Últimamente, he notado muchas ilustraciones de mujeres con narices rojas, me gusta el efecto, pero esto normalmente no sucede, excepto cuando las personas blancas lo hacen, lloran, se sienten avergonzadas, están borrachas, tienen frío o tienen gripe ... así que decidí crear una ilustración de una mujer llorando, esto no significa nada más que quiero una ilustración de nariz roja.

Grabo todo el proceso de la ilustración y fueron alrededor de 3 horas, en este video de youtube, puedes ver el resumen de mi proceso para lograr esta ilustración.

Primer consejo, uso de pisos. Esta técnica es uno de los puntos fuertes del uso de Clip Studio, ya que puede seleccionar sus pisos de cualquier capa, y no es necesario estar en la capa plana para seleccionar sus pisos. Para la selección de los planos, puede usar la subherramienta "seleccionar color" en la herramienta de selección automática y marcar el botón "capa de referencia".

Para crear los planos, es mejor si su dibujo está en una capa vectorial porque es posible usar "rellenar hasta la ruta del vector" e "Incluir ruta del vector" para crear relleno debajo de las líneas de dibujo. El botón "capa de referencia" debe presionarse en la capa vectorial.

En la herramienta de relleno, seleccione “Referir otras capas”, verifique en las propiedades de la herramienta que la “Capa de referencia” esté marcada y use la opción “Cerrar espacio” para evitar el sobrellenado en un dibujo abierto. Es MUY IMPORTANTE desmarcar el Anti-aliasing porque crea colores semitransparentes imposibles de seleccionar. Luego puede rellenar las áreas con colores aleatorios, recuerde hacer zoom cuando sea necesario para evitar puntos sin rellenar.

 

Para probar los planos, cambie la "capa de referencia" a la capa de los planos, use el "color de selección", es posible seleccionar cualquier área sin importar que los colores no estén unidos. Entonces puedes ver cuán poderoso es este método. A continuación se muestra el tiempo exacto donde se explica el aplanamiento en el video de sombreado para ilustraciones realistas.

El primer paso para un buen sombreado es decidir las áreas de sombra de la pintura, así que coloque una fuente de luz para decidir dónde crear las sombras.

Segundo consejo, el uso de "Recortar a la capa de abajo". En Clip Studio es posible crear una carpeta con capas dentro, y enmascarar todas las capas de la carpeta por la capa directamente debajo. En el ejemplo, es fácil detectar la diferencia cuando la carpeta de la piel y el cabello no han presionado el botón "Recortar a la capa de abajo". Al marcar este botón, puede enmascarar todas las capas que necesita con un simple clic. Eso es genial

 

 

Ahora veamos cómo crear los diferentes sombreados para la piel en esta pintura. El color utilizado para la primera capa de sombra se basa en el color de la piel básico, se cambia a rojo y se oscurece para crear una sombra de aspecto natural. El pincel utilizado para las sombras y las luces es "Mezcla de pincel de pintura" y forma parte de los pinceles de "Acuarela". Las partes más profundas de la cara son más oscuras, estas partes no están iluminadas directamente y crean la ilusión de volumen. El cuello normalmente está en sombras, dependiendo de la posición de la fuente de luz. La herramienta de fusión se usa para suavizar las pinceladas. En una capa múltiple, la sombra se acumula de esta manera, es fácil corregir cualquier error sin perder el trabajo anterior.

El dibujo número 2 muestra la variación del color de la piel, de esta manera la piel no se ve como un maniquí, con un color uniforme. Esto ayuda a lograr un aspecto realista. Esta capa está configurada en "Pantalla" y tiene aproximadamente un 25% de opacidad. Es sutil pero fácil ver la diferente coloración de la piel después de aplicar esta capa.

Se aplica un color rojizo en otra capa para sonrojar la nariz y las mejillas, esto ayudará a vender la ilusión de una persona que llora. Finalmente, se crea una capa con una fuerte iluminación, construyendo en este paso la ilusión del 3D. Esta capa ayudará a separar los volúmenes que forman la cara y el cuerpo de este personaje. En la cara, la nariz, las mejillas, la frente y la barbilla son las que reciben más luz. En el cuerpo, los hombros, los brazos y los senos están más iluminados.

Los ojos se crearon en una sola capa, los globos oculares se pintan con un pincel suave de color gris. Nunca pinte el blanco de los ojos en blanco, se ve artificial y no muestra la forma esférica de los ojos. El G-pen se utilizó para crear las pestañas, el iris está pintado con marrones, es importante crear sombras sobre el iris porque la forma del iris es cónica.

Los labios se crearon con un color rosa para la base y el mismo proceso de luces y sombras utilizado anteriormente ...

Para el cabello, se descargó un cepillo especial de Clip Studio Assets de forma gratuita, que se cargó en los activos de TZANELLY. El cabello fue creado en una capa diferente para construir las texturas. El primer paso fue crear las manchas oscuras del cabello, tratando de pintar en la misma dirección del cabello normal, construyendo los diferentes tonos para finalizar con los pares brillantes. Usando el G-pen en una capa sobre la carpeta del cabello, se pintaron los pelos individuales para ayudar a romper la línea creada por la máscara para el cabello y hacer que la pintura terminada se vea más realista.

Las capas construyen la pintura final, la adición de maquillaje para los ojos hace que la pintura sea más dramática, la iluminación de los ojos se coloca en una capa separada, la lágrima finaliza la ilustración.

Se usó una corrección de capa sobre toda la pintura para ajustar el contraste y hacer que el cachorro de color sea un poco más. Este es el resultado final, espero que les guste y aprendan algo nuevo.

 

Gracias, espero que este tutorial sea fácil de seguir si hay alguna duda, por favor hágamelo saber.