Introducción

¡Hola a todos! Cuando pensamos en peinados, ¿qué es lo primero que se te ocurre?

algo que crece tanto cuando pasa el tiempo? o algo que da vida al personaje que amamos?

 

Hoy voy a compartir algunos de mis consejos que aprenden del pasado, cómo hacer que tu personaje sea más natural y se vea tímido a primera vista. ¡y te mostraré algunos consejos y trucos que pueden ayudarte a trabajar más rápido que antes con Clip Studio Paint!

 

¿Qué estamos esperando? ¡Vamos a empezar!

Preparación del cepillo

Para mis pinceles, hice algunos ajustes desde la configuración inicial de la herramienta. Usé los tres pinceles a continuación.

 

· Bolígrafo

Este es el pincel que uso para dibujar o hacer algo de arte lineal sin cambiar la configuración

Fue bueno un cepillo. (aunque no sé cómo llamar o leer su nombre LOL)

Haz click en el siguiente link para descargar

 

· Pincel plano

Ajuste algunas de las configuraciones de la herramienta [Pincel]> [Pintura gruesa]> subherramienta [Pincel plano de pintura al óleo]. Este es el pincel que uso para pintar cosas.

1. Puede ajustar qué opciones de herramienta se muestran en la paleta [Propiedad de herramienta] con la paleta [Detalle de subherramienta].

 

2. Uso el cambio [Opacidad] alrededor del 50%. En la etapa de color, pintaré mientras cambio la opacidad entre 40% y 60%.

 

3. También apago la configuración predeterminada [Mezclar color de fondo] y agrego la configuración de Opacidad a la paleta [Propiedad de herramienta].

 

・ Aerógrafo suave

Esta es la herramienta [Aerógrafo]> [Aerógrafo]> subherramienta [Suave] sin ningún cambio

Utilizo este pincel para agregar sombras y pintar algunos efectos como [Color Dodge]

¡Esos son todos los pinceles que uso chicos! Solo uso algunos pinceles, porque es más fácil pintar más que usar muchos pinceles en mi obra de arte y es mucho más rápido cambiar entre ellos.

Estructura general

■ Creo que cuando se trata de cosas para el cabello, también pensaremos en la forma general de la cabeza y la cara, ¿verdad?

todo a partir de la cabeza. y una buena estructura de la cabeza puede ayudarlo a hacer que su cabello se vea más y más natural y realista.

 

comenzar con una buena estructura de la cabeza también ayuda a ubicar de dónde proviene la raíz del cabello y también cómo cae el cabello hacia el suelo.

 

 

 

▲ El área azul es el área de donde crece el cabello

 

▼ Esa área roja donde afecta cómo el peinado de tu personaje es bueno o no.

 

Y puedes ver el punto rojo que está dentro del área roja, puede estar en cualquier lugar dentro de esa área roja

pero tres de ellos que se muestran en la imagen son los más comunes en el mundo real.

 

y puede ser el área de donde provienen todos, como la raíz del cabello o algo así, por lo que el peinado de tu personaje comienza desde aquí en el área roja y un pequeño punto rojo

 

y recuerda cuando ya decides dónde está tu punto rojo, tu cabello siempre comenzará en este punto.

▼ la dirección también depende del peinado, puede ver el ejemplo a continuación aquí.

cuanto diferente es el peinado, el punto rojo y la raíz de la posición del cabello son diferentes

 

▼ y verá que toda la línea de guía comienza desde esa posición de punto rojo

 

 

Forma básica

■ Comenzando con la línea de guía roja que cae desde la marca x en la cabeza.

La línea roja está ahí solo para guiar en qué dirección irá el cabello

▲ Siempre comience con lo básico en lugar de comenzar con una línea de detalle.

 

Primero dibujo la forma básica para ver qué cabello irá. ¿mi cabello seguía la cabeza no solo flotando en el aire?

 

La forma básica te permite entender cuál será el próximo paso. y lo harás mejor si los entiendes claramente.

