Cómo agregar fondo a los personajes con la regla de perspectiva

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viciaia

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Si dibuja principalmente personajes, a veces puede encontrar que agregar un fondo es una tarea difícil de hacer.

Por lo general, siempre termino mi arte con un fondo modelado de los recursos del estudio de clip. Sin embargo, a veces es necesario agregar un fondo. ¡La herramienta de regla de perspectiva me salva el día! Por eso, me enorgullece compartir con usted todo el proceso de trabajo (o supervivencia).

En este tutorial, le mostraré los pasos básicos para agregar un fondo de perspectiva a su dibujo como el toque final usando solo conocimientos básicos de perspectiva.

Video tutorial

Paso 1 Diseño de composición

Agregar un fondo a los dibujos de personajes también crea una historia a la imagen.

Pero a veces es posible que no planifique un fondo al comienzo del proceso de dibujo.

(No te preocupes, no estás solo en esto)

Primero, configure la resolución de la imagen

La resolución también depende del propósito de la imagen, como la plataforma de publicación o el tamaño de impresión.

 

En segundo lugar, cuando haya elegido la resolución, coloque los caracteres en la posición que le permita ser el foco. Aquí utilizo la "Regla de los tercios" básica

Haga una cuadrícula de 3 * 3 que cubra el dibujo y coloque el foco de la imagen en 1 (o 2) si el punto de intersección hará una buena composición para la imagen.

Puede sentir que el enfoque de la regla agregará más equilibrio entre el fondo y el personaje.

Para obtener más detalles sobre la composición, consulte el tutorial de TamilVolk. Es muy claro y fácil de entender:

En este tutorial, usaré la resolución horizontal para el tamaño de la pantalla de video 16: 9

En la imagen hay un lobo leñador, que muestra las direcciones a un pequeño conejito viajero.

Entonces, básicamente, se supone que esta escena ocurre en la carretera.

 

Si no usa la Regla de los tercios y coloca al personaje en el medio de la escena, simplemente puede agregar el fondo en perspectiva con un punto de fuga que conduce al centro para enfocar a los personajes.

Sin líneas principales hacia el centro, es posible que vea que la escena no está tan enfocada. (Esto también depende de las acciones de los personajes)

al aplicar la regla de los tercios a la composición, puede ver que la escena también cuenta la historia más que centrarse solo en el medio

Por ejemplo, esto muestra hacia dónde camina el conejito.

También puede agregar algunos detalles para representar más de una historia. (Opcional)

Al cambiar el enfoque, esto mostrará lo que acaba de pasar el conejito.

Puede ver cómo la historia en la imagen se puede contar de manera diferente simplemente ajustando la composición en la imagen.

En este tutorial, usaré el enfoque superior derecho en la cuadrícula.

Paso 2 Verificación de la perspectiva del personaje

Por naturaleza, ya aplicas cierta perspectiva a tus personajes mientras los dibujas por la vista que los miras.

Para aplicar el fondo después de los personajes terminados, debes saber cómo se establece la perspectiva de tu personaje.

 

Los componentes básicos de la perspectiva son:

  • Línea al nivel de los ojos (o línea del horizonte)

  • Punto de fuga

El nivel de los ojos es la línea horizontal cuando miramos la imagen, el nivel de los ojos para el fondo que vamos a agregar debe ser el mismo que el de los personajes.

Si cambiamos la vista del personaje, verá que el nivel de los ojos y la perspectiva del personaje cambian.

Cree el nuevo lienzo y coloque los personajes en la composición de enfoque que diseñamos

Si hay un personaje más, cree carpetas separadas para cada uno.

 

Dibuja la línea a la altura de los ojos justificada por la vista de los personajes. Este será el nivel de los ojos de toda la imagen.

 

Si no está seguro de la perspectiva de los personajes, puede utilizar los modelos 3D como referencia.

 

Puede encontrar el modelo en [Panel Material> 3D> Tipo de cuerpo]

 

Arrastre el modelo al lienzo, aparecerá automáticamente en el medio.

Use el control de la cámara para ajustar el modelo en su posición

En la propiedad de la herramienta, puede encontrar el ajuste adicional del modelo.

Puedes ajustar la escala corporal del modelo para que coincida con tu personaje.

Después de ajustar, puede ver el modelo flotando, colóquelo en el piso usando este icono.

Mueva el modelo cerca del dibujo.

En el panel de capas, haga clic en el icono de la regla.

La regla de perspectiva aparecerá automáticamente con el modelo.

Puede editar la regla con la herramienta de objeto, esto también cambiará la perspectiva del modelo.

Acerque el modelo al personaje, asegúrese de que el nivel de los ojos del modelo esté cerca del nivel de los ojos del dibujo.

 

Opcional: puede hacer clic en las partes del modelo para ajustar y verificar los gestos de anatomía.

 

Seleccione en la carpeta del personaje, luego [Editar> Transformar> Transformación de malla]

Ajuste el número de nodos en el panel de propiedades de la herramienta.

