Fui una de las probadoras beta del programa Manga Studio 5 y de Clip Studio Paint, y he escrito tres libros y varios cursos en video sobre el programa. Muchos de ustedes probablemente conozcan mi nombre por esos libros, de hecho. Escribo publicaciones semanales en Graphixly.com y en CSP Tips, así que asegúrese de volver todas las semanas para aprender más consejos y trucos de Clip Studio de mi parte.

 

Aunque seré la primera persona en elogiar el trabajo artístico digital, también hay momentos en los que dibujar y entintar sobre papel es más conveniente para mí. Además, supongo que hay algo nostálgico en tener un cuaderno de bocetos. Pero, ¿qué pasa si desea tomar un trabajo entintado de ese cuaderno y convertirlo en un trabajo digital al que puede agregarle color? En esta publicación, cubriremos cómo hacer exactamente eso, ¡sin tener un escáner!

 

En este artículo, abordaremos los siguientes temas:

Digitalización de la imagen

Preparación del dibujo lineal

Adición de color

 

¡Comencemos!

 

 

Digitalización de la imagen

Para este artículo, dibujé un boceto de mi cuaderno de viajes con una combinación de rotuladores de punta fina de 0,5 y un pincel Pentel. Una vez que la tinta se secó un rato, tomé un borrador normal y repasé la imagen varias veces, asegurándome de que tanto las líneas de construcción azules como las líneas de lápiz estuvieran lo más borradas posible sin destruir el papel.

Estoy usando mi iPhone 13 para tomar estas imágenes. Encendí varias luces en mi estudio para intentar minimizar las sombras en la página. Luego me gusta sostener mi teléfono sobre el papel lo más recto posible y tomar varias fotos para poder elegir la mejor. Puedes ver a continuación que tomé cinco fotos en total y, a pesar de mis mejores intentos, ¡algunas de ellas están bastante torcidas!

Elige la mejor foto y ábrela en Clip Studio Paint. En mi PC, simplemente arrastré la imagen desde la ventana de la carpeta a la ventana de CSP para abrirla.

Obviamente, mi foto aparece girada hacia un lado, así que vamos a solucionarlo. Haz clic en Editar - Girar/Voltear lienzo y luego elegiré "Girar 90 grados en el sentido de las agujas del reloj" para girar la imagen en el sentido correcto.

Ahora que la imagen está en la posición correcta, es hora de prepararla para colorearla digitalmente en la siguiente sección.

Preparando arte lineal

Comencemos recortando las partes innecesarias de la imagen. Tome la herramienta de selección Rectángulo y arrastre el área de la imagen que desea conservar.

Luego haga clic en Editar – Recortar.

Las partes de la imagen que no estén seleccionadas se recortarán. Ahora podemos empezar a convertir las líneas en papel en líneas negras nítidas a las que se les puede agregar fácilmente color digital. Comencemos ajustando el brillo y el contraste haciendo clic en Editar - Corrección tonal - Brillo/Contraste.

Arrastre las flechas debajo de los controles deslizantes hacia la derecha para aumentar el brillo y el contraste para hacer que las áreas blancas sean más brillantes y las áreas oscuras más oscuras.

¡Pero ten cuidado! Si aplicas demasiado brillo y contraste, es posible que las líneas se rompan o se vean pixeladas. Haremos otro ajuste en un momento, por lo que no es necesario que quede perfecto todavía.

Si desea comparar la imagen ajustada con la foto original, desmarque la casilla de verificación “Vista previa” para ver los cambios. Una vez que haya terminado con el ajuste de brillo y contraste, haga clic en Aceptar para aplicar el cambio.

Ahora, hagamos el segundo ajuste. Haga clic en Editar - Corrección tonal - Corrección de nivel.

Debajo del gráfico de entrada, verás tres flechas que apuntan hacia arriba. Toma las flechas más externas y muévelas a lo largo del control deslizante hacia el medio. Esto también hará que las áreas claras sean más blancas y los píxeles más oscuros, más oscuros, pero como puedes ver en la siguiente captura de pantalla, no deja claro el interior de las líneas más gruesas cuando se usa con el ajuste de Brillo/Contraste.

Ahora deberías tener líneas nítidas sobre un fondo blanco. Puedes cambiar el modo de fusión de esta capa a Multiplicar y agregar color, pero ¿qué pasa si preferimos tener las líneas sobre un fondo transparente?

Para convertir las áreas blancas en transparentes, haga clic en Editar – Convertir brillo en opacidad.

Las áreas blancas de la imagen se volverán transparentes y las áreas negras permanecerán opacas. Ahora podemos usar un borrador para limpiar los errores en las líneas entintadas o usar herramientas de pincel para ajustarlas.

Añadiendo color

Ahora que nuestro dibujo lineal está preparado, ¡agreguemos algo de color! Cuando agrego colores planos, me gusta comenzar creando una capa inferior y rellenándola con un color muy brillante que no se usará en la imagen final para poder identificar dónde aún no se agregó color. Luego, creo otra capa sobre esa capa, pero debajo de la capa del dibujo lineal para los colores planos.

Luego, con la herramienta Rellenar configurada en la subherramienta “Referir a todas las capas”, coloco colores base en cada área de la imagen entintada. Con solo unas pocas excepciones, generalmente aplico todos los colores planos en una capa. Aplico los colores planos iniciales bastante rápido mientras alejo la imagen.

Una vez que tengo los colores planos dispuestos, es hora de hacer zoom y encontrar las áreas que no están coloreadas o que necesitan ajustes. ¡Aquí es donde entra en juego el color de fondo brillante! Para este paso, me gusta usar la subherramienta “Pintar áreas sin rellenar”, que se encuentra en la categoría Rellenar. Esta herramienta nos permite “pintar” sobre las áreas sin rellenar y rellenarlas con el color actual. Al usar esta herramienta, puedes resaltar áreas o incluso pequeños píxeles que no se rellenaron y colorearlos fácilmente.

Continúo recorriendo toda la imagen y rellenando los píxeles pequeños que no estén rellenos con la herramienta Pintar áreas sin rellenar. Para el blanco de los ojos y la boca, utilicé mi herramienta de pincel favorita para agregar los colores.

¡Ahora puedes agregar reflejos y sombreados con tu método favorito! Si no estás seguro de cómo aplicar sombras y reflejos, consulta este artículo anterior para ver un tutorial.

Conclusión

Con la tecnología, no tienes que elegir entre arte tradicional o digital: puedes combinarlos para crear arte de la manera que mejor se adapte a ti.

Para obtener más información sobre CLIP Studio Paint, visita https://www.clipstudio.net/en o https://graphixly.com