 

■ Una esfera es un buen ejemplo para permitirle ver cómo interactúa el cabello con la cabeza.

 

puede ver que la línea de guía sigue completamente la curva de la cabeza desde la parte superior de la cabeza hasta la caída dura hacia el suelo.

 

▲ después de dibujar la línea de guía desde la marca x, avíseme dónde fallará el cabello, para que pueda continuar dibujando la forma básica del cabello

 

Puedes ver que después de que terminé, una forma básica del cabello se ve más natural porque tengo una estructura de cabeza realmente buena, por lo que al llegar al dibujo, será más fácil seguir esa estructura

consejos y trucos

▼ Se puede ver todos los pelos son una curva siguiendo la forma de la cabeza, así que tenga cuidado de tratar de sacar el pelo que sigue la forma de la cabeza

 

▼ No permita que el cabello se acerque o aleje demasiado para la cabeza. Pero también depende del peinado

 

▼ se puede ver el color azul que muestra la distancia entre el pelo y la cabeza, que da a entender hasta qué punto el pelo de la curva de la cabeza.

Momento de cabello

Solo quiero darle un aspecto natural al cabello. cabello siempre afectado por el momento del cuerpo circundante, gravedad, viento

 

¡y les haré saber cómo el viento afecta el cabello!

 

 

▼

la flecha roja = momento del cabello, la dirección del cabello irá.

 la flecha azul = la dirección del viento

▼ Comience con la línea de guía nuevamente, para que puedan ver que trato de dibujar la línea de guía que va junto con la dirección del viento.

■ así que usaré una forma básica para que veas cómo interactúa el cabello con el cabello

 

Puedes ver la diferencia entre el lado derecho y el lado izquierdo.

cuando el viento sopla hacia el lado derecho de la cabeza, el cabello no tiene a dónde ir, por lo que debe estar en la mejilla o alrededor del lado derecho de la cara en alguna parte.

 

Entonces, cuando se trata de la izquierda, el cabello flota en el aire junto con la dirección del viento.

 

Pero todo esto es solo un escenario. Siempre depende de cuál es el peinado de tu personaje y de qué dirección proviene el viento.

 

y recuerda siempre comenzar con una forma básica.

después de agregar la forma básica a la pieza,

 

puedes ver y un momento de cabello básico ayuda a que tu personaje se vea más vivo y natural que antes.

▼ Empiezo a agregar más detalles al cabello como si fuera un cabello pequeño y afino la punta del cabello

■ No dibujes el cabello en línea recta, el cabello nunca será una línea recta

 

■ La línea S se adapta perfectamente al cabello, le da un aspecto natural e interesante más que el liso.

 

■ Siempre añadir un poco de volumen a la punta del cabello. como uno grande y uno pequeño, dibuja la forma que parezca más interesante. No dibujes la punta del cabello que tenga el mismo diseño, la misma forma, eso hará que tu cabello tenga un aspecto aburrido.

Arte lineal y máscara de capa

Tiendo a dibujar la línea muy suelta, por lo que cuando se trata de pintar, la línea no se destacará demasiado.

y no necesito dibujar una línea perfecta porque la pintaré de todos modos.

 

Acabo de terminar el dibujo lineal, la capa de Piel debajo del cabello aún se muestra, así que necesito ocultarlo usando [Máscara de capa]

 

Antes de continuar con el resto de la pintura base, creo una [Máscara de capa] para poder ocultar cualquiera de las líneas de borrador que se encuentran en el camino.

Selecciono la capa “capa de piel” y haga clic en el icono “Crear máscara de capa” en la paleta [Capa]. y [Máscara de capa] aparecerá a la derecha de la capa base

 

▼ Asegúrese de seleccionar una máscara de capa. si ya seleccionó una máscara de capa, el cuadrado negro aparecerá alrededor de la capa de miniaturas.

 

Si utiliza una herramienta de borrador mientras selecciona la máscara de capa, puede ocultar partes de las líneas de borrador. Sin embargo, debido a que es solo una máscara, las líneas no se borran de la capa real.