Ajusta los nodos para corregir la perspectiva del personaje para que coincida con el modelo

 

Presione [Entrar] o haga clic en el botón [Aceptar] para realizar el ajuste.

 

Ajuste ambos personajes para hacerlos más relativos al nivel de los ojos de la perspectiva general

Paso 3 Diseño de distribución con modelos de caja

Después de ajustar el nivel de los ojos y comprobar la perspectiva de los personajes, haz algunos bocetos rápidos para el fondo.

Aquí agrego montañas, una señal de tráfico, árboles y edificios.

Son lo que verías al costado de la carretera. Si no tiene idea de qué agregar al fondo, puede encontrar algunas referencias de compuestos de fondo en Internet.

 

(Esto no tiene nada que ver con la perspectiva, simplemente decida dónde poner las cosas en la imagen)

Configure la regla de perspectiva, comience creando una nueva capa y dibuje un cuadro sobre el personaje más grande.

Luego, en la herramienta de regla, seleccione la [regla de perspectiva]

Haga clic y arrastre en el lado de la caja para hacer el punto de fuga

Debe hacer clic y arrastrar nuevamente en otro lado para crear 1 punto de fuga.

La línea azul del horizonte aparecerá después de hacer el primer punto de fuga. Este es el nivel de los ojos que se utilizará para toda la imagen.

Además, se puede ajustar con la [herramienta Objeto]

Cree otro punto de fuga, se ajustará a la línea al nivel de los ojos cuando arrastre la línea cerca.

¡La regla de perspectiva está lista para usar!

Empecemos por el edificio.

Crea una nueva capa y dibuja la línea de proyección desde la altura de los personajes hasta la dirección del edificio.

La línea se ajustará a la regla que creamos si dibujamos en la dirección del punto de fuga.

Cualquier trazo que hagas se ajustará a la regla.

Si no desea el ajuste, active y desactive [ajustar a la regla].

Esta será la altura del personaje si se para en la posición en la que vamos a poner el edificio.

Dibuja una caja que se relacione con la altura del personaje, también dibuja la puerta para ayudar a estimar la altura de la caja.

Dibuja otra caja apilada en la parte superior para crear el segundo piso.

Haz lo mismo con la casa del otro lado

Para evitar confusiones, vuelva a dibujar el cuadro limpio en una nueva capa sin líneas de proyección

Repita los pasos con otros objetos, conviértalos en una forma de caja transparente

(también use el color cambiado para evitar confusiones)

Nota: algunos objetos como la carretera y la montaña no siempre tienen forma de bloque. Simplemente dibújalos en relación con la regla.

 

Cuando las cajas estén listas, llénelas con detalles,

 

Cree una nueva capa vectorial, recomiendo usar la capa vectorial para completar los detalles porque es fácil eliminar las líneas no deseadas (asegúrese de que su borrador esté habilitando el modo de borrador vectorial)

Luego dibuja la casa, utilicé referencias de cuentos de hadas de Internet para crear una casa sencilla.

Para los detalles del segundo piso, dibuje una línea debajo de la ventana.

Luego use la herramienta de objeto para mover la línea hasta el segundo piso, haga clic y mantenga presionado [shift] y mueva la línea.

Con esto, puede crear una ventana para el segundo piso con la posición correcta.

También habrá algunas formas que no están relacionadas con la regla de perspectiva que hicimos.

 

Por ejemplo, para el hastial, dibuje la altura en el medio de un lado del bloque de la casa

Seleccione la regla de perspectiva con [Agregar punto de fuga]

Seleccione la capa de la regla

Ahora puede agregar un nuevo punto de fuga sin crear una nueva línea de horizonte (nivel de los ojos)

Puede eliminarlo más tarde seleccionando [Eliminar punto de fuga] y haciendo clic en la regla

Nota: puede agregar muchos puntos de fuga, pero el ajuste será más complicado de controlar, recomiendo eliminar los puntos de fuga adicionales después de su uso

 

Desactiva [ajustar a la regla] para dibujar el techo de paja

Nota 2: también puede activar / desactivar el ajuste a la regla seleccionando la regla con la herramienta [Objeto] y marcando [Ajustar]

(la regla se volverá verde al deshabilitar el ajuste por defecto)

 

 

Para algunos objetos es menos complicado, simplemente dibújelo sin ajustar una nueva capa vectorial, usando el bloque que creamos como referencia en perspectiva.

 

Además, nombre las capas y ordénelas por el frente> arriba para evitar confusiones

Resultado final de la tinta + proceso

Paso 4 Terminando el fondo a tu estilo

Cuando agregue el fondo más tarde, a veces puede ver que se enfoca en su obra de arte.

Las opciones de color o la pintura con menos detalles ayudarán a concentrarse más en el personaje.

En este tutorial, haré el fondo con el estilo sin tinta para que el enfoque pueda dirigirse a los caracteres entintados.