 

Lo único que uso [Máscara de capa] en lugar de usar [Borrador] para borrar la línea. Porque cuando usa la máscara de capa, simplemente oculta esa línea en lugar de borrarla. y parte de las líneas todavía está lista para arreglar en cualquier momento.

 

▼ Estoy tratando de iluminar la línea para que no sea demasiado oscura con el uso de muy baja opacidad [Borrador].

 

Hecho !!! Acabo de terminar el dibujo lineal, así que pasaremos al siguiente proceso.

 

Color base y máscara de capa

 

▼ Antes de pasar a la etapa de pintura, tenemos un pequeño cambio aquí, reduzco la opacidad de la carpeta de la capa de arte lineal del 100% al 80%. Esto puede ayudarlo a ver el color que queda detrás del arte lineal.

■ Primero, necesitaremos un área de selección antes de llenar el color base

 

 Ahora, debe ir a la capa [Selección]> [Máscara rápida]> [Máscara rápida] y todo lo que dibuje o pinte en este color será de color ROJO.

 

Yo recomiendo usar [Pen]> [G-Pen] para la selección de sorteo y [Borrar]> [duro] para borrar la selección. porque tiene una forma muy precisa y precisa

para que pueda dibujar su selección sin preocupaciones.

▲ Ahora necesita usar su pincel para dibujar una selección alrededor del área que desea rellenar.

• Advertencia * Intente cerrar la brecha entre el interior de la línea y el exterior de la línea porque cuando se trata de la etapa de relleno, simplemente llenará todo el lienzo en lugar de dentro de la línea

 

Si ya verifica que su línea está muy cerca, entonces, ¡estamos listos para llenarla!

Use [Rellenar] para llenar el interior de la línea

 

Después de completar el llenado, debe repetir el mismo paso que el inicio.

 

Vaya a [Selección]> [Máscara rápida] para confirmar su área de selección. El área roja y la capa [Máscara rápida] desaparecerán y se mostrarán como la imagen correcta

 

Y hagas lo que hagas dibujando o rellenando todo permanecerá en la línea.

 

▼ Después de llenar una selección, luego separo mis capas de color base en 3 capas.

1 pelo

2 ojos

3 piel

Todo esto arriba será mis capas de color base.

 

▼ Ahora siento que mi arte lineal es demasiado oscuro para mí, así que cambiaré el color de las líneas.

1. Seleccione [Capa] que desea editar el color de su línea

2. Elija el [Color] que desea editar

3. Vaya a [Editar]> [Cambiar el color de la línea al dibujo]> Ver el resultado

 

Este comando es muy útil cuando no está satisfecho con su línea y solo puede intentar cambiar el color hasta que esté de acuerdo.

 

 

▼ El cambio es un poco difícil de notar, así que hago el ejemplo para que pueda ver lo que sucederá cuando use este comando.

Sombra y luz

Ahora, comenzaremos la etapa de pintura real.

 

■ Primero, antes de comenzar a agregar algunas sombras y luces, necesitamos saber de dónde viene la luz

 

Establezco la luz solar o la fuente de luz para que venga desde la parte superior derecha, luego podemos comenzar a pintar algunas sombras.

 

▼ Comienzo crearé 2 nuevas capas sobre la capa de cabello y la capa de piel.

y ahora los recortaré para evitar cualquier línea o pintura no deseada.

 

Seleccione [Capa] que desea recortar> y vaya a [Barra de comandos] y seleccione [Recortar a capa debajo] Luego aparecerá una luz roja en el frente de la capa.

 

Entonces todo aparecerá solo en la capa base debajo de la capa de clip.

Ahora sigo pintando en las capas de clip usando [Aerógrafo suave] para pintar alrededor del área de sombra con un color más oscuro.

 

Cuando creo que es lo suficientemente bueno, pasaré al proceso de pintura real.

Ahora ven a la pintura real, creo una nueva capa sobre toda mi capa. esta capa será mi capa [Overpaint], todo lo que pinto de ahora en adelante estará en esta capa.

 

■ Luego empiezo a pintar el trazo de sombra en la capa con [Pincel plano]

 

Trato de pintar lentamente y trato de averiguar dónde estará mi cabello oscuro o claro porque no quiero que mi cabello tenga demasiada sombra.

Después de agregar un poco de sombra en el cabello, empiezo a cambiar la forma del cabello para hacerlo más afilado y curvado más que antes.

 

Puedes ver la diferencia a continuación aquí.

Después de que termine la sombra base, agregaré algo de luz en la parte superior a esa fuente de luz que hizo contacto con el cabello.

 

■ Creo una nueva capa que será mi capa resaltada.

Acabo de empezar a pintar con un tono más suave o más brillante para que parezca más vivo.

Después de eso, estoy satisfecho con el resultado y luego pasaré al siguiente paso.

 

 

Después de agregar la parte superior del cabello, comienzo a dibujar detalles en el cabello como si fuera un cabello pequeño y agrego un color interesante a la punta del cabello. Es un poco difícil de ver, pero puedes verlo si te enfocas en el área de la punta.

■ Creo que necesito agregar más luz al área resaltada, ¡y [Esquivar color] es una excelente manera de hacerlo!

 

Primero, debe crear una nueva [Capa]> Seleccione su capa resaltada> Seleccione [Modo de fusión]> [Esquivar color]

 

▲ la herramienta que uso es [Aerógrafo suave], puede reducir la opacidad del pincel al 80% si lo desea

intenta pintar muy suelto porque no quieres que el cabello sea demasiado brillante

 

Si desea borrarlo, le recomiendo que use [Borrador]> [Suave] porque tiene la misma textura que el [Aerógrafo suave]

 

▲ Si cree que un resaltado es demasiado brillante, intente usar [Borrador suave] para borrarlo para que sea más suave o también puede reducir la opacidad [Capa].

¡Puedes ver la diferencia entre estos dos! Es mucho mejor que antes.

 

 

▼ Después de agregar Highlight, me doy cuenta de que algunos de los trazos oscuros son muy difíciles de ver, así que agregue más detalles al cabello.

Detalle final

Después de que terminé de pintar el cabello. entonces continuaré pintando el resto de la imagen.

 

■ Creo una segunda capa de sobrepintura debajo de la primera capa de sobrepintura. Esta capa contendrá pintura sobre los ojos y el resto del cuerpo.

▲ Comienzo a pintar el color de los ojos y la piel alrededor del párpado inferior.

y refuerza un tono más oscuro en la pestaña para que se vea más interesante

 

▲ y también agregue un poco de sombra en la piel en el área que el cabello bloquea la luz.

▲ agregando más color a los ojos y los ojos blancos, también comience a pintar los reflejos en los ojos para que se vea más vivo.

 

▲ agregando más color a la pestaña también

 

▲ ¡Comienzo a agregar más color al párpado y debajo de la nariz y el labio!

▲ después de que creo que agrego detalles más suficientes para la cara y los ojos. luego pasaré a la parte del cuerpo.

 

▲ Solo agrego más sombra en el cuello y el hombro, y lo mezclo para que sea más suave

 

▲ y borrar un poco de la parte inferior del cuerpo no deseada

 

¡Creo que llamaría a esta pieza ya está completa!

Palabras del autor

Finalmente, llegamos a su fin.

Si te gusta mi tutorial, házmelo saber en el comentario a continuación, ¡realmente me encanta escuchar eso!

y si no comprende algo sobre este tutorial, puede preguntarme en el comentario a continuación.

 

No tengo ninguna confianza en mi habilidad en inglés porque es la primera vez que hago algún tipo de tutorial en inglés. así que espero que puedas entender lo que intento hacer en mi tutorial.

 

eso es todo hoy chicos!

¡recuerda, estudia mucho y conviértete en un buen artista! ¡Adiós!