Si no se acostumbra a la pintura de fondo, a veces la elección de color para la imagen general puede convertirse en una tarea difícil para usted. Así que lo pinto con escala de grises para que sea ajustable.

Crea una nueva capa ráster para la escala de grises.

Simplemente puede elegir el nivel de escala de grises del conjunto de colores estándar.

Utilice la herramienta de relleno [Consultar otras capas] con una escala de área un poco más grande que la línea de tinta, esto evitará el área en blanco entre la línea de tinta cuando retire la capa de tinta más adelante.

Oculte las otras capas de tinta y rellene el color plano en cada parte.

Al ocultar la capa de tinta, puede ver que el color ha llenado el área sin espacios entre cada parte.

Repite los pasos con las otras capas de tinta.

(oculta la capa terminada cuando esté lista para evitar confusiones)

Además, agrupe cada parte en carpetas.

A continuación, establezca la dirección de la luz en la imagen, aquí quiero la luz del día al mediodía.

Cree una nueva capa de multiplicación sobre la carpeta para la dirección de la sombra.

Y pinta la sombra sobre el objeto con color gris.

Recorte la capa de sombra a la carpeta para evitar que se filtre a otras áreas.

Repítelo con cada parte. Podrá controlar la dirección de la luz de la imagen general.

Para rellenar el color, cree una nueva capa y córtela a la capa gris.

Luego, seleccione el color y rellénelo en la capa del clip con [Alt] + [Eliminar]

Ajuste el modo de capa a [Superposición] para que el color se mezcle con el nivel de gris.

Repita los pasos para cada parte.

Agregue toques más detallados a la imagen con pinceles texturizados.

 

 

Para mí, me encanta usar el juego de pinceles realista estándar [Lavado en bruto]. Puede encontrarlo en la subherramienta [Pincel]

Elijo alrededor de 3 matices para pintar en un área, la luz, la sombra y el color base.

 

Cree una nueva capa de recorte sobre el color base, luego pinte sobre el área. Esto le dará un aspecto texturizado a la superficie.

Para darle a la calle un aspecto natural, también agrego una nueva capa y pinto los bordes.

Además, pinta algunas texturas de suelo.

resultado

Para el edificio, en lugar de ocultar la capa de tinta, reduzca la opacidad de la capa de tinta para que aún pueda ver los detalles.

Y pinta en una nueva capa, sobre la capa de tinta.

Utilizo el rubor [Oil paint flat] para que parezca un arte de pintura al óleo.

Y también agregue la textura envejecida con el cepillo [Lavado en bruto]

Para el techo de paja, use un pincel [Acuarela]

El fondo muy fácil está casi terminado.

Complete los detalles adicionales creando una nueva capa sobre la carpeta de capas y la capa de recorte de sombras para agregar detalles de pintura entre cada carpeta de capas. (no recortes la capa)

Consejos: también agregué pequeños detalles de césped pintándolo con [lápiz más oscuro]

Cree una nueva capa de multiplicación sobre todas las capas para sombras generales adicionales

¡Y el fondo está hecho!

Resumen del proceso:

Aquí está la conclusión de los pinceles estándar que utilicé (y dónde encontrarlos)

También puede encontrar muchos pinceles interesantes en Clipstudio Assets ^ _ ^

Paso 5 Toque final con luz y efecto

Cuando termine el fondo, es posible que vea que los personajes aún no se llevan tan bien con el fondo.

Usaré el modo de fusión de capas y la capa de corrección para ajustarlo.

 

Agrupe la capa de fondo en una carpeta.

Ajusta el tono de color del fondo con una capa de corrección

 

Aquí utilizo el modo Tono / Saturación / Luminosidad para el tono de color.

Atenúo las luces para darle un aspecto más natural.

Si la capa de corrección es demasiado audaz, puede ajustar la opacidad para que se muestren menos efectos.

Nota :

  • Puede editar el ajuste del efecto de capa haciendo doble clic en la miniatura de la capa.

  • La capa de corrección solo tendrá efecto para las capas debajo de ella.

 

 

Agrega luces y sombras a los personajes con [Agregar (Resplandor)] y [Multiplicar capa]

(asegúrese de agregarlo en relación con la dirección de la luz establecida para la imagen)

 

Sugerencias: Un poco de amarillo grisáceo le dará un efecto de luz natural suave con la capa [Agregar (Resplandor)].

Y también un suave efecto de sombra en una capa múltiple.

Pinte la luz y la sombra con la herramienta de aerógrafo suave

Y pinta lo más destacado con el pincel de acuarela.

Pinte la luz ambiental azul para agregar profundidad al fondo con el aerógrafo en la capa del modo [Normal]

Y también agregue brillo adicional a los objetos sobre los que brilla la luz

¡¡Finalizar!!

Espero que este tutorial te ayude con la pintura de fondo.

¡Buena suerte y diviértete con la regla de perspectiva!